ENSAIO L âme de fond As impressionantes longas exposições de Philippe Mougin estimulam viagens muito além da imaginação 48
Bola Teixeira Fotos: Philippe Mougin Philippe Mougin é um fotógrafo francês de 40 anos, nascido em Paris, que vive e trabalha em Lausanne, na Suíça. Independente há vários anos, em 2006 se lançou no estilo de fotografia de longa exposição, dando início à série L âme de fond (algo como a alma ao extremo ), um mergulho a um universo imóvel, um convite à viagem dentro de jogos de luz e sombra. Através desse trabalho, Mougin não buscou uma reprodução fiel das paisagens, mas o contrário, um testemunho íntimo que estimula a imaginação do espectador. A série começou na Suíça, à beira do lago Léman, e seguiu ao longo das costas Mediterrânea e Atlântica, da França e da Espanha. Atualmente eu tenho uma seleção de 50 imagens, incluindo as séries Waterscapes e Landscapes. O projeto L ame de fond é um trabalho a longo prazo. Eu tenho algumas ideias de lugares onde eu gostaria de continuar essa série, como, por exemplo, ao longo das costas marítimas inglesas, comenta o fotógrafo, em entrevista por e-mail à reportagem da Photo Magazine. Qual sua inspiração? Uma paisagem, >> 49
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aparentemente insignificante, pode dar uma Há como rotular conceitualmente L âme gens surreais, oníricas, complementa. luz extraordinária a uma imagem, diferente de fond? A técnica de longo tempo de A longa exposição varia de um a qua- da realidade, graças à longa exposição. Isso exposição me permite escapar da vida real tro minutos, graças à utilização de filtros permite descobrir e redescobrir um lugar e olhar de outra forma o mundo que nos específicos. Antes de acionar o aparelho, muitas vezes banal. Parece simples. rodeia, de sentir o espaço, os elementos eu fixo um filtro que me permite ganhar As locações de Mougin variam entre e o universo. São esses os momentos que nove diafragmas de menos na exposição. o pré-determinado e o ocasional, como eu tento fotografar. É uma viagem dentro Os equipamentos usados por Mougin são, ele próprio afirma: Certos lugares foram do tempo, um tempo nostálgico, talvez basicamente, uma Hasselblad 6x6 e uma fotografados durante minhas viagens. Ou- intemporal, responde o fotógrafo, que digital Canon 5D, além dos acessórios de tros são pré-determinados e acontece de não dedica integralmente seu tempo como apoio, ou seja, um tripé bem pesado e eu retornar várias vezes ao mesmo local, profissional às imagens de longa exposição. um exposímetro. Sejam meus negativos até eu obter a luz que eu procuro. A luz Eu trabalho com outros temas também, 6x6 escaneados ou meus negativos digitais 52 que Mougin procura é a dos dias carregados de nuvens ou após uma tempestade, com outras técnicas, como, por exemplo, a utilização de um aparelho chinês 6x6 em no formato RAW, o tratamento se faz com Photoshop. O processo é o mesmo que preferencialmente nos finais de tarde. plástico chamado Holga, que me dá ima- o do ampliador em câmara escura, só os
utensílios são diferentes. O que eu emprego na pós-produção se limita ao trabalho de densidade e de contraste da imagem, assim como o ajustamento de certas zonas locais da foto, revela o fotógrafo. Desde 2006 trabalhando com fine art, Mougin criou com outros sete fotógrafos o 8Reg Art, coletivo que tem como objetivo promover a arte fotográfica, expressão pouco conhecida na França e na Suíça, ao contrário de mercados como o inglês e o norte-americano. Uma primeira manifestação aconteceu na França, na região da Normandia, em outubro passado, reunindo 25 fotógrafos que convidamos e com mais de uma centena de obras expostas. A próxima etapa será um tema em comum tratado com o olhar cruzado do coletivo, antecipa o francês, que deixa um conselho para os fotógrafos interessados em explorar trabalhos com longa exposição: Através desse modo de expressão cada um pode revelar sua própria sensibilidade. Essa técnica se aprende essencialmente pela prática, experiências e muita paciência. Está dado o recado. 53