HISTÓRICO DA INSTITUIÇÃO UNIVERSIDADE ANHEMBI MORUMBI

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2 HISTÓRICO DA INSTITUIÇÃO UNIVERSIDADE ANHEMBI MORUMBI Em 1970, um grupo de publicitários instalou em São Paulo a Faculdade de Comunicação Social Anhembi. Um ano mais tarde, outro grupo, formado por engenheiros e arquitetos, fundou a Faculdade de Turismo do Morumbi, com o primeiro curso superior de Turismo no Brasil a formar graduados na área. Em 1982, as duas instituições se uniram e surgiu a Faculdade Anhembi Morumbi, oferecendo os cursos de Comunicação Social, Turismo, Secretariado Executivo Bilíngue e Administração. Na década de 90 foram lançados cursos superiores inéditos no Brasil: Negócios da Moda; Pedagogia, com habilitações em Tecnologia Educacional e Desenvolvimento na Empresa; Farmácia, com ênfase em Cosmetologia; Design Digital, entre outros. Em 1997, a Instituição se credenciou como Universidade. No ano seguinte, fundou o Campus Centro, no prédio que abrigava a fábrica da São Paulo Alpargatas no bairro do Brás, um marco da industrialização do Estado. O novo campus abrigou vários cursos da instituição, e expandindo a área de saúde com a criação dos cursos de Fisioterapia, Enfermagem, Medicina Veterinária e Quiropraxia. Em 1999 tiveram início vários cursos sequenciais, que ofereciam diploma de Formação Específica em dois anos. Em 2001 foi implantada a Graduação Modulada, inspirada no modelo americano dos community colleges, formando o estudante em dois anos e fornecendo um certificado de nível superior em período intermediário à conclusão do curso de graduação, antecipando assim seu ingresso no mercado profissional. No mesmo ano a Universidade instalou o programa de mestrado em Hospitalidade, inédito no País e recomendado pela Capes, implementado no ano seguinte. Ainda em 2001, foi criado o curso de Aviação Civil, primeiro na área e único em São Paulo. Em 2002 inaugurou o Campus Morumbi que abriga os cursos nas áreas de design e moda, e o Campus Vale do Anhangabaú, que passou a sediar o novo curso de Direito, entre outros da área de Negócios. Em 2005 foi criado o curso de Cinema e implantado o mestrado em Design. Em 2006 foi a vez do mestrado em Comunicação. Em 2005, depois de ampliar sua gama de cursos com muita criatividade, a Universidade Anhembi Morumbi passa a pertencer à Rede Internacional de Universidades Laureate - a maior e mais importante rede de universidades do mundo. Os estudantes da Anhembi Morumbi passaram a ter oportunidade de formação e atuação mundial, por meio de programas exclusivos de intercâmbios para complemento da matriz curricular, múltipla diplomação, estágio internacional, entre outros. Em 2013 teve foi aprovado o doutorado em Hospitalidade, em 2014 os cursos de doutorado em Comunicação e em Design, e em 2015 o mestrado profissional em Alimentos e Bebidas. A Anhembi Morumbi tem como missão: Prover educação de alta qualidade, formando líderes e profissionais capazes de responder às demandas do mundo globalizado e contribuir para o progresso social e ambiental com espírito empreendedor e valores éticos. A visão da Universidade é: Consolidar nossa posição de liderança no Ensino Superior em todas as áreas de conhecimento em que atuamos, formando o maior número de profissionais diferenciados, por meio da excelência acadêmica, inovação e internacionalidade. Nossos valores estão baseados em: Paixão, Respeito à Diversidade, Trabalho em Equipe, Inovação, Foco em Resultado, Responsabilidade Corporativa, Compromisso Social, Ética e Transparência. A Anhembi Morumbi atende atualmente mais de 44 mil estudantes, distribuídos nos cursos de graduação, superiores de curta duração e pós-graduação lato sensu e stricto sensu.

3 SOBRE O CURSO A dança hoje caracteriza-se essencialmente pela diversidade pautada por um constante apelo a rupturas dos códigos estéticos tradicionais, pela necessidade artística em dar vazão à autonomia criativa, pelo desenvolvimento do hibridismo e constante surgimento de novos estilos, o que se torna indispensável um trabalho trans/multidisciplinar. Este cenário exige que a formação do professor envolva a diversificação de conhecimentos teóricos e práticos da área da dança, da educação, bem como das artes em geral e de outras áreas de conhecimento humano. A história do curso tem sido tecida em prol de uma formação do artista-docente, que possibilita um pensar pedagógico da arte em suas vertentes contemporâneas com a capacitação de atuar em diferentes contextos de dança: estético, social e na produção científica. O curso tem duração de quatro anos e a carga horária de horas para a formação em licenciatura. Possibilita no percurso formativo momentos curriculares ora de maior concentração à formação do artista, ora de maior concentração ao professor, sem perder a reflexão de conexão obrigatória entre as áreas de atuação que o mercado de trabalho exige do profissional. O curso de Dança é das Artes Cênicas e o único na cidade de São Paulo que oferece uma dupla titulação (Bacharelado e Licenciatura) formando Artista Professor/Professor Artista. É precursor na utilização das abordagens somáticas em seu trabalho técnico de base, cujo processo de ensino com pesquisa é pautado no estudo do movimento e não na mera reprodução de um repertório gestual seguindo determinados modelos. Atende a uma formação híbrida na qual a demanda do mercado de trabalho se baseia, orienta para a autonomia criativa (individual e em equipe) e às práticas colaborativas. Semestralmente, há produção criativa com sessões de comunicação de pesquisa (todas as turmas apresentam seus trabalhos de estudos coreográficos) desenvolvidas a partir de uma forte articulação entre teoria e prática. A formação é completada pelo Programa de Extensão Universitária que integra diferentes projetos: Todos na Dança (com oficinas gratuitas na Universidade e no entorno); Residência para Criação; Atividades de Pesquisas Supervisionadas Dança Arte Educação (inclui profissionais convidados); Projetos de Montagem e Projetos de Educação. OBJETIVO GERAL DO CURSO O curso tem por objetivo formar um professor artista licenciado em dança capaz de integrar as dimensões teóricas e práticas que perfazem sua formação e potencializa as conexões entre os saberes artísticos e pedagógicos. Formar um professor artista com competências para o desenvolvimento de projetos e serviços em âmbito educacional e/ou artístico, capacitando-os para intervir em contextos de incertezas e complexidades. Formar um profissional da educação em dança com a dança contemporânea, pautando-se no intérprete-criador capaz de lidar com os elementos da linguagem criativa e expressiva apto a atuar em companhias de dança e conhecer as etapas do processo de criação do espetáculo, dominando os conceitos da montagem que possibilitem o aperfeiçoamento das suas práxis artísticas e para os problemas de investigação científica. 3

4 COMPETÊNCIAS DA ÁREA DE CONHECIMENTO E DO CURSO PÚBLICO ALVO O curso se destina a pessoas interessadas em desenvolver, ampliar ou formalizar competências e habilidades na área de Dança Arte Educação voltadas à articulação pedagógica e/ou artística e nas atuações específicas em cada uma dessas áreas. Volta-se aos interessados em ocupar posições de trabalho nos setores público e privado, no âmbito das escolas de ensino formal, informal, projetos socioculturais como: intérprete de dança, orientador, preparador corporal e em outras áreas interdisciplinares, empreendedores autônomos na organização e direção de situações em diferentes contextos da dança, ou, ainda, pessoas interessadas a agregar e dar continuidade ao aperfeiçoamento em práticas acadêmicas. Embora para ingressar no Curso de Dança da Anhembi Morumbi não aconteça exame prático, é importante que o candidato tenha algum aprendizado em dança. O Curso de Dança tem histórias de antigos alunos que ingressaram sem serem da área e que atualmente atuam em companhias profissionais de dança, em projetos socioculturais e/ou educacionais. Estão aptos a ingressar no curso os estudantes que possuam ensino médio completo (antigo segundo grau). Candidatos podem apresentar o resultado do ENEM ou se participar do processo seletivo, programado ou agendado, seguindo o Edital do Processo Seletivo da Universidade. Candidatos portadores de diploma de nível superior estão dispensados de realização de processo seletivo. DISCIPLINAS E EMENTÁRIO ANÁTOMO-CINESIOLOGIA Estuda a anatomia geral do corpo humano e dos aspectos cinesiológicos fundamentais, com ênfase absoluta no movimento e no aprendizado motor. O foco é a dança e as ações do movimento cênico e artístico. 4

5 ANTROPOLOGIA E CULTURA BRASILEIRA Trata da construção do conhecimento antropológico e o objeto da antropologia. Analisa a constituição da sociedade brasileira em suas dimensões histórica, política e sociocultural; a diversidade da cultura brasileira e o papel dos grupos indígena, africano e europeu na formação do Brasil. Enfatiza o papel dos Direitos Humanos. ASPECTOS SOCIAIS, POLÍTICOS E LEGAIS DA EDUCAÇÃO Analisa criticamente as políticas públicas de educação, que envolvem a organização escolar e a legislação educacional nos âmbitos nacional, estadual e municipal. Estuda as relações entre educação, estado e sociedade, a atual conjuntura da organização do trabalho, da organização social, políticoeconômica e seus vínculos com as propostas na área educacional. ATIVIDADES COMPLEMENTARES Atividades práticas e/ou teóricas, relacionadas ao contexto do curso que contribuem na formação profissional mais ampla do aluno, envolvendo alternativa ou simultaneamente, produção, pesquisa, intercâmbio, visitas técnicas, participação em eventos e outras consideradas próprias ao curso. COMUNICAÇÃO Estuda o processo comunicativo em diferentes contextos sociais. Discute o uso de elementos linguísticos adequados às peculiaridades de cada tipo de texto e situação comunicativa. Identifica e reflete sobre as estratégias linguístico-textuais em gêneros diversificados da oralidade e da escrita. DIDÁTICA Aborda a trajetória histórica da didática e suas relações com as concepções de conhecimento, educação, sociedade. Estuda a função social do ensino, as relações entre epistemologia, ciência, cotidiano e a organização da ação pedagógica a partir dos temas transversais, do trabalho Inter e transdisciplinar. Analisa os processos de ensinar e aprender e diferentes formas de organizar a ação educativa. DRAMATURGIA Estuda a expansão dos vários territórios das artes cênicas nos quais o termo dramaturgia é integrado à dança. Explora o reconhecimento das novas noções de composição das estruturas organizativas da dança cênica e sua relação com a constituição de novos gêneros - dança teatro, teatro físico, performance. Estudo de dramaturgias específicas para a dança. EDUCAÇÃO INCLUSIVA Discute os aspectos pertinentes aos dilemas propostos pela legislação no que concerne à inclusão social, enfatizando os desafios para a constituição de uma escola inclusiva. Trata da complexidade social e as consequências do direito de aprender nos campos didático, pedagógico e educacional. Explora a fundamentação teórica e prática para a ação educativa direcionada a deficiências. 5

6 ELEMENTOS MUSICAIS E DANÇA A disciplina desenvolve-se em dois eixos. Um trata dos elementos que estruturam a música, contextualizando-os historicamente e introduz métodos de análise dos parâmetros básicos da linguagem musical. Outro introduz estudos históricos e estéticos da dança cênica, refletindo interfaces com a música. Explora a aplicação destes conhecimentos aos processos de ensino-aprendizagem da dança. ELEMENTOS VISUAIS E SONOROS DO ESPETÁCULO Estuda as relações entre composição coreográfica e estruturas musicais, e os conceitos envolvidos na formatação do espaço cênico da dança. Discute referências estéticas para criação de uma trilha sonora e as diferentes linguagens visuais utilizadas no espetáculo de dança com ênfase na utilização do figurino, iluminação e elementos cênicos, importantes à montagem cênica. HISTÓRIA DA EDUCAÇÃO Estuda a educação como atividade inerente ao ser humano e como ato social. Analisa dois grandes eixos: o da Educação como parte do processo histórico e social e, em especial a história e a produção teórica, específicas da Educação Brasileira, destacando a evolução política, analisa os três grandes períodos: Colônia, Monarquia e República. IMPROVISAÇÃO Aborda o estudo de técnicas e métodos explorando recursos criativos internos como base para a pesquisa de novos vocabulários de movimento. Investiga estruturas e procedimentos como suporte para o desenvolvimento autoral do movimento dançante e voltados à pesquisa coreográfica. Discute a aplicação destes conhecimentos aos processos de ensino-aprendizagem da dança. LABORATÓRIO DE CORPO: ESTUDOS SOMÁTICOS Introduz princípios das metodologias somáticas como base à compreensão dos sistemas de organização corporal e dos componentes de execução do movimento, integrando a princípios técnicocorporais da dança contemporânea. Investiga a contribuição destes conhecimentos para os processos de ensino-aprendizagem da dança. LABORATÓRIO DE HISTÓRIA DO CORPO Enfoca o estudo de diferentes noções de corpo, espaço e tempo por meio de uma perspectiva histórico-antropológica, discutindo técnicas, linguagens e artes corporais, bem como suas implicações na dança cênica. Confronta a dança à prática técnico-corporal com diferentes elementos estéticos e em dinâmicas histórico-sociais singulares. LIBRAS Trata de conceitos, cultura e a relação histórica da surdez com a língua de sinais. Discute noções linguísticas de Libras: parâmetros, classificadores e intensificadores no discurso. Examina a legislação e a relação com a educação de surdos. Enfoca a estrutura gramatical da língua de sinais e os aspectos culturais do cotidiano das pessoas surdas. 6

7 METODOLOGIA CIENTÍFICA A disciplina discute o conhecimento e o método científico. O enfoque recai nas etapas de pesquisa científica e as normas de apresentação de trabalhos acadêmicos. Versa ainda sobre os gêneros textuais científicos e aspectos éticos na pesquisa. METODOLOGIA DO ENSINO DA DANÇA Discorre sobre os componentes do processo didático da dança, refletindo sobre a estrutura e dinâmica da atividade pedagógica. Estuda as diferentes tendências teórico-metodológicas da prática educativa da dança e suas relações com o processo histórico-social. Discute requisitos para o planejamento de processos de ensino-aprendizagem em diferentes contextos de ensino da dança. MONTAGEM CÊNICA: TCC BACHARELADO A disciplina discute a aplicação de procedimentos metodológicos teórico-práticos das várias etapas de pesquisa de criação indicados no projeto de montagem experimental. Sistematiza os parâmetros da investigação do movimento e dos elementos dramatúrgicos. POÉTICAS DA CENA Fornece subsídios técnico-criativos para o estudo das dimensões estético-artísticas envolvidas na montagem de cena. Investiga interfaces entre a dança e linguagens sonoras, visuais, verbais que compõem a obra coreográfica, a partir de eixos temáticos específicos. Analisa os modos como se dá a produção dos sentidos na escrita coreográfica, propondo pesquisa integrada à montagem. PRÁTICAS DE ENSINO: DANÇA PARA COMUNIDADES ESPECIAIS Aborda as deficiências físicas, mentais e distúrbios de ordem psicomotora, assim como, especificidades em outros grupos especiais: terceira idade, jovens e adolescentes vítimas da exclusão social. Focaliza a dança e suas possibilidades de articulação nos projetos de inclusão social e cidadania, nas equipes interdisciplinares que atuam nos tratamentos terapêuticos e de socialização. PRÁTICAS DE ENSINO: INFÂNCIA E ADOLESCÊNCIA Aborda concepções básicas sobre a infância e a adolescência em seus diferentes interesses pelo movimento dançante e diferentes desenvolvimentos motores, de coordenação e da realização corporal; bem como, em seus aspectos afetivo e cognitivo. Discute a dança em diferentes contextos educacionais e sócio culturais direcionados para essas faixas etárias. PRÁTICAS DE ENSINO: PROJETOS DANÇA ARTE EDUCAÇÃO Articula teoria e ação pedagógica em dança. Estuda as diversas concepções de currículo integradas às noções de corporeidade, arte, educação e cidadania. Encaminha a pesquisa, planejamento e análise de projetos artístico-pedagógicos que articulem processos de fazer, apreciar e contextualizar a dança em situação educacional no mundo contemporâneo. PRÁTICAS EM COMPOSIÇÃO COREOGRÁFICA A disciplina estuda aspectos práticos e teóricos da composição coreográfica. Examina os aspectos compositivos de escritura coreográfica nas diversas tendências da dança cênica. Discute critérios para 7

8 análise crítica da obra coreográfica. Discute a aplicação destes conhecimentos aos processos de ensino-aprendizagem da dança. PRÁTICAS EM DANÇA: PREPARAÇÃO DO CORPO CÊNICO Aprofunda o estudo entre preparação técnico-corporal e performance cênica. Investiga e elabora materiais técnicos que deem suporte à criação, composição e execução de repertórios coreográficos. Articula pesquisa à montagem cênica, de modo a unir eficácia e excelência técnicas à melhoria do desempenho na cena. PRÁTICAS EM DANÇA: DINÂMICAS DO MOVIMENTO Aprofunda o estudo das dinâmicas do movimento e suas relações entre preparação técnico-corporal e performance. Propõe uma pesquisa integrada ao Projeto de Montagem Experimental: TCC, articulando o domínio técnico e a melhoria do desempenho artístico-expressivo à investigação de parâmetros de criação cênicos. Discute ainda modos de aplicação desse conhecimento à ação docente. PRÁTICAS EM DANÇA: ESTUDOS DO MOVIMENTO Discorre sobre as teorias e métodos de análise do movimento. Analisa por meio da exploração e investigação corporal os aspectos teóricos e práticos das estruturas espaço temporais e dinâmicas de esforços propostas por Rudolf Laban. Discute as relações entre pesquisa, elementos técnicoexpressivos e processos de composição do movimento. PROJETO DE MONTAGEM EXPERIMENTAL Discute características de um pré-projeto de montagem cênica. Enfatiza os princípios da improvisação como forma de pesquisa corporal e de movimento. Elabora e especifica a linha de pesquisa e contexto escolhidos, levantamento de dados, encaminhamentos metodológicos da pesquisa teórico-prática e a articulação dos componentes envolvidos na pesquisa e criação artística. PROJETO INTEGRADOR: PRÁTICA EM EDUCAÇÃO AMBIENTAL - ESPAÇOS FORMAIS E NÃO FORMAIS Aborda a necessidade da educação ambiental na contemporaneidade, a diferenciação entre espaços formais e não formais educativos e a investigação nesses espaços para delimitação e implementação de projetos de educação ambiental. Enfatiza o papel das comunidades de aprendizagens interdisciplinares com responsabilidade social frente às transformações da realidade. PSICOLOGIA DO DESENVOLVIMENTO E DA APRENDIZAGEM Aborda as principais correntes teóricas da psicologia e suas relações com os processos de ensinoaprendizagem. Abrange conhecimentos relativos aos aspectos evolutivos do desenvolvimento do ser humano e de suas relações interpessoais, analisando sua contribuição ou interferência nos processos de aprendizagem. Discute a aplicação prática na área de conhecimento do curso. REPRESENTAÇÕES DO CORPO NAS ARTES Analisa criticamente a produção artística nos diferentes períodos históricos, e suas implicações sociais utilizando como fio condutor as representações do corpo em suas diversas formas de expressão. Discute história e estética na arte. Considera a arte como linguagem e comunicação, reflete sobre a ruptura moderna e das produções contemporâneas. 8

9 TÉCNICAS DE DANÇA: ANÁLISE Estuda as técnicas da dança moderna, pós-moderna e suas ramificações contemporâneas. Articula princípios técnicos e procedimentos das diferentes tendências estético-artísticas, bem como recursos da metodologia somática, aplicando-os à criação, análise e performance de repertórios. Investiga a contribuição desses conhecimentos aos processos de ensino-aprendizagem da dança. TÉCNICAS DE DANÇA: ESTUDOS CINÉTICOS I Articula diferentes sistemas de organização técnico-corporal da dança contemporânea. Adota princípios técnicos baseando-se nas metodologias somáticas, enfatizando as dimensões cinéticas do movimento aplicando-os à pesquisa coreográfica. Investiga modos de aplicação desse conhecimento à ação docente. TÉCNICAS DE DANÇA: ESTUDOS CINÉTICOS II Enfatiza a articulação entre diferentes sistemas de organização técnico-corporal da dança contemporânea baseando-se nas metodologias somáticas. Aprofunda as dimensões cinéticas do movimento dançado, investigando materiais técnico próprios que deem suporte à execução de repertórios coreográficos. Discute modos de aplicação desse conhecimento à ação docente. TÉCNICAS DE DANÇA: INVESTIGAÇÃO Aprofunda os estudos de técnicas do balé clássico, integra e explora metodologias somáticas à aprendizagem técnica da dança, como base à compreensão dos sistemas de organização corporal e dos componentes de execução do movimento. Investiga códigos e sua aplicação artística, analisando a contribuição desses conhecimentos aos processos de ensino-aprendizagem da dança. TÉCNICAS DE DANÇA: PERCEPÇÃO Estuda os fundamentos técnicos do balé clássico, revisa códigos e integra princípios das metodologias somáticas como base à compreensão dos sistemas de organização corporal e dos componentes de execução do movimento. Investiga a contribuição destes conhecimentos para os processos de ensinoaprendizagem da dança. TECNOLOGIA DA INFORMAÇÃO E DA COMUNICAÇÃO NA EDUCAÇÃO Explora a utilização de ferramentas e recursos de aprendizagem, refletindo sobre o uso educativo das tecnologias da informação e da comunicação. Aborda as dimensões do aprender e produzir situações didáticas usando diferentes mídias. Enfatiza, também, a importância da inclusão digital em uma sociedade informatizada. TEORIA DA DANÇA Trata das características históricas e estéticas da dança cênica no período entre o século XVI e a atualidade. Discute diferentes teorias da dança enfatizando dinâmicas socioculturais e estéticas. Analisa obras coreográficas articuladas às vivências práticas em andamento. Investe na atualização da questão corpo cênico. OPTATIVA I 9

10 OPTATIVA II ESTAGIO SUPERVISIONADO I ESTAGIO SUPERVISIONADO II ESTAGIO SUPERVISIONADO III ESTAGIO SUPERVISIONADO IV FREQUÊNCIA A avaliação do desempenho escolar, além do aproveitamento, abrange aspectos de frequência. A Instituição adota como critério para aprovação a frequência mínima de 75% da carga horária total da disciplina. O estudante que ultrapassar esse limite está automaticamente reprovado na disciplina. Nas disciplinas e cursos a distância a frequência é apurada a partir da completude das atividades propostas no ambiente de aprendizagem e seguem o mesmo critério para aprovação. UNIVERSIDADE ANHEMBI MORUMBI Você, estudante, é parte integrante da comunidade acadêmica da Universidade Anhembi Morumbi e pode desfrutar de toda a infraestrutura que a Universidade oferece. São diversos campi com instalações modernas, laboratórios de última geração, bibliotecas com acervo abundante, além de outros diferenciais. Campus Mooca Rua Dr. Almeida Lima, Campus Morumbi Av. Roque Petroni Jr., 630 Campus Paulista Av. Paulista, Campus Paulista 2 Rua Treze de Maio, Campus Vale do Anhangabaú Rua Líbero Badaró, 487 Campus Vila Olímpia Rua Casa do Ator,

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