O BAIÃO POR LUIZ GONZAGA E SUA IMPORTÂNCIA PARA A PRÁTICA ATUAL DA MÚSICA INSTRUMENTAL

Transcrição

1 O BAIÃO POR LUIZ GONZAGA E SUA IMPORTÂNCIA PARA A PRÁTICA ATUAL DA MÚSICA INSTRUMENTAL Almir Côrtes (Unicamp) almircortes@gmail.com Resumo: Este trabalho busca descrever o baião, estilizado pelo músico Luiz Gonzaga ( ). A partir de uma abordagem estrutural dos principais elementos musicais do baião, são discutidos aspectos sobre o advento do gênero, sua presença na Palavras-chave: Luiz Gonzaga s baião and its importance for current practical studies of Brazilian instrumental music. Abstract: This work aims to describe the stylized by the musician Luiz Gonzaga ( ). By means of a structural approach to baião s most important musical elements, the work discusses aspects of baião instrumental music, and its importance in the practical training of the popular musician. Keywords: Luiz Gonzaga, Brazilian instrumental music, musical practice 1. Introdução do sanfoneiro e cantor pernambucano Luís Gonzaga ( ). Desde o seu advento, o baião tem sido um dos mais fortes representantes da sonoridade nordestina, bem como, um gênero expressivo dentro do que se Hermeto Pascoal começaram a utilizar, dentre outras fontes, elementos musicais do baião para compor parte do 1 conhecida internacionalmente como Brazilian jazz improvisação, procedimento inerente ao jazz Norte Americano. Segundo o autor, a sonoridade nordestina tem riffs 2 melódicos Desde a década de 1990, com o surgimento de cursos de música popular dentro das Universidades, a música instrumental passou a fazer parte do currículo de tais cursos. No entanto, observamos que gêneros parte desta formação acadêmica. Com exceção do choro, que tem recebido mais atenção no campo da pesquisa formação do músico popular. Outro fato que corrobora para esta lacuna é a falta de disciplinas e publicações muitos músicos começam a interpretar baiões mais experimentais, a exemplo das composições de Hermeto Tomando como referência a produção de música instrumental brasileira nos últimos 10 anos, percebemos que o baião aparece como uma de suas principais matrizes. Trabalhos lançados recentemente por músicos como Guinga, Hamilton de Holanda, Carlos Malta ou o grupo Sa Grama comprovam este fato.

2 Sendo assim, vê-se a necessidade de que tal gênero seja estudado e praticado dentro dos programas de música popular. 2. Entendendo o baião brasileira. Foi a partir desta formatação, condicionada, sobretudo por necessidades do setor radialístico, que o meios musicais do Rio de Janeiro, a música nordestina dominou as execuções musicais no Brasil, conquistando compositores e intérpretes, às vezes sem nenhuma vinculação anterior com aquela região (FERRETI, 1998: 45). nos defrontamos com a difícil tarefa de delimitar seus elementos característicos. É preciso ter em mente que extramusicais, como questões políticas e socioculturais do período escolhido. É importante também estarmos redução, e, por outro, generalização. Observação que pode ser complementada com as palavras de Levine da música, numa tentativa de produzir regras [...] 3. De posse desta informação, pretendo apontar algumas possibilidades para o estudo do baião, visando compreender seus principais elementos musicais, na medida em que os mesmos possam ser - o conhecimento que o músico traz para a performance, o material musical, as habilidades motoras, ou do improvisador, e que estão inseridos num contexto cultural, estabelecendo uma ligação direta com a expectativa dos ouvintes (KENNY, GELLRICH, 2002). Demonstrarei a seguir alguns elementos fundamentais do baião, encontrados por meio da transcrição de trechos de composições de Luís Gonzaga e seus parceiros 4, bem como, de composições interpretadas por ele. Serão utilizadas gravações realizadas entre as décadas de 1940 (período em que Gonzaga

3 2. Elementos musicais característicos O baião possui uma parte rítmica forte e expressiva. Tal condução rítmica é executada ao invés do original (viola, tamborim, botijão e rabeca) 5 (RAMALHO, 1997:92). Por vezes encontramos nas gravações outros instrumentos de percussão como cowbell tais instrumentos contribuirem com o seu timbre, do ponto de vista rítmico, eles apenas reforçam os acentos realizados no triângulo e na zabumba. Vejamos uma transcrição das células rítmicas principais do triângulo e da zabumba. Figura 1 Zabumba e triângulo. O triângulo mantém a divisão de semicolcheias acentuando os contratempos. Tal acento é realizado pela mão esquerda e proporciona mudança de timbre. Temos um som aberto quando o acento ocorre. A zabumba, por sua vez, marca os graves, fornecendo o pulso característico do baião. Temos também notas no contratempo executadas na zabumba pela mão esquerda, com o uso de uma baqueta de bambu que tem o 6. cujas melodias são construídas praticamente com colcheias. Apresento abaixo um exemplo que mostra o 7. Figura 2

4 Na Figura 2 encontramos a predominância das colcheias na construção da melodia (pauta superior) contra a célula rítmica, realizada na região grave da zabumba, que representa o padrão mais comum de acompanhamento do gênero (pauta inferior). A execução de apenas esses dois elementos fornece uma ótima ideia da parte rítmica. Do ponto de vista melódico destacamos a presença do modalismo, que remete principalmente às manifestações nordestinas (as bandas de pífanos, violeiros, cantadores, aboios, novenas), denominadas como de elementos melódicos presentes no baião provém da cantoria 8. Dentre os principais elementos encontrados podemos citar: Uso dos modos mixolídio, dórico e lídio; Começo das frases em anacruse; Arpejo em posição fundamental, seguido da sétima menor do modo (mixolídio ou dórico) como ponto de apoio; Ênfase dada a sétima e uso da sexta e quinta para dar continuidade à melodia; Padrões em intervalos de terça ou sextas; Uso de notas repetidas na elaboração da melodia; Resolução da frase usando o sexto e primeiro graus do modo (resolução 6-1). Vejamos a seguir a presença de alguns destes elementos no repertório selecionado. Notamos que o repertório do baião possui músicas compostas com trechos ou passagens modais. É comum encontrar uma O dado relevante advém do fato de a harmonização das frases a da canção se assentar na seqüência, hoje denominada vamp, Im7-IV7, que caracteriza o modo dórico por priorizar o acorde menor sem a função de dominante exercida pelo V grau, ou seja, embora o IV grau seja aqui da tipologia dominante, não exerce tal função. Mas é nas frases b e na frase cadencial c estilização ou a adaptação aos gostos do meio de comunicação da época tivesse que passar por tal cadência (TINÉ, 2008: 97-98). aprender para poder iniciar sua carreira como solista. compositor do repertório popular do Rio de Janeiro, desde Ernesto Nazareth até suas próprias criações de mazurcas, choros, valsas, polcas e sambas adaptados para o acordeom. Ao mesmo sertão como o xote, xaxado, miudinho, seridó e calango uma variedade de danças muito populares em sambas e forrós 9 (RAMALHO, 1997:108, 109).

5 sanfoneiro em sua terra natal, e esta sonoridade moldou-se com as referências tonais que o músico foi Figura 3 Figura 4 Figura 5 mixolídio, lídio e dórico. No entanto, analisando o repertório selecionado, percebemos que o modalismo não é imprescindível presentes na sua forma de cantar consiste em uma atividade importante para a absorção do acento característico do gênero. Figura 6 A título de ilustração adicionei acentos nos contratempos. Porém, como mencionado acima, os caricato ou estereotipado. para compreendê-lo faz-se imprescindível a audição cuidadosa das gravações.

6 Os exemplos aqui traçados nos mostram um pouco do que pode ser feito em relação ao estudo do da Ribeira de Hermeto Pascoal, por exemplo, terão um sentido totalmente novo para o intérprete. Quando Notas instrumental. 2 Padrões rítmico-melódicos executados repetidas vezes. O termo é derivado de gêneros como o blues, rock ou jazz. we do around the music, attempting to come up with rules [...] 4 Na maioria das vezes tais parceiros eram letristas. 5 Tradução realizada pelo autor. Texto original: The rhythm, coming from the lively dances of the sertão, guration with the introduction of the zabumba, the triangle and the accordion, that became the typical ensemble, instead of the original (viola, tambourine, botijão and rabeca). palmente na zabumba. O zabumbeiro realiza frases utilizando os graves, e diferentes acentuações com o bacalhau. 7 As respectivas gravações dos exemplos musicais apresentados ao longo do texto podem ser consultadas no endereço eletrônica: 8 Expressão artística desenvolvida no nordeste, realizada normalmente por cantadores violeiros que improvisam versos sobre uma linha melódica prederminada. Rio de Janeiro s popular repertoire, from Ernesto Nazareth to his own creation of mazurkas, choros, waltzes, polkas, sambas suitable for accordion. In the meantime he introduced several songs which did not belong to these common genres, those he brought from the sertão like the xote, xamego, xaxado, miudinho, seridó, calango a variety of dances very popular in sambas and forrós. Referências: KENNY, Barry J.; GELLRICH, Martin. Improvisation. In: PARNCUTT, Richard; MCPHERSON, Gary. (Ed.). The Science and Psychology of Music Performance: Creative Strategies for Teaching and Learning. New York: Oxford University Press, FERRETI, Mundicarmo. Baião de dois: a música de Zé Dantas e Luiz Gonzaga no seu contexto de produção e sua atualização na década de 70. Recife: Fundação Joaquim Nabuco/Ed. Massangana, LEVINE, Mark. The jazz theory book. California: Sher Music CO, Jazz Planet, E. Taylor Atkins (ed.). Jackson: University Press of Mississippi, p , 2003.

7 RAMALHO, Elba Braga. : his career and his music. Liverpool, [318p.]. Tese (Doutorado em Música). University of Liverpool. SCHOENBERG, Arnold.. Trd. Eduardo Seincman. São Paulo: Edusp, TINÉ, Paulo José de Siqueira. Procedimentos Modais na Música Brasileira: Do campo étnico do Nordeste ao popular da década de São Paulo, [196f.]. Tese (Doutorado em Música). Universidade de São Paulo. VANDERLEY, Paulo. Discos. Disponível em < Acessado em 20/03/2011.