Ficha de Unidade Curricular. Fernando Galrito, Stephan Jürgens, Filipe Pais

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1 Ficha de Unidade Curricular Fernando Galrito, Stephan Jürgens, Filipe Pais Unidade Curricular Designação PROJECTO INTERDISCIPLINAR ARTÍSTICO Área Científica CV Ciclo de Estudos SOM E IMAGEM Carácter: Obrigatória Semestre 4º Semestre ECTS - 5 Tempo de Trabalho: Horas de Contacto 98 horas Horas de Trabalho Autónomo: 145 horas Total: 243 horas Ensino Teórico (T) 10 horas Ensino Teórico-Prático (TP) 45 horas Ensino Prático e Laboratorial (PL) 15 horas Ensino TC 20 horas Orientação Tutorial (OT) 8 horas Pré-Requisitos: Não tem Objectivos de Aprendizagem: Gerais: 4º Semestre Pretende-se nesta disciplina abordar o trabalho interdisciplinar referenciando as vanguardas do século XX e XXI permitindo assim um enquadramento dos projectos na prática criativa contemporânea. Pretende-se assim proporcionar as condições teóricas e práticas para que os alunos se apropriem, de um modo aprofundado, das técnicas e dos saberes já adquiridos nas unidades curriculares frequentadas, no sentido de conceberem, concretizarem e finalizarem um projecto individual de natureza transdisciplinar, de modo criativo, cuja realização terá lugar no decurso da disciplina.

2 A disciplina estará direccionada de um modo privilegiado para o acompanhamento e orientação das várias fases implicadas na estruturação e concretização de projectos individuais e/ou colectivos. Num primeiro momento tratar-se-á de demonstrar qualidades de concepção de um projecto, num segundo momento tratar-se-á de revelar capacidades de realização e finalização que permitam quer a adequada passagem do projecto ao objecto, quer a manifestação da singularidade do projecto transdisciplinar artístico de cada um. Pretende-se assim que os alunos possam conhecer e dominar pensamentos e ferramentas específicas de concepção transversal e saber conceber e concretizar projectos multi e transdisciplinar ao nível da sua elaboração, gestão e manutenção. Específicos: Pretende-se que o aluno possa: Conheça algumas das diferentes correntes do pensamento contemporâneo Conheça algumas das principais teorias e conceitos que norteiam os criadores transversais contemporâneos Desenvolva capacidade de pesquisa, pensamento e estruturação de objectos artísticos transversais a diferentes artes, Conheça algumas das ferramentas analógicas e digitais hardware e software que o ajudem a concretizar projectos e objectos transdisciplinares, Desenvolver a capacidade de conceber, planear e articular projectos individuais e em grupo Selecção do(s) processo(s) indicados na realização da intenção criativa; prática de análise e auto-crítica. Desenvolver a capacidade de situar o trabalho no âmbito da prática criativa contemporânea Desenvolver praticas e formas de apresentação e discussão dos seus trabalhos Transversais: O aluno deverá ter capacidade para: Pesquisar e analisar conceitos, teorias e praticas de criação artísticas dos séculos XX e XXI, Conhecer os conceitos de arte multimédia e arte generativa, Conceber e realizar projectos que envolvam mais que uma matéria artística Aplicar os conhecimentos adquiridos à capacidade criativa na concepção e construção de projectos que liguem diferentes áreas artísticas,

3 Manipular alguns hardware e software necessários criação de objectos artísticos multidisciplinares Saber relacionar as diferentes possibilidades transversais das artes em geral e do som e imagem em particular, CONTEUDOS PROGRAMATICOS Os conteúdos da disciplina pretendem fornecer ao aluno: Conhecimento das vanguardas artísticas dos séculos XX e XXI Conhecer temáticas ligadas ao Expanded Cinema Conhecer, pesquisar e relacionar aspectos específicos da Intermédia e Fluxos I/O de conexão, Conceitos e praticas de Multi-Media art, Teorias, conceitos e metodologias de Arte Interdisciplinar e arte interactiva, New Media e criação artística Metodologia de Aprendizagem: Pelas suas características esta disciplina será ministrada de forma eminentemente teórico/prática, sendo as questões abordadas em parceria com diferentes professores e convidados e com as necessidades de evolução e consolidação dos conhecimentos adquiridos. Serão abordadas as características específicas ligadas as conceitos, experiências e temáticas ligadas à transdisciplinaridade, através da apresentação e discussão de projectos artísticos internacionais. Paralelamente serão propostos diferentes exercícios de forma a consolidar a experiência em áreas e tecnologias transversais a diferentes artes. Será desenvolvido ao longo do semestre um projecto individualmente, para o qual cada aluno deve saber conceber a ideia, fundamenta-le teórica e tecnicamente, e transformá-la num objecto artístico que posa ser apresentado ao grupo de trabalho e è escola em geral. Presencial: Cada aula será dividida em: Aulas teóricas, onde serão abordadas de forma expositiva e recorrendo a filmes, ilustrações e outros exemplos ilustrativos, aspectos específicos da evolução das ideias e conceitos da vanguarda criativa das ultimas décadas.

4 Aulas teórico-práticas e laboratoriais onde serão apresentados, experimentados e potenciados softwares e hardwares utilizados por diferentes autores na realização de projectos transdisciplinares. Realização de propostas que os alunos devem desenvolver e apresentar aos professores e colegas onde revelem capacidade de pesquisa, de aprendizagem, enriquecimento e criatividade na realização de pequenos projectos colectivos. Paralelamente pensar, projectar, discutir e realizar um projecto individual onde revele as capacidades resolução das suas propostas e ideias de interdisciplinaridade. Autónoma: Os alunos devem resolver exercícios, ler textos e preparar programação para cada aula. Devem investigar e apresentar aos professores e colegas, objectos de diferente natureza artística onde sintam representado a valência transversal das diferentes artes. Semanalmente os alunos deverão realizar pesquisas que ajudem a fundamentar semanalmente as suas propostas e que consolidem as suas bases teóricas para a construção do projecto final. Avaliação de Competências: Por se tratar de uma cadeira teórico-prática a avaliação será contínua, periódica e final. Ou seja, ao longo do ano lectivo serão realizados exercícios e pequenos projectos para os quais o grau de participação, envolvimento e empenho dos alunos será preponderante para a avaliação. Cada exercício será também alvo de uma avaliação individual. Será assim fundamental que todos os alunos realizem nos prazos estabelecidos os exercícios propostos, sendo fundamental um grau elevado de participação e discussão nas aulas. O projecto final de cada aluno será também alvo de uma ponderação e avaliação final. Formas de Avaliação Época normal e recurso: contínua e final Épocas especiais: final Elementos de Avaliação Desempenho nos trabalhos e exercícios a desenvolver Condições de Avaliação Presença nas avaliações Trabalhos acompanhados e executados principalmente na escola

5 Critérios de Avaliação Capacidade de planear e articular o processo criativo. Selecção do(s) processo(s) indicados na realização da intenção criativa. Prática de análise e auto-crítica. Capacidade de situar o trabalho no âmbito da prática criativa contemporânea. Desenvolvimento de um ponto de vista individual e empenho pessoal demonstrado. Apresentação duas em duas semanas do projecto em curso Envolvimento desempenho e capacidade de resolução dos diferentes exercícios a realizar, Capacidade de utilização das diferentes ferramentas postas à disposição para a realização dos exercícios, Capacidade de experimentação e exploração de técnicas, hardwares e softwares Qualidade técnica, artística e suporte teórico dos trabalhos apresentados Participação nas discussões sobre os diferentes temas em análise, Envolvimento e desempenho na concretização do projecto final. Bibliografia Recomendada: Huxley, Michael e Witts, Noel, 1996 The Twentieth-Century Performance Reader, Routledge KAYE, Nick, 2000 Site-Specific Art, Routledge Mitoma, Judy (Editor), 2002 Envisioning Dance On Film And Video, Routledge SCHUARZ, Hans-Peter 1997 Media Art History, Prestel RUSH, Michael 1999 New Media in Late 20 th -Century Art, Thames&Hudson FURNISS, Maureen, 1998, Art in Motion, animation aesthetics, John Libbey company, UK BEKMAN, Jonh, 1998, The virtual Dimension, New York, Princeton Arquitetural Press, MANOVICH, Lev, 2002, Future of Cinema, pratical holography; Princeton press

6 Recursos Físicos: Hardware 8 Computadores com memória mínima de 1 GB, monitores 19 ou 21, com captura firewire ou outra, com discos de grande dimensão, com leitor e gravador de CD e DVD Monitores de vídeo de 12 um por estação 8 Câmaras de vídeo digital 3 Tripés 5 Mesas de desenho digitais tipo wacom Impressora Scanner de mesa 2 Kits de iluminação 3 x 300 watts Projector de vídeo com leitor de DVD e sistema de amplificação de som Software Ferramentas de captura imagem por imagem em todos os computadores Ferramentas de edição de imagem e som não linear em pelo menos 2 computadores, Ferramentas de tratamento de imagem em pelo menos 2 computadoras.

7 CALENDÁRIO DAS ACTIVIDADES LECTIVAS Datas do calendário Semanas Apresentação Estrutura do curso. Breve história das artes contemporâneas Análise, discussão, realização e acompanhamento dos diferentes projectos individuais em realização Apresentação e discussão e avaliação dos projectos realizados. Discussão Teórico-prática Exames Exames de Recurso