Representação Carga horária:?

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1 DSG Projeto Avançado Usos e Impactos Sócio Ambientais Supervisão: Nathalia Cavalcante Tópico Representação Carga horária:? Trabalhar questões relativas a processos, técnicas, ferramentas e materiais predominantemente manuais dentro do universo da comunicação e pertinentes à conceituação, contextualização, planejamento, experimentação, análise e desenvolvimento de um objeto de design. Renata Vilanova é doutoranda em Design pela PUC-Rio (defesa prevista para FEV/2012) e pesquisadora do grupo de pós-graduação Núcleo de Estudos do Design na Leitura. Leciona no Departamento de Design da PUC-Rio. Ilustra livros infantis; participa de exposições de artes e de projetos de leitura de imagem na literatura para a Academia Brasileira Letras, a Fundação Biblioteca Nacional, a Cátedra UNESCO de Leitura PUC-Rio e a Câmara Municipal do Porto. Publica capítulos de livros e artigos relacionados à mediação da leitura de imagens e o papel da ilustração na literatura. Romulo Matteoni possui graduação em Design pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2003) e mestrado em Design pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2010). Atualmente é Bolsista da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro e Membro de corpo editorial da LER - Leitura em Revista. Tem experiência na área de Desenho Industrial, com ênfase em Programação Visual. Atuando principalmente nos seguintes temas: Contemporaneidade, Design, Design na Leitura, Recursos Pedagógicos, Parceria. Professor do DAD. Ilustrador, autor de livros infantis, designer gráfico.

2 Objetivos Exercitar as técnicas de expressão bidimensional e tridimensional como ferramentas de comunicação de idéias e diálogo reflexivo e político. Exercitar a expressão de idéias a partir de unidades comunicacionais de diferentes naturezas (desenhos, fotografias e modelos). Habilidades a serem desenvolvidas Desenho como ferramenta de articulação de idéias; Desenho como ferramenta de desenvolvimento projetual; Desenho como ferramenta de comunicação; Expressividade e iniciativa na interação com ferramentas analógicas de representação; Desenho como articulador de um pensamento crítico, aprofundado, como uma escavação, um descobrimento, uma investigação ou uma imersão no discurso/ em cada discurso. Critérios de avaliação Presença, participação e envolvimento. Realização dos exercícios propostos em aula. Capacidade de relacionar experiências das aulas com o projeto até a sua conclusão. de aula obrigatório (o material específico de cada aula está destacado no programa) - Pasta fichário A4, de alta qualidade para anexar plásticos, papéis, etc. - Guache - Pincéis - Papéis branco A2 180g folhas de papel offset A4 75g - Caneta Unipin 0.2, Lápis 2B, 6B - Bloco de papel vegetal A4 - Papel Canson A4-10 folhas de Colorplus coloridas A4 - Lápis de cor aquarelavel - Pastel seco - Revistas e jornais antigos, recortes de jornais, adesivos, flyers, materiais gráficos sortidos - Bloco Layout A4 - Pilot (fino e/ou grosso) - Post its - Cola Cascorex - Tesoura Sugestões bibliográficas BARTHES, R. O prazer do texto. São Paulo: Perspectiva, GUIMARÃES, L. A Cor como Informação: a construção biofísica, lingüística e cultural da simbologia das cores. São Paulo: Annablume, HALL, S. A identidade cultural na pós modernidade. Rio de Janeiro: DP&A, JOLY, M. A Imagem e os Signos. Lisboa: Edições 70, LUPTON, E; PHILLIPS, J. C. Novos fundamentos do Design. São Paulo: Cosac Naify, TIBURI, M; CHUÍ, F. Diálogo/desenho. São Paulo : SENAC, 2010.

3 Programa de aulas Em todas as aulas: Desenho é linguagem do pensar Datashow. Desenhos da história da arte, da arte conceitual, da ilustração de livros, da criação de objetos, de campanhas publicitárias, de trabalhos multiplataformas contemporâneos (de Design e de Arte). Mostra de casos, debate da relação entre o conceito de representação e o fazer do designer. Relação entre sistema, teia, desenhos, estrutura, mapas mentais, experimentações de materiais. Aula 1 Brainstorming visual Nesta aula o momento datashow será coordenado com 6 palavras-chave, sendo cada uma relativa ao conteúdo e planejamento de cada momento do semestre no tópico. 1. Brainstorming visual: Através do desenho, o designer cria um discurso gráfico. 2. Reconhecendo o esboço: Através do desenho, o designer planeja e comunica. 3. izando o trabalho: Através do desenho, o designer amarra suas idéias, concatena e apura conceitos. 4. Revirando a criação ao avesso: Através do desenho, o designer põe suas idéias, questões e soluções à prova uma primeira vez. 5. Quem? Como? Onde? O que desenhar, eis a questão. Através do desenho, o designer contextualiza seu projeto. 6. Encontro com a representação. Através do desenho, o designer encontra um conceito visual fundamental ao projeto. guache, pinceis, 3 papéis A2 O aluno deve desenhar conversando com os demais do grupo sobre o projeto. Deixar fluir o pensamento através da representação como anotações ou desenhos de telefone. Um pode interferir livremente no desenho do outro. Poderá rasgar o papel e construir um objeto tridimensional, ou acumular desenhos sobre um único papel. O objetivo é saturar. De maneira catártica, gerar um brainstorming visual. A dinâmica se dará em dois momentos: o diálogo livre, representado em desenhos soltos, sem limitação de tempo, que seria o momento de Análise, e a articulação dos pontos registrados numa representação ordenada dos dados, com limite de tempo para organização, planejamento e realização, que seria o momento de Síntese. As expressões que atinjam o objetivo de se aproximar dos conceitos do projeto deverão ser fotografadas e trazidas impressas e com as bordas limpas na aula 2. Aula 2 Reconhecendo o esboço

4 100 papéis offset 75 g, caneta Unipin 0.2 e 0.5, lápis 2B e 6B, post-its. A partir das fotografias tratadas, impressas num papel A4, e organizadas na pasta fichário, relacioná-las criando três imagens segundo os seguintes eixos: 1- um usuário; 2- um ambiente; 3- um objeto. Cada membro do grupo deverá gerar suas imagens. A partir das 3 imagens de cada membro, o grupo se reúne e troca as imagens. Cada um desenha novas possibilidades e movimentos para cada solução, trabalhando o humor e a ludicidade, gerando quantos desenhos quiser em um espaço de tempo determinado em aula. Estes desenhos podem brincar com o que é o projeto, ou até com desenhos sobre o que não é o projeto. Os alunos devem então definir, usando post-its sobre os desenhos, quais conceitos estão representados em cada categoria: 1- usuário; 2- ambiente; 3- objeto. Deste modo, os post-its formarão um mapa conceitual, estimulando a visão critica sobre o próprio trabalho. Aula 3 izando o desenho Revistas e jornais antigos, recortes de jornais, adesivos, flyers, materiais gráficos sortidos, texturas, objetos, restos, retalhos, coisas, pedaços que representem conceitos do projeto. Inserir desenhos da aula anterior na pasta fichário. Tema: Sustentabilidade. Criação de um Frankenstein, pelo grupo. Tal coisa deve representar a relação entre os desenhos usuário/ambiente/objeto, que, por sua vez, representam um conceito principal. Mas qual? Sem palavras, somente com construção visual tridimensional, os alunos devem investiga-lo e defini-lo. Fotografar a coisa de diversos ângulos. Inserir na pasta fichário. Imprimir em transparência tais vistas. Aula 4 Revirando a criação ao avesso 3 retroprojetores, pasta fichário, as fotografias impressas em transparências, transparências sem uso, post-its, pilot, bloco de papel vegetal, lápis 6B, papel canson A4 (com textura), canetas Unipin 0.2 e 0.5. Projeção de retroprojetor e desenho sobre fotografias impressas em transparências. Reflexão macro dos desenhos, anotações conceituais do que ele representa para os demais alunos. Redesenhos em vegetal e canson da coisa transformando-a em soluções de projeto, entretanto, ainda de maneira lúdica e caricatural. Utilização do vegetal para criar movimentos, novas vistas, esboços e agilidade. Estimulando a eleição de pontos pertinentes e a atitude do risco-erro-arrisco.

5 Após mapeamento de conceitos gerados pelos desenhos de um grupo, este cria um desenho principal em transparência e projeta. Haverá uma brincadeira de projeção cruzada entre grupos. Tais grupos redesenharão sua coisa a partir deste emaranhado de linhas. Propiciando o trabalho em grupo e a criação coletiva, desenvolvendo capacidades de diálogo, antecipação e percepção da composição geral e das idéias. Aula 5 Quem? Como? Onde? O que desenhar, eis a questão. 100 papéis offset A4 75g brancas, 10 folhas Colorplus coloridas A4, lápis de cor aquarelável, pastel seco 1) Desenho de três personas : quem irá utilizar meu projeto? Onde mora? Porque se relaciona com tal objeto? Que estéreotipo representa? Tudo em desenhos. 2) Desenho de objeto: início de geração de alternativas: com base na pesquisa realizada, desenhar 10 possíveis alternativas e seus desdobramentos, totalizando 50 papéis desenhados. 3) Desenho de ambiente: Onde se dará a relação entre persona/objeto? 3 vistas do ambiente, contendo a pessoa (utilizar os personas) se relacionando com o objeto (utilizar algumas das alternativas geradas). Aula 6 Encontro com a representação Cartela de cores (gerada pelos alunos), Geração de objetos, Detalhes de um usuário (vestígios) trazer, Pasta fichário com trabalhos desenvolvidos, de desenho que considerem pertinente para o projeto específico de cada grupo Criar uma maquete, ou um vestuário, ou um objeto, ou um painel (muito criativo e ousado) que contenha representações sobre o que, onde, e quem irá usar o conceito que pretendem desenvolver. Esta estrutura, amadurecida, é uma apresentação lúdica do projeto, não sendo ele, ainda. Pretende ser o conceito visualizado. Motiva-se levar em conta o público alvo, as questões e oportunidades que levaram ao desenvolvimento do conceito, o levantamento de dados realizado na imersão e as alternativas em desenvolvimento.