BEM-VINDO AO ESPAÇO DO PROFESSOR APRESENTAÇÃO Nosso objetivo é inaugurar um espaço virtual para o encontro, o diálogo e a troca de experiências. Em seis encontros, vamos discutir sobre arte, o ensino da arte e as possibilidades do olhar contemporâneo. A cada encontro, uma conversa. Conversas interligadas, que se expandem em outras, sempre em movimento. Estas conversas vão se tornando cada vez mais complexas, não apenas pelo grau de entrelaçamento dos conteúdos apresentados, mas pelas possibilidades de interação e inter-relação que esperamos potencializar. Tendo como ponto de partida algumas obras expostas na 29ª Bienal, pretendemos tecer uma rede de ideias enquanto refletimos juntos sobre os seguintes recortes, fundamentais quando se trata de arte contemporânea: 1) ARTE DE HOJE 2) BIENAL E BIENAIS 3) CURADORIA E EIXOS CONCEITUAIS 4) PLURALIDADE 5) LUGAR DA ARTE 6) SISTEMA DA ARTE O ESPAÇO DO EDUCADOR está em conexão direta com a sala de aula, por isso vamos abordar questões recorrentes no ensino de arte contemporânea, abrindo possibilidades de investigações para traçar novos percursos e trajetórias da arte na escola. Boa investigação! 1
Encontro 1 UMA CONVERSA SOBRE A ARTE DE HOJE A arte precisa de público e as pessoas podem se tornar mais sensíveis quando em contato com a arte. O binômio artepúblico está presente em vários âmbitos da arte. Neste encontro, vamos apresentar algumas ideias importantes para aquecer o debate sobre as relações entre obra, artista e público, as quais são indissociáveis na produção artística. 2
QUANDO VOCÊ PENSA EM ARTE VOCÊ PENSA EM QUÊ? A relação produção de arte e público nem sempre anda no mesmo compasso. As expectativas do público dependem de suas experiências anteriores com a arte e os critérios acionados para estabelecer relações podem mostrar-se insuficientes se não houver abertura para o novo, o inusitado. Algumas expectativas em relação à arte contemporânea A arte contemporânea pode nos surpreender. O espectador pode se relacionar com as obras de arte com a mesma liberdade com que o artista cria. Sua relação também pode ser criadora, um exercício experimental de liberdade. A ARTE CONTEMPORÂNEA PODE NOS SURPREENDER Só é possível encontrar obras de arte em museus, centros culturais e galerias? Uma obra de arte deve corresponder a um objeto acabado? Deve ser produto das mãos do artista e demonstrar uma maestria técnica digna de admiração? Deve ser única, original e autêntica? Composta por materiais nobres, próprios ao campo da arte? Toda obra de arte é autônoma? 3 ARTE COMO IDEIA, AÇÃO, PROCESSO, SITUAÇÃO, PROJETO, EXPERIÊNCIA AMPLIAÇÃO DO CIRCUITO DA ARTE MAESTRIA TÉCNICA NÃO ESTÁ MAIS EM PRIMEIRO PLANO PERFORMANCE, FOTOGRAFIA, VÍDEO COMO POSSIBILIDADES DA ARTE QUALQUER MATERIAL É MATERIAL DE ARTE A ARTE PODE ESTAR CONECTADA À VIDA COTIDIANA
ALGUMAS CARACTERÍSTICAS DA ARTE CONTEMPORÂNEA Ao entrar em qualquer espaço que mostra arte contemporânea, o olhar é tomado por uma profusão se informações, inicialmente visuais, de diferentes naturezas. O que a percepção capta revela algumas características da arte atual: pluralidade, incomunicabilidade, relação entre arte e vida, estranhamento. PLURALIDADE Instalação, performance, fotografia, pintura, vídeo. Objetos, intervenções, desenhos, esculturas, grafite e gravuras. Isto quando não nos deparamos com as categorias misturadas, e não conseguimos definir o que é ou do que é feito o trabalho. Desde os anos 60, com o surgimento de tendências como a pop art, o minimalismo, a performance e a arte conceitual, a produção artística toma rumos variados. As novas propostas denunciavam o esgotamento da arte moderna. Fernanda Albuquerque INCOMUNICABILIDADE A arte não necessariamente comunica algo. Assim, ao se deparar com uma obra de arte, cada um se relaciona de um modo, não existe um único significado para ela. Esta incomunicabilidade gera diferentes pontos de vista e debate. Para Agnaldo Farias, precisamos garantir a existência daquilo que não entendemos. RELAÇÃO ENTRE VIDA E ARTE A criação artística atual flexibiliza as fronteiras entre o que é e o que não é arte. Objetos do cotidiano podem se converter em obras de arte e, por outro lado, as obras de arte passaram a habitar a paisagem do dia a dia. A fronteira entre a arte e a vida é mais permeável. ESTRANHAMENTO O estranhamento surge com a arte moderna, quando o artista passa a ser impulsionado a buscar o novo, ou seja, o desconhecido. Desde então, a sensação de estranhamento, de incompletude e de inquietação acompanha a produção artística. Esta característica não é tão atual, e até hoje ainda não nos acostumamos com ela, mas é ela que desafia a pensar. A arte sempre exigiu um entendimento sofisticado. É como qualquer outra área do conhecimento. Agnaldo Farias 4
O QUE A EDUCAÇÃO TEM A VER COM TUDO ISTO? Espaço do professor Encontro 1 Arte de hoje É preciso cultivar o hábito de estar em contato com a criação contemporânea. Construir uma postura de INVESTIGAÇÃO: ler, trocar ideias, ouvir e dizer pontos de vistas diferentes, conhecer História, visitar exposições. DESLOCAMENTO As produções contemporâneas tratam de assuntos políticos, sociais, estéticos, éticos e filosóficos, despertando no visitante novas possibilidades de se perceber em um mundo que permanece em constante reconfiguração. INVESTIGAÇÃO O encontro com a arte ativa no indivíduo seu manancial de experiências: memórias dos lugares por onde andou, das pessoas que conheceu, das coisas de que mais gosta e dos embates sociais dos quais faz parte. É por produzir incômodos e encantamentos, que revitalizam as nossas vivências, que a arte se mostra mais potente. CONTATO 5 ESTRANHAMENTO