PLANO DE ENSINO CÓDIGO UNIDADE 042 CENTRO DE COMUNICAÇÃO E LETRAS CÓD. CURSO CURSO PROPAGANDA, PUBLICIDADE E CRIAÇÃO CÓD. DISC. DISCIPLINA 34033408 ARTE BRASILEIRA II CRÉDITOS ETAPA 3 Período CH ANO 2009 OBJETIVO Compreensão dos desenvolvimentos gerais da arte brasileira, desde os anos 20 até a atualidade globalizada culturalmente. Diferenciação entre o modernismo, pós-modernismo e o momento atual. Compreensão das atividades artísticas como campo de representações do indivíduo em sociedade. EMENTA Os fundamentos do Modernismo Brasileiro e as questões fundamentais da de 22. Os pioneiros da arquitetura moderna no Brasil na década de 20 e o estilo Art Decó. Os anos 30 (Getúlio Vargas) e as vanguardas absorvidas e digeridas: a maturidade do modernismo. A luta contra os acadêmicos e a rotinização do moderno Portinari e o Muralismo, Volpi e o Grupo Santa Helena. A década de 50 e a abertura dos Museus - Bienais; o Concretismo e Neoconcretismo, o Grupo Ruptura. Os anos 60- As novas figurações, arte pop e o tropicalismo. Os anos 70 e a vídeo arte e arte postal. A década de 80 e o neo-expressionismo. A década de 90 e a poética do corpo e internet. A atual inserção internacional da arte brasileira. METODOLOGIA A metodologia abrange a leitura de textos indicados, aulas expositivas, debates, seminários com utilização de recursos audiovisuais; bem como trabalhos de pesquisa individuais ou em grupos. A fim de enriquecer a formação do profissional de comunicação e o estabelecer relações com o campo da arte, os trabalhos propostos abrangem visitas a exposições, museus, bibliotecas e instituições culturais. CRITÉRIOS DE AVALIAÇÃO A avaliação fará uso dos instrumentos: interesse e participação do aluno em sala, trabalhos individuais ou em grupos; e avaliação final individual, com textos e imagens. Também poderá ser incluída uma auto-avaliação reflexiva sobre o processo ao longo do semestre. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO São Paulo nas décadas de 20 e 30. Fundamentos do modernismo e repercussões da de Arte Moderna de 22. Formação dos grupos paulistas. Conceito de Antropofagia. A arquitetura modernista da década de 20 e 30 e o estilo Art Decó no Brasil. A maturidade do modernismo - 1930-1945. A luta contra os acadêmicos e a rotinização do moderno. Portinari e Muralismo. Artistas do Núcleo Bernardelli. A gravura de Goeldi. Volpi e o Grupo Santa Helena. Período de 1945-64: Abertura de museus e da Bienal de São Paulo. Relações entre arte e indústria. Abstracionismo. Novas proposições: o início da arte contemporânea. Grandes projetos arquitetônicos e urbanistas. Criação MAM, MASP e Bienal Internacional de São Paulo. Conceitos-chave para a compreensão das rupturas da arte contemporânea com a arte moderna. Concretismo e
Neoconcretismo. Abstracionismo geométrico. Artistas e obras. Helio Oiticica e Lygia Clark. Influências de Le Corbusier. Arquitetura de Lucio Costa, Niemeyer e Burle Marx: Rio de Janeiro, Belo Horizonte, São Paulo, Brasília. A arte social e conceitual do período da Ditadura Militar - 1965-83. Novas figurações. Crítica e humor. Influências dos meios de comunicação de massa. A Pop Arte brasileira. Tropicalismo. Ações de protesto de artistas independentes. A arte do período de redemocraticação do Brasil (anos 80) à atualidade. Multiplicidade de expressões e linguagens. Novo vigor e experimentação nos meios tradicionais. Vídeo arte e Arte postal. Múltiplas linguagens na arte contemporânea brasileira e abordagem de questões atuais como: globalização e massificação, ecologia, identidade, corpo, alteridade, ética, grafite e arte de rua, arte popular, etc. BIBLIOGRAFIA BÁSICA AMARAL, Aracy. Arte construtiva no Brasil. Coleção Adolpho Leimer, São Paulo, Melhoramentos, 1998.. Artes plásticas na de 22. São Paulo, Editora 34, 1998. ARTE NO BRASIL. Introdução de Pietro Maria Bardi; ensaio de Oscar Niemeyer. São Paulo: Nova Cultural, 1986. CANTON, Katia. Novíssima arte brasileira: um guia de tendências. São Paulo, Iluminuras, 2001. CHIARELLI, Tadeu. Arte internacional brasileira. São Paulo, Lemos, 2002. FARIAS, Agnaldo. Arte Brasileira hoje. São Paulo: Publifolha, 2002. SCHWARTZ, Jorge. Brasil da Antropofagia a Brasília 1920-1950. São Paulo, Fundação Armando Penteado/Instituto Valenciano de Arte Moderna, 2002. ZANINI, Walter (org). História geral da arte no Brasil. São Paulo: Instituto Walther Salles, 1983 BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTAR ARAÚJO, Olívio Tavares de. O olhar amoroso textos sobre arte brasileira. São Paulo: Momesso, 2002. ARRUDA, Maria Arminda do Nascimento. Metrópole e cultura São Paulo no meio do século XX. Bauru, EDUSC, 2001. AJZENBERG, Elza. Operários na Paulista: MAC USP e artistas artesãos. São Paulo: MAC USP, 2002. BASBAUM, Ricardo(org.) Arte Contemporânea Brasileira. Rio de Janeiro: Contracapa, 2001. BRASIL BRASILEIRO: NOSSA TERRA, NOSSA GENTE. São Paulo: Centro Cultural Banco do Brasil, 2008. (catálogo de exposição). CANTON, Kátia. Retrato da arte moderna: uma história no Brasil e no mundo ocidental. São Paulo, Martins Fontes, 2002. CORONA, Eduardo.Oscar Niemeyer uma lição de arquitetura-apontamentos de uma aula que perdura há 60 anos. São Paulo: Fupam, 2001. FABRIS, Annateresa (org.). Modernidade e modernismo no Brasil. Campinas: Mercado das Letras, 1994. FARIAS, Agnaldo. FUNDAÇÃO BIENAL DE SÃO PAULO. Bienal de São Paulo, 50 anos: 1951-2001: homenagem a Francisco Matarazzo Sobrinho. São Paulo: Fundação Bienal de São Paulo, 2001. MOSTRA DO REDESCOBRIMENTO: BRASIL + 500 ANOS/Fundação Bienal de São Paulo. São Paulo: Associação Brasil 500 anos Artes Visuais, 2000. (catálogos da exposição). ZILIO, Carlos. A querela do Brasil: a questão de identidade na arte brasileira. 2ª ed. Rio de Janeiro, Relume Dumará, 1997. Sites
Biblioteca Virtual do Instituto Cultural Itaú www.itaucultural.org.br Fundação Bienal de São Paulo http://bienalsaopaulo.globo.com Breve histórico Bienal http://diversao.uol.com.br/arte/bienal/ Instituto de Estudos Brasileiros http://www.ieb.usp.br/ Modernismo passo a passo http://www.itaucultural.org.br/modernismo/index2.html Museu de Arte Moderna http://www.mam.org.br Museu de Arte Contemporânea http://www.mac.usp.br/mac/ Museu da Cidade de São Paulo http://www.museudacidade.sp.gov.br/ Portal de Arquitetura http://www.vitruvius.com.br Materiais de apoio: Vídeos e documentários sobre cultura e arte brasileira. Catálogos e materiais educativos referentes a instituições culturais, museus e exposições. PLANEJAMENTO SEMANAL SEMANA TEÓRICA PRÁTICA Aula Inicial. Apresentação do objetivo do curso, conteúdo programático, critérios de 1ª avaliação e bibliografia. São Paulo nos anos 20 e 30. Fundamentos do modernismo e repercussões da de Arte Moderna de 22. A formação de grupos paulistas. Conceito de Antropofagia. 2ª Continuação da aula anterior sobre Aula teórica com apresentação de imagens. modernismo. Debate dos textos indicados. 3ª 4ª 5ª 6ª 7ª A arquitetura moderna no Brasil na década de 20 e 30. O pioneirismo de Warchavchik em São Paulo. O Estilo Art Decó. Atendimento orientação trabalhos de pesquisa. Anos 30: a maturidade do modernismo. Portinari e Muralismo. Volpi e o Grupo Santa Helena. Rio de Janeiro: artistas do Núcleo Bernardelli. A gravura de Goeldi. Aula teórica com apresentação de imagens. Atendimento dos grupos.
8ª 9ª 10ª 11ª Criação do MAM, MASP e Bienal de São Paulo. A inserção de São Paulo no circuito internacional de arte. Influências de Le Corbusier. Arquitetura de Lucio Costa, Niemeyer e Burle Marx: RJ, BH, SP, construção de Brasília. Conceitos-chave para a compreensão das rupturas da arte contemporânea em relação à arte moderna. Atendimento - orientação trabalhos de pesquisa. Concretismo e Neoconcretismo/abstracionismo geométrico. Artistas e obras. Proposições de Helio Oiticica e Lygia Clark. Debate a partir do vídeo Isto é arte? (Itaú Cultural) e de leituras programadas. Atendimento dos grupos. 12ª 13ª 14ª 15ª 16ª A arte social e conceitual nas décadas de 60 e 70. Novas figurações, crítica e humor na Pop Arte e Tropicalismo. Ações de protesto de artistas independentes. Anos 80 e 90. Os meios tradicionais: abstração e experimentação na pintura e escultura. As novas linguagens da vídeo-arte e arte postal. Anos 90 e 2000. Pluralidade de manifestações. Artistas que discutem questões atuais: globalização e massificação, ecologia, identidade, alteridade, ética, corpo, grafite e arte de rua, arte popular etc. Continuação da aula anterior.
17ª 18ª Prova Final Vistas de provas Prova escrita individual: textos e imagens. Atendimento.