ROCOCÓ 8ºAno Artes 1º Bimestre 2015 Professor Juventino
Foi considerado uma arte frívola de atmosfera aristocrática alheia aos problemas sociais. É uma arte Barroca mais suave, mais limpa e colorida. Marcado pelas cores em tons pastéis, pela ornamentação, formas delicadas, sem dramaticidade barroca. Os artistas dão atenção aos detalhes.
Neoclassicismo 1750-1850
Conhecido como a Era da Razão. A passagem do século XVIII para o XIX. 1º- Filosóficas Iluminismo 2º- Sociais e políticas Revolução Francesa 3º- Tecnológicas Revolução Industrial Nova tendência estética capaz de transmitir conceitos morais como a justiça, a honra e o patriotismo. Surgia uma burguesia nova e mais forte
Esse novo estilo denominou-se: Neoclassicismo ou Academicismo Era uma retomada dos princípios da arte da antiguidade greco-romana. Desenvolveu-se em todos os tipos de manifestação artística Rejeitou: As formas do Barroco excesso As trivialidades do Rococó Substituídos por um tom mais austero e solene
Edifícios em forma de Templos Gregos.
Arquitetura Materiais nobres (pedra, mármore, granito, madeiras) Processos técnicos avançados Sistemas construtivos simples Formas regulares, geométricas e simétricas Volumes corpóreos, maciços, bem definidos por planos murais lisos
Espaços interiores organizados segundo critérios geométricos e formais de grande racionalidade Valorizou a intimidade e o conforto nas mansões familiares Decoração de carácter estrutural
Principais características formalismo e racionalismo exatidão nos contornos harmonia do colorido retorno ao estilo greco-romano academicismo e técnicas apuradas ideal da época : democracia pinceladas que não marcavam a superfície A alta burguesia fazia as encomendas das obras de arte: MECENAS da nova técnica
Neoclassicismo Brasil
Quando as tropas de Napoleão Bonaparte invadiram Portugal, em 1808, provocaram a fuga de D. João VI e sua corte para o Brasil. Ao instalar-se aqui, o rei preocupou-se com o desenvolvimento cultural da colônia. Em 1816, o Neoclassicismo traria seus primeiros traços para o Brasil: A Missão Artística Francesa, que aqui desembarcou, sob os auspícios da corte, para criar e dirigir a Escola de Artes e Ofícios.
Missão Artística Francesa A Missão Artística Francesa foi a precursora do ensino da arte no Brasil e com isso legitimou o dirigismo da corte também no campo das artes. Um de seus principais integrantes foi o pintor Jean-Baptiste Debret, que documentou em seus trabalhos a fauna, a flora, os costumes e os personagens, fornecendo um registro único do Brasil daquela época.
Pinturas de Debret Debret, Castigo de escravo
Engenho - Debret
O Mijão
A Academia Imperial de Belas-Artes, fundada em 1826, transformada depois em Academia Nacional, foi o berço oficial do estilo neoclássico no Brasil. Também passaram por ela grandes pintores brasileiros, como Victor Meirelles, Pedro Américo, Rafael Mendes Carvalho e Manuel de Araújo Porto-Alegre. Arte de menor e maior VALOR (culto/erudito e popular)
O século XIX assistiu à disseminação de ideias revolucionárias, a modificações políticoinstitucionais, a um intenso processo de urbanização e modificação de hábitos devidos, principalmente, à difusão da produção industrial. O clima do debate, das discussões em torno da tomada de decisão ganhou o campo das artes, deu um novo ímpeto à atividade artística e vazão a expressões por vezes contrárias no plano da estética e da produção em arte.
Romantismo
Foi uma corrente estético-filosófica que surgiu no último quarto do século XVIII na Europa, inicialmente em três países: Itália, Alemanha e Inglaterra. (XVII) Deriva do francês romantes ou romances, lendas medievais em que se narravam proezas ou amores de algum herói de cavalaria. É identificado com o sentimento e a paixão a sensibilidade do artista.
Rousseau afirmava que: todo homem nasce bom, mas a sociedade o corrompe.
O Romantismo opôs-se ao racionalismo e ao rigor exacerbado do Neoclassicismo. Influenciado pela ideia de liberdade e pela valorização do indivíduo, contestou os princípios da idade da razão do período neoclássico e estabeleceu, durante os anos de 1800 a 1850, a chamada idade da sensibilidade. Fez prevalecer em suas obras uma série de elementos relativos à emoção, à intuição, ao individualismo, à liberdade de criação, ao amor platônico.
Doença moderna A Síndrome do Coração Partido continua sendo um mistério para grande parte da comunidade médica em todo o mundo. A síndrome é uma doença recente, que tudo indica ser fruto do estilo da vida moderna. Os primeiros casos foram detectados por pesquisadores japoneses no início dos anos 1990.
Romperam com as convenções e os ensinamentos acadêmicos praticados nas escolas de belas-artes. Buscavam valorizar os sentimentos e a criatividade, e defendiam a livre expressão do artista, que deveria se guiar pelos sentimentos e não mais pela lógica, pela frieza da razão.
Nesse sentido, a produção artística do Romantismo tornou mais intenso o individualismo, uma vez que se baseava em valores emocionais subjetivos e imaginários, adotando como temática para suas obras lendas heróicas, temas nacionais e dramas amorosos. Assumiu caráter educativo, contribuindo para reforçar o conceito de pátria e exaltar valores cívicos. O Romantismo manifestou-se inicialmente na literatura e na filosofia, para depois surgir nas artes plásticas.
O pessimismo imperava nessas temáticas e às vezes a morte era a única solução. A essa tendência foi dado o nome de mal do século. Também estavam em voga histórias de horror góticas, que faziam referências ao sinistro, ao macabro e ao oculto.
A pintura Romântica A pintura romântica caracterizou-se pelo subjetivismo e pela espontaneidade. Usou temas como a exaltação à natureza, retratando paisagens e animais selvagens. Mostrou também narrativas de lutas heróicas e lendas. Tecnicamente, utilizou-se de cores fortes, ricas em tons, aplicadas com pinceladas rápidas e vigorosas.
Acentuou em suas figuras o forte contraste entre a luz e a sombra. Na composição das obras aparece o uso da diagonal, que imprime ao quadro força e dinamismo. Assimetria Equlibrada, desequilibrada e Diagonal.
Goya (1746-1828) trabalhou para a corte espanhola, retratando seus nobres, mas também se interessou por retratar pessoas do povo. Cenas mitológicas e históricas e os horrores da guerra também foram temas de suas obras.
Sócrates (469 a.c), filósofo grego que foi condenado sob a falsa acusação de corromper a juventude ateniense. A sentença impunha ou a morte pela cicuta ou o exílio. No entanto, como para os antigos gregos ser expulso de sua pátria era um castigo pior que a morte, Sócrates, para não contestar o veredicto de uma corte legítima, tomou o cálice do veneno.
O Imperador Carlos IV
O fuzilamento
Características gerais: Valorização dos sentimentos e da imaginação; Nacionalismo; Da natureza como princípios da criação artística; Dos sentimentos do presente tais como: Da Liberdade, Igualdade e Fraternidade.
A palavra romantismo designa uma maneira de se comportar, de agir, de interpretar a realidade. O comportamento romântico caracteriza-se pelo sonho, por uma atitude emotiva diante das coisas e esse comportamento pode ocorrer em qualquer tempo da história. HOJE Fez prevalecer em suas obras uma série de elementos relativos à emoção, à intuição, ao individualismo, à liberdade de criação, ao amor platônico. O só na internet solidão coletiva
O realismo O Realismo é o movimento artístico que se manifesta na segunda metade do século XIX. Caracteriza-se pela intenção de uma abordagem objetiva da realidade e pelo interesse por temas sociais. O engajamento ideológico faz com que muitas vezes a forma e as situações descritas sejam exageradas para reforçar a denúncia social.
Realismo possui uma série de características que a compõem, veja abaixo os tópicos que retratam essa arte: Veridicidade Despreza a imaginação romântica, colocando acontecimentos reais; Contemporaneidade Transmite a realidade, expressando o que realmente se passa; Personagens fielmente retratados Aspectos naturais humanos; Denúncia às injustiças da sociedade Fatos expressados sem restrição;
Realismo e Naturalismo
O Realismo representa uma reação ao subjetivismo do Romantismo. Sua radicalização rumo à objetividade sem conteúdo ideológico leva ao Naturalismo. Muitas vezes Realismo e Naturalismo se confundem.
A tendência expressa-se sobretudo na pintura. As obras privilegiam cenas cotidianas de grupos sociais menos favorecidos. O tipo de composição e o uso das cores criam telas pesadas e tristes. O grande expoente é o francês Gustave Courbet (1819-1877). Para ele, a beleza está na verdade. Suas pinturas chocam o público e a crítica, habituados à fantasia romântica.
Jean-Francois Millet (1814-1875) As respigadoras de trigo 1857; Musée d'orsay, Paris
A Arte Realista de Tjalf Sparnaay
Imam Maleki
Realismo no Brasil Almeida Jr
FIM!!!