ISSN the traveller TRENDS. Teresa Perez. artsy. 15 Outubro2014. Ed.Trimestral. The Traveller Trends Teresa Perez

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1 ISSN the traveller TRENDS Teresa Perez artsy N 15 Outubro2014 Ed.Trimestral The Traveller Trends Teresa Perez 1

2 Editorial Sumário Jeff Koons A Retrospective Whitney Museum of American Art, New York Foto: Whitney Museum of American Art Nosso tempo já é outro. E a possibilidade d e estarmos inseridos neste tempo como testemunhas da história é grande. O conceito de arte, que antes se restringia às artes plásticas, se expandiu na mesma velocidade das transformações do mundo. A arte contemporânea, desde os anos 1960, passou a assimilar inspirações da música, do teatro, da arquitetura, do design e da moda, com o novo abrindo espaços e não deixando ninguém indiferente. Os caminhos para decidirmos o destino de uma viagem passam, obrigatoriamente, pela qualidade das atrações artísticas disponíveis nos mais variados lugares do mundo. A boa notícia é que a cena artsy mundial anda mais quente e instigante do que nunca. Novos artistas surgem a cada momento, alguns alçados de imediato à categoria de gênios, se tornando verdadeiros atrativos para conhecer uma cidade e as galerias que desenvolvem seus trabalhos. Esta edição do The Traveller Trends Artsy foi pensada tomando como ponto de partida nomes que estão agitando os cenários artísticos contemporâneos. Artistas e eventos que levam a questionamentos com provocações, inquietudes, reflexões e muita, muita arte de qualidade. E que fazem brilhar cidades como Nova York, Berlim, Tóquio, São Paulo, Paris e Veneza, algumas das capitais artsy do planeta. Nas próximas páginas, uma parte interessante da arte contemporânea está sendo retratada. Boa leitura! Tomas Perez BRASIL - SÃO PAULO Caminhos da arte contemporânea brasileira BRASIL - SÃO PAULO E RIO DE JANEIRO ROTEIRO DE CHARME ARTSY ARGENTINA - BUENOS AIRES PANORAMA DA ARTE LATINO-AMERICANA ARGENTINA - BUENOS AIRES DELICADAMENTE ÍNTIMO URUGUAI - PUNTA DEL ESTE VALORIZAÇÃO DOS ARTISTAS URUGUAIOS ESTADOS UNIDOS - MIAMI A ARTE E O ESPÍRITO DE MIAMI ESTADOS UNIDOS - NOVA YORK ENTRE O KITSCH E O SOFISTICADO ESTADOS UNIDOS - NOVA YORK CAMINHOS DA VANGUARDA ESTADOS UNIDOS - BEVERLY HILLS A PRÓXIMA EDIÇÃO SERÁ SEMPRE A MELHOR ESTADOS UNIDOS - BEVERLY HILLS INTERAÇÃO ENTRE O REAL E O VIRTUAL ESTADOS UNIDOS - CHICAGO AGITAÇÃO ENVOLVENTE GRÉCIA - ATENAS A ESTÉTICA DO BELO FRANÇA - PARIS MEMÓRIA E FUTURO FRANÇA - PARIS PEÇA IMPORTANTE DO CALENDÁRIO ARTSY ITÁLIA - FLORENÇA O FEMININO DA ARTE ITÁLIA - MILÃO MORDAZ E IRREVERENTE ITÁLIA - VENEZA VIBRANTE RELAÇÃO COM A MODERNIDADE INGLATERRA - LONDRES O ENFANT TERRIBLE DA ARTE CONTEMPORÂNEA DINAMARCA - COPENHAGEN RADICALIZAÇÃO SENSORIAL ALEMANHA - BERLIM CENÁRIO MULTICULTURAL ÁUSTRIA - VIENA TUDO BAILA EM VIENA REPÚBLICA TCHECA - PRAGA O DINAMISMO DA VANGUARDA TCHECA TURQUIA - ISTAMBUL PROFUSÃO DE EVENTOS ARTSY MARROCOS - MARRAKECH VISÕES DO NOVO MARROCOS EMIRADOS ÁRABES - ABU DHABI ARTSY OSTENTAÇÃO EMIRADOS ÁRABES - DUBAI ARTE DE RESISTÊNCIA INDOCHINA - CAMBODIA, LAOS E VIETNAM FLORESCER DA CENA ARTSY JAPÃO - TÓQUIO SÍMBOLO DE OTIMISMO JAPÃO - KYOTO E TÓQUIO KUSAMAMANIA PARTICULAR E UNIVERSAL Expediente: Conselho editorial: Teresa Perez, Tomas Perez e Erik Sadao. Ivete Nakano, Rosele Penz, Samantha Desmaison, Sérgio Tamada, Ana Clara Dinucci, Lara Renno, Marcos Lemes, Equipe de Marketing e Equipe de Produtos. Projeto gráfico e editorial: Erik Sadao (direção de criação). Conteúdo editorial: Alexandre Stazenco (texto). Design: Atelier Carta Comunicação e Projetos Especiais. Impressão: Gráfica Log & Print Gráfica e Logística S.A. ISSN The Traveller Trends Teresa Perez The Traveller Trends Teresa Perez 3

3 Paulo Nazareth Che Cherera Galeria Mendes Wood DM 31/ago-05/out/2014 Foto: Mendes Wood DM, São Paulo Eventos Os eventos artsy acontecendo pelo mundo são tantos e tão incríveis, que é possível ter um ano repleto de viagens apenas em função deles. Desde a inauguração do Grand Palais, em 1900, para a Exposição Universal de Paris, grandes exposições internacionais passaram a se caracterizar pelo gigantismo, com dezenas e até centenas de artistas em cartaz. Se há algo que mudou de lá para cá foi a diversificação. A arte saiu dos ambientes convencionais e ganhou democraticamente os espaços urbanos. Com isso, o mundo passou a apreciar a arte contemporânea de uma forma diferente, com acesso a um sem número de possibilidades de interação com os artistas e suas obras. O calendário artsy está tão vibrante quanto a qualidade dos atuais trabalhos dos artistas contemporâneos. Em São Paulo, o Instituto Tomie Ohtake promete repetir o sucesso da recente exposição de Yayoi Kusama com a novíssima mostra sobre Salvador Dalí. Em Nova York, a cantora islandesa Björk deve brilhar em uma retrospectiva no MoMA. Paris, além de ser a segunda cidade a receber a retrospectiva do americano Jeff Koons, vai celebrar o estilo de Jean Paul Gaultier em uma grande mostra no Grand Palais. Entusiastas e colecionadores aguardam ansiosos o agito trazido pela SP-Arte à São Paulo, e pela ArtRIO, ao Rio de Janeiro. Além da Art Basel, que movimenta a Basileia, na Suíça, Miami e Hong Kong. A prova de que 2015 é um ano especial para o calendário das artes é que todos esses eventos competirão em atenção com a espetacular Bienal de Veneza. Isso é só o começo. Em grandes centros urbanos, as galerias de arte andam vibrantes e repletas de novidades como nunca. Programe-se e boa viagem! BRASIL SÃO PAULO [Bienal SP] 6/set-7/dez/2014 bienal.org.br BRASIL SÃO PAULO [Salvador Dalí] 16/out/ /jan/2015 institutotomieohtake.org.br FRANÇA PARIS [Niki de Saint Phalle] 17/set/2014-2/fev/2015 grandpalais.fr FRANÇA PARIS [Marcel Duchamp. La peinture, même] 24/set/2014-5/jan/2015 centrepompidou.fr FRANÇA PARIS [Hokusai] 1/out/ /jan/2015 grandpalais.fr FRANÇA PARIS [Jeff Koons] 26/nov/ /abr/2015 centrepompidou.fr ITÁLIA VENEZA [Bienal de Veneza] 9/mai-22nov/2015 labiennale.org INGLATERRA LONDRES [Alexander McQueen: Savage Beauty] 14/mar-19/jul/2015 vam.ac.uk ESTADOS UNIDOS NOVA YORK [ZERO: Countdown to Tomorrow, 1950s 60s] 10/out/2014-7/jan/2015 guggenheim.org INGLATERRA LONDRES [Alibis: Sigmar Polke ] 9/out/2014-8/fev/2015 tate.org.uk Para colecionadores: ESTADOS UNIDOS MIAMI [Art Basel Miami Beach] 4-7/dez/2014 artbasel.com ESTADOS UNIDOS NOVA YORK [Frieze] 14-17/mai/2015 friezenewyork.com SUÍÇA BASILEIA [Art Basel] 18-21/jun/2015 artbasel.com INGLATERRA LONDRES [Frieze] 15-18/out/2015 friezelondon.com CHINA HONG KONG [Art Basel Hong Kong] 15-17/mar/2015 artbasel.com BRASIL SÃO PAULO [SP-Arte] 9-12/abr/2015 sp-arte.com Para saber mais eventos, acesse: teresaperez.com.br/e_traveller_planner FRANÇA PARIS [The fashion world of Jean Paul Gaultier] 1/abr-3/ago/2015 grandpalais.fr ESTADOS UNIDOS NOVA YORK [Björk] 7/mar-7/jun/2015 moma.org TURQUIA ISTAMBUL [Contemporary Istanbul] 13-16/nov/2014 contemporaryistanbul.com BRASIL RIO DE JANEIRO [ArtRIO] set/2015 artrio.art.br

4 Brasil São Paulo Foto: Andres Otero Brasil São Paulo e Rio de Janeiro Foto: EduardoEckenfels Galeria Leme Adriana Varejão Museu de Arte do Rio Expografia, Galeria Paralelo Unique Projetado por Ruy Ohtake, o hotel Unique é um ícone da arquitetura brasileira e cartão postal de São Paulo. Agregando a elegância contemporânea do design de João Armentano e a gastronomia inovadora delineada pelo chef Emmanuel Bassoleil no restaurante Skye, o conjunto de serviços do hotel é primoroso. 6 The Traveller Trends Teresa Perez Caminhos da arte contemporânea brasileira O prestígio da carioca Adriana Varejão pode ser medido pela quantidade de exposições internacionais da artista na última década. Foram mais de 30. Suas obras já brilharam nos principais museus do mundo como o MoMA, em Nova York, a Tate Modern, em Londres, o Museu de Arte Moderna de São Paulo, o Hara Museum, em Tóquio, além de sua galeria permanente no Inhotim. O sucesso da artista plástica vem muito do poder inspirador do seu trabalho, baseado na condução de elementos visuais incorporados à cultura brasileira pela colonização. Mais recentemente, discutindo as relações entre sensualidade e dor ou entre a exuberância e a agressividade da matéria, Adriana se mostra totalmente conectada aos caminhos surpreendentes da arte contemporânea brasileira. ROTEIRO DE CHARME ARTSY Basta dar uma olhada na participação brasileira na programação dos grandes museus e das galerias mais prestigiadas do mundo para perceber que a arte do país está em alta. Ainda que o panorama artístico nacional tenha se expandindo velozmente por vários estados desde a criação do Inhotim, em Minas Gerais, o recorte mais interessante da produção dos artistas brasileiros está no eixo Rio-São Paulo. As cidades concentram alguns dos melhores espaços de exposição e grandes eventos que não ficam a dever a nenhuma cena artsy do planeta. Na capital paulista, além da blockbuster Bienal, o charme e a programação de galerias como a Fortes Vilaça, a Mendes Wood, a Leme e a Paralelo, colocam São Paulo praticamente o ano todo em destaque no circuito artsy mundial. Já no Rio, o MAR - Museu de Arte do Rio de Janeiro, entrou de vez na lista de programas imperdíveis da cidade. Impossível não se apaixonar pelo projeto arquitetônico que integra modernidade a um dos edifícios mais antigos da Praça Mauá ou se encantar com mostras de peso como a recente, e já histórica, Do Valongo à Favela, que reúne trabalhos de artistas contemporâneos brasileiros dialogando diretamente com obras de Tarsila do Amaral, Di Cavalcanti e Cândido Portinari. The Traveller Trends Teresa Perez 7

5 Argentina Buenos Aires Argentina Buenos Aires Panorama da arte latino-americana DELICADAMENTE ÍNTIMO Malba Jorge Macchi, Memoria externa Galeria Ruth Benzacar Alvear Art Hotel O Alvear Art Hotel é um original espaço de encontro com a arte de Buenos Aires. Na região de Puerto Madero, o hotel alia alta tecnologia, arquitetura vanguardista e serviços que miram na sofisticação e elegância em todos os seus detalhes. 8 The Traveller Trends Teresa Perez A arte latino-americana tem dado novas cores ao circuito artsy. Aos olhos do mundo, há uma explosão de criatividade acontecendo principalmente na América do Sul e não só com os artistas consagrados. A arte contemporânea do continente anda amplamente valorizada e comentada, atingindo recordes em leilões e ganhando espaço de destaque nas maiores coleções públicas e privadas. Sempre citada como a capital cultural da América Latina, Buenos Aires guarda em seus museus uma quantidade imbatível de grandes obras dos artistas do continente. Pelas galerias e ateliês de San Telmo, Recoleta e Palermo, novidades não param de surgir. E no Malba, a grande estrela entre os museus da capital argentina, o fino desta arte que vem redesenhando o mapa cultural do continente, é destaque absoluto. Em meio às recentes megaproduções que parecem ser uma obsessão dos artistas contemporâneos, a obra do argentino Jorge Macchi sobressai exatamente pelo tom íntimo e pela delicadeza impressa nas suas instalações. O artista que tem trabalhos no acervo permanente do MoMA, em Nova York, e participou de diversas bienais pelo mundo, usa a cidade e o cotidiano como elementos de reflexão, ultrapassando o campo das artes visuais. Sempre em pequena escala, expondo sutilezas, há uma constante interação da música, da escrita, do vídeo e dos objetos do dia a dia em sua obra. Em Buenos Aires, alguns dos mais interessantes trabalhos de Macchi podem ser vistos no Museo de Arte Moderna, o Mamba, e na Galeria Ruth Benzacar. A força de transformação por movimentos mínimos parece ser a grande inspiração do artista. Palacio Duhau Park Hyatt Buenos Aires No bairro de Recoleta, cercado por um rico rol de atrativos culturais, o Palacio Duhau Park Hyatt Buenos Aires é um símbolo da cidade. Dentro do hotel, o Paseo de las Artes é um local cultural dinâmico das artes latino-americanas, com exposições temporárias e obras do acervo particular do hotel. The Traveller Trends Teresa Perez 9

6 Uruguai Jose Ignacio Valorização dos artistas URUGUAIOS Estados Unidos Miami Marcelo Legrand Barbacoa, Estancia Vik Jose Ignacio O Uruguai se movimenta em busca de uma expansão cultural, especialmente em cidades como Montevideo e Punta del Este. Reexaminando sua arte e sua história, o país tem inaugurado museus e galerias de arte, seguindo caminhos em direção à arte contemporânea e valorizando os artistas uruguaios. Dentro da complexidade de uma cidade e suas poéticas, dois nomes surgem como destaques. O pintor Marcelo Legrand chama à atenção os contornos da estética urbana, se apossando de aspectos do expressionismo para criar uma obra original, de característica vibrante. Já Carlos Musso produz um trabalho de sedução altamente visual, dando ênfase ao erotismo e à sensualidade, sem negligenciar seu valor conceitual. Mas há muito mais no Uruguai. Basta dar uma olhada em alguns dos museus uruguaios para perceber o crescente espaço que os artistas locais têm ocupado. Estancia Vik Jose Ignacio Réplica de um casarão espanhol do período colonial, o Estancia Vik Jose Ignacio oferece um verdadeiro mergulho no melhor da arte e da arquitetura uruguaia. Conforto, sofisticação e estética arrojada se unem nos seus quartos projetados e decorados por artistas contemporâneos. Tudo num clima incomparável de um hotel-fazenda uruguaio. 10 The Traveller Trends Teresa Perez Playa Vik Jose Ignacio A sensação de exclusividade no Playa Vik Jose Ignacio é total. Um retiro privativo em frente à Playa Mansa, reunido arte e design em perfeita harmonia. Além da vista estonteante para o Atlântico, um dos grandes destaques do Playa Vik Jose Ignacio é a sua coleção de arte, com peças criadas especialmente para o hotel, que está distribuída nas casas e nas suítes do complexo. A arte e o espírito de Miami W South Beach Um refúgio intimista dentro da agitação cultural da cidade. O W South Beach, à beira-mar, harmoniza com categoria elementos da arquitetura orgânica e toques de design contemporâneo. O hotel se destaca com o Wall, bar e casa noturna que é um dos clubs mais concorridos de Miami. Mais que um bairro, o Wynwood Arts District é um centro de arte em Miami. Setenta galerias, museus e ateliês estão espalhados pelas ruas do distrito que se transformou em parada obrigatória no roteiro artsy dos Estados Unidos. A região ganhou fama internacional ao liberar os muros e fachadas de lojas e residências à criatividade dos artistas do graffiti tanto os famosos quanto os anônimos - transformandose repentinamente na meca da street art americana. A cada início de dezembro, durante a Art Basel, flash mobs, festas e eventos paralelos à mostra dão um colorido ainda mais especial ao Wynwood. Uma confirmação de que o distrito é o melhor representante do espírito artístico de Miami. The Traveller Trends Teresa Perez 11

7 Estados Unidos Nova York Estados Unidos Nova York Caminhos da vanguarda Jeff Koons, Ballon Dog Damien Hirst, The Complete Spot Paintings Gagosian Gallery The Surrey Um Relais & Châteaux no Upper East Side, o The Surrey já foi lar de artistas e famosos como Bette Davis, John Kennedy e Claudette Colbert. A atmosfera nostálgica do estilo Beaux Arts caminha lado a lado com a vibrante instalação permanente de mais de trinta obras de arte moderna espalhadas pelo hotel. Entre o kitsch e o sofisticado No mundo das artes de Nova York não se fala em outra coisa. Desde que o Whitney Museum anunciou uma grandiosa retrospectiva dedicada a Jeff Koons, o burburinho em torno do seu nome só aumenta. É a maior e mais cara mostra de um só artista já feita pelo museu. Original, provocador, kitsch, sofisticado. Todos os adjetivos são corretos para descrevê-lo. Mestre em transformar objetos e fantasias do cotidiano em obras de arte com resultados intrigantes, Koons é constantemente comparado segundo ele, erroneamente aos seus antecessores Marcel Duchamp e Andy Warhol. Controvérsias à parte, ninguém fica indiferente ao trabalho deste que é considerado um dos mais importantes artistas norte-americanos da atualidade. The Mark Hotel No Upper East Side e a um quarteirão do Central Park, o The Mark Hotel é um dos palcos preferidos da cena artsy nova-iorquina. Com design assinado pelo francês Jacques Grange, o hotel sedia eventos de moda e conta com um dos mais badalados restaurantes da cidade, comandado pelo chefcelebridade Jean-Georges Vongerichten. É bem provável que a próxima grande estrela da arte contemporânea esteja em uma das galerias do Chelsea, esperando para ser descoberta. Caminhar sem compromisso pelas ruas deste distrito histórico de Manhattan é mergulhar num dos ambientes mais ecléticos e cheios de estilo dos Estados Unidos. Galerias prestigiadas como a Pace, a Gagosian e a David Zwirner, que representam alguns dos maiores nomes da arte contemporânea, estão instaladas no bairro. Mas, sem rótulos ou preconceito, o Chelsea também abre espaço para a experimentação, com pequenos e charmosos espaços apostando em artistas de vanguarda ou em início de carreira. Essa inclinação para o novo é sentida desde os anos 1960, quando o bairro assumiu o papel de catalisador de novos talentos da cena artística mundial. Sem o Chelsea, Andy Warhol talvez não tivesse ganhado o mundo. Ou gênios como Jackson Pollock poderiam ainda estar escondidos. A vanguarda das artes deve muito ao bairro. 12 The Traveller Trends Teresa Perez The Traveller Trends Teresa Perez 13

8 Estados Unidos Beverly Hills Foto: Ilya S. Savenok/Getty Images for Smithsonian Magazine Interação entre o real e o virtual Estados Unidos Beverly Hills A próxima edição será sempre a melhor Desde a sua primeira edição, em 1999, o Coachella Valley Music and Arts Festival vem se consolidando como o grande evento da música pop mundial. A cada ano, o festival que acontece em Indio, a duas horas de Beverly Hills, se supera na qualidade das atrações, com os nomes mais badalados da música disputando um lugar nos seus vários palcos. Mas o Coachella vai além do simples festival de música. É uma celebração estética do estilo californiano e inspiração para os apreciadores da moda e do celebrity life style. Até por isso, atores, cantores, modelos e intelectuais comparecem em massa para aproveitar os shows exclusivos do festival e, claro, para verem e serem vistos. Como de costume, a próxima edição, em 2015, promete ser a melhor. Nos cenários imaginados pelo californiano Doug Aitken, habitam imagem e som, tempo e espaço, memória e realidade virtual. E tudo é tão monumental como o talento deste artista que transita com desenvoltura pelas trilhas da arte multimídia. Um dos mais premiados e influentes criadores da sua geração, Aitken consegue usar a tecnologia e a linguagem cinematográfica para criar trabalhos cada vez mais surpreendentes que não se prendem aos espaços formais. Baseado em Los Angeles, Aitken consegue ultrapassar fronteiras conceituais, assinando videoclipes de artistas como Iggy Pop e Fatboy Slim até instalações ao ar livre, como a famosa obra O Som da Terra, no Inhotim. Sempre buscando a interação entre os mais modernos meios de comunicação visual, a obra de Aitken é do mundo. 14 The Traveller Trends Teresa Perez The Peninsula Beverly Hills O serviço impecável com atenção aos detalhes mais delicados, é a marca registrada do The Peninsula Beverly Hills. Em West Hollywood, bairro que concentra as melhores atrações da cidade, o hotel é o preferido de atores, celebridades e fashionistas pela sua proximidade com a Rodeo Drive. Beverly Wilshire, A Four Seasons Hotel Mundialmente famoso por ter sido palco das gravações do filme Uma Linda Mulher, o Beverly Wilshire, A Four Seasons Hotel absorve toda a atmosfera de glamour presente em Beverly Hills. A inspiração cinematográfica pode ser sentida em cada detalhe dos serviços proporcionados pelo hotel. Arte e sofisticação caminham lado a lado no Beverly Wilshire. The Traveller Trends Teresa Perez 15

9 Estados Unidos Chicago Agitação envolvente Grécia Atenas Art Institute Chicago A Estética DO BELO Com seu apuro estético e urbano, Chicago é daqueles lugares imperdíveis para quem busca altas doses de arte num único destino. Lar de dois dos ótimos museus da América do Norte, a cidade ganha cores expressivas com um calendário movimentado. No MCA, Museum of Contemporary Art Chicago, a badalada exposição de David Bowie é a grande estrela, com objetos pessoais, manuscritos de letras e figurinos de um dos mais emblemáticos artistas britânicos. No incrível Art Institute Chicago, novas mostras de fotografia, arquitetura e pintura contemporânea entram em cartaz nos próximos meses. Nos dois museus, a obra da pintora Julia Fish está representada nos acervos permanentes. Com um estilo que contempla sentimentos abstratos inspirados na atmosfera doméstica do cotidiano, a artista toma a agitação cosmopolita de Chicago para oferecer um contraste reflexivo. Como qualquer grande cidade, Chicago é envolvente sob qualquer ponto de vista. 16 The Traveller Trends Teresa Perez The Peninsula Chicago A hospitalidade tradicional asiática, comum aos hotéis do grupo Peninsula, contrasta ricamente com a grandiosidade arquitetônica de Chicago. Às margens do Lago Michigan e próximo ao Millennium Park e ao Art Institute of Chicago, o hotel é reconhecido como um dos melhores da cidade. Toda beleza é difícil, já preconizava Sócrates muito antes de qualquer classificação artística na história da civilização. Tão interessante quanto a observação da arte grega, é notar o quanto os elementos estéticos criados na antiguidade ainda influenciam a arte contemporânea. É pensando na beleza do legado artístico grego clássico que muitos artistas modernos tentam surpreender com a busca do estranho e do provocador em suas obras, a ponto de muitas vezes este contraponto ser o principal objetivo das suas criações. Em Atenas, o Museu Nacional de Arte Contemporânea é o local onde o melhor do que é produzido atualmente na Grécia está em exposição. Trabalhos de artistas gregos como Antonakos Stephen e Kessanlis Nikos ou de expoentes internacionais como Marina Abramović, Tony Oursler e Nam June Paik são bons exemplos deste cruzamento instigante entre o passado e o presente. New Hotel O New Hotel, do grupo YES!, é uma das sensações de Atenas. Ao lado da Syntagma, na parte central da cidade, o hotel oferece uma experiência única com a melhor inspiração da antiguidade dialogando com design e serviços que só a modernidade pode proporcionar. O mobiliário do hotel foi projetado pelos designers brasileiros Fernando e Humberto Campana e estão presentes nos 79 quartos do hotel. The Traveller Trends Teresa Perez 17

10 França Paris Memória e futuro França Paris Christian Boltanski, The reserve of dead Swiss, 1990 Grand Palais Peça importante do calendário artsy Le Burgundy Paris Tão charmoso quanto a sua decoração de inspiração neoclássica, o Le Burgundy Paris expõe diversas obras de arte pelos seus salões. Localizado a poucos passos da Saint-Honoré, no centro da moda parisiense, o hotel ainda reserva inspirações artsy no premiado restaurante Le Baudelaire. Aclamado pela crítica e pelo público, o escultor, fotógrafo, pintor e cineasta francês Christian Boltanski costuma dizer que seu trabalho é para tocar as pessoas que não sabem nada de arte. "Se uma pessoa sabe, cria um rótulo, e a obra deixa de fazer sentir". Boa parte da influência que Boltanski exerce no circuito artsy mundial vem desta abordagem sensorial no seu trabalho, que consegue atenção de todos os tipos de público. No centro dos temas abordados pelo artista está a memória. E assim como ela, sua obra é efêmera, criada para espaços específicos e que depois não são mais reproduzidas. Ainda assim, pela sua característica de artista multifacetado, que cruza várias vertentes artísticas, Boltanski sempre é citado como uma personalidade que representa o futuro. Paris se orgulha de produzir uma arte absolutamente moderna sem nunca deixar de olhar para o seu vasto e riquíssimo passado cultural. Inaugurado em 1900 para a Exposição Universal, mostra que à época reuniu o melhor das artes internacionais, o Grand Palais continua sendo uma obra arquitetônica majestosa e local que concentra grandes eventos. Com inclinação à grandiosidade, o Grand Palais é bem mais que um museu, é também peça fundamental no calendário artsy de Paris. Sua programação inclui a imperdível The Fashion World of Jean Paul Gaultier, que reúne peças icônicas do estilista francês, e uma retrospectiva da artista pop francesa Niki de Saint Phalle. Le Royal Monceau Raffles Paris A experiência artsy que o hotel oferece é completa. Pelos quartos e jardins são exibidas diversas obras da coleção particular do Le Royal Monceau Raffles Paris. Único hotel a ter uma parceira exclusiva para acesso vip dos hóspedes aos museus Pompidou e Picasso, ele ainda organiza exposições de renomados artistas do mundo todo, além de contar com uma art concierge para indicar os melhores eventos da cidade. 18 The Traveller Trends Teresa Perez The Traveller Trends Teresa Perez 19

11 Itália Florença O Feminino da Arte Foto: Serg Alexander/Getty Images for Flaunt Magazine Foto: Sebastien Bozon/Afp/Getty Images Itália Milão Relacionando a nudez do corpo e o espaço arquitetônico, a artista plástica italiana Vanessa Beecroft ganhou o mundo em 1998 depois de uma desconcertante performance no Guggenheim Museum, em Nova York. O trabalho radical contava com 20 mulheres nuas, num misto de estética e teatro, que muitos rotularam como o "limiar da arte". Sem se importar com as críticas, Vanessa continuou a suscitar as mais distintas reações com as suas instalações, se tornando uma autêntica pop star das artes. Em Roma, cada vez mais ousada, integrando moda, artes plásticas e pintura, a obra da artista italiana já esteve presente na Galleria Nazionale di Arte Antica e no Museo d Arte Contemporanea. Sem nunca deixar de incomodar e causar discussão, duas das principais intenções da arte contemporânea. Maurizio Cattelan, Fondation Beyeler mordaz e irreverente Personalidade altamente controversa, o italiano Maurizio Cattelan não passa despercebido no mundo da arte contemporânea. Com uma obra presente em várias das mais importantes coleções públicas e privadas do planeta, a opção de chocar a cada novo trabalho está em todas as suas criações. Mordaz crítico dos costumes da nossa era, o artista que divide seu tempo entre Nova York e Milão não poupa sequer personalidades religiosas um tema caro aos italianos. Uma das suas obras mais famosas causou furor na Royal Academy, em Londres: a instalação onde o Papa João Paulo II aparecia atingido por um meteoro rendeu críticas severas ao artista, mas foi um sucesso. Sem se importar com aqueles que o chamam de bobo da corte da arte, Cattelan continua irreverente e por vezes agressivo na sua abordagem criativa, atualmente focada no mercado editorial. Portrait Firenze Inspirado no conceito de que a hospitalidade é uma arte, o belo e exclusivo Portrait Firenze integrase harmoniosamente com a atmosfera artística de Florença. Cercado pelos tesouros arquitetônicos e culturais da cidade, o hotel possui uma vasta coleção de obras de arte no seu acervo em permanente exposição. 20 The Traveller Trends Teresa Perez Portrait Roma A localização não poderia ser mais fantástica na Via Condotti, um dos endereços mais sofisticados de Roma. Assim como o Portrait Firenze, o Portrait Roma é de propriedade da Família Ferragamo, sinônimo de classe e elegância. Para garantir a atmosfera de sonho e tranquilidade, possui apenas 14 suítes, decoradas tendo os anos 1950 como inspiração, cada uma dedicada a uma grande personalidade das artes. Bulgari Hotel Milan Localizado na região que é considerada a essência da elegância de Milão, o Bulgari Hotel Milan está entre os grandes da Itália. Aliando sofisticação e design contemporâneo à sua concepção, o hotel impressiona com seu jardim de quatro mil metros. Os serviços totalmente personalizados incluem a organização de visitas privadas aos museus e galerias de arte da cidade. The Traveller Trends Teresa Perez 21

12 Itália Veneza Foto: Andrea Avezzù, Biennale di Venezia Inglaterra Londres Bienal de Veneza Vibrante relação com a modernidade Damien Hirst, A Impossibilidade física da morte na mente de alguém vivo Não é só a tradição que explica o sucesso da Bienal de Veneza. Criada em 1895 e só interrompida durante os períodos de guerra, o maior evento mundial das artes se mantém relevante graças ao seu poder de renovação. A cada ano, o foco em jovens e promissores artistas dá um sabor especial à mostra que já não se limita apenas às artes plásticas. O cinema, a dança, o teatro e a arquitetura fazem parte dos eventos e acontecem mesmo fora do calendário oficial. Este ano, até novembro, os olhos do mundo estarão voltados para as principais tendências da arquitetura que refletem sobre sua relação com a modernidade. Entre maio e novembro de 2015, a cidade se torna parada obrigatória no calendário dos aficionados por arte, com mais uma edição da Bienal mais famosa do mundo. É Veneza olhando para o futuro. 22 The Traveller Trends Teresa Perez Aman Canal Grande Venice Da rede de resorts Aman, o majestoso Aman Canal Grande Venice está instalado próximo à Basilica di San Marco. São 24 suítes, todas com vista para o Grande Canal, e dois restaurantes com o melhor da gastronomia italiana e asiática. Rosewood London O charme da belle époque é interpretado com sofisticação contemporânea no Rosewood London. Na região central da cidade, e com toda a energia de Convent Garden ao lado, o hotel está rodeado pelas melhores galerias e museus de Londres como o British Museum. Uma autêntica experiência artsy. O enfant terrible da arte contemporânea Tão polêmico quanto talentoso, o britânico Damien Hirst, autêntico enfant terrible da arte contemporânea, parece ter prazer especial em impressionar. Desde que despontou como o principal nome dos Young British Artists, jogando luz à produção dos artistas ingleses, suas obras rotuladas de shock art ganharam o mundo. Com uma inclinação natural para impactar, o midiático Hirst promete agitar Londres nos próximos meses o artista inaugura uma galeria própria, com mais de duas mil obras, no bairro de Lambeth. O endereço tem tudo para ser o novo hotspot artsy da capital britânica. The Traveller Trends Teresa Perez 23

13 Dinamarca Copenhagen Alemanha Berlim Radicalização sensorial CENÁRIO MULTI- CULTURAL Olafur Eliasson, Your Rainbow Panorama Estrela da arte contemporânea, Olafur Eliasson é sucesso garantido. O Brasil conheceu de perto a inventividade do dinamarquês quando sua primeira mostra individual na América Latina a imponente Seu Corpo da Obra passou por várias cidades do país. A visibilidade internacional alcançada pelo artista dinamarquês deve muito a um componente essencial que ajuda a fazer dos movimentos artísticos atuais uma onda atemporal. O ingrediente principal é o processo de percepção sensorial experimentado pelo público. As obras do artista só se completam de fato com a participação, ou melhor, com a experimentação do visitante. Incorporando leis da física e elementos recorrentes da natureza como água, vento, vapor e o sol, o trabalho de Eliasson vai de encontro à radicalização sensorial. E a julgar pelo recente interesse popular, seus trabalhos que incluem esculturas externas de grande porte, intervenções em espaços urbanos e projetos arquitetônicos, não deixam ninguém indiferente. 24 The Traveller Trends Teresa Perez Hotel d'angleterre A história do Hotel d'angleterre se confunde com a história da moderna Copenhagen. Fundado em 1755, o hotel foi palco de marcos históricos e culturais definidores da cultura dinamarquesa. Ainda hoje, estilo e elegância são os símbolos máximos da atmosfera refinada do d'angleterre e encontram reflexo no seu restaurante Marchal, laureado pelo Guia Michelin. Berlim é a referência imediata para o que existe de mais inovador e provocativo na arte alemã. E a pegada urbana que se impõe urgente no século 21 ganha representação na cena artsy da maior cidade da Alemanha, que transborda novidades. O bairro de Mitte não é só o epicentro desta constante revolução em busca do novo. É lá que estão concentrados os cenários multiculturais da cidade, expostos em galerias, museus e até pelas ruas. O espírito do it yourself contagia o clima de Mitte, com designers, músicos e escultores criando e vendendo seus trabalhos ao ar livre. Galerias bacanas como a Lumas e a Dutch Art & Design concentram jovens nomes que despontam por toda a Europa. Enfim, o Mitte e Berlim como um todo respira arte colocando-se no seleto rol dos locais que mais influenciam a arte contemporânea. Regent Berlin Assim como a capital alemã, o hotel Regent Berlin combina história, charme e conforto. Com gastronomia premiada e serviços brilhantes, o hotel está localizado no região mais artsy da cidade o bairro de Mitte. The Traveller Trends Teresa Perez 25

14 Áustria Viena Foto: Michal Cizek/Afp/Getty Images República Tcheca Praga Tudo baila em Viena O dinamismo da Vanguarda Tcheca Em Viena, a música paira no ar. E a dança, nas suas mais variadas vertentes, ocupa lugar de destaque na cidade. Com um calendário anual dos mais ricos em termos de programação, a capital austríaca brilha especialmente durante o ImPulsTans, um dos principais eventos da dança contemporânea na Europa. O festival que dá ritmo ao verão vienense, com o que de mais moderno a dança mundial apresenta, ocupa teatros como o Schauspielhaus e o Akademietheater e se espalha pelas ruas do MuseumsQuartier, o bairro dos museus. A cada ano, durante cinco semanas, os maiores coreógrafos da atualidade renovam a programação da cidade com mais de quarenta produções inéditas. Em busca da vanguarda da dança, tudo baila em Viena. The Ritz-Carlton, Vienna A República Tcheca tem grande tradição nas áreas do design moderno. E nem é necessário falar dos seus cristais, carro-chefe da história artística do país. Do design de interiores à arquitetura, passando pelo design gráfico e chegando até a moda conceitual, Praga é o grande local a ser explorado. Recentemente, uma onda retrô tomou conta da cidade, revivendo as inspirações dos artistas da Vanguarda Tcheca em regiões como o Praga 7, distrito adotado por designers e boêmios, e a Cidade Velha, que reúne uma boa variedade de galerias e estúdios de decoração. As expressões vanguardistas também encontram eco do Dox Museum, imponente edifício dedicado à arte contemporânea, que expõe todo o dinamismo e a vitalidade moderna da criação artística do país. Mandarin Oriental, Prague No centro histórico da cidade, o Mandarin Oriental, Prague é constantemente citado como o grande hotel de Praga. Instalado num monastério do século 14, o hotel apresenta um equilíbrio sofisticado entre a arquitetura clássica e instalações modernas baseadas nos conceitos do design O projeto arquitetônico do hotel, que ocupa quatro palacetes históricos do século 19 e contrasta incrivelmente com o design de interiores contemporâneo, é um dos destaques do The Ritz-Carlton, Vienna. Instalado no centro da capital, o hotel está cercado por alguns dos melhores teatros e museus da cidade. contemporâneo. 26 The Traveller Trends Teresa Perez The Traveller Trends Teresa Perez 27

15 Turquia Istambul Marrocos Marrakech Kemal Önsoy Profusão de eventos ARTSY Istanbul Modern Visões do NOVO MARROCOS Grande surpresa europeia, Istambul reinventa-se numa velocidade alucinante, com uma cena artsy cheia de energia e novos espaços para a arte contemporânea. Apesar de mais conhecida por seus tesouros históricos, a cidade já é considerada um grande polo artístico. Um mercado aquecido de eventos que inclui a Bienal de Istambul, conhecida pelo experimentalismo da sua curadoria, e a Feira de Arte Contemporânea, com mais de cem galerias que mostram o fino da arte internacional. Mas mesmo quando não há nenhum evento importante acontecendo, é possível conhecer os artistas locais em espaços dedicados do porte do Istanbul Modern e em galerias como a Galeri Nev e a Rodeo. O reflexo desta agitação é o surgimento de novos artistas turcos como o pintor Kemal Önsoy, que já levou a arte do país às Bienais de Veneza e São Paulo. 28 The Traveller Trends Teresa Perez Vault Karaköy, The House Hotel O Vault Karaköy, The House Hotel é um clássico de Istambul. Remodelado pelo premiado arquiteto turco Han Tümertekin, o hotel conta com uma localização mais que privilegiada, com algumas das melhores galerias e museus da cidade ao redor. O Vault Karaköy, The House Hotel também dispõe de um curador exclusivo, responsável por organizar eventos e exposições de arte contemporânea no próprio hotel. Four Seasons Resort Marrakech A fascinante cultura marroquina molda o Four Seasons Resort Marrakech. Próximo às atrações mais impressionantes da cidade como os Jardins de Menara, a praça Jemaa El-Fna e o Palais Bahia, o resort é a base perfeita para explorar Marrakech. Uma transformação nada silenciosa está em curso no Marrocos. Por muito tempo, a arte tradicional marroquina espetacular desde sempre dominou o cenário artsy do país apresentando poucas variações temáticas. Mas isto mudou. Uma série de novos espaços estão sendo inaugurados e o reflexo desta movimentação é a atenção que os modernos artistas do país estão ganhando pelo mundo. Casablanca é o epicentro das galerias de arte, com mais de trinta novos locais de exposição criados nesta década. Já em Marrakech, o diálogo entre a cultura milenar do país e as tendências internacionais serve de inspiração para novos espaços de exposição. As novidades não cessam. Nos próximos meses, a cidade também ganhará seu primeiro museu dedicado à fotografia. Projetado pelo badalado arquiteto britânico David Chipperfield, o Museu de Fotografia e Arte Visual está em fase final de construção. The Traveller Trends Teresa Perez 29

16 EmiradosÁrabes Abu Dhabi Foto: Tourism Development & Investment Company (TDIC) Arte de Resistência EmiradosÁrabes Dubai Guggenheim Abu Dhabi Louvre Abu Dhabi Hassan Sharif Novíssimo POLO CULTURAL Até meados da década de 1980, a arte criada nos Emirados Árabes, e em Dubai especialmente, se restringia às representações conformistas das paisagens desérticas da região. Hassan Sharif veio para mudar este panorama. Ainda que sofrendo com um período de censura e marginalização, o artista não se intimidou em buscar caminhos em direção à criação dos primeiros exemplos de arte contemporânea dos Emirados. Dialogando diretamente com o contemporâneo da arte europeia e americana, a obra de Sharif tem contribuído para o desenvolvimento de uma cena artística intelectual e criticamente engajada nos Emirados. Uma arte de resistência que extrapolou fronteiras, passou com sucesso por Bienais e museus do mundo inteiro e hoje está representada na Flying House, em Dubai, um espaço aberto à visitação onde o artista vive e trabalha. Há alguns anos, o governo local resolveu transformar Abu Dhabi na capital cultural do Oriente Médio. Exagerada e apegada às tradições, a cidade se destaca no mundo árabe contemporâneo com luxo, diversão e arte para todos os gostos. A simples ideia de ter um Museu do Louvre e um Guggenheim a poucos metros de distância um do outro já parecia algo grandioso, quase uma coisa de ficção. Mas Abu Dhabi não poupou esforços foram mais de um bilhão de dólares investidos e em 2015 a primeira parte do projeto, que prevê um polo artístico gigantesco, sairá do papel. Hoje, algumas das obras dos futuros museus já estão em exposição pela cidade. E, claro, será o maior Guggenheim e o maior Louvre do mundo. Em Abu Dhabi, nem poderia ser diferente. 30 The Traveller Trends Teresa Perez The Address Downtown Dubai No centro da cena social de Dubai, o The Address Downtown Dubai traduz com estilo a atmosfera dinâmica da cidade. A vista para o Burj Khalifa e a belíssima fonte de Dubai à sua porta apenas complementam este verdadeiro ponto de encontro entre o aconchego e a badalação que Dubai proporciona. The Traveller Trends Teresa Perez 31

17 Indochina Cambodia, Laos e Vietnam Foto: Jerome Favre/Bloomberg via Getty Images Japão Tóquio 32 The Traveller Trends Teresa Perez FLORESCER DA CENA ARTSY O ambiente quase onírico de locais como o Cambodia, o Laos e o Vietnam, com as ruínas milenares e sítios arqueológicos de Angkor, é a parte mais visível da Indochina. Mas dedicando um olhar mais aguçado, é possível perceber que a arte além da natureza pulsa como nunca nesta região da Ásia. No Cambodia, na cidade de Siem Reap, floresce uma cena artsy reveladora. Ateliês de artistas locais e galerias de arte se multiplicam pela cidade ganhando cada vez mais atenção de quem visita a região. Um tour dedicado a explorar estes locais faz sucesso revelando novos artistas locais e expondo nomes internacionais. Na WA Gallery, por exemplo, obras do prestigiado pintor belga Christian Develter são exibidas com exclusividade. Até mesmo a moda ganha espaço na cena artsy da Indochina. O designer e estilista africano radicado no Cambodia, Eric Raisina, desenvolve seu trabalho com a utilização das puras sedas cambojanas e mão de obra 100% local. Develter Art The Peninsula Tokyo Moldado pela elegância e pelos ares de sofisticação comuns aos hotéis da rede, o The Peninsula Tokyo oferece o melhor dos serviços asiáticos aos seus hóspedes. O hotel se destaca com a gastronomia de categoria internacional e serviços personalizados que contam com publicação exclusiva com as melhores opções culturais da cidade. Takashi Murakami Símbolo de otimismo Para muitos, Takashi Murakami é o mais influente representante da cultura japonesa contemporânea. O certo é que o artista japonês, ao lado do britânico Damien Hirst e do norte-americano Jeff Koons, é a síntese do autor do século 21. Sua obra usa várias formas artísticas modernas como o anime, a pintura, a moda e o desenho industrial para chegar a um resultado vistoso, marcadamente pop e delineado por intenso perfeccionismo. A estética caótica, kitsch e totalmente colorida de Murakami, que já rendeu alcunhas como a de Andy Warhol japonês no mundo ocidental, faz dele um grande sucesso de público, símbolo de otimismo e recordista de empreendedorismo. Nos últimos anos Murakami construiu parcerias com marcas de luxo como a Louis Vuitton e a Comme des Garçons, desenhou linhas de joias com o rapper Kanye West, além de organizar, duas vezes ao ano, uma feira de arte em Tóquio, a Geisai. Mais pop, impossível. The Traveller Trends Teresa Perez 33

18 Japão Kyoto e Tóquio Yayoi Kusama Yayoi Kusama, Heart, 1954 Kusamamania Particular e Universal Pode ser na Tate Modern, em Londres, no Whitney Museum, em Nova York ou no Malba, em Buenos Aires. Por onde ela passa, as cenas se repetem. Mostras concorridas, filas e um público ávido por fotografar suas obras e se incluir nos cenários lúdicos criados pela artista japonesa Yayoi Kusama. Considerada um dos maiores nomes da arte contemporânea e também um ícone da moda, Kusama alcançou status de superstar depois de assinar como stylist uma coleção da grife Louis Vuitton, com estrondoso sucesso comercial. Vivendo o auge da fama internacional, a artista cria suas obras desde a década de 60, nas palavras dela, a partir de ilusões e sonhos obsessivos resultantes dos seus conflitos mentais. Um mundo a princípio muito particular que se expande em explosões de cores e sentimentos universais. Mesmo com toda esta bagagem, a kusamamania parecer estar apenas começando, provando que alguns dos principais nomes da arte contemporânea já tendem a se imortalizar. 34 The Traveller Trends Teresa Perez The Ritz-Carlton, Kyoto Descrito como o primeiro urban resort do Japão, o The Ritz-Carlton se localiza no centro de Kyoto e às margens do rio Kamogawa. As vistas para o rio e para as montanhas Higashiyama completam a experiência sensorial da herança cultural da cidade que se revela no design sofisticado e elegante do hotel. The Ritz-Carlton, Tokyo O distrito de Roppongi é o epicentro da vida noturna e cultural de Tóquio e é aqui que está instalado o The Ritz-Carlton. No alto do maior edifício da capital japonesa, o hotel oferece uma vista insuperável da cidade, incluindo atrações como a Torre de Tóquio e o Monte Fuji. The Traveller Trends Teresa Perez 35

19 Material impresso com tinta à base de óleos São Paulo Brasília thetraveller@teresaperez.com.br teresaperez.com.br teresaperez.com.br/blog Tunga From La Voie Humide Galeria Mendes Wood DM 31/ago-5/out/2014 Sala Leste & Sala Norte Foto: Mendes Wood DM, São Paulo 36 The Traveller Trends Teresa Perez