Serviço Público Federal Universidade Federal da Bahia FACULDADE DE ARQUITETURA Coordenação Acadêmica

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1 PLANO DE CURSO Disciplina: HISTÓRIA DAS ARTES Código: ARQ A19 Carga horária: 68 Pré-requisito: Semestre letivo: 2º Turma: Noturno Horário: Segundas e Sextas, de 20:20 22:10 Docente: Rodrigo Espinha Baeta Titulação: Doutor Conhecimento desejável: História das Artes, da Pré-História ao Moderno 1. Ementa Visão dos elementos e conceitos básicos para a compreensão dos fenômenos artísticos do contexto cultural dos diferentes períodos históricos. Visão geral da Pré- História ao Renascimento, maior ênfase aos períodos Modernos e Contemporâneos. 2. Objetivos (Aprendizagem esperada dos alunos ao concluir a disciplina) Contribuir para o desenvolvimento da percepção estética do aluno em suas várias dimensões e formatos; Orientar o estudante na apreensão dos fundamentos conceituais relativos à história da arte visando capacitá-lo ao exercício da análise crítica alusivo à produção artística em seus mais variados contextos geográficos e temporais; Induzir o espírito de investigação para a compreensão das possibilidades de relações conceituais entre a percepção dos objetos artísticos e as obras de arquitetura do passado e do presente: debater a relação indissociável que a arquitetura guarda com a arte. 3. Conteúdo programático (Detalhamento de conteúdos e/ou atividades a serem trabalhados) Módulo 1: Introdução à Teoria e História da Arte. Discussão introdutória sobre História, Arte, Arquitetura, Cidade; A conceituação da obra de arte; Inúmeras possibilidades de leitura da obra de arte; Vertentes da Teoria e História da Arte;

2 A arquitetura como obra de arte; a condição artística da arquitetura e da cidade. A arte como arquitetura a arte na arquitetura. Categorias de análise estética da arquitetura. Módulo 2: A arte no Mundo Antigo. Arte Pré-Histórica e Pré-Clássica. A arte na Pré-História; A arte no Egito Antigo; A arte na Mesopotâmia; A arte na Pérsia Antiga. Módulo 3: A arte no Mundo Antigo. Arte clássica greco-romana. Arte Micênica e Cretense; Arte Grega Arcaica; O período clássico na Grécia; Arte Helênica; Arte Etrusca; Arte Romana (República e Império). Módulo 4: A Idade Média Ocidental. A arte cristã Primitiva; Arte Bizantina; A arte na Alta Idade Média; Arte Românica; Arte Gótica. Módulo 5: A arte no Mundo Antigo e na Idade Média para além do contexto da cultura ocidental. A arte Muçulmana; Arte Mourisca e Mudéjar na Península Ibérica; Arte Pré-Colombiana na América Central. Arte Pré-Colombiana na Região Andina. UNIDADE II: A ARTE NO PERÍODO HUANISTA E NO MUNDO MODERNO Módulo 6: A arte no Período Humanista. Introdução ao Período Humanista; Renascimento; A Alta Renascença e a arte no século XVI; Maneirismo; Introdução conceitual ao Barroco; O Barroco na Itália; Arte Barroca na França, Países Baixos, Alemanha, Espanha, Brasil. O Rococó. Módulo 7: Arte e Academia. A arte no século XVIII. Neoclassicismo; Romantismo; Ecletismo; Realismo.

3 Módulo 8: Arte Moderna. Impressionismo; Fauvismo; Expressionismo; Cubismo; Futurismo; Surrealismo; Dadaísmo; Abstracionismo. 4. Metodologia (Descrição de como a disciplina será desenvolvida, especificando-se as técnicas de ensino a serem utilizadas) A apresentação e elaboração do conteúdo programático partem de uma construção dialética na qual o aluno se torna agente ativo no processo de ensino / aprendizagem. Para tanto as aulas teórico-expositivas contarão com a apresentação de imagens e serão, em grande parte, conduzidas pelos próprios alunos. O professor procurará mediar e promover seminários através da discussão a partir de estudos dirigidos visando assegurar o aprendizado do corpo discente. Outros procedimentos como atividades interdisciplinares, visitas orientadas e apresentação de filmes ligados aos temas abordados também poderão ser utilizados quando pertinentes; Desta forma, as aulas objetivarão estimular o aluno a desenvolver potencialidades de investigação, análise critica e produção de conhecimento no sentido de apreender algumas das principais tendências de respostas aos problemas da arte do passado e do presente; Para tanto, será dada ênfase à elaboração da habilidade de leitura individual das mais importantes manifestações da arte durante toda a história da humanidade, já que o curso será ministrado sobre bases fenomenológicas: finalmente, acredita-se que o valor atribuído na apreciação estética dos objetos é pessoal, sendo exigida do aluno a coerência na defesa de seu discurso. 5. Recursos (Relação dos recursos necessários pessoais, espaciais, materiais, equipamentos, didáticos...) Aulas expositivas do professor (incluindo material visual) sempre com a participação direta dos estudantes; Aulas expositivas do professor apoiadas em leituras dirigidas e compartilhadas com os alunos; Elaboração de resenhas críticas e confecção de questionários a partir da leitura de textos referentes ao universo da História das Artes com posterior debate em sala de aula; Aulas ligadas ao conteúdo da disciplina ministradas por grupos de alunos; Eventualmente, aulas in loco em museus e galerias de arte.

4 Reuniões de equipes de alunos orientados pelo professor para desenvolvimento de seminários específicos abordando as diversas etapas e artistas da História das Artes; Estímulo à pesquisa em referências bibliográficas não necessariamente citadas pelo professor em sala de aula 6. Avaliação (Descrição dos instrumentos e critérios a serem utilizados para verificação da aprendizagem) As avaliações serão processuais e acumulativas, através de provas, seminários, fichamentos, estudos dirigidos, debates em sala, trabalhos individuais e / ou em equipes. A avaliação final de cada Unidade considerará: Processo de desenvolvimento individual e por equipe (quando for o caso) do aprendizado: assiduidade, interesse, curiosidade, conteúdo, contribuições, comprometimento com os colegas; Resultado final: domínio do conteúdo, clareza na forma de apresentação utilizada (oral ou escrita), qualidade da apresentação e capacidade de argumentação e defesa. O cumprimento dos prazos estabelecidos para cada exercício será considerado tanto um instrumento pedagógico como um elemento de avaliação do desempenho do aluno. A nota de cada Unidade será composta pelos diversos exercícios indicados. 7. Bibliografia (Lista dos principais livros e periódicos que abordam o conteúdo especificado no plano. Deve ser organizada de acordo com norma da ABNT. Organizar em bibliografia básica e complementar) BIBLIOGRAFIA BÁSICA ARANHA, Maria Lúcia, MARTINS, Maria Helena. Filosofando, Introdução à filosofia. São Paulo: Editora Moderna, ARGAN, Giulio Carlo. Arte Moderna. São Paulo: Companhia das Letras, BELL, Julian. Uma nova História da Arte. São Paulo. Martins Fomtes, CEVITA, Victor (org). Arte no Brasil. São Paulo: Livros Abril, GOMBRICH, E. H. A História da Arte. Rio de Janeiro: Edições Guanabara, JANSON, H. W. & JANSON Anthony. História da Arte. São Paulo: Martins Fontes, PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Editora Ática, UPJOHN, Everard; WIMGERT, Paul; MAHLER, Jane. História Mundial da Arte. Lisboa: Martins Fontes, 6 v., BIBLIOGRAFIA COMPLEMANTAR ARGAN, Giulio Carlo e FAGIOLO, Maurizio. Guia de história da arte. Trad. M. Azevedo. Lisboa: Editorial Estampa, 1992.

5 ARGAN, Giulio Carlo. Arte e crítica de arte. Trad. Helena Gubernatis. Lisboa: Editorial Estampa, ARGAN, Giulio Carlo. Clássico. Anticlássico. São Paulo: Companhia das letras,1999. ARGAN, Giulio Carlo. História da arte como história da cidade. São Paulo: Martins Fontes, ARGAN, Giulio Carlo. Imagem e persuasão. Ensaios sobre o Barroco. São Paulo: Companhia das Letras, ARGAN, Giulio Carlo; CONTARDI, Bruno. Michelangelo. Architect. London: Thames and Hudson, BARDI, Pietro Maria. Arte no Brasil. S.P: Editora Nova Cultural Ltda, BECKETT, Wendy. História da Pintura. Trad. Mário Vilela. São Paulo: Ática, BEDIN, Franca. Como reconhecer a arte chinesa. Lisboa: Edições 70, BENDALA, Manoel. Saber ver a arte grega. Martins Fontes: São Paulo, BRETAS, Rodrigo José Ferreira. Antônio Francisco Lisboa: O Aleijadinho. Belo Horizonte: Editora Itatiaia, BRITO, Mário da Silva. História do Modernismo Brasileiro. R. J.: Civilização Brasileira, BURNS, Edward McNall. História da civilização ocidental. v I e II. 41 a. ed. São Paulo: Globo, BURY, Jonh. Arquitetura e Arte no Brasil Colonial. São Paulo: Nobel, CALABRESE, Omar. A linguagem da arte. Lisboa: Editorial Presença, CAVALCANTI, Lauro (org.). Quando o Brasil era moderno (coleção). Rio de Janeiro: Aeroplana, CHENEY, Sheldon. História da Arte. São Paulo: Rideel, volumes. CHILVERS, Ian. Dicionário Oxford de Arte. Trad. Marcelo Brandão Cipolla. São Paulo: Martins Fontes, COLL MIRABENT, Isabel. Saber ver a arte Neoclássica. Martins Fones: São Paulo, CONDURU, Roberto & PEREIRA, Sônia Gomes (orgs.). Anais do XXIII Colóquio do Comitê Brasileiro de História da Arte. Rio de Janeiro: CBHA/ UERJ/ UFRJ, CONTI, Flavio. Como reconhecer a arte barroca. Lisboa: Edições 70, CONTI, Flavio. Como reconhecer a arte do Renascimento. Lisboa: Edições 70, CONTI, Flavio. Como reconhecer a arte grega. Lisboa: Edições 70, CONTI, Flavio. Como reconhecer a arte rococó. Lisboa: Edições 70, CONTI, Flavio. Como reconhecer a arte românica. Lisboa, Edições 70, 1984.

6 DEL NEGRO, Carlos. Escultura Ornamental Barroca do Brasil. Belo Horizonte: Edições Arquitetura, DUARTE, Rodrigo (org.). O Belo Autônomo: textos clássicos de estética. Belo Horizonte: Ed. UFMG, ESPAÑOL, Francesca. Saber ver a arte egípcia. Martins Fontes: São Paulo, FISCHER, Ernst. A Necessidade da Arte. Rio de Janeiro: Editora Guanabara, FOCILLON, Henri. A vida das formas. Lisboa: Edições 70, FUSCO, Renato de. História da Arte Contemporânea. Trad. Maria Jorge Vilar. Lisboa: Editorial Presença, GAUER Mauriem & KENIA Posenato. Introdução á História da Arte (Ilustrada). 2 a ed. Porto Alegre: Mercado Aberto GOZZOLI, Maria Cristina. Como reconhecer a arte gótica. Edições 70: Lisboa, HONNEF Klaus. Arte Contemporânea. Trad. Casa das Línguas. Colônia: Taschen, GROSENICK, Uta & RIEMSCHNEIDER, Burkhard (org.) Art Now: Arte e artistas no limiar do novo milênio. Alemanha: GULLAR, Ferreira. Etapas da arte contemporânea: Do cubismo ao neo-concretismo. São Paulo: Nobel, JIMÉNEZ, José. Teoría del arte. Madri: Editorial tecnos, LINDINGER, Harry. Como conhecer a Arte (coleção). São Paulo: Martins Fontes. LISE, Giorgio. Como reconhecer a arte egípcia. Edições 70: Lisboa, 1995.LACOSTE, Jean. A Filosofia da Arte. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, MANDEL, Gabriele. Como reconhecer a arte islâmica. Lisboa: Edições 70, MARTÍN, Alfonso Jiménez. Saber ver a arte etrusca e romana. Martins Fontes: São Paulo, ECO HUMBERTO (org.). História da Beleza. Trad. Eliana Aguiar. Rio de Janeiro / São Paulo: Ed. Record, MELO, Suzy de. Barroco mineiro. São Paulo: Brasiliense, MOSCATI, Sabatino. Como reconhecer a arte mesopotâmica. Lisboa: Edições 70, MUMFORD, Lewis. Arte e técnica. São Paulo: Martins Fontes, OLIVEIRA, Myriam Andrade Ribeiro de; PEREIRA, Sônia Gomes (orgs). Anais do VI Colóquio Luso-Brasileiro de História da Arte. Rio de Janeiro: CBHA / PUC-Rio /UERJ / UFRJ, volumes. OSORIO, Luiz Camillo. Razões da crítica. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed., OSTROWER, Fayga. A Sensibilidade do Intelecto. Rio de Janeiro: Editora Campus, 1998.

7 OSTROWER, Fayga. Acasos e Criação Artística. Rio de Janeiro: Editora Campus, OSTROWER, Frayga. Universos da Arte. 10ed. Rio de Janeiro: Campus, PANOFSKY, Erwin. A perspectiva como Forma Simbólica. Lisboa: Edições 70, PANOFSKY, Erwin. Significado nas artes visuais. São Paulo: Editora Perspectiva, PEDROSA, Mário; ARANTES, Otília (org.). Acadêmicos e Modernos. São Paulo: Editora da USP, PEDROSA, Mário; ARANTES, Otília (org.). Forma e Percepção Estética. São Paulo: Editora da USP, RAMALLO, Germán. Saber ver a arte Românica. Martins Fontes: São Paulo, STACCIOLI, Romolo A. Como reconhacer a arte etrusca. Edições 70: Lisboa, GULLAR, Ferreira. Argumentação contra a morte da arte. 4ed. Rio de Janeiro: Revan, STANGOS, Nikos. Conceitos da arte moderna. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da pré-história ao pós-moderno. Trad. Ângela Andrade. R.J.: Ediouro, TARELLA, Alda. Como reconhecer a arte romana. Lisboa: Edições 70, UPJONH, Everard M. História mundial da arte. Trad. Rui Mário Gonçalves, 6ed. Lisboa: Bertrand, VENTURI, Lionello. História da Crítica de Arte. São Paulo: Martins Fontes, WILDUNG, Dietrich. O Egipto. Da pré-história aos romanos. Colônia: Taschen, WÖFFLIN, Heinrich. A arte clássica. São Paulo: Martins Fontes, WÖFFLIN, Heinrich. Conceitos fundamentais da história da arte. São Paulo: Martins Fontes, WÖFFLIN, Heinrich. Renascença e barroco. São Paulo: Perspectiva, WOLLHEIM, Richard. A arte e seus objetivos. São Paulo: Martins Fontes, 1993.