PONTIFÍCIA UNIVERSIDADE CATÓLICA DE SÃO PAULO PROGRAMA DE ENSINO FACULDADE FILOSOFIA, COMUNICAÇÃO, LETRAS E ARTES CURSO DE COMUNICAÇÃO E MULTIMEIOS

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1 PONTIFÍCIA UNIVERSIDADE CATÓLICA DE SÃO PAULO FACULDADE FILOSOFIA, COMUNICAÇÃO, LETRAS E ARTES CURSO DE COMUNICAÇÃO E MULTIMEIOS PROGRAMA DE ENSINO Disciplina: História da Arte Dept. responsável: Arte Créditos: 3 créditos Horas/aula: 51 horas Período: 1º período EMENTA: Universo das produções e da cultura da história da arte. Perspectivas e limites dos cânones artísticos de diversos momentos históricos da arte até o final do séc. XIX. Meios, mediações e respectivos efeitos em mutações sensoriais, cognitivas e culturais. As grandes transformações da poética visual, do ponto de vista das mediações. Correspondências entre a história da arte e uma breve história da cidade e da produção cinematográfica. OBJETIVOS: 1. Possibilitar o acesso, reflexão e análise das produções artísticas e de suas características da pré- história ao final do séc. XIX. 2. Considerar relevante a lógica intrínseca do material e dos procedimentos técnicos que configuram as obras dos diferentes períodos. 3. Priorizar no estudo da História da Arte o enfoque arqueológico e da representação espacial, numa real dimensão dos meios técnicos de comunicação, em proximidade com modelos de cidades e demonstrar como essas matrizes são ressignificadas em trechos de filmes. 4. Contextualizar de maneira crítica a história e significados da imagem na comunicação atual construindo os fundamentos das poéticas e narrativas visuais, que serão amplamente utilizadas em várias vertentes do curso. 1

2 5. Roteirizar exercícios de estudos de arte em leituras dos primórdios, do medieval, renascentista, maneirista, barroco, imagens pré- fotográficas do impressionismo, traçando correspondências com as produções gráficas, fotográficas, da cidade e do audiovisual. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: 1. Romper com a linearidade do tempo- espaço em História da Arte em seu vínculo com a cidade e a Mídia. 2. Diversificar o repertório a partir do diálogo entre suportes e linguagens, propiciando uma capacidade crítico avaliativa. 3. Selecionar modelos de produção e recepção das linguagens imagéticas, num resgate para a compreensão das experimentações multimidiáticas contemporâneas. 4. Exercitar o diagnóstico, o reconhecimento e aproveitamento de recursos criativos, valendo- se de padrões perceptivos advindos de conquistas tecnológicas, nas respectivas prospecções de linguagens. 5. Estudar as imagens na pintura, na escultura artes plásticas, em geral, na dimensão gráfico/imagética, na fotografia, no cinema, na arquitetura e cidade etc. dos períodos contemplados pelo programa. UNIDADES: 1. A imagem 1.1. A imagem tradicional Abstração da profundidade da circunstância Exemplos nos registros da Grotte de Lascaux, Cueva de Altamira e Grotte Chauvet O pensamento conceitual Abstração da largura da superfície A invenção da escrita A tipografia 2

3 O pensamento histórico 1.3. O aparelho 1.4. As imagens técnicas Abstração do comprimento da linha A produção de imagens técnicas Imagem como registro do cotidiano Corte sincrônico grafites urbanos. 2. Arte e cidade 2.1. Civilizações antigas Egito, Grécia, Roma e América Pré- colombiana Gregos e romanos Roma 2.2. A era medieval Romântico e gótico Arte sacra e bizantina A cidade medieval e a cidade contemporânea 2.3. Cidade ideal e cidade real 2.4. A cidade e suas representações pictóricas 3. O visual como signo regulador do sistema (o foco narrativo) 3.1. Perspectiva renascentista Releitura da antiguidade clássica A ciência da construção imagética Correlações com o primeiro cinema 3.2. Vênetos e flamengos 3.3. Barroco Representação alegórica 3

4 Descentralização e desenquadramento 4. A revolução industrial e a revolução de códigos e linguagens 4.1. invenção da fotografia (análise prática das imagens técnicas) 4.2. O impressionismo e a dissolução da perspectiva 4.3. Pós impressionismo: novos suportes e ruptura com a representação da tridimensionalidade 4.4. Art nouveau Arquitetura e artes decorativas Arts e Crafts BIBLIOGRAFIA BÁSICA: 1. ARGAN, Giulio Carlo. Imagem e persuasão. São Paulo: Companhia das Letras, ARGAN, Giulio Carlo. História da arte como história da cidade. São Paulo: Martins Fontes, AUMONT, Jacques. O olho interminável: [cinema e pintura]. São Paulo: Cosac & Naify, FLUSSER, Vilém. O mundo codificado. Por uma filosofia do design e da comunicação. São Paulo, SP: Cosac & Naify, FLUSSER, Vilém. O universo das imagens técnicas: elogio da superficialidade. São Paulo: Annablume, BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTAR: 1. BAUDELAIRE, C. O pintor da vida moderna. IN: Sobre a modernidade. São Paulo: Paz e Terra, LE GOFF, Jacques. Por amor às cidades: conversações com Jean Lebrun. São Paulo: Fundação Editora da UNESP, MACHADO, Arlindo. Arte e mídia. Rio de Janeiro: Zahar, MACHADO, Arlindo. Pré- cinemas & Pós- cinemas. Campinas: Papirus,

5 5. ORTIZ, Áurea; PIQUERAS, Marîa Jesûs. La pintura en el cine. Cuestones de representación visual, Barcelona: Paidós, STRICKLAND, Carol. ARTE COMENTADA da Pré História ao Pós Moderno. Rio de Janeiro: Ediouro, WOLFFLIN, Heinrich. Renascença e Barroco. São Paulo, Perspectiva, REFERÊNCIAS FILMOGRÁFICAS: 1. ALEXANDRE NEVSKY. Direção de Sergei Eisenstein, CARAVAGGIO. Direção de Derek Jarman, CAVERNA DOS SONHOS ESQUECIDOS, A. Direção de Werner Herzog, CONTOS DE CANTEBURRY, OS. Direção de Pier Paolo Pasolini, CRUZADA, A. Direção de Ridley Scott, DECAMERÃO. Direção de Pier Paolo Pasolini, DIA DE CAMPO. Direção de Jean Renoir, GOYA. Direção de Carlos Saura, INCRÍVEL EXÉRCITO DE BRANCALEONE, O. Direção de Mario Monicelli, JARDIM DAS DELÍCIAS. Direção de Lech Majewski, LA RONDE DE NUIT. Direção de Peter Greenaway, MARQUESA D`O, A. Direção de Eric Rohmer, MASCARA DA ILUSÃO. Direção de Dave McKean, MOINHO E A CRUZ, O. Direção de Lech Majewski, MY LOVE. Direção de Aleksandr Petrov, NOME DA ROSA, O. Direção de Jean- Jacques Annaud, PASSION. Direção de Jean- Luc Godard, REMBRANDT. Direção de Alexander Korda, RÊVES (LES CORBEAUX). Direção de Akira Kurosawa, SATYRICON. Direção de Federico Fellini,

6 21. SÉTIMO SELO, O. Direção de Ingmar Berman, SOMBRAS DE GOYA. Direção de Milos Forman, VISITE AU LOUVRE, UNE. Direção de Straub Huillet,