Producing for Film & Television

Transcrição

1 Producing for Film & Television Objetivos O curso tem como objetivo a formação e/ou capacitação mais aprofundada dos participantes como produtores de cinema e televisão. Constatamos que o mercado brasileiro de audiovisual é extremamente carente de produtores profissionais dotados de competência técnica nas áreas executivas, bem como de conhecimento dos aspectos artísticos envolvidos na produção de filmes e séries para TV. O curso oferece o ensino de disciplinas em diversas áreas, tais como financiamento dos projetos para cinema e TV; produção executiva; distribuição para cinema; produção independente para TV; conhecimentos básicos de roteiro, fotografia, câmera e montagem; novas mídias; desenvolvimento de projetos e técnicas de pitching. O curso oferece o ensino de disciplinas em diversas áreas, tais como financiamento dos projetos para cinema e TV; produção executiva; distribuição para cinema; produção independente para TV; conhecimentos básicos de roteiro, fotografia, câmera e montagem; novas mídias; desenvolvimento de projetos e técnicas de pitching. A quem se destina Profissionais da área audiovisual ou de empresas de outras áreas que pretende investir em projetos audiovisuais. Não é exigida formação acadêmica superior. O curso atende profissionais que procuram definir melhor a sua área de atuação ou que necessitam de atualizar seus conhecimentos sobre o mercado audiovisual. Programa Aula inaugural. Carga horária: 3 horas Apresentação da estrutura do curso, dos conteúdos das disciplinas, dos professores, dos alunos. Cadeia Produtiva do Cinema Carga horária: 6 horas Apresentação geral dos principais elos da cadeia produtiva: produção de filmes (as etapas, os profissionais envolvidos, os riscos na produção, as empresas produtoras, seus investimentos, sua remuneração); distribuição de filmes (o que são as distribuidoras, como surgiram, as empresas distribuidoras, sua importância, seus investimentos, sua remuneração); exibição nas diferentes mídias (as salas de cinema, o vídeo doméstico e suas modalidades físicas e virtuais, a TV aberta e por assinatura, as novas mídias).

2 Legislação Brasileira de Incentivos e Financiamento de Projetos Audiovisuais Carga horária: 18 horas A legislação e a regulamentação do setor do audiovisual no Brasil. As leis de incentivo à cultura e a sua aplicação à indústria audiovisual. A nova lei de TV por assinatura. O Fundo Setorial do Audiovisual. Os órgãos reguladores que afetam a indústria audiovisual e suas atribuições e como financiar seu produto, seja ele para cinema ou TV. Editais (BO, BNDES, Petrobras, São Paulo, etc.); incentivos fiscais junto a empresas (Arts. 1, 1-A); incentivos junto a distribuidores ou TVs (Arts. 3, 3-A); incentivos junto a programadoras de TV a cabo (Art. 39); captação em Fundos (Funcines, FSA); adiantamentos de distribuição, pré-vendas, co-produções. Elaboração de Projetos para Captação de Recursos Incentivados Carga horária: 6 horas Como elaborar e habilitar um projeto nas leis de incentivo e editais. Elaboração de sinopses e justificativas. Definição de orçamento e de valores a captar por meio das leis de incentivo e do FSA. Como se organizar desde a captação de recursos até a prestação de contas nas diversas leis envolvidas.. Avaliação de Roteiros Carga horária: 6 horas Avaliação dos principais elementos de um roteiro: história, época, locação, narrativa, conflito principal, intriga secundária, personagens, qualidade dos diálogos. Autores de manuais clássicos de escrita e análise de roteiros (Robert McKee, Sid Field, Christopher Vogel, Yves Lavandier, Michel Chion. Produção Executiva Carga horária: 15 horas A análise técnica do roteiro: elementos fundamentais para se iniciar um orçamento. As contas principais de um orçamento: o talento, a produção de filmagem, a pós-produção, o master do qual sairá o produto/filme. Organização da produção, funções e questões: assistente de direção, casting (eventualmente preparadores de elenco), produtor de locação. Funções do produtor executivo. O diretor de produção, o diretor de arte, a cenografia, os figurinos, a contra-regra. Cuidados especiais com erros e omissões (E&O). Locações e estúdios: permissões, dressing e construções. Plano de filmagem. Média de filmagem/dia. Custos semanais. Provisão de pedidos, controle. Departamento financeiro e advogados. Veículos e seguros. Seguros de pessoas, negativo e outros seguros de filmagem. Da answer print à

3 cópia final: internegativos e positivo. Delivery do produto: master, o master digital, a cadeia de titularidade, os seguros, o material fotográfico e sonoro, cue sheet, EPKs, material de continuidade, negativos com créditos. Hands On - 36 horas Curso Básico de Câmera Princípios de funcionamento e evoução das câmeras cinematográficas. Video assist. Evolução das câmeras de vídeo. Janelas, obturadores, visores. Lentes. Formatos de tela, formato dos frames. Cabeças, tripés, outros suportes de câmera. Alta definição. Desenvolvimento de novos filmes cinematográficos. A equipe de câmera (maquinária). Curso Básico de Fotografia Enquadramento (dimensão dos planos). Altura da câmera. Composição dos planos. Movimentos de câmera. Eixo. Plano e contraplano. Princípios de iluminação. Luz dura e luz difusa. Tipos de refletores, material de iluminação (gelatinas, difusores, rebatedores, butterflies ). Temperatura de cor. A equipe de iluminação (elétrica). Curso Básico de Som Definições. Equipamentos de gravação de som, analógicos e digitais. Sistemas de redução de ruídos. Microfones. Técnicas de captação. Claquetes e time codes. Som em locações. Música, narração, ruídos de sala e efeitos sonoros. Edição de som, mixagem. Curso Básico de Edição Montagem de documentários e montagem de ficção. Montagem invisível. Equipamentos tradicionais de montagem.plataformas de edição digital (AVID, Final Cut Pro, Adobre Première). Sistemas de edição linear e não-linear. EDLs. O que faz realmente um montador? Como a montagem pode melhorar (ou piorar) um filme. Efeitos visuais. Desenvolvimento de Projetos e Técnicas de Pitching / Experiência de Pitching Carga horária: 18 horas Desenvolvimento da história / tema em roteiro: a escolha do(a) roteirista. Fases do desenvolvimento: argumento, tratamento, first draft, rewrite e polishes. Estruturas típicas de cada tipo de roteiro e projeto. Definindo o tamanho do filme, orçamento x viabilização. Empacotamento: agregando talentos-chave (diretor, atores, técnicos principais). Identificação da vocação de financiamento e fontes potenciais para cada tipo de projeto.

4 A venda de um projeto audiovisual: como comunicar as suas idéias e vender o seu pacote criativo para financiadores, co-produtores, distribuidores, agentes de vendas e TVs. Como formatar uma apresentação escrita. Idéias criativas e viabilidade no mercado. Perfil dos compradores. Formatação de materiais de pitching. Preparando o pitching. Regras do pitching oral. Realização de experiência de pitching com bancada de avaliação composta por profissionais especialmente convidados Direito Autoral e Trabalhista Carga horária: 9 horas Direitos patrimoniais e morais de autor e direitos conexos. Compra dos direitos de adaptação para o audiovisual de textos de ficção e biografias. Autorização de uso de imagem. Contratos com os autores da obra cinematográfica (diretor, roteirista, compositor da trilha musical). Contratos com atores e técnicos. Obrigações trabalhistas e previdenciárias. Relacionamento com sindicatos e entidades de classe Distribuição para Cinemas e Marketing e Lançamento de Filmes Brasileiros Carga horária: 18 horas A distribuição: elo entre a produção de filmes e sua exibição em salas de cinema. Distribuidoras nacionais e internacionais. Estratégias de lançamento de filmes: escolha da data, definição do público-alvo, investimentos em marketing, seleção de praças e circuitos de salas de exibição. Manutenção do filme em cartaz, regras da dobra e remanejamento de cópias. O papel das distribuidoras na produção cinematográfica: o caso brasileiro. Diferenças de estratégia no lançamento de filmes nacionais e internacionais. Aquisição de direitos de filmes estrangeiros: tipos de negócios. Custos e rentabilidade das distribuidoras. As distribuidoras e os diferentes mercados (janelas) de exibição. Preparação para o lançamento de um filme brasileiro. Definição do público alvo, data de lançamento e estratégia de comunicação. Criação e produção dos materiais promocionais (cartaz, logotipo, tagline, anúncios, banners, teases e trailers) e de divulgação (press book, fotos, EPK e making of). Campanhas publicitárias (outdoors, anúncios na imprensa, comerciais de rádio e TV). Campanhas de promoção: web marketing, pré-estreias, festas de lançamento, eventos especiais, viagens, festivais. Exibição Cinematográfica Carga horária: 9 horas Conceitos básicos da exibição cinematográfica regulamentação, cota de tela, meia-entrada, recolhimento de direitos autorais, impostos

5 incidentes sobre bilheteria, preço médio de ingresso, taxa de ocupação, consumo médio por espectador, publicidade por espectador, conceitos de Renda Bruta e Renda Líquida. Tecnologia da exibição: as tecnologias de som digital, as proporções de tela, os sistemas especiais de exibição, o cinema de rua, o cinema de shopping, o multiplex, o megaplex, o multiplex de vizinhança, o IMAX, projeção digital, o 3D, as salas VIP, tendências de mercado. A exploração comercial das salas de cinema: margens brutas e líquidas de bilheteria, concessões e publicidade. O Mercado Brasileiro de Cinema Hoje e a Estratégia Internacional para Filmes Brasileiros Carga horária: 9 horas Resultados de bilheteria. Participação dos filmes brasileiros e de outras nacionalidades. Desempenho das distribuidoras nacionais e internacionais: número de títulos lançados e ingressos vendidos. Número de salas ocupadas nos lançamentos. Lançamentos por gênero e faixa de público. Número de salas de exibição e sua evolução. Empresas exibidoras. Salas por região e municípios. Preço médio dos ingressos. Digitalização das salas. O mercado internacional de distribuição. Agentes de vendas ( sales agents ). Coproduções internacionais. Vantagens das coproduções. Tipos de coprodução, contratos de coprodução. Acordos (tratados) internacionais de coprodução. Festivais internacionais de cinema, sua classificação. Estratégias de participação em festivais A TV aberta no Brasil Carga horária: 3 horas O Código Brasileiro de Telecomunicações. Papel do Ministério das Comunicações e da ANATEL. Geradoras, retransmissoras e repetidoras. Processo de outorga de concessões. A publicidade. Radiodifusão pública. TVs públicas e TVs estatais. Canais comunitários e universitários. TV Brasil e TV Cultura. Legislação da TV por assinatura e Produção independente para TV por assinatura Carga horária: 9 horas A Lei /20. Conceito de legislação por camadas. As cotas para produções brasileiras. Efeitos da política de cotas sobre a indústria brasileira. Mecanismos de fomento à produção para TV por assinatura. Atribuições de regulação / fiscalização: ANCINE e ANATEL. Definição de produção independente. Fontes de recursos públicos. PRODAV (FSA). Natureza da obra independente (participação societária, direitos patrimoniais). Modelos de negócios em produção para TV (comissionamento, pré-compra, revenue share, licenciamento, compra de horário). Gêneros dos programas de televisão. Coproduções internacionais para TV. O mercado de formatos. Etapas

6 da produção para TV. Quem são os produtores, características dos produtores de TV. VoD e novas mídias Carga horária: 9 horas Vídeo por Demanda na TV por assinatura e na internet. SmartTVs. Os novos gatekeepers : Google, Apple, Amazon, Netflix. Conteúdo audiovisual em mobilidade Palestras com Produtores e Estudos de Casos Carga horária: 6 horas Produtores e cases a serem definidos. Requisitos Ensino médio completo Coordenador Acadêmico Alberto Flaksman Produtor, roteirista e diretor de cinema. Tem formação acadêmica em engenharia e economia, com pós-graduação na Universidade de Paris (1967), e em ciências políticas (IUPERJ, 1981). Escreveu e dirigiu a série de documentários Heróica Natureza, sobre as questões ambientais no Brasil, produzida pela Conspiração Filmes. Foi produtor executivo de filmes de longa metragem como A Grande Arte (dirigido por Walter Salles), Eu te amo (dirigido por Arnaldo Jabor) e Baixo Gávea (dirigido por Haroldo Marinho Barbosa). Foi Superintendente da antiga Embrafilme, Diretor da produtora Videofilmes e Editor-chefe da BeiWeb, empresa produtora e licenciadora de conteúdos para a Internet. Foi Superintendente da Área Internacional da ANCINE e Coordenador Acadêmico dos cursos de Formação de Executivos para Cinema e TV da Fundação Getulio Vargas. É palestrante na Casa do Saber do Rio.

7 Professora Adriana Dias Formada em administração de empresas, Sócia-diretora da ART A2 Consultoria Ltda, empresa especializada há mais de 10 anos em projetos de capacitação voltados para o mercado do entretenimento com foco em negócios. Idealizadora e coordenadora do curso Film & Television Business na FGV, Idealizadora e coordenadora, do cursos de Produção de TV da PUC-Rio. Coordenadora executive dos cursos de cinema da FGV na Escola Magia do Cinema dentro do Pólo de Cinema de Paulínia - SP. Diretora de Conteúdo da TVi TV Digital Interativa de Paulínia SP. Organizadora do Livro Film Business pela editor Campus Elsevier. Duração e local Carga horária: 180 horas Data de início: 2/8/2014 Data de término: 9/5/2015 Dias e horários: sábados das 9h às 15h Local: ESPM Rua do Rosário, 1 Centro Rio de Janeiro Certificado Será concedido certificado ESPM ao aluno que assistir a 75% das horas/aula e fizer os trabalhos solicitados. Inscrições Exclusivamente pelo site da ESPM Data de início: 2/3/2014 Data de término: 1/8/2014

8 Quero Estudar na ESPM: Preencher a Ficha de Inscrição. (Essa ficha não significa reserva de vaga). A efetivação da matrícula só ocorre após o pagamento do curso. (A vaga será garantida apenas com a confirmação da matrícula pela secretaria da ESPM juntamente com a confirmação da formação do quórum mínimo de 15 alunos) R$ ,00 Investimento Pagamento à vista ou em até 5 (cinco) parcelas com cartão de crédito: (American Express, Mastercard ou Visa): Pagamento à vista através de boleto impresso no site. Política de Desconto para alunos da ESPM-RJ Para alunos de Graduação, Pós-Graduação e Portfólio, desconto de 20% em qualquer forma de pagamento, basta informar o número de sua matrícula no ato da inscrição. Para ex-alunos alunos dos cursos de Graduação, Pós-Graduação e Portfólio: 10% para pagamento parcelado e 15% para pagamento à vista. Nesses casos, entre em contato com o Setor Financeiro pelo telefone (21) para obter o seu código promocional de desconto. Cancelamento / Adiamento POR INICIATIVA DA ESPM: o curso poderá ser cancelado ou adiado por falta de quórum, com 48 horas de antecedência da data prevista para seu início. Na hipótese de cancelamento, será devolvido, AUTOMATICAMENTE, 100% do valor pago por meio de depósito na conta bancária indicada pelo PARTICIPANTE, em até dez dias úteis. Na hipótese de adiamento, será devolvido MEDIANTE REQUERIMENTO EXPRESSO do participante pelo secposrj@espm.br 100% do valor pago, por meio de depósito na conta bancária indicada pelo PARTICIPANTE, em até dez dias úteis. A ESPM NÃO SE RESPONSABILIZA POR QUAISQUER OUTROS VALORES QUE EVENTUALMENTE TENHAM SIDO DESPENDIDOS PELO PARTICIPANTE, SEJA A QUE TÍTULO FOR, TAIS COMO

9 PASSAGENS AÉREAS, RODOVIÁRIAS, COMBUSTÍVEL, HOSPEDAGEM ETC., Cancelamento / Adiamento POR INICIATIVA DO PARTICIPANTE: será devolvido 80% do valor pago. O cancelamento deverá ser solicitado pelo secposrj@espm.br com 24 horas de antecedência do início do curso. O reembolso será efetuado por meio de depósito na conta bancária indicada pelo PARTICIPANTE, em até dez dias úteis. Depois deste prazo (24 horas de antecedência do início do curso), não haverá devolução do valor pago. Também não haverá devolução do valor pago se o (a) participante desistir do curso após seu início. Informações cursos@espm.br Central de Informações: Máximo de alunos por classe: 38 Mínimo de alunos por classe: 15 A ESPM reserva-se o direito de não abrir turmas com menos de 15 alunos.