Sandro Botticelli: Vida e Obra.

Transcrição

1 Sandro Botticelli: Vida e Obra. Árlan Dias Sá Sando Botticelli nasceu em Florença, Itália, no ano de Mesmo com muitas pesquisas tendo sido realizada, é difícil afirmar com certeza a data exata de nascimento por existirem poucos documentos de sua vida antes da fama, porém, em um inventário de bens, do ano de 1458, em que os filhos eram mencionados, seu pai Mariano Filipepi diz que Sandro tem 13 anos, aprende a ler e é doentio. Através desse documento podemos afirmar, com certeza, ao menos o ano de seu nascimento. O nome Botticelli surgiu a partir de um apelido dado pelo irmão mais velho do pintor, Antonio Filipepi, aludindo ao formato do seu corpo, que era similar a um pequeno barril, ou em italiano: botticello, desta forma, Alessandro di Mariano Filipepi ficou conhecido como Sandro Botticelli. Seu pai, cuidou para que ele aprendesse tudo que uma criança da época necessitaria para ser, assim como seu pai, um bom comerciante. Botticelli dominava rapidamente tudo o que gostava, mas não tinha muita paciência para leitura, escrita e aritmética, então seu pai, preocupado para que aprendesse o ofício de uma profissão, encaminhou-o aos treze anos de idade a um grande mestre da ourivesaria (arte de trabalhar com metais preciosos, na fabricação de joias e ornamentos), visto que seu irmão Antonio também era aprendiz no mesmo ramo e os dos eram muito próximos, Mariano pensou que a adaptação a nova profissão seria fácil. Devido a forte relação entre ourives e pintores, Botticelli acabou por conviver com os mesmos, já demonstrando grande aptidão para o desenho e interessando-se muito pela pintura. Seu pai, conhecendo os caprichos do filho, levou-o aos 17 anos de idade para ser aprendiz de Fra Filippo Lippi, que têm muita influência no estilo de Botticelli apesar de suas técnicas serem distintas, Filippo caracteriza-se pelo traço denso e feições realistas, enquanto o traço de Sandro é tênue, com figuras suaves, quase imateriais, buscando não o realismo, mas a beleza acima de tudo, sempre carregado de simbolismo e detalhismo. Aos 25 anos Sandro já possuía seu próprio ateliê de pintura, que foi muito bem frequentado ao longo de sua existência e muitas de suas obras resistem até os dias atuais. O mestre Filippo Lippi apreciava Masaccio e ensinou a Botticelli e a seus colegas a exímia e naturalista representação das figuras usando a perspectiva para dar a ilusão de tridimensionalidade. Porém, não se restringiu a isso, já que seu próprio exemplo era de um

2 estilo transformado em linear e carregado de detalhes decorativos, vestes leves e esvoaçantes, brocados, etc. Demonstrando a melancólica delicadeza e a quase imperceptível luz pálida que caracterizam sua obra Destas influências e aprendizados, pode-se perceber que as formas ditas desproporcionais do pintor em obras como O Nascimento de Vênus não se devem à falta de conhecimento do corpo humano ou de técnicas de desenho, e sim a uma licença poética, visando dar mais graciosidade, beleza e harmonia às composições, características essas, que sempre estiveram presentes em seu trabalho. Fig. 011 O Nascimento de Vênus de Sandro Botticelli. O pintor dedicou sua carreira às famílias florentinas, sobretudo à família Médici, de banqueiros, que encantou com seu trabalho após a confecção da tela A adoração dos Magos, na qual supõe-se que a figura à direita do quadro, olhando para o espectador, com uma grande túnica cor de madeira, seja um autorretrato do Jovem Botticelli. Também nesse quadro podemos identificar as figuras de Giuliano de Medicci, Guaspare di Zanobi del Lama, e Lourenço de Meddici, todos membros importantes da aristocracia florentina. Ter qualidade de vida garantida, pela proteção dos Medici, foi muito importante para dar ao pintor condições 1 Têmpera sobre tela feita em aproximadamente Dimensão de 172,5 cm x 278,5 cm. Atualmente na Galleria degli Ufizzi, Florença, Itália.

3 de criar suas obras. Sandro Botticelli era também considerado um ótimo retratista e, dentre seus mais famosos retratos, pode-se citar o de Giuliano de Medici. Fig. 022 A adoração dos Magos de Sandro Botticelli Fig 033 Retrato de Giuliano de Medici feito por Sandro Botticelli 2 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente Dimensão de 111 cm x 134 cm. Atualmente na Galeria Ufizzi, Florença, Itália. 3 Têmpera sobre papel feita em aproximadamente Dimensão 53 cm x 76 cm. Atualmente na National Gallery of Art, Washington, Estados Unidos.

4 Nos anos que de sucederam ao patronato dos Medici sobre Botticelli, a família de banqueiros passava por uma fase de prosperidade tendo Lourenço a frente da família, tal condição se reflete nas numerosas encomendas feitas não somente pelos Medeci, mas também pela Igreja ao pintor. São desse período os quadros que reproduzem o drama bíblico de Judite, que seduziu e degolou Holoferner, e São Sebastião, encomendado pela igreja florentina de Santa Maria Maior. Fig. 044 St. Sebastian de Sandro Botticelli 4 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente Dimensão de 195 cm x 75 cm. Atualmente no Staatliche Museen, Berlin, Alemanha.

5 Nesse quadro podemos perceber muito claramente o simbolismo característico de Botticelli em suas obras: o mártir aparece como que desligado da paisagem distante ao fundo, também sua figura não é realista, sem contornos precisos que o delimitem no espaço, e apesar de ser uma cena que representa sofrimento, seu protagonista ainda assim é muito belo e delicado. Na Itália renascentista, os artistas participavam inevitavelmente da vida dos poderosos, sendo essa uma maneira de garantirem seu sustento por sempre estarem produzindo trabalhos, visto que por consequência de suas amizades, frequentemente tinham obras encomendadas como presentes ou comemorações a feitos realizado, como a vitória de Giuliano de Medici num torneio de cavalaria. Graças a esse feito, como presente, Bortticelli, por volta de 1483, reproduziu o rosto de Giuliano em seu quadro Marte e Vênus. Fig. 055 Marte e Vênus de Sandro Botticelli Participando das discussões filosóficas, aprendeu o neoplatonismo cristão, o qual tentou conciliar com as ideias clássicas. Com as encomendas de obras mitológicas, feitas por Lorenzo di Pierfranceso de Medici, ele aprofundou seus conhecimentos em mitologia, narrando histórias dos deuses olímpicos em suas obras, sempre carregadas de simbolismos. Botticelli foi o primeiro pintor renascentista a pintar uma obra que tem como tema a mitologia grega, também foi o primeiro a pintar uma mulher nua desde as representações de eva. A obra Alegoria de Primavera foi produzida pelo pintor em 1478, para a Villa di Castello, residência de verão dos Medicis. Todas as características de Botticelli estão presentes nessa 5 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente Dimensão 69,2 cm x 173,4 cm. Atualmente na National Gallery, Londres, Inglaterra.

6 obra, o que evidencia a diferença entre seu trabalho e de Leonardo da Vinci, seu contemporâneo, que tinha uma visão exatamente oposta a Sandro. Enquanto Botticelli pintava a beleza, sem considerar proporção, regularidade e fidelidade a realidade, entendendo que a pintura era uma comunicação com Deus, e aproximando-o muito do pensamento medieval, pensamento esse que o mundo estava buscando se afastar. Leonardo entendia que a pintura possuía uma função científica, de pesquisa e busca do conhecimento. Fig. 066 Alegoria da primavera de Sandro Botticelli Sandro Botticelli passou toda sua vida em Florença, saiu da cidade apenas para participar da decoração da Capela Sistina, em Roma, nos anos de 1481 e 1482, junto com Perugino, Rosselli e Ghirlandaio. Este convite do papa Sisto IV demonstra que o pintor possuía grande prestígio e reconhecimento pelo seu estilo peculiar. Mas quando Leonardo da Vinci voltou à cidade de Florença, em 1500, trazendo as técnicas do sfumatto (esfumaçado) e do chiaroscuro (claro e escuro), o estilo linear de Botticelli foi considerado arcaico, e ele foi ficando na obscuridade. Em 1494, devido a uma revolta instigada por beneditino Girolamo Savonarola, um 6 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente Dimensão 203 cm x 314 cm. Atualmente na Galeria Uffizi, Florença, Itália.

7 monge beneditino, a família Medici é expulsa de Florença, deixando Botticelli sem a proteção dos banqueiros, nesse período, Sandro passou ouvir os sermões de Savonarola que pregava austeridade e reforma. Suas obras deixam de retratar os mitos gregos e passam a representar as histórias bíblicas. Sandro chegou a repudiar suas famosas obras pagãs nesse período. A obra mais representativa desta época de religiosidade e êxtase é a Natividade Mística; nela há a conciliação do nascimento de Cristo com a sua segunda vinda à terra para o Juízo Final. Fig. 077 A Natividade Mística de Sandro Botticelli 7 Têmpera sobre tela feita em aproximadamente Dimensão 108,5 cm x 75 cm. Atualmente na National Gallery, London, Inglaterra.

8 Fig. 088 A Calúnia de Apeles de Sandro Botticelli Morreu empobrecido, em 17 de Maio de Permaneceu longo tempo esquecido, até que sua reputação fosse recuperada por críticos e estudiosos. Atualmente, é conhecido como um dos maiores pintores do Quattrocento Italiano. 8 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente Dimensão 91 cm x 62 cm. Atualmente na Galeria Uffizi, Florença, Itália

9 REFERÊNCIAS SILVA, Bruno Moreira. Fragmento D'alma. Trabalho de Conclusão de Curso de Artes Visuais, Programa de Bacharelado em Artes Visuais, Universidade Estadual Paulista, MENDONÇA, Débora Barbam. BOTTICELLI PINTURA E TEORIA. São Paulo: Cultura Acadêmica, GALERIA DEGLI UFFIZZI. Disponível em Acesso em Maio de CARVALHO, Larissa Sousa de. A QUESTÃO DA INDUMENTÁRIA EM OBRAS DE SANDRO BOTTICELLI. Trabalho de Conclusão de Curso de História da Arte, Programa de Bacharelado em História da Arte, Universidade Estadual do Rio de Janeiro, ADORAZIONE Disponível em DEI MAGI. Acesso em Maio de 2016.