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1 UNIDADE CURRICULAR: Conceitos Estéticos de Som CURRICULAR UNIT: Aesthetic Sound Concepts Ficha de Unidade Curricular DOCENTE RESPONSÁVEL E RESPETIVAS HORAS DE CONTATO NA UNIDADE CURRICULAR (PREENCHER O NOME COMPLETO): Elvis M. J. Veiguinha / 30 Horas RESPONSIBLE ACADEMIC STAFF MEMBER AND LECTURING LOAD IN THE CURRICULAR UNIT (FILL IN THE FULLNAME): Elvis M. J. Veiguinha / 30 Hours OUTROS DOCENTES E RESPETIVAS CARGAS LETIVAS NA UNIDADE CURRICULAR (PREENCHER O NOME COMPLETO): Elvis M. J. Veiguinha OTHER ACADEMIC STAFF AND LECTURING LOAD IN THE CURRICULAR UNIT: Elvis M. J. Veiguinha 1/8

2 OBJETIVOS DE APRENDIZAGEM (CONHECIMENTOS, APTIDÕES E COMPETÊNCIAS A DESENVOLVER PELOS ESTUDANTES): Conceitos básicos sobre promoções comerciais em radio. As etapas e os técnicos envolvidos na sua produção. Guião radiofónico. O processo técnico e criativo de manipulação, criação e organização dos elementos sonoros para eventos, exposições, stands empresariais, rádio, vídeo, projecto multimédia. A unidade curricular organiza-se em torno de 2 módulos assentes na aquisição teórica dos conceitos estéticos de som e na aquisição de conhecimentos práticos de pós-produção áudio para rádio, televisão e multimédia. Objectivos específicos: Entendimento das características fundamentais da psicologia das Artes e Expressividade; Análise técnica e criativa de trabalhos realizados por profissionais da área da publicidade, da radio e multimédia; Criação e desenvolvimento de projetos áudio, tomando em linha de conta todas as fases dos mesmos; Capacidade de integração do trabalho específico de som em todos os contextos da publicidade, da rádio e multimédia. LEARNING OUTCOMES OF THE CURRICULAR UNIT: The basic concepts about advertising on radio. The essential steps and the technicians involved on the production. The radio script. The creative and technical process for creation, manipulation and organization of the sound elements for events, exhibitions, corporate stands, radio, video and multimedia projects. The course is organized around two modules based on the acquisition of theoretical concepts of sound aesthetic to acquire practical knowledge of audio post production for advertising, radio and multimedia. Specific objectives : Understanding of the fundamental characteristics of psychology and Expressive Arts; Analyze of technical and creative work done by professionals in advertising, radio and multimedia; Creation and development of audio projects, according to all phases of the project; Ability to integrate specific sound work in all contexts of advertising, radio and multimedia. 2/8

3 CONTEÚDOS PROGRAMÁTICOS: Módulo Teórico: Percepção, Emoção e Estética Teoria da Comunicação Multimodal Introdução ao Estudo do som Teoria do Sound design Módulo Prático Iniciação de Protools Técnicas de Edição áudio Noções sobre mistura final em pós-produção áudio Export das misturas finais para os meios adequados SYLLABUS: Theory module: Perception, Emotion and Aesthetics Multimodal Communication Theory Introduction to the Study of Sound Theory of Sound Design Practical module: Initiation of Protools Audio Editing Techniques Mixing techniques in audio post-production Export of the final mixes according to the media 3/8

4 DEMONSTRAÇÃO DA COERÊNCIA DOS CONTEÚDOS PROGRAMÁTICOS COM OS OBJETIVOS DA UNIDADE CURRICULAR: Entendimento das características fundamentais da psicologia das Artes e Expressividade; Percepção, Emoção e Estética Comunicação Multimodal Analise técnica e criativa de trabalhos realizados por profissionais em publicidade, rádio e multimédia; Os media em publicidade, rádio e multimédia O Som como objecto de estudo Teoria do Sound Design Criação e desenvolvimento de projetos áudio, tomando em linha de conta todas as fases dos mesmos; Iniciação de Protools - Aprendizagem das ferramentas deste editor digital de áudio; Técnicas de Estúdio - Metodologias de gravação; Noções sobre gravação e microfones; Técnicas de Edição áudio - Panorâmicas - Ajuste de Níveis (Volume); Noções sobre mistura final em pós-produção áudio - Técnicas de mistura, equilíbrio de volumes e timbres; Export adequado das misturas finais para os respectivos meios. DEMONSTRATION OF THE SYLLABUS COHERENCE WITH THE CURRICULAR UNIT'S OBJECTIVES: Introduction to the basics concepts of Psychology and Expressive Arts; Perception, Emotion and Aesthetics Multimodal Communication Analyze of technical and creative work done by professionals in advertising, radio and multimedia; The Media in Advertising, Radio and Multimedia The sound as a study object Theory of Sound Design Creation and development of audio projects, according to all phases of the same; Protools initiation - Learning the tools of this digital audio editor; Studio Techniques - Methods of recording; Understanding microphones and recording; Audio Edition Techniques - Balance - Adjusting Levels (Volume); The final mix in audio post production - mixing techniques, balance, volumes and eq.; Export of appropriate final mixes to according media. 4/8

5 METODOLOGIAS DE ENSINO (AVALIAÇÃO INCLUÍDA): PRODUÇÃO: A disciplina é teórico-prática, havendo uma alternância entre métodos expositivos, demonstrativos e participativos. As aulas refletem a combinação entre a metodologia expositiva e ativa. O professor utiliza a componente expositiva para contextualizar os conceitos, as metodologias e os processos específicos da produção audiovisual e recorre à apresentação de casos práticos, para exemplificação dos conceitos, abrindo o tema ao debate com os alunos. AVALIAÇÃO: A avaliação é contínua tendo por base o desempenho demonstrado do aluno na componente teórico-prática, através de teste e trabalho individual (40%) e na componente prática, através do trabalho prático final e apresentação de dossier de pós-produção (60%). TEACHING METHODOLOGIES (INCLUDING EVALUATION): PRODUCTION : The course is theoretical and practice, with an alternation between expository, demonstrative and participatory methods. The classes will reflect the combination of active and exhibit methodology. The teacher will use the expository component to contextualize the concepts, methodologies and processes specific to the audiovisual production and uses the presentation of case studies to exemplify the concepts, opening the topic for discussion with students. EVALUATION : Continuous assessment based on the demonstrated performance of the student in theoretical and practical component, through testing and individual work (40%) and practical component, through practical work and final submission of file post-production (60%) 5/8

6 DEMONSTRAÇÃO DA COERÊNCIA DAS METODOLOGIAS DE ENSINO COM OS OBJETIVOS DE APRENDIZAGEM DA UNIDADE CURRICULAR: OBJECTIVOS: Reconhecer a pós-produção audiovisual na sua especificidade e como processo integrado de comunicação. Identificar a tipologia dos produtos audiovisuais quanto ao conteúdo e forma nos meios de produção envolvidos. Identificar as várias etapas de um processo de pós-produção audiovisual. METODOLOGIAS DE ENSINO: Utiliza-se a combinação entre a metodologia expositiva e ativa. O professor utiliza a componente expositiva para contextualizar os conceitos, ensinar as metodologias e os processos específicos da produção audiovisual. Recorre-se também à apresentação de casos práticos, para exemplificação dos conceitos, abrindo o tema ao debate com os alunos. OBJECTIVOS: Reconhecer e ser capaz de desenvolver as principais tarefas de Pós-produção, a partir de um guião, revelando capacidade de planeamento prévio, como estratégia para atingir o sucesso de um projeto de comunicação audiovisual. METODOLOGIAS DE ENSINO: Expostos os conceitos teóricos e as metodologias fundamentais, o professor passa a privilegiar a prática laboratorial baseada em?aprender fazendo?, envolvendo a participação ativa dos alunos. A turma poderá constituir-se em grupos de trabalho (2 alunos) ou individualmente, com o objectivo de executar as tarefas de pós-produção necessárias à preparação e planeamento da gravação segundo um guião previamente fornecido pelo professor, que orienta e supervisiona o trabalho prático em aula. O professor facilita o contacto direto dos alunos com entidades externas à escola, sempre que necessário, para pesquisa e obtenção de informações do mercado de trabalho. OBJECTIVOS: Reconhecer o valor estratégico do cumprimento da sua parte no plano de comunicação definido para o projeto. Identificar a importância da avaliação final do projeto e do desempenho. METODOLOGIAS DE ENSINO: Utiliza-se a análise dos trabalhos finais desta unidade curricular para estimular nos alunos a verificação da importância de definir previamente os conceitos e objetivos estruturantes de uma pós-produção, incluindo os objetivos de comunicação para o projeto. 6/8

7 DEMONSTRATION OF THE COHERENCE BETWEEN THE TEACHING METHODOLOGIES AND THE LEARNING OUTCOMES: OBJECTIVES: Recognize the audio post-production in its specificity as integrated in the communication process. Identify the types of audiovisual products in content and form in the means of production involved. Identify the various stages of a process of post-production services. METHODS OF TEACHING: Using the combination of active and methodological exhibition. The teacher uses the expository component to contextualize the concepts, teaching the methods and the specific processes of audiovisual production. It also refers to the presentation of case studies to exemplify the concepts and opening the topics for discussion with students. OBJECTIVES: To recognize and be able to develop the main tasks of post-production from a script, revealing ability of forward planning as a strategy to achieve the success of an audiovisual project. METHODS OF TEACHING: Exposed theoretical concepts and fundamental methodologies, the teacher begins to focus on practical laboratory-based "learning by doing", involving the active participation of students. The class is in working groups (2 students) or individual, with the target to perform the tasks of post-production necessary for preparation and planning of a recording and editing session, according to a screenplay, previously supplied by the teacher, who guides and supervises the practical work in the classroom. The teacher facilitates the students' direct contact with entities outside the school, where necessary, to search and obtain information on the labor market. OBJECTIVES: To recognize the strategic value of the fulfillment of his part in the communication plan set for the project. Identify the importance of the final project evaluation and performance. METHODS OF TEACHING: Using the analyze of this course final works as a way to stimulate in the students the importance to control and verify the previously defined concepts and structuring objectives of the post-production, including the communication objectives for the project. 7/8

8 BIBLIOGRAFIA PRINCIPAL: MAIN BIBLIOGRAPHY: Nisbett, A. (1995) - The Sound Studio, London, Focal Press. *OWSINSKY, Bobby (1999) - The Mixing Engineers Handbook, Artist Pro MixBooks Intertec, Vallejo California. *Roads, Curtis (1996) - *Rumsey, F. (1991) - *Rumsey, F. (1996) - *Zaza, T. (1991) - The Computer Music Tutorial, Massachussets, MIT Press. Digital Audio Operations, Oxford, Focal Press. The Audio Workstation Handbook, Oxford, Focal Press. Audio Design, Englewood Cliffs, Prentice Hall. *CARVALHO, Fausto (1998) Composição e Produção Musical com o PC, Lisboa, FCA Editora Informática. CHURCH, STEVE E PIZZI, SKIP (2009) - Audio Over IP, Focal Press *LANGFORD, SIMON (2013) - Digital Audio Editing - Correcting and Enhacing Audio in ProTools, Logic Pro, Cubase e Studio One, Focal Press *HUBER, DAVID MILES E RUNSTEIN, ROBERT (2013) - Modern Recording Technics, Focal Press *RAYBURN, RAY (2011) - Eargle's The Microphone Book - A guide to Microphone Design and Application, Focal Press *PURCELL, JOHN (2013) - Dialogue Editing for Motion Pictures - A Guide to the Invisible Art, Focal Press 8/8