On/Offline Residência artística "Olhar o passado para construir o futuro" XVIII BIENAL DE CERVEIRA

Transcrição

1 On/Offline Residência artística "Olhar o passado para construir o futuro" XVIII BIENAL DE CERVEIRA NEREA CASTRO (SP) TOM BORGAS (AUS) De 10 a 30 Agosto 2015 CONCEITO Não é incomum que Nerea Castro (Espanha) e Tom Borgas (Austrália) tem tido uma conversa que dura ja meses. Muitas pessoas fazem. Vivemos em um tempo em que podemos nos conectar com tantas pessoas quanto possível durante o tempo que queremos, mesmo indefinidamente. Essas conversas transcendem tempo e espaço, mas talvez o aspecto mais interessante desta conversa é que foi iniciada em um momento especial em um lugar especial: às 6:30 horas do dia 13 de junho, 2014 na Cervejaria Crate em Hackney Wick, London, Reino Unido. Desde então, a correspondência tem continuado online como um estudo comparativo da vida em lados opostos do globo. O desenvolvimento de sua prática artística tem sido o principal eixo do câmbio. Avaliações de trabalho, processo e conceito provaram para gerar um impulso significativo em ambos os lados. Apesar das limitações óbvias o diálogo virtual se torna a escolha lógica para duas pessoas separadas por 16 mil quilômetros, mas e se essas limitações foram superadas?, se fora colocado off-line o online?, o que daria uma colaboração?. Olhando para o futuro, a integração da tecnologia digital móvel e o Internet das Coisas vai pavimentar o caminho em um mundo onde ser on-line será um estado padrão de ser. Off-line não ira ser uma opção. Como este futuro esta a chegar, esta residência promove a colaboração, compromisso e intercâmbio em tempo real e espaço físico. Procura visitar de novo processos passados e modos de interação em combinação com expressões com mais conexão contemporânea. Tem o objetivo de construir um futuro significativo, síntese coextensiva do online e offline, virtual e físico, digital e analógico.

2 ATIVIDADES Começando com duas semanas intensivas de trabalho em atelier, esta residência irá explorar a riqueza conceitual e formal no cruzamento que existe na prática de Borgas e Castro. Através de interações práticas em uma variedade de mídias (gravura, escultura, desenho, vídeo e som) uma nova série de trabalhos serão executados e curados para uma exposição aberta ao público. O desenvolvimento de trabalho ira continuar dentro do espaço de exposição na terceira semana na forma de uma performance cumulativa, instalação em rede. Como uma extensão da colaboração offline inicial entre os dois artistas, os visitantes serão convidados a manipular, organizar e contribuir para o trabalho. A possibilidade de contribuições online também serão consideradas Agosto Agosto a definir pela Bienal Trabalho em Atelier Instalação Exposição ATIVIDADES ABERTAS AO PÚBLICO REQUERIMENTOS Recursos necessários para realizar esse residência: - acesso ateliers da Bienal - espaço de exposição - refeições para os artistas - alojamento para o artista Tom Borgas RESULTADO A instalação das obras executadas ira começar durante a terceira semana de residência (dependendo da disponibilidade de espaço de exposição) e será exibido por um período a ser determinado pela direção da XVIII Bienal Cerveira. As obras realizadas durante o período de vigência da residência artística serão doados na sua maior parte para ser propriedade do Museu de Arte Contemporânea da Bienal de Cerveira.

3 ARTISTAS Nerea Castro 1982 Nasce em Vigo, Espanha Actualmente vive e trabalha em Londres, Reino Unido Através de uma variedade de materiais, incluindo fotografia, vídeo, desenho e escultura, a obra de Nerea Castro emprega uma estética minimalista sutil que incentiva o espectador a considerar a sua própria identidade, enquanto a existência de outros pontos de vista - uma antologia de momentos em que nos tornamos conscientes de nós mesmos, o nosso ambiente e da diversidade das relações que constituem a nossa experiência com o mundo. Desenvolvido em resposta a esses contextos, a articulação formal de suas idéias é sobre o poder emocional de cor, forma e textura como um ponto de conexão com realidades imaginadas mais subjetivas. Embora apresentado como uma experiência do abstrato, a obra de Castro busca puxar através de um limiar a um espaço no qual os pontos de vista pessoais e irão se juntar de alguma forma a pontos de vista coletivos. Tom Borgas 1978 Nace em Clare, Australia Actualmente vive e trabalha em Adelaide, Australia Em um momento em que cada vez mais o mundo físico está sendo comprimido, transmitido e experimentado digitalmente, a obra escultórica expandida de Borgas chama a atenção para essa mudança através de seu inverso, a análoga fabricação de artefatos físicos que exploram razões estéticas e estruturais do mundo virtual. Com base na teoria da mídia digital, o desenvolvimento dos elementos escultóricos no seu estúdio emprega abordagens tradicionais utilizadas na produção (moldagem, fundição, construção manual, pintura e desenho). O trabalho de Borgas também está conformado através de documentação e distribuição online de imagens via dispositivos móveis. A oscilação entre modos digitais de representação, processos analógicos e rede de distribuição fornecem um impulso criativo que é paralelo à gama de interações cada vez mais integrados que apareceram para definir nosso relacionamento com a mídia digital.

4 TOM BORGAS Postdigital Artefacts (detail) 2013 plaster, spray paint foam dimensions variable 100 cubes (Klein blue), 2014 Acrylic paint & cardboard. Dimensions variable (250, 200 & 150mm cubes)

5 Riparian Artefacts 2014 Concrete, shelving, double-walled polypropylene, adhesive vinyl, sticks, dental plaster, synthetic grass Postdigital Rubble (gold) concrete and gold leaf variable (approx 50 x 50 x 25 cm)

6 Postdigital Artefacts, 2013 Wood, plaster, concrete, cardboard, acrylic, spray paint, foam, glass, plastic vials, florescent light. dimensions variable (approximately 350 x 180 x 150 cm) Postdigital construction, 2015 styrene, steel, rare earth magnets interactive work, dimensions variable

7 NEREA CASTRO A friend of a friend, 2015 red thread on paper dimensions variable Shadows. Everybody has one 2015 pencil and oil on paper

8 Inkscapes, 2014 indian ink on paper dimensions variable Orballo I, 2014 digital photography Orballo IV, 2014 digital photography

9 Echoes, 2012 live cinema performance emötio, 2010 theatrical-immersive live cinema performance