BONGO Aprender rapidamente e de forma fácil Página 1 Prefácio Com este guia de aprendizagem, passado pouco tempo conseguirás tocar as primeiras batidas no teu bongo. A combinação de manual e CD é ideal para os iniciantes. São fornecidas as noções mais importantes assim como 9 estilos musicais bastante populares, desde música latina a pop, em 2 versões cada. Com estes ritmos poderás tocar várias músicas. No CD existe uma fantástica selecção sempre em duas versões de cada estilo musical - com os bongos como exemplo áudio e sem os mesmos para tocar você próprio. Tocar bongo é muito divertido! Todos os direitos relativos a este livro e CD estão protegidos por direito de autor e pertencem à editora. Todos os direitos reservados. Nenhuma parte da obra deve ser reproduzida sob nenhuma forma sem autorização por escrito por parte da editora, nem pode ser processada, divulgada ou difundida mediante a utilização de sistemas electrónicos. Distribuição: Vision Music GmbH, Hinter der Bind 21, 78624 Singen, Alemanha info@visionmusic.de, www.visionmusic.de Página 2 Como soa o teu bongo Em primeira linha, o tamanho do tambor é responsável pelo volume do som. O tambor pequeno emite um som mais agudo do que o grande. O som na realidade resulta da oscilação da pele superior. Com a chave de ajuste é possível rodar os quatro parafusos tensores dos dois tambores, alterando assim a tensão criada pela pele. Quanta mais tensão for aplicada à pele, mais agudo será o som do tambor. És tu que determinas como deve soar o teu bongo! O importante é apertar todos os parafusos do tambor para que a tensão seja uniforme, e para que o som do tambor também seja idêntico em todos os pontos da pele. Além disso, deves ter o cuidado para não aplicar demasiada tensão na pele! Caso contrário, o tambor pode ficar danificado. Como tocar o teu bongo O som do bongo está dependente da tensão aplicada à pele superior. No tambor grande tocas com toda a palma da mão. No tambor pequeno apenas tocas com a ponta dos dedos.
Página 3 Podes colocar o bongo sobre uma mesa ou no chão. Uma outra possibilidade é a de posicioná-lo entre as pernas ou colocá-lo ao colo. Simplesmente escolhe uma altura que seja mais fácil para ti. O importante é manter o tambor pequeno do lado esquerdo e o maior do lado direito. No caso de esquerdinos, a posição deve ser inversa. Página 4 Sistema de notas O nosso sistema de notas é constituído por uma linha horizontal. As notas estão registadas abaixo ou acima da linha. A cabeça da nota mostra o batimento em questão (superfície de batida esquerda ou direita do bongo). A posição da cabeça da nota também se assemelha ao som agudo ou grave do bongo.
Valores das notas e das pausas O valor das notas e das pausas indica a duração de uma nota ou pausa. Usamos as seguintes marcas: Página 5 O valor da nota pode ser diferenciado entre a perna da nota e o número de caudas na perna. Diversas colcheias ou semi-colcheias sucessivas são unidas por um traço horizontal para facilitar a legibilidade. Para a colcheia é usado um traço horizontal e para a semi-colcheia são usados dois traços horizontais. Na tabela seguinte pode ser consultada a duração de cada um dos valores das notas: Um quarto dura tanto com duas colcheias ou quatro semi-colcheias. Uma colcheia dura tanto como duas semi-colcheias. Quarta nota ponteada: Colcheia ponteada: Com um ponto atrás de uma nota, o seu valor é prolongado em metade. Estas são denominadas notas ponteadas. Exemplo: Uma quarta nota ponteada dura tanto tempo como três colcheias, uma colcheia ponteada tanto tempo como três semi-colcheias.
Página 6 Indicação de tempo No nosso sistema de notas encontra-se no princípio da linha a indicação de tempo, também designado Metrum: 4/4 4/4 tempo significa que em cada tempo são contadas e tocadas quatro quarto de notas, o tempo tem quatro batimentos básicos. Para o início não é necessário mais teoria. Os primeiros exercícios Conta de modo uniformemente alto UM - DOIS - TRÊS - QUATRO e bate ao mesmo tempo no bongo em cada número. Treina isto vários tempos seguidos para que, para isso, desenvolvas uma sensação de ritmo. No gráfico nos valores das notas está descrito por baixo das notas como se contam as quarto de notas, oitavo ou dezasseis. Exercício 1 D D D D E E E E Página 7 Exercício 2 Exercício 3 Vai começar Nas páginas seguintes ser-te-ão explicados os ritmos mais importantes. Para cada ritmo encontras dois grooves distintos que podes tocar como desejares em playback. No CD toco-te no primeiro track para cada ritmo ambos os grooves, depois sucede-se um exemplo para ouvir com bongos. Ouve primeiro como é o som dos grooves quando são tocados. Treina os grooves em primeiro lugar a uma velocidade lenta e sem CD. Só quando estiveres seguro é que deves tocar com o segundo track, o playback. No playback, a velocidade é-te indicada, tocas sozinho a voz do bongo.
Página 8 Slow Rock Faixa 01 exemplo para ouvir Faixa 02 playback A música rock surgiu nos anos 60. Este tipo de música desenvolveu-se a partir do Rock n Roll original dos anos 50 e da música Blues. O Slow Rock é uma variante lenta do rock que é tocada de forma vagarosa. Músicas conhecidas são, entre outras, Angie ou Nothing Else Matters. Slow Rock Groove I Slow Rock Groove II Página 9 Fast Rock O Fast Rock assemelha-se ao Slow Rock em quase todos os aspectos, excepto na velocidade naturalmente. Um Fast Rock é, como o nome já indica, consideravelmente mais rápido do que um Slow Rock. Típicas para este género são músicas conhecidas tais como Born To Be Wild ou Runaway Fast Rock Groove I Página 10 Country Actualmente é habitual designar a música Country como a música popular americana. Devido à mistura das diversas culturas de música da Europa, da música Hillbilly e do Blues surgiu com o decorrer dos tempos a música Country. O Country é tocado em velocidades distintas. Sendo assim, existem, p. ex., baladas como Stand By Your Man ou peças velocidade Up como Ring Of Fire. Country Groove I Página 11 Pop Pop é a descrição abreviada de música popular ou Popular Music. Este tipo de música é o estilo com mais sucesso a nível comercial, pois é muito popular junto de grande parte da sociedade. Canções como Let It Be ou também Thriller pertencem à rubrica Pop. Isso demonstra a sua diversidade, mas também simultaneamente a influência do espírito do tempo de toda uma geração. Pop Groove I
Página 12 Rumba O Rumba surgiu no século 19 em Havana e Matanzas. Os habitantes utilizavam objectos antigos como caixas, colheres ou objectos semelhantes como instrumentos de percussão, cantando-se e dançando-se. Daí também se desenvolveu a dança com o mesmo nome. Rumba Groove I e D E Página 13 Bossa Nova Bossa Nova (em português onda nova ) é um estilo de jazz que surgiu nos fins dos anos 50 com uma forte relação sul-americana. Nomeadamente composições como, p.ex., The Girl From Ipanema ou One Note Samba fizeram muito sucesso e são tidos como standards de jazz intemporais. A Bossa Nova também se desenvolveu mais tarde para uma dança de sociedade. Bossa Nova Groove I ao mesmo tempo! Página 14 O tambor pequeno e grande são tocados Samba O Samba tem a sua origem na África. No século 16, a cultura com as suas danças veio para a América do Sul. Destas raízes desenvolveram-se as danças Samba hoje em dia conhecidas com os seus ritmos fogosos. Samba Groove I Página 15 Funk O Funk tem as suas raízes no Soul, Blues e Jazz. No final da década de 60 o Funk tornou-se popular como música muito rítmica e dançável. Linhas de baixos sincópicos bem como substituições de sopro acentuados e guitarra rítmica formam a estrutura base. As canções caracterizam-se pelo Soul e são parcialmente muito percussivas. Uma das canções mais conhecidas deste género é I Feel Good. Funk Groove I
Página 16 HipHop O HipHop é composto pelos quatro elementos Breakdance, Rap, Graffiti e Djing. Todos juntos resultam numa sensação de viver: HipHop! HipHop Groove I