PROGRAMAÇÃO ANUAL Ano Letivo 20-202 3ºCICLO OFICINA DE ARTES Agrupamento de Escolas de Aveiro Escola EB 2/3 João Afonso de Aveiro
2 A Disciplina de Oficina de Artes funcionando no 7º e no 8º ano em regime semestral, com desdobramento da turma em dois grupos/turnos, contará com cerca de quinze sessões de 90 minutos para cada turno. No 7º ano será trabalhado o Bloco do Programa, com PINTURA A AGUARELA, GUACHE e PASTEL DE ÓLEO. No 8º ano será trabalhado o Bloco 2 do Programa, com ESCULTURA/CONSTRUÇÃO TRIDIMENSIONAL em cartolina, arame, e com materiais recuperados. No 9ºano, a disciplina é opcional na Área Artística e Tecnológica, funcionando em regime anual com 90+45 minutos por semana. Serão sobretudo trabalhados os Blocos e 3 do Programa, com a abordagem de novas técnicas, mobilizando no entanto, experiências e conhecimentos anteriormente adquiridos. No 9ºano serão colocados maiores desafios à criatividade, sentido crítico e autonomia dos alunos. A organização das atividades faz-se através de Projetos que requerem pesquisa e contemplam saberes, materiais, técnicas e temáticas de reflexão e intervenção. No º Período será abordada a PINTURA a Guache, a IMPRESSÃO/ESTAMPAGEM e a COLAGEM, associada ao estudo de movimentos artísticos do século XX, nomeadamente arte pop e cubismo. No 2º Período será feita referência ao abstracionismo para inspiração dos trabalhos de PINTURA e DESIGN DE MODA - Pintura de T-shirts. Caso se concretize a 7ª edição do habitual Desfile de moda VESTIR ARTE, os trabalhos do 9º ano serão apresentados à comunidade nesse evento. No 3º Período serão concluídos os trabalhos e será abordado o DESIGN GRÁFICO e as TECNOLOGIAS DA IMAGEM para posterior aplicação de imagens digitalizadas em tecido/t-shirts. O conjunto de atividades propostas prevê alguma diferenciação resultante das características e ritmo de trabalho de cada turma. Assinaladas com* referenciam-se as atividades consideradas relevantes. O desenvolvimento das unidades de trabalho deverá ter sempre em vista a educação de atitudes de assiduidade e pontualidade, empenho nas tarefas propostas, organização do material necessário, autonomia, respeito pelo outro e espírito de entreajuda e cooperação. As fichas de avaliação que constam dos quadros terão de ser ajustadas ao calendário de testes de cada turma. No 7º e no 8ºano será realizado pelo menos um teste por semestre e um trabalho de pesquisa e/ou reflexão. No 9ºano será realizado pelo menos um teste em cada período letivo.
3 COMPETÊNCIAS ESPECÍFICAS a desenvolver no 7ºano: Identificar os instrumentos, suportes e materiais utilizados na pintura a aguarela, guache e pastel de óleo. Identificar os diferentes tons de aguarela utilizados nas aulas. Conhecer as cores primárias e secundárias da síntese subtrativa (a partir da pintura a guache). Conhecer as principais características da pintura a aguarela, a guache e a pastel de óleo. Identificar e conhecer os procedimentos técnicos abordados na pintura a aguarela, guache e pastel de óleo. Observar e apreciar exemplos de pinturas de artistas portugueses e estrangeiros realizadas com as técnicas e materiais abordados. Identificar diferentes temáticas em pintura: Pintura Figurativa (Pintura de paisagem, Natureza morta, Retrato, Pintura de género, Pintura religiosa, Pintura Fantástica / Simbólica) e Pintura Abstrata (livre ou geométrica). Experimentar os materiais (aguarela, guache, pastel de óleo), procurando obter efeitos expressivos diversificados. Obter diferentes tons por mistura e/ou sobreposição, tons mais claros e mais escuros, utilizando aguarela, guache e pastel. Utilizar os instrumentos e materiais e aplicar as técnicas corretamente. Manifestar as suas preferências técnicas e temáticas e sensibilidade aos problemas. Desenvolver trabalhos/projetos originais/pessoais. Aplicar as técnicas com intenção expressiva. Conhecer processos para obtenção de equilíbrios estáticos e dinâmicos. Criar composições bidimensionais visualmente equilibradas. Participar ativamente no processo de criação artística. RECURSOS: Livros de pintura diversos Projector e Computador Aguarela: Aguarelas em tubo (amarelo cádmio, amarelo ocre, azul da Prússia, azul ultramarino, azul cobalto, azul indigo, verde veridiano, verde seiva, terra de siena queimada, vermelhão, carmim, preto) Pincéis espalmados/planos e redondosnº6 Papel de aguarela tipo Canson ou Cotman 300g/m 2 Pratos, frascos, panos, lenços de papel, sal Esponjas, palhinhas para bebidas Lápis nº2, borracha e apara-lápis Tesoura e cola Guache: Guaches (cores primárias, branco e preto) Pincéis redondos e/ou planos nº2/3, 6 Papel cavalinho Pratos, frascos, panos, Escova de dentes, tesoura Pastel de óleo: Caixas de pastel de óleo de secção quadrada e/ou de secção circular Papel mi-teintes Canson (cores diversas) Cola em tubo tipo UHU
4 ORGANIZAÇÃO DAS ACTIVIDADES - 7ºANO *Apresentação. *Funcionamento da Disciplina e trabalho a desenvolver ao longo semestre. *Organização de turnos e desdobramento com Ed. Tecnológica. *Regras a cumprir na sala de aula. *Preenchimento das folhas da caderneta. *Modo como se processa a avaliação. *Material necessário. AGUARELA: Caraterísticas do material, instrumentos e suportes: - *Tipos de pincéis (Redondos e espalmados); - *Papel para aguarela; - Aguarelas em tubo e em pastilha; - *Caraterísticas da aguarela; *Observação de exemplos de trabalhos produzidos a aguarela. (Ex: Dürer, Turner, Kandinsky, Klee, Mário Botas, Júlio Resende, Vieira da Silva... ) - Primeira referência à pintura figurativa e à pintura abstracta. *Ficha de avaliação diagnóstica teórico-prática. 50min. 40min. TEMPOS (90 min.) AGUARELA: Uma composição para identificação da capa *Construção da CAPA para guardar os trabalhos de Of. Artes Técnicas e procedimentos/experimentação com exemplificação do professor: - *Aguadas uniformes e com variação de valor/claro escuro; - *Pesquisa de efeitos expressivos (pontos, traços,manchas) produzidos com o pincel redondo e com o pincel plano sobre papel húmido e sobre papel seco; (Ex: A Inicial ou o nome para posterior identificação da capa); - Técnica do dripping (a aplicar sobre aguadas usando eventualmente máscara para a figura ou para o fundo). - Criação de brancos com lenço de papel - Criação de texturas com sal grosso sobre aguadas ainda húmidas; - Pintar pormenores sobre papel seco - Escorrências sobre aguadas já secas ou húmidas. - *Recorte dos efeitos expressivos mais conseguidos. - *Noção de composição e de peso e equilíbrio visual. - Equilíbrios estáticos e equilíbrios dinâmicos. - *Criação de uma composição equilibrada com alguns dos elementos pintados e com elementos em cartolina; Experimentação de diversas soluções. - *Identificação da capa: colagem/montagem dos elementos da composição. 45min 4
5 PROJECTO TEMÁTICO COM INTEGRAÇÃO DAS TÉCNICAS DE PINTURA A GUACHE E PASTEL DE ÓLEO e AGUARELA Recriação obras de pintores portugueses Breve apresentação de obras de Vieira da Silva, Graça Morais, Paula Rego através da comunicação oral aos alunos, observação de imagens (de livros, power point...). Pode ser feita a leitura de pequenos textos. Referência aos temas abordados pela pintura europeia ao logo dos tempos: Abstração livre ou geométrica, Natureza morta, Pintura de Paisagem, Pintura Simbólica/ Fantástica, Retrato, Pintura de género, Pintura religiosa. Seleção de uma das artistas abordadas e de uma obra para recriação. Análise da(s) obra(s) selecionada(s) relativamente ao tema, materiais e técnicas utilizados. Realização dos primeiros esboços; Apresentação de um guião para realização de um breve trabalho de pesquisa extra aula sobre o autor em estudo e uma das suas obras. 40min. 20min 20min 0min PASTEL DE ÓLEO Material e suporte: - *Pastéis de secção quadrada e de secção circular; - *Papel para pastel; - *Características do pastel de óleo; - *Observação de exemplos de obras de artistas portugueses, p.e. Paula Rego e Graça Morais Técnicas e procedimentos/experimentação com exemplificação do professor: - *Criação de texturas diversas; - *Esfumagem; - *Mistura de tons. - Reservas com pastel de óleo e aplicação de aguadas.(repulsão) GUACHE Material e suporte: - *Caraterísticas do guache e suportes; Consistência da tinta. Técnicas e procedimentos/experimentação - *Técnica da pintura uniforme a guache. - *Criação de texturas com pincéis, com esponjas... Cor: -*Círculo cromático, Cores primárias e secundárias; Cores complementares; - Cores quentes, frias e neutras; - *Variação de valor de um tom; - Contrastes cromáticos (Quente/Frio, Claro-Escuro, de Complementares) Técnicas e procedimentos/experimentação - Aplicação da variação de valor de um tom. Recriação da(s) obras seleccionada(s) com pastel, guache e aguarela: - Conclusão do Projecto/Esboço da composição visual; - Definição de elementos a pintar a aguarela a pastel e a guache. 5min. 45min 5min. 5min. 45min - Desenhos nos suportes definitivos. 45min Pintura do trabalho a aguarela, pastel e guache. 80min 2+/2 Revisões e esclarecimentos de dúvidas para a ficha de avaliação. /2 Ficha de avaliação. *Colagem/Montagem dos elementos pintados com as técnicas abordadas. 60min. *Auto-Avaliação Final. Nota: Considera-se obrigatória a realização de uma ficha de avaliação teórico-prática. A data de realização fica dependente das Turmas reais/calendário de testes.
6 COMPETÊNCIAS ESPECÍFICAS a desenvolver no 8ºano: Compreender o conceito de escultura. Identificar funções (estética, simbólica e utilitária) da escultura e materiais utilizados. Identificar e conhecer diferentes processos de obtenção de volumes (a partir da linha, da superfície, da massa ). Conhecer e identificar os processos criativos de simplificação por nivelamento, por acentuação e deformação. Realizar análises formais de objetos escultóricos. Observar e apreciar exemplos de esculturas de artistas portugueses e estrangeiros. Identificar diferentes tipos de escultura: Escultura Figurativa / Escultura Abstracta; Escultura de vulto perfeito, Relevos, Escultura cinética/mobiles; Escultura efémera. Experimentar as potencialidades dos materiais (Papel, Cartolina, Arame, Materiais recuperados ) na realização de construções tridimensionais/esculturas. Compreender o conceito de estrutura aplicado aos objetos escultóricos. Criar composições bi e tridimensionais visualmente equilibradas. Utilizar desperdícios na criação de esculturas, recuperando materiais. Utilizar os instrumentos e materiais e aplicar as técnicas (de corte, dobragem, colagem, pintura ) corretamente. Manifestar as suas preferências técnicas e temáticas e sensibilidade aos problemas. Propor trabalhos/projetos originais/pessoais. Participar ativamente no processo de criação artística. RECURSOS: Livros diversos com imagens de esculturas Projector e Computador Lápis nº2, borracha e apara-lápis Papel cavalinho Cartolina Bristol, Cartolina estrangeira, Cartolina canelada Tesouras Cola branca e cola em tubo Arame grosso, médio e fino Alicates Gesso, Gaze Papel de seda Fita adesiva crepe Materiais diversos a recuperar tais como caixas, fios, embalagens, rede de plástico ou de espuma, palitos, rolhas... Tintas e pincéis
7 ORGANIZAÇÃO DAS ACTIVIDADES - 8ºANO TEMPOS (90 min.) *Apresentação. *Funcionamento da Disciplina e trabalho a desenvolver ao longo do semestre. *Organização de turnos e desdobramento com Ed. Tecnológica. *Regras a cumprir na sala de aula. *Preenchimento das folhas da caderneta. *Modo como se processa a avaliação. *Material necessário. *O que é a ESCULTURA. *Funções do objecto escultórico. (Breve evolução histórica) *Escultura figurativa e escultura abstrata. *Escultura e processos geradores de volume. Ficha de avaliação diagnóstica ESCULTURA: Uma composição para identificação da capa *Construção da CAPA para guardar os trabalhos de Of. de Artes. Observação e análise de imagens (p.e. com visualização de um power point ) de esculturas criadas a partir de materiais diferentes, com volumes gerados a partir de linhas, superfícies e massas. *Relação Forma/Material. Revisão do conceito de composição, de peso e de equilíbrio visual estático e equilíbrio dinâmico. *Identificação da capa: Seleção e recorte de imagens de esculturas; Recorte da fotografia do aluno; Desenho e recorte de formas geométricas em cartolina colorida; Realização de uma composição equilibrada; Colagem dos elementos da composição na capa. CRIAR VOLUMES COM SUPERFÍCIES 5min 3 Técnicas e procedimentos/experimentação: *Criação de volumes a partir de superfícies de papel cavalinho ou de cartolina por corte, incisão, dobragem, enrolamento do plano, encaixe, colagem PROJECTO TEMÁTICO Criação de uma escultura inspirada na obra de um artista plástico português integrando materiais como Cartolina, Arame, e/ou Materiais Recuperados *Breve apresentação de obras de artistas como Nadir Afonso, Almada Negreiros e Amadeu Souza Cardoso, através da comunicação oral aos alunos, observação de imagens (de livros, power point...). Pode ser feita a leitura de pequenos textos. Seleção de um dos artistas abordados e de uma obra para ser interpretada através da criação de uma escultura/construção tridimensional. Análise da obra selecionada (tema e significado, forma, cor e tipo de materiais a utilizar na passagem da superfície ao volume). Apresentação de guião de trabalho aos alunos para a realização de um trabalho de pesquisa e de reflexão sobre o artista. 35min. 0min /2 /2
8 *PROCESSOS CRIATIVOS DE SIMPLIFICAÇÃO: Nivelamento, Acentuação e Deformação Exposição oral da matéria com observação e análise de imagens. *Projecto/Esboço da escultura; Aplicação de um dos processos criativos abordados. Definição das dimensões, materiais necessários e técnicas a aplicar. *Execução da escultura, seleccionando os materiais e técnicas adequados ao projecto, e aplicando os procedimentos técnicos necessários. Técnicas e procedimentos Recorte e dobragem de superfícies e de materiais recuperados como caixas, cartões, embalagens... Exemplificação e experimentação de técnicas Corte, dobragem, união de arames. Tipos de alicates; Referência às regras de segurança. Pintura da escultura Revisão da teoria da cor dada no ano anterior. Pintura de elementos da escultura. 5min. 60min. Colagem/Montagem integrando os diversos elementos. Revisões e esclarecimentos de dúvidas para a ficha de avaliação. Realização de uma ficha de avaliação. Apreciação dos trabalhos. *Auto-avaliação final. /2 ½+5 Nota: Considera-se obrigatória a realização de uma ficha de avaliação teórico-prática. A data de realização fica dependente das Turmas reais/calendário de testes.
9 COMPETÊNCIAS ESPECÍFICAS a desenvolver no 9ºano: Conhecer e aplicar corretamente algumas técnicas de impressão: monotipia, estampagem/carimbagem, técnica do pochoir. Conhecer técnicas de impressão em tecido a partir de papel transfer com imagens importadas para o computador. Conhecer e aplicar procedimentos técnicos inerentes à pintura e impressão em tecido. Conhecer o círculo cromático, as cores primárias e secundárias da síntese subtrativa e as cores complementares. Conhecer os contrastes cromáticos (de quantidade, quente/frio, claro/escuro, cores complementares) e as harmonias cromáticas e aplicá-los nas suas composições plásticas. Manifestar as suas preferências técnicas e temáticas e sensibilidade aos problemas. Conceber e desenvolver projetos originais, quer de comunicação estético artística, quer de comunicação gráfica e de design. Realizar trabalho de pesquisa em Artes Plásticas, necessário ao desenvolvimento dos projetos. Aplicar as técnicas e utilizar os instrumentos em cada projeto, com intenção expressiva. Criar composições equilibradas, aplicando processos para obtenção de equilíbrios estáticos e dinâmicos. Mobilizar a experiência e os conhecimentos anteriores relativos às técnicas de pintura, especialmente guache e pastel. Identificar diferentes temáticas das Artes Plásticas: Arte Figurativa (Paisagem, Natureza morta, Retrato, Religiosa, Fantástica / Simbólica), Arte Abstrata (livre ou geométrica). Conhecer alguns movimentos artísticos relevantes: arte pop, cubismo, abstraccionismo. (Possível articulação com História) Observar e apreciar exemplos do património artístico - obras de artistas plásticos portugueses do século XX como Amadeu Souza Cardoso, Maria Keil, Eduardo Nery, Cargaleiro, Bandarra... Conhecer e identificar os processos criativos de simplificação por nivelamento, por acentuação, deformação, construção/desconstrução. Realizar análises formais de objetos artísticos. Observar e apreciar exemplos de objectos de design de moda e de design gráfico. Utilizar as Tecnologias da imagem (fotografia, computador) para digitalização e tratamento de imagem (em articulação com TIC). Participar ativamente no processo de criação artística. RECURSOS: Livros; Recortes de revistas; Jornais; Projector e Computador; Máquina fotográfica Lápis nº2, borracha e apara-lápis; Aguarelas; Pastel de óleo; Guache; Tinta Acrílica Pincéis Tintas para tecido, Transfer para tecido, Tintas em relevo Papel vegetal; Papel químico, Acetato, Papel cavalinho; Papel mi teintes Canson Tesouras; X-acto; Cola Scanner; Impressora. Tábua e ferro de engomar
0 ORGANIZAÇÃO DAS ACTIVIDADES - 9ºANO TEMPOS ºPERÍODO *Apresentação. *Funcionamento da Disciplina e trabalho a desenvolver ao longo do ano. *Regras a cumprir na sala de aula. *Preenchimento das folhas da caderneta. *Modo como se processa a avaliação. *Material necessário. *Diálogo com os alunos acerca da opção e expectativas que têm em relação à disciplina. Construção da CAPA para guardar os trabalhos de Of. de Artes. /2 Realização de uma ficha de avaliação diagnóstico. IDENTIFICAÇÃO DA CAPA Composição com Pintura a Guache - *Teoria da Cor Síntese subtractiva (Exposição oral e consolidação com ficha informativa) Círculo cromático, cores primárias, secundárias e complementares. Contrastes cromáticos (de quantidade, quente/frio, claro/escuro, de cores complementares); Monocromias. Dimensões da cor (Tom, Valor, Saturação). - *Retrato: - Referência à Arte Pop Apresentação de imagens (livros, em powerpoint...) - Desenho em vegetal e depois em papel cavalinho do auto retrato a partir da fotografia do aluno, identificando manchas de valores diferentes; - *Guache - Características, consistência da tinta, técnica da pintura uniforme a guache. - Pintura do retrato com cores complementares, aplicando a técnica da pintura uniforme guache. - Desenho e Pintura a guache de algumas formas geométricas elementares. - *Breve revisão do conceito de composição, peso e equilíbrio visual (estático e dinâmico). -* Recorte dos elementos pintados a guache. - *Organização dos diversos elementos numa composição equilibrada (Experimentação de diversas soluções). - *Colagem dos elementos da composição para identificação da capa. - Apresentação e entrega de guião para a realização de um trabalho de reflexão e análise de uma obra Arte Pop. /2 +½
IMPRESSÃO / ESTAMPAGEM com guache DECORAÇÃO de uma folha A4 de cartolina colorida *Impressão e reprodução de imagens. - *Técnicas de impressão utilizando o guache: Referência à Monotipia, Pochoir, Estampagem/Carimbagem. Leitura e análise de uma ficha informativa. Materiais, instrumentos e suportes: /2 - *Diversidade de materiais que podem ser utilizados como matriz; - *Diversidade de suportes e aplicações da Impressão. Estampagem e carimbagem com guache: *- Criação de uma máscara, utilização de matrizes ou carimbos para impressão de formas. - Utilização de esponja natural, rede, etc para impressão de texturas. 60min. Monotipia com guache - Desenho de imagens, com o dedo, cotonete ou pincel-borracha sobre a tinta previamente espalhada no azulejo. /2 - Experimentação de provas em papel cavalinho. - Aplicação na cartolina colorida. - Esclarecimento de dúvidas para a ficha de avaliação. *Realização de uma ficha de avaliação teórico-prática. *Composição /Natureza Morta Cubista com pintura, Impressão e Colagem Inspirada na obra de Picasso e Braque Movimentos artísticos do início do século XX O Cubismo - Exposição oral e apresentação de imagens (livros, power point e /ou ficha informativa). Picasso e Braque. A obra de Amadeu Souza Cardoso. - Seleção de uma obra cubista para inspiração de uma composição com técnicas mistas (impressão, pintura a pastel e colagem). - Impressão de frutos, vegetais, etc em papel mi-teintes canson. -Revisão das Técnicas de pintura a pastel de óleo. - Criação de texturas com pintura a pastel de óleo. - Seleção e recorte de Lettering e imagens de jornais e revistas para aplicar na composição cubista. - Realização de recortes. - Estudo da organização dos diversos elementos criados. - Criação de novos elementos aplicando as técnicas estudadas. /2 Auto avaliação do final do º período /2 2º PERÍODO - Continuação da criação de texturas a pastel e de recortes. - Conclusão da composição cubista e colagem dos diversos elementos. 90min 45min
2 *Design de moda PINTURA DE T-SHIRTs eventualmente a apresentar no DESFILE DE MODA VESTIR ARTE (Articulação como Projecto Educativo e cumprimento do Plano Anual de Actividades do Agrupamento) Pintar e imprimir T-shirts para apresentar no desfile de moda. Alusão aos movimentos artísticos estudados e à obra de artistas portugueses. *Apresentação da proposta de trabalho - Diálogo com os alunos sobre o Projecto Vestir Arte, caso este se venha a concretizar. *O Abstraccionismo - Exposição oral e apresentação de imagens (livros, power point e /ou ficha informativa). Kandinsky, Klee, Mondrian. Processos de simplificação na obra de Kandinsky e Klee. A obra de Cargaleiro, Maria Keil e Hélder Bandarra - Entre a figuração e a abstracção. - Apresentação de guião de trabalho aos alunos para a realização de um trabalho de pesquisa e de reflexão sobre o artista. *Definição do problema - Para quem. - Para usar onde; - Seleção de obras de Cargaleiro ou MªKeil para inspiração de uma composição a pintar numa t-shit. - Estudo da linguagem formal e estética a aplicar. *Pesquisa formal - Recolha de dados, imagens... - Realização de esboços com propostas de solução: Estudos da forma, cor, textura, composição; Técnicas a aplicar. *Selecção das soluções mais adequadas; *Execução das mesmas: - Passagem do desenho para a T-shirt e/ou execução da matriz; - Pintura/Impressão na T-shirt. Nota: De acordo com os trabalhos de cada turma, a pintura poderá ser concluída no início do 3º período. 5min. 35min. 0min. /2 *Síntese dos conceitos e conhecimentos aplicados. /2 - *Realização de uma ficha de avaliação. - Continuação da pintura/impressão das t-shirts. 90+45 ½+ *Auto avaliação do 2º Período. /2 /2 3º PERÍODO - Continuação da pintura/impressão das t-shirts. Diálogo com os alunos sobre o Projecto/Ponto da situação. Fotografia digital e tratamento de imagens (articulação com TIC) Impressão em papel transfer e impressão a quente na T- shirt de pinturas já realizadas. (do ºperíodo) - Apresentação/Exemplificação da técnica. - Aplicação da técnica na concretização dos trabalhos. 90+45 90+45 90+45 90+45 90min 45min 4
3 Revisões da matéria dada. 45min /2 *Realização de uma ficha de avaliação. *Preparação do desfile. /2 *Preparação dos trabalhos realizados: Passagem a ferro/fixação da cor *Avaliação da actividade Vestir Arte Visualização de fotos. *Autoavaliação final. /2 Nota: Considera-se obrigatória a realização de uma ficha de avaliação teórico-prática por período lectivo. A data de realização fica dependente das Turmas reais/calendário de testes.