UNIVERSIDADE FEDERAL DE SANTA CATARINA CENTRO DE COMUNICAÇÃO E EXPRESSÃO DEPARTAMENTO DE EXPRESSÃO GRÁFICA CURSO DE DESIGN Apoio pedagógico Virtual: www.artevisualensino.com.br
Com o término da Revolução Francesa, em 1799, se extingue de vez o sistema Feudal remanescente e o poder na nobreza e instaura o caminho para a República iniciando o domínio da Burguesia, possibilitando o desenvolvimento do Capitalismo
Os ideais da Revolução Francesa: Liberdade, Igualdade e Fraternidade, vão influenciar a Europa e também as Américas, promovendo uma revisão nos valores humanos e sociais
Os desdobramentos políticos da revolução na França vão causar grandes mudanças sociais e econômicas possibilitando, inclusive, o surgimento dos primeiros sistemas de governo ditatoriais
Diversas e sucessivas revoluções vão caracterizar o clima político da Europa e da França entrando pelo século XIX, resultando na proclamação da República da França em 1848
As transformações políticas e sociais provocam também a necessidade de mudanças culturais, as manifestações artísticas passam a ser foco destas transformações, caminhando de encontro a novos paradigmas estéticos, especialmente os que atendem ao gosto da nova burguesia
Durante todo o século XIX, diferentes manifestações artísticas ocorreram na Europa como um todo, tendo a França como maior referencial
Paris se torna o centro cultural do mundo ocidental e atrai para si os grandes eventos e as transformações que vão orientar a Arte neste período
O arrefecimento do Rococó em fins do século XVIII, vai promover, no início do Século XIX, o surgimento de um movimento menos eufórico e mais racional
A recuperação arqueológica de ruínas gregas e a descoberta das cidades romanas de Pompéia e Herculano, em 1748, aliada ao racionalismo que começa a se desenvolver na Europa, possibilitam o desenvolvimento de uma nova onda clássica
Neste período, instaurado a partir dos parâmetros da tradição clássica e dos temas heroicos pontuados pela história, surge o Neoclassicismo e domina o gosto da nova burguesia que o sustenta
O NEOCLASSICISMO
O Clássico Novo, como podemos chamar esta nova escola estética do século XVIII, é amparada tradição acadêmica instaura na Itália por meio das Academias de Arte
Seu ensino é baseado no estudo da natureza, da anatomia e modelo vivo, acrescentando aos temas mitológicos e religiosos, a novidade dos temas históricos e epopeicos
Sua origem remonta ao século XVII, especialmente à fundação da Real Academia de Pintura e Escultura em 1648. Dirigida pelo estadista Jean-Baptiste Colbert (1619-1683) e pelo pintor e teórico da arte Charles Lebrun (1619-1690) e dura até 1793, quando é dissolvida em razão dos ideais revolucionários
A academia francesa impõe uma ortodoxia estética com base principalmente na obra do pintor francês Nicolas Poussin (1594-1665), atuante em Roma.
Os termos Beaux Arts (Belas- Artes) e Arte Acadêmica entram na ordem do dia, acentuando a distinção entre artes maiores e menores, arte pura e aplicada
Petir Palais, Paris, França (fotografia de Rogério P.D. Luz, 2008)
Esta distinção entre Artes Maiores e Menores, caracteriza a separação entre Arte e Artesanato, que corresponde ao conceito de Arte Maior, aquela que depende do intelecto e Artes Menores que dependem apenas das habilidades motoras do fazer pragmático e artesanal
Esta distinção vai estimular a discussão sobre Arts and Crafts de Willian Morris, na Inglaterra no século XIX e a reordenação dos conceitos de arte (e Design), tomando também por referência a questão do modernismo emergente na época
Ainda em relação à França, a Academia de Belas Artes é reconstruída em 1816 sob o império de Napoleão I e sob orientação do pintor Jacques- Louis David (1748-1825) que vai influenciar o ensino na Europa e nos demais países nos quais a colonização europeia exerce influência
Na Escola de Belas Artes de Paris, vários artistas como David, Ingres, Greuze, Canova, Houdon, vão marcar este estilo com obras grandiosas e eloquentes, na Pintura, Escultura e Arquitetura
Esta nova proposição leva também a uma nova configuração estética chamada de Ecletismo, na qual há influência do Clássico tradicional, do Barroco e do Rococó
Pintura
Jean-Jacques Louis David (Paris, 1748-1825, Bruxelas)
Juramento dos Horácios, 1784
A morte de Sócrates, 1787
A coroação de Napoleão, 1805-1807
Páris e Helena, 1788
A morte de Marat, 1793
Napoleão no Passo de Saint-Bernard, 1801.
Marte desarmado por Vênus e as três Graças, 1824
Jean-Domique Ingres (Montaub, 1780-1867, Paris)
A banhista de Valpinçon, 1808
Retrato Granet, 1807
Rogério libertando Angélica, 1819
A apoteose de Homero, 1827
Édipo e a esfinge, 1808
A grande odalisca, 1814
O banho turco, 1862
Jean-Baptiste Greuze (Tournus, 1725-1805, Paris)
Simplicidade,1759
O pai amaldiçoa o filho ingrato, 1777
O filho amaldiçoado é punido, 1777
Sévère et Caracalla,
Retrato de Claude-Henri Watalet
Escultura
Antonio Canova (Possagno, 1757-1822, Veneza)
Eros e Psique, 1787-93
Pauline Bonaparte como venus Victrix
As três Graças, 1757-1822
Hércules e Licas
Perseu com a cabeça da Medusa
Teseo e Centauro, 1805-1819
Endimione, 1757-1822
Jean-Antoine Houdon (Versalhes, 1741-1828, Paris)
Voltaire, 1781
L'écorché, 1767
Diana caçadora, 1790
George Washington
Inverno,1787
Arquitetura
As principais manifestações da arquitetura Neoclássica tem origem nas obras de Charles Garnier, autor dos projetos da Ópera de Paris (1861-1875), o Grand Palais (1897-1900), o Petit Palais (1896-1900) e a Gare D Orsay (1898), cuja direção geral foi feira por Charles-Louis Girault
Ópera de Paris (1861-75), França
Vista da Ponte Alexandre III com o Grand Palais ao fundo.
Petit Palais, Paris, 1900
Gare d'orsay, Paris, 1900
No Brasil o Neoclássico é resultado da vinda da Missão Artística Francesa, na época de D.João VI, em 1816. A chegada dos artistas franceses muda o perfil cultural do Rio de Janeiro, sede do governo português, aqui instaurado com a vinda da família real em 1807
O objetivo é fundar a primeira Academia de Arte no Reino Unido de Portugal, Brasil e Algarves. O resultado é o surgimento de uma escola em moldes acadêmicos à exemplo da Escola de Belas Artes de Paris
O ensino se daria em três fases: Desenho geral e cópia de modelos dos mestres, para todos os alunos; Desenho de vultos e da natureza, e elementos de modelagem para os escultores; Pintura acadêmica com modelo vivo para pintores; escultura com modelo vivo para escultores, e estudo no atelier de mestres gravadores e mestres desenhistas para os alunos destas especialidades.
Para Arquitetura Na teoria: História da arquitetura através de estudo dos antigos; Construção e perspectiva; Estereotomia. Na prática: Desenho; Cópia de modelos e estudo de dimensões; Composição.
No Brasil, a origem da arte acadêmica liga-se à criação da Academia Imperial de Belas Artes Aiba de 1816 mas, inaugurada oficialmente em 1826, e marca o início do ensino superior artístico, de tendência Neoclássica no Brasil
Os artistas e oficiais que compunham a Missão Artística Francesa eram: Joachin Lebreton, o organizador do grupo e seu secretário Pierre Dillon. Jean-Baptiste Debret, pintor histórico, Nicolas-Antoine Taunay, pintor paisagístico e histórico
O arquiteto Auguste Henri Victor Granjean de Montigny e seus discípulos Charles de Lavasseur e Louis Ueler. Auguste Marie Taunay, Escultor. Charles-Simon Pradler, gravador. François Ovide, mecânico. Jean Baptiste Leve, Ferreiro. Nicolas Magliori Enout, Serralheiro
Pelte e Fabre, peleteiros. Louis Jean Roy e Hypolite Roy, carpinteiros. François Bonrepos, auxiliar de escultura e Felix Taunay, aprendiz. Sigismund Neukonm, músico.
Mais tarde chegam Marc Ferrez, Escultor, tio do Fotógrafo Marc Ferrez e Zéphyirin Ferrez, Gravador de medalhas.
Jean-Baptiste Debret, Caçador de Escravos, 1820 a 1830, Museu de Arte de São Paulo
Nicolas-Antoine Taunay, Morro de Santo Antônio em 1816
Residência de Granjean de Montigny, 1819 e 1928 atualmente centro cultural da PUC, Rio de Janeiro
Auguste Marie Taunay
Marc Ferrez, escultor, Pedro II em terracota
Marc Ferrez, Fotógrafo, Baia da Guanabara, Rio de Janeiro
Zéphyrin Ferrez: Busto de D. Pedro II. Fundação Maria Luixa e Oscar Americano, Rio de Janeiro
O trabalho destes profissionais influenciaram a Arte no Brasil, quer pela produção que realizaram durante o período que aqui estiveram, quer pela participação deles no ensino de arte nacional instituído na Academia Imperial de Belas Artes, depois Escola Nacional de Belas Artes
Vários artistas brasileiros tiveram oportunidade de aprendizado com tais professores e também de estudar no exterior, em dois centros artísticos importantes na época: Paris e Roma, por meio de Bolsas Residência, doadas pelo império e depois pelo governo federal
Os primeiros alunos foram Simplício de Sá, e José de Cristo Moreira, portugueses; Afonso Falcoz, francês; Manoel de Araújo Porto-Alegre, Francisco de Sousa Lobo, José dos Reis Carvalho, José da Silva Arruda e Francisco Pedro do Amaral, brasileiros
Com o desenvolvimento da escola, surgiram nomes importantes no contexto da Arte nacional como Victor Meirelles, Pedro Américo, Almeida Júnior, Rodolfo Bernardelli, Rodolfo Amoedo entre outros
Os prêmios e bolsas de viagem ao exterior concedidos pela Aiba têm papel decisivo na formação de muitos artistas nacionais
Victor Meirelles de Lima Florianópolis, 1832-1903, Rio de Janeiro
São João Batista no cárcere, 1852. Museu Nacional de Belas Artes, Rio de JAneiro
A degolação de São João Batista, 1855, tela realizada em seu período como bolsista da Academia na Europa. Museu Victor Meirelles.
Juramento da Princesa Isabel, 1875. Faculdade Nacional de Direito, UFRJ, Rio de Janeiro
Estudo para Panorama do Rio de Janeiro, c. 1885. Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro
Batalha de Guararapes, 1879. Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro
A primeira missa no Brasil, 1861, Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro.
Batalha Naval do Riachuelo (1872), Museu Histórico Nacional, Rio de Janeiro
Pedro Américo de Figueiredo e Melo, Areia,PB, 1843-1905, Florença
A Batalha de Campo Grande, 1871, Museu Imperial, Rio de Janeirol
O Grito do Ipiranga, 1888, Museu Paulista
Fala do Trono, 1873, Museu Imperial
Tiradentes esquartejado, 1893, Museu Mariano Procópio
Libertação dos Escravos, 1889, Palácio dos Bandeirantes
José Ferraz de Almeida Júnior, Itu, 1850-1899, Piracicaba
O Descanso do Modelo, 1882. Museu Nacional de Belas Artes
Apóstolo São Paulo, 1869 Igreja Matriz de Nossa Senhora da Candelária, Itu, SP
O Derrubador Brasileiro, 1879, Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro
Caipira Picando Fumo, 1893, Pinacoteca do Estado de São Paulo
Saudade, 1899, Pinacoteca do Estado de São Paulo
Entre os egressos da Escola Nacional de Belas Artes, alguns nomes se destacam no contexto da Arte Moderna: Candido Portinari, Pintor, Roberto Burle Marx, paisagista e pintor e Oscar Niemeyer, arquiteto
A influência Neoclássica e Eclética do ensino desta academia pode ser observado em diferentes locais do país
Teatro Municipal do Rio de Janeiro (1905-09)
Tetro Municipal de São Paulo, (1903-11)
Mercado Municipal, São Paulo, 1928-33
Teatro Pedro II, Ribeirão Preto, SP1930
Palácio Cruz e Souza, Museu Histórico de Sta Catarina, Florianópolis, SC, 1742
A presença destes artistas no país influencia a produção local, especialmente nas capitais e grandes centros
Não se pode dizer que o Neoclássico tenha se esgotado ou desaparecido o que acontece na história, na maioria das vezes, é a superposição de estilos ao invés da sucessão
Isto significa que pode haver um arrefecimento de uma dada tendência (escola, estilo ou movimento) e o aparecimento de outra possibilitando a coexistência de ambas sem que haja ruptura entre elas
No contexto da arte, desde os primeiros tempos, a necessidade de definir limites ou categorias acaba por confundir-nos, dando a impressão de que, a partir de um momento, tudo o que existia desaparece ao surgir algo novo, mas não é assim que as coisas acontecem, é preciso refletir um pouco à respeito disso
Hoje em dia, é comum vermos artistas que ainda defendem tendências estéticas dos séculos passados, mesmo deslocados anacronicamente de seu referencial histórico. Muitas obras seguem os princípios e pressupostos dos ensinamentos acadêmicos apesar do Modernismo ter contestado tais parâmetros
No caso do Neoclássico, a escola artística ou estilo que vai dialogar ou estabelecer um contraponto com ele na Europa é o Romantismo que surge nas últimas décadas do século XVIII e se estende pelo século XIX