p.1/5 SÓCIO-AFECTIVA 1. Dinâmica do Grupo 2. Dinâmica Individual 0. Aprofundar a dinâmica do Grupo Reconhecimento da nova realidade do Grupo. Comunicação com o outro e com o Grupo. Argumentação e negociação dos vários pontos de vista no seio do Grupo. Desenvolver métodos e técnicas de trabalho individual e em grupo que contribuam para a construção autónoma das aprendizagens. 0. Desenvolver as capacidades expressivas do corpo e da voz. Capacidade de auto-observação. Avaliação da auto-imagem devolvida pelo outro e das imagens estereotipadas do indivíduo. Concentração e focalização. Capacidade de dar expressão à memória sensorial e afectiva. 5 0. Realizar actividades, jogos e exercícios em que o aluno possa: Partilhar com o grupo sensações, emoções e ideias nascidas ou expressas no decorrer da actividade em grupo; Reflectir oral e colectivamente no final da sessão ou após alguns exercícios em concreto; Definir e incorporar as regras gerais da comunicação e interacção com o outro; Actualizar o conhecimento do Grupo. Averiguar regras básicas de convivência e de respeito pelos outros. 2. Promover actividades que permitam ao Realizar, partilhar e reflectir sobre registos gráficos do corpo (caricaturas, silhuetas, representações simbólicas...) Mobilizar a sua experiência afectiva e sensorial na construção de pequenas cenas. Mesa de som Luz/Projectores Panos Máscaras Objectos variados Maquilhagem Figurinos Cartolinas Jornais Gaze engessada Creme Nívea Lãs Tecidos Canas Mediateca Projectos interdisciplinares Visitas de estudo Teatro Instrumentos: Reflexões escritas/ orais Textos escritos Guiões relatórios Outros suportes expressivos Observação directa em aula e/ou em outras situações Critérios: Assiduidade/p ontualidade
p.2/5 INTEGRADORA 1. Espaço Capacidade expressiva ao nível da respiração, colocação e projecção de voz, dicção e interpretação. 1. Explorar diferentes formas de relacionamento com o espaço. Intervenção no(s) espaço(s). Interacção com diferentes espaços. Criação de espaço através de som e/ou da luz. Criação de espaços teatrais. Canalizar de uma forma criativa a sua energia através do movimento. Explorar a respiração abdominal, torácica e mista. Explorar de forma criativa a colocação de voz abdominal, torácica e occipital. Explorar atitudes corporais provenientes da observação, análise e crítica da realidade quotidiana. Criar pequenas cenas baseadas na gestualidade. 1. Promover actividades que permitam ao Recriar o espaço da sala de aula. Criar cenas sugeridas por elementos espaciais. Explorar espaços exteriores à sala de aula. Explorar as potencialidades do som e da luz na criação de espaços e ambientes cénicos. Criar novos espaços através da utilização de cenários, biombos, diferentes níveis, etc. Jogar com as diferentes hipóteses de relação cena/público na criação de espaços teatrais. Marionetas Mimos Exposições Sessões de Poesia Espaços artísticos diversos Contactos com actores e/ou outros profissionais do ramo. Outros Participação Integração nas regras estabelecidas Capacidade de trabalhar em grupo Capacidade de realização autónoma Empenho Concentração no trabalho Criatividade Capacidade de Reflexão Capacidade de apreciação estética. Capacidade de pesquisa e tratamento de informação
p./5 2. Objecto Teatral 2. Explorar diferentes formas de relacionamento com o objecto Utilização do objecto como extensão do corpo. Utilização do objecto como elemento simbólico. Utilização de objectos animados Sensibilização às possibilidades expressivas do uso de máscaras, fantoches, marionetas, e teatro de sombras. 10 0. Promover actividades que permitam ao Transformar objectos do quotidiano em objectos teatrais. Utilizar objectos como forma de ampliar o movimento do corpo. Transferir para o objecto a expressividade do corpo. Descodificar e/ou atribuir simbologias e significados ao objecto. Criar variadas personagens a partir de uma máscara ou de uma marioneta neutra. Construir deferentes tipos de máscaras, fantoches e sombras chinesas (possibilidade de articulação com as áreas de Educação Tecnológica e/ou Educação Visual).
p.4/5 1. Improvisação /Dramatização. Aprofundar a dramatização e dramatização 10 0. Promover actividades que permitam ao Interiorização de regras subjacentes ao jogo dramático. Articulação com noções de espaço, tempo, personagem, conflito e acção. Aprofundamento da construção de personagem, partindo de abordagens diferenciadas. Passagem do plano narrativo ao plano dramático Recurso à escrita para a construção de cenas. Experimentar a construção de personagens a partir da elaboração de fichas de personagens, da visualização de um quadro, da observação de pessoas na rua, da observação de animais, etc. Explorar as noções de acção e conflito dramático através da construção de pequenas cenas. Elaborar e registar pequenos textos a partir de sequências de imagens, de sons, de palavras, etc. Criar e interpretar pequenos diálogos. Escrever pequenos guiões para serem registados em vídeo.
p.5/5 ESTÉTICA 1. Apreciação e juízo crítico 1. Reconhecer diferentes linguagens artísticas Desenvolvimento do sentido de apreciação estética do mundo. Valorização do património cultural na sua vertente performativa. Distinção das especificidades das diferentes linguagens artísticas. Compreensão da especificidade da linguagem teatral. Desenvolver o espírito crítico 0. Promover actividades que permitam ao Reflectir oralmente, ou através da escrita sobre o trabalho prático desenvolvido. Ver e reflectir sobre espectáculos que revelem a diversidade de linguagens artísticas, a especificidade da linguagem teatral e as manifestações performativas do património cultural. Relacionar obras e espectáculos vistos com conhecimentos adquiridos noutras áreas curriculares. Realizar pesquisa em grupo. Nota 1: os recursos, as formas técnicas e instrumentos de avaliação constituem-se numa lista a seleccionar em relação às competências a desenvolver e às unidades didácticas a leccionar. Nota 2: os semestres são constituídos por 4 sessões; o 1º semestre termina na penúltima semana de Janeiro; o 2º semestre inicia-se na última semana de Janeiro. A professora: Mª de Fátima B. Beja