Arte egípcia é ligada ao espírito. Arte grega é ligada à inteligência.

Transcrição

1 A ARTE GREGA

2 Arte egípcia é ligada ao espírito. Arte grega é ligada à inteligência.

3 A FORMAS ASTÍSTICAS Desde 1550 a.c. até 30 a.c. os gregos criaram variadas formas de artes, desde as mais simples até as verdadeiramente monumentais, assim como os templos, estátuas em tamanhos reais, etc. Artemis representada como senhora dos animais.

4 As mais importantes formas artísticas: 1. Escultura 2. Cerâmica 3. Arquitetura

5 A cronologia da História da Arte Grega é dividida em 4 períodos: 1. Geométrico (IX a.c. e VIII a.c.) 2. Arcaico (VII e VI a.c.) 3. Clássico (V e IV a.c.) 4. Helenístico (do século III ao I a.c.)

6 PERÍODO GEOMÉTRICO Restringiu-se a decoração de variados utensílios Material artístico escasso

7 PERÍODO ARCAICO Fase de Orientalização As cidades-estados que começavam a se formar naquela época, sofreram influência da Mesopotâmia e do Egito.

8 Pintura e Escultura no Período Arcaico A influência oriental, vinda principalmente através da importação de têxteis e em metal, começa a substituir o estilo geométrico do período anterior. Pinturas feitas sobre potes Corinto: principal centro de fabricação de potes e vasos.

9 Formas humanas começam a ser mais valorizadas Escultura monumental grega começou a surgir no Período Arcaico Os gregos inseriram seu próprio estilo Século VI a.c. ascensão de uma maior naturalismo

10 A arquitetura grega se desenvolveu durante o período Arcaico, paralelamente ao desenvolvimento das esculturas monumentais. No séc.v a.c., a arte jônica e a dórica se encontraram e se combinaram na Ática.

11 Zeus (ou Poseidon) de Artemisio (detalhe), c ac, alt. 209 cm., Museu Arqueológico Nacional, Atenas Lady de Auxerre, Koré, detalhe, c ac Guerreiro moribundo, figura do templo de Aphaia, Aegina, c a.c.

12 PERÍODO CLÁSSICO Houve o apogeu das artes gregas A arte grega no Período Clássico pode ser considerada uma das mais grandiosas de todos os tempos, sendo apenas superada pela arte do Período Helenístico

13 Pintura e Escultura do Período Clássico Foram basicamente o crescente interesse dos artistas na representação naturalista da figura humana e a utilização de formas idealizadas de homens e mulheres em movimento. Na escultura esses princípios podem ser observados com toda a nitidez: estátuas de homens e deuses em diferentes poses, atletas em pleno movimento e mulheres com vestes esvoaçantes, soltas ao vento, enfeitam templos e sepulturas.

14 A tríade eleusina: Deméter, Perséfone e Triptólemo. Relevo de mármore pentélico, Santuário de Deméter e Koré em Elêusis. Data: -440/-430. Atenas, National Archaeological Museum. Foto: "Marsyas", Miron, c 450 ac, Discobolos, cópia romana, alt cm, Museo Nazionale Romano, Roma

15 Procissão Pan-Atenaica (fig , seção XLII), c ac Deusa correndo (Ártemis ou Hera). c ac

16 PERÍODO HELENÍSTICO Monumentos e outras grandes obras de arte em espaços públicos ainda tinham lugar; o interesse dos cidadãos particulares pela arte, porém, criou um mercado novo e sem precedentes para a arte grega.

17 Embora calcados em modelos clássicos, os artistas helenísticos procuraram representar as emoções humanas e colocar traços cada vez mais realistas e menos idealizados em suas obras chegando, às vezes, até a caricatura. Essas novas tendências são bem marcadas nas estátuas, relevos e grupos escultórios colossais; o interesse pelo nu feminino e pelos retratos aumentou consideravelmente.

18 Afrodite de Melos (Vênus de Milo), c ac Vitória alada de Samotrácia, 190 ac, mármore, alt. 328 cm, encontrada na ilha de Rhodes, Louvre Hagesandros, Athenodoros e Polidoros de Rhodes, Laocoon e seus filhos, c ac, mármore, alt 242 cm, Museu Pio Clementino, Roma

19 AS ORDENS ARQUITETÔNICAS

20 As Ordens Arquitetônicas Os Gregos inventaram três modelos de criação arquitetônica, chamados ordens. As três ordens gregas são: Dórica Jônica Coríntia Cada ordem possuía elementos decorativos adequados a ela. Esses elementos decorativos eram baseados em formas e elementos da natureza, construído de forma racionalizada pela geometria, podendo ser executados em relevos, pintados em afresco ou coloridos com pequenas pedras formando o mosaico.

21 ORDEM DÓRICA Os mais importantes templos da antiga Grécia foram os da ordem dórica. Esses templos eram em geral baixos e maciços. As grossas colunas que lhes davam sustentação não dispunham de base, e o fuste tinha forma acanelada. O capitel, muito simples, terminava numa moldura convexa a um entablamento (sistema de cornijas) formado por uma arquitrave (parte inferior) e um friso de tríglifos (decoração acanelada) entreados por métopas.

22 Paternon Santuário de Afaya em Aegina.

23 A Ordem Dórica foi a primeira e a mais simples das ordens arquitetônicas. Produzia um aspecto robusto e representava a nobreza. O estilo Dórico vem em 1º lugar por representar os primeiros povos a dominar a Grécia. O Fuste ( parte principal da coluna), repousa diretamente sobre o embasamento; O Capitel (acabamento no alto da coluna), é simples; A arquitrave (parte que assenta sobre os capitéis) é larga, maciça, sem rebuscamentos. As colunas tem sulcos de cima a baixo (caneluras). No topo, o equino (peça redonda), para impedir a penetração de água das chuvas. Sobre o equino, o ábaco (peça plana), para distribuir por igual o peso da arquitrave e, sobre esta, apoiadas, as pontas das vigas de madeira do teto, esculpidas com três sulcos (tríglifo). As métopas são as peças decoradas ou simples para preencher o vão. Por final, a cornija (beiral do teto), decorado com peças de cerâmica ao longo das extremidades (acrotério). O equino junto com o ábaco recebe o nome de capitel.

24 As ordens arquitetônicas gregas dividem-se em três partes principais: o entablamento, a coluna e o embasamento

25 Ordem dórica Nas colunas, os materiais usados para as paredes, à princípio, era o adobe e para as colunas, a madeira. A partir do séc. VII a C. (período arcaico), foram substituídos pela pedra e pelo mármore. A Característica mais notável na forma dórica é a curvatura das linhas, que dão aparência de retas, mas na realidade apresentam uma pequena curvatura, eliminando a impressão de divergência das numerosas colunas. Entre os monumentos mais conservados na ordem dórica, destacamos o Partenon.

26 Os mais importantes templos da antiga Grécia foram os da ordem dórica

27 ORDEM JÔNICA Posterior à ordem dórica, a ordem jônica desenvolveu-se a partir do sec.v a.c. na região ocupada pelos Jônios a partir de 1700 a.c. na região de Atenas, atualmente compreendida pela Turquia. Em comparação com a ordem dórica, a divisão fundamental da fachada de um templo jônico era a mesma de um templo dórico. A plataforma, também escalonada, diferenciavase pelo estereóbato dotados de frisos rebaixados inferiores.

28 ORDEM JÔNICA O Capitel introduz também uma novidade: as volutas com elementos decorativos de inspiração orgânica (vegetais ou penteados das mulheres gregas).

29 Características da ordem Jônica: Menos definida do que a dórica. Recebe uma marcante influência oriental, com a adoção de motivos orgânicos no capitel das colunas. Colunas mais delgadas e mais graciosas. As colunas são também mais detalhadas que as dóricas, e recebem um novo elemento, a base, chamada de plinto. Receberam em suas colunas, o estriado com número maior de caneluras.. Base tripla. Capitel em voluta.

30 ORDEM CORÍNTIA A Ordem Coríntia é uma ordem jônica, no sentido de uma maior valorização da ornamentação (final do séc.iv ac.) O nome relativo à Corinto, cidade rival econômica e cultural de Atenas, caracterizada pelo luxo e pelo alto padrão de vida de seus habitantes. A diferença mais marcante da ordem coríntia para a jônica é o capitel das colunas, muito mais elaborado. Tinha a forma básica de um sino invertido, adornado por folhas e brotos de acanto (planta da região). A altura das colunas correspondia a onze vezes o diâmetro, enquanto as jônicas tinham altura de nove vezes o diâmetro.

31 Características da Ordem Coríntia A ordem coríntia era imponente. Empregava maior verticalização. Sua decoração era mais numerosa e requintada, refletindo a suntuosidade. A beleza Clássica, é serena, calma, equilibrada e sem excessos. É voltada para a simplicidade, clareza,equilíbrio, ordem, harmonizando as formas e proporções.

32 Ordens Dórica, Jônica e Coríntia

33 Cariátides Dentro da ordem jônica, existiu uma variante no desenho das colunas, as chamadas cariátides, que eram colunas em forma de mulheres, em homenágem às jovens da região de Cária, na Grécia asiática, que foram escravizadas como parte de um acordo feito com os Persas. O templo de Erecteion, de estilo Jônico, apresenta uma tribuna anexa sustentada por cariátides.

34 TÉCNICAS CONSTRUTIVAS

35 Na construção de templos e edifícios públicos, os arquitetos gregos não usavam material aglutinante para unir as pedras de que se faziam as colunas:estas eram apenas superpostas, mas, apesar dos poucos meios disponíveis para o corte e polimento, se encaixavam com tal precisão que entre uma e outra não há como inserir uma agulha. Os gregos não usavam o arco. Por isso para produzirem efeito, dependiam dos fortes contrastes entre luz e sombra das superfícies horizontais e verticais.

36 Período Geométrico No período geométrico, as casas são de plano irregular e os templos têm planta de vários tamanhos: A: heraion de Argos, c B: templo de Apolo em Prínias, Creta, -625/600. C: segundo templo de Hera em Samos, c D: templo de Apolo em Thermon, c

37 Modelo de templo em terracota do heraion de Argos. O plano do heraion argivo representa, provavelmente, o mais antigo templo dedicado a Hera em Argos. Com exceção das duas colunas diante do pórtico, a planta se assemelha à de uma simples residência.

38 Desenho da reconstrução conjetural do primeiro templo de Hera akraia em Peracora, perto de Corinto. O templo de Hera é um templo períptero (cercado por uma fileira de colunas:o peristilo). O recinto onde ficava a estátua cultual, o naos, é bem alongado.

39 Os materiais de construção preferidos eram o tijolo cru e a madeira, com alguma utilização da pedra. A partir do séc. VI a.c. a utilização de pedra, sobretudo mármore, no templo tornou-se cada vez mais freqüente. Relevos escultóricos passaram a adornar as construções, com motivos florais e figurativos, como no templo de Prínias.

40 Relevos escultórios no templo de Frisos de guerreiros nus à cavalo, armados com escudo e lança. Prínias Figuras esculpidas preenchiam o frontão de cada extremidade da construção, evocava a história de um deus ou herói do lugar, apresentando cenas de ação.

41 Período Arcaico Os capitéis tornaram-se mais elegantes e a ação escultórica dos frontões passou a integrar-se melhor na estrutura arquitetônica. A cor foi amplamente utilizada para vivificar o ornamento em pedra.

42 O Templo O templo obedecia um plano em que se sucedem um pórtico de acesso, a câmara principal com a imagem da divindade e, com frequência, um aposento aos fundos. Uma colunata (peristilo) circunda o conjunto, coberto por um telhado reclinado. Duas filas de colunas dividem, as vezes, a cella numa nave central e duas alas laterais

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44 Tipos de Templos Segundo número de colunas na fachada Tetrástilo: 4 colunas na fachada; Pentastilo: 5 colunas na fachada; Hexástilo: 6 colunas na fachada; Octastilo ou octostilo: 8 colunas na fachada; Decástilo: 10 colunas na fachada; Dodecástilo:12 colunas na fachada.

45 Segundo número de filas de colunas Monóptero: 1 fila de colunas; Díptero: 2 filas de colunas; Pseudodíptero: similar ao díptero, mas em que as 2 filas de colunas não envolvem todo o templo (por exemplo a fila de colunas interior está embebida nas paredes do naos.).

46 Segundo a distribuição de colunas Períptero: completamente rodeado de colunas. Pseudoperíptero: quando uma fila ou mais de colunas está embebida nas paredes do naos. Prostilo: o templo só tem colunas na fachada. Anfiprostilo: o templo apresenta colunas nas fachadas principal e posterior.

47 Período Clássico Toda a arquitetura clássica caracteriza-se por um senso absoluto de organicidade e equilíbrio, subordinando-se suas proporções à ordem matemática.

48 Período Helenístico Os pórticos multiplicaram-se e as residências são de proporções modestas, mas a partir do séc.iii a.c. tornaram-se luxuosas, as peças são dispostas em torno de um pátio central com peristilo dórico, e decoração em pintura, estuque e mosaico.