Fotografia Digital. Prof.: Edvaldo Junior

Transcrição

1 Fotografia Digital

2 Composição Existem várias técnicas de composição fotográficaeestassãodefatoaformamaispráticade se obter uma fotografia de qualidade, portanto conhecer estas técnicas não apenas é uma vantagem profissional, mas sim um requisito fundamental para se profissionalizar. Abaixo segue algumas dessas técnicas: Regra dos Terços (pontos áureos) Enquadramento (o olhar seletivo) Simetria Molduras Perspectiva Linear e Alternada Profundidade Escala Texturas Padrões Formas Pano de Fundo Contornos e Silhuetas Sombras Reflexo Tons e Cores Direção

3 Composição - Regra dos terços (pontos auréos) Regra dos Terços é uma técnica utilizada na fotografia para se obter melhores resultados. Para utilizá la deve se dividir a fotografia em 9 quadros, traçando 2 linhas horizontais e duas verticais imaginárias, e posicionando nos pontos de cruzamento o assunto que se deseja destacar para se obter uma foto equilibrada. Algumas máquinas digitais dispõem de marcações que simulam no visor a regra dos terços.

4 Composição - Utilizando as linhas Linhas horizontais: normalmente, são utilizadas para transmitir estabilidade e / ou descanso. Horizontes, árvores caídas, oceanos, pessoas dormindo e etc Todos esses assuntos têm alguma coisa sobre eles que comunicam essa ideia de permanência e descanso. As linhas horizontais são as linhas mais comuns e são frequentemente utilizadas para dividir assuntos em fotografias, se você quer acentuar calma e tranquilidade nas suas imagens faça composições horizontais. Dicas: Mantenha o assunto na parte direitai da foto, fazendo com que os olhos do espectador corram da esquerda para a direita, criando assim um direcionamento. Lembre se regras podem ser quebradas e uma forma de enfatizar as linhas horizontais é fazer fotos com a câmera na vertical.

5 Composição - Utilizando as linhas Linhas verticais: essas podem transmitir uma enorme variedade de informação em uma fotografia que vão desde poder e força, como por exemplo, arranha céus, até o crescimento, como nas árvores. Dicas: Quando queremos enfatizar tamanho ou profundidade linhas verticais são uma ótima alternativa. É importante ressaltar que deve se deixar as linhas verticais o mais paralelas possíveis com os lados da foto. Ter cuidado de quando compor a fotografia não direcionar toda a atenção para a parte superior da imagem, principalmente quando o assunto não estiver lá. Uma alternativa é colocar o assunto no centro das linhas, pois isso diminuirá a chance do expectador perder o foco no assunto.

6 Composição - Utilizando as linhas Tenha em mente a regra do terços quando você tiver fortes linhas verticais. Entretanto, caso você queira dar um ideia de contraste ou divisão coloque as no meio das fotos para dar mais impacto e gerar um tipo de segmentação na fotografia. Atente para as linhas verticais repetidas e que gerem algum tipo de padrão na imagem, elas podem ser utilizadas para gerar grande impacto na fotografia, especialmenteseforemcombinascomoutrasformas,coreselinhasemdireções diferentes.

7 Composição - Utilizando as linhas Linhas diagonais: estas geralmente trabalham melhor para levar os olhos do expectador da imagem através dela. Elas criam pontos de interesse quando fazem intersecções com outras linhas, também podem ser utilizas para dar ideia de perspectiva na fotografia, além de adicionar um senso de ação e dinâmica as mesma. Dicas: Lembre se, linhas diagonais em diferentes direções com interseções entre elas pode dar uma ideia de ação as fotografias, mas se exagerar na quantidade de linhas pode se deixá las caóticas e confusas. Assim como nas linhas horizontais e verticais, as diagonais quando aparecem repetidas vezes podem criar padrões e por si só podem ser o assunto da fotografia.

8 Composição - Utilizando as formas Formaéoelementomaisimportanteentreoselementosdo design, tais como: texturas, padrões e formas, pois a forma é o principal elemento para identificação de imagens. Gestalt também conhecida como psicologia da forma iniciou os estudo no inicio do século XX sobre o assunto e mesmo com diversas críticas sobre as teoria dessa escola muitas de suas teorias ainda são validas até hoje. Uma delas cita, por exemplo, o que um expectador sente ou vê ao observar uma fotografia ou uma obra de arte é determinado pelas suas experiências anteriores e as relações que ele faz entre as imagens e seu contexto, sendo que essas são únicas para cada individuo id e cada contexto. by Ed Quando se compõe uma fotografia pautada pela forma, existem alguns tópicos que precisam ser observados: Projetar a fotografia de forma a tentar colocar o assunto de uma maneira que comunique algo ou alguma coisa ao expectador. by Zest pk

9 Composição - Utilizando as formas Silhuetasesombras,sãoaaplicaçãodoconceitode formas mais popular. Trabalhar os contrastes. Analisar como os expectadores se identificam com as fotografias e, o que deu acerto e o que deu errado. Para comunicar as formas eficientemente precisa sese de luz para que tenhamos sombras e volumes. Ao fotografar na rua o ideal seria uma luz lateral para dar um maior noção volume aos objetos. As três formas (retângulos, círculos e triângulos) geram repostas diferentes em cada expectador, contudo com a luz correta esses sentimentos podem ser direcionados de maneira a atingir um mesmo significado. Como no exemplo ao lado, onde os elementos (formas e luz) se compõem em um conceito.

10 Composição - Utilizando texturas De uma forma técnica a textura é o que utilizamos para classificar uma superfície, ou seja, para distingui la de outras. Quando encostamos ou visualizamos um objeto ou superfície sentimos se a sua cobertura é lisa, rugosa, macia, áspera ou ondulada, de maneira que a textura transmite uma sensação não apenas táctil, mas também visual. Pode se utilizar a textura na fotografia de muitas formas até mesmo eliminando aa para causar impacto, uma vez que by Ed assim esta se eliminando um aspecto da realidade. A textura é um elemento muito importante para a criação do real dentro da fotografia, embora possa, também, desvirtuá lo. A textura e a forma estão intimamente relacionadas, entendendo se como textura a forma de uma superfície. É através da textura que muitas vezes podemos reconhecer certas formas e o tipo de material que esta foi feito, ou ainda discernir em uma paisagem que o campo é gramado ou de terra. by Ed

11 Composição - Utilizando texturas Quando se trata de captar a repetição de padrões na fotografia algumas técnicas podem ser utilizadas para ter um melhor resultadoou pode não ser utilizá las, mas de qualquer forma é importante que as entenda. Preencher a foto com um padrão pode dar a impressão de tamanho e números grandes. Contudo a ideia é dar um zoom e chegar o mais perto possível para que a repetição complete toda a área da fotografia e faça parecer que padrão se repete até o infinito, mesmo que ele acabe logo depois do enquadramento. Alguns exemplos desta técnica podem incluir rostos na multidão, tijolos em uma parede, uma linha de biil bicicletas com todasasrodasdomesmoânguloe d d etc. O outro uso comum de padrões em fotografia é o de capturar a interrupção do fluxo de um padrão, ou seja, quebrar padrões pode ser feito adicionando um objeto contrastante (cor, textura, formato) ou removendo um dos objetos repetidos. Vide como exemplo a foto ao lado um conjunto de pastilhas vermelhas e uma faltante em preto. by Foot Slogger by Foot Slogger

12 Composição - Utilizando texturas Dicas: Sempre tome muito cuidado onde na fotografia irá colocar o objeto que vai quebrar o padrão, o indicado é utilizar a regra dos terços nesse momento. É bom considerar o local do seu ponto de foco, pois a quebra do padrão pode ser inserida dentro ou fora da área de foco, isso vai depender do que o fotógrafo quer destacar. by Matt McGee byed

13 Composição - Utilizando cores Para utilizar as cores na produção de fotografias, é necessário antes compreender como estas funcionam de maneira a utilizá las em diferentes situações criando imagens que invocaram diversos sentimentos e emoções. Cores como o azul, verde e violeta são cores frias e que transmitem uma sensação de introspecção. Por exemplo, pense em um campo verde com uma árvore que tem flores púrpuras, essa imagem tende a representar e induzir a by kevindooley sentimentos de tranquilidade e calma. Cores como o amarelo, o vermelho e o laranja são cores quentes e transmitem uma sensação de energia evibração. Por exemplo, pense em uma praia num dia ensolarado. Utilizar cores contrastantes é uma forma eficiente de fazer uma boa fotografia. Por exemplo, nas cores primárias, o azul e o amarelo são cores complementares e por isso ficam muito boas lado a lado, ou uma como o fundo e outra como o assuntoe vice versa. versa. by kevindooley

14 Composição - Utilizando cores Uma ferramenta que se pode utilizar para saber quais cores trabalham bem juntas e quais não é a roda de cores que está dividida, basicamente, da seguinte forma: Cores monocromáticas: é a mesma cor misturada com branco ou preto, sãoas matrizes e tonalidades da mesma cor. Ex.: azul claro, médio e escuro. Obs.: Essa combinação tem um baixo nível de contraste. Cores análogas: é uma combinação de cores vizinhas na roda de cores. Ex.: Em uma combinação análoga sai do amarelo até o verde. Obs.: Essa combinação tem um nível médio de contraste.

15 Composição - Utilizando cores Cores complementares: são combinações de cores que se misturadas uma a outra, se neutralizam, mas se colocadas um ao lado da outra, se realçam. Para encontrar a cor complementar é só buscar a cor oposta na roda das cores. Ex.: A cor complementar do vermelho é o verde. Se você misturar uma tinta verde com uma vermelha, elas se neutralizam (transformando seem marrom oucinza). Obs.: Essa combinação tem um alto nível de contraste.