Fotografia(Photographia)

FOTOGRAFIA

Fotografia(Photographia) Photon significa luz, Graphos pincel, em outras palavras fotografia significa desenhar com a luz. É uma técnica de gravação,por meios mecânicos e químicos ou digitais,de uma imagem, numa camada de material sensível à exposição luminosa.

História da fotografia O princípio da fotografia se deu com a câmara escura na Grécia, com Aristóteles e Rei Neves. A parte física da fotografia foi inventada por Leonardo da Vinci Acredita-se que no renascimento a câmera escura tenha auxiliado no desenho e na pintura A fotografia foi inventada, por volta de 1826, pelo francês Joseph Niépce, que demorou 8 hs para resultar um imagem pouco nítida,numa placa de estanho coberta por betume. Louis Jacques Daguerre, inventa o Daguerreótipo, por meados de 1837.

CÂMARA ESCURA O princípio da câmara escura é bem simples: a luz incidente em um objeto ou paisagem é refletida, passando por um pequeno orifício na parede e projetando numa parede branca oposta, a imagem refletida. Como os raios de luz se propagam em linha reta, ponto por ponto da imagem refletida é projetado, de forma a conseguirmos uma projeção igual à original, porém invertida e de cabeça para baixo.

Câmara escura

Câmara escura(lúcida) como auxiliar da pintura e desenho

Primeira foto de Niépce,do sóton de sua casa, na França

Niépce e Daguerre

Daguerreótipo O daguerreótipo utiliza-se de uma propriedade da prata de tornar-se enegrecida quando é exposta a luz e assim formar uma imagem. Que é negra nos locais onde a prata recebe intensa quantidade de luz, cinzenta onde recebe média intensidade e branca (ou inalterada) onde nenhuma luz a atinge. A técnica do daguerreótipo consistia de usar como material sensível a luz uma placa revestida de prata e sensibilizada com o iodeto de prata, que depois de exposta era revelada com vapor de mercúrio aquecido. E finalmente fixada com tiossulfato de sódio, conhecido como o hipossulfito dos fotógrafos.

Daguerreótipo

Fotos tiradas com Daguerreótipo

História da fotografia Em 1839, o físico inglês William Fox Talbot, inventou o processo fotográfico usado até hoje, ou seja a reprodução numa folha de papel sensibilizada, a partir de um original em negativo

1844-1853

1840-1844

Fotografia colorida A fotografia colorida foi explorada durante os anos de 1800. 0s experimentos iniciais em cores não puderam fixar a fotografia nem prevenir a cor de enfraquecimento. A primeira fotografia colorida permanente foi tirada em 1861 pelo físico James Clerk Maxwell. O primeiro filme colorido, o Autocromo, não chegou ao mercado antes de 1907 e era baseado em pontos tingidos de extrato de batata. O primeiro filme colorido moderno, o Kodachrome, foi introduzido em 1935 baseado em três emulsões coloridas. A maioria dos filmes coloridos modernos, exceto o Kodachrome, são baseados na tecnologia desenvolvida pela Agfacolor em 1936. O filme colorido instantâneo foi introduzido pela Polaroid em 1963. A fotografia colorida pode formar imagens como uma transparência positiva, planejada para uso em projetor de diapositivos ou em negativos coloridos, planejado para uso de ampliações coloridas positivas em papel de revestimento especial. A último é atualmente a forma mais comum de filme fotográfico colorido (não digital), devido à introdução do equipamento de foto impressão automático.

Primeira fotografia a cores-1868

1869/1870

Câmera kodak Em 1888, o norte-americano, George Eastmen, inventou uma câmera fotográfica chamada Kodak Uma câmera compacta, que permitiu a popularização da máquina fotográfica

George Eastmen e a câmera compacta Kodak

Fotografia no Brasil O pioneiro da fotografia no Brasil, foi o pintor (desenhista e tipógrafo) francês, radicado no Brasil, Antoine Hercules Romuald Florence Chegou ao Brasil em 1825 e em 1833,fotografou através de uma câmara escura sobre com uma chapa de vidro e usou papel sensibilizado para a impressão Sem o conhecimento da invenção de Niépce e Daguerre, Florence batizou seu invento de Polygraphie

Florence Polygraphie(ròtulos de farmácia)

Câmara Escura e Prensas usadas na Photographie -Mesa de impressão usada na Polygraphia

Fotografia digital A fotografia tradicional era um fardo considerável para os fotógrafos que trabalhavam em localidades distantes (como correspondentes de órgãos de imprensa) sem acesso às instalações de produção. Com o aumento da competição com a televisão, houve um aumento de pressão para transferir imagens aos jornais mais rapidamente. Fotógrafos em localidades remotas carregariam um mini-laboratório fotográfico com eles, e alguns meios de transmitir suas imagens pela linha telefônica. Em 1990, a Kodak lançou o DCS 100, a primeira câmera digital comercialmente disponível. Seu custo impediu o uso em foto jornalismo e em aplicações profissionais, mas a fotografia digital nasceu. Em 10 anos, as câmeras digitais se tornaram produtos de consumo, e estão provavelmente substituindo gradualmente suas equivalentes tradicionais em muitas aplicações, pois o preço dos componentes eletrônicos cai e a qualidade da imagem melhora. A Kodak anunciou em Janeiro de 2004 que não vai mais produzir câmeras reutilizáveis de 35 milímetros após o fim desse ano. Entretanto, a fotografia "líquida" vai durar, pois os amadores dedicados e artistas qualificados preservam o uso de materiais e técnicas tradicionais. Na fotografia digital, a luz sensibiliza um sensor, chamado de CCD ou CMOS, que por sua vez converte a luz num código eletrônico digital, uma matriz de números digitais (quadro com o valor das cores de todos os pixels da imagem), que será armazenado num cartão de memória. Tipicamente, o conteúdo desta memória será mais tarde transferido para um computador. Já é possível também transferir os dados diretamente para uma impressora, gerar uma imagem em papel, sem o uso de um computador. Uma vez transferida para fora do cartão de memória, este poderá ser apagado e reutilizado.

Foto macro feita com câmera digital 5 mega pixels - Câmera Olympus 5050 -

Máquina digital sony

Photoshop

Photoshop

Evolução da Câmera fotográfica

1860 - Austria

Inglaterra 1882-1905/20(duas objetivas)

1914 UK 1892 USA

Alemanha 1926/38-1895/1900 USA

1903/37 kodak -USA

- Kodak Brownie - 1900-1901 1900/01-kodak- máquina Brownie

1915/26 EUA França 1921/27

1924 - Emanox

1927/36 UK Leica 1925

Rolleiflex(Câmera para estúdio)1928

Alemanha 1932 Leica II e 1934

1935 Alemanha Usa 1939

Polaroid 1936 câmeras instantâneas - USA

1940 USA

1949 UK

Alemanha 1953 e 1955

1954 Japão - 1955 Ucrânia

1959 Japão 1966 Rússia

1968 Alemanha

1905 França-1947 USA -1956 USA 1983 UK

Minolta 1976 Japão -1981 Canon Japão

Canon 2006 Japão digital profissional

Câmera digital compacta Fujifilm, Sony,Nikon,Kodak...

Partes(elementos) da máquina fotográfica Visor: onde enquadra a cena,que é registrada no filme ou sensor, que grava a imagem através da luz, que entra pela lente. Diafragma:é a abertura da lente,que controla a quantidade de luz que deve penetrar na câmera(maior o número, menor a abertura) Obturador:é o tempo que a luz entra na câmera,conhecido como cortina, é a velocidade em que a luz entra(1/8, 1/250, 1/1000)

Lente: através das lentes entra a luz e é capturada a imagem: - lente normal: o campo visual é semelhante o da nossa visão. - lente teleobjetiva: aquela que aumenta a imagem a distância. - lente objetiva grande angular: dá o maior campo de visão possível. - lente objetiva de 50mm,80mm...: aumentam um pouco mais que a visão humana.

Lentes

Objetiva normal Normal (objetiva normal - 50mm) Ângulo de cobertura quase igual ao da visão humana.

28mm

Normal 50mm

50 mm

Teleobjetiva

200mm

Teleobjetiva 800mm

(teleobjetiva - 85mm)

Grande angular

Objetiva 20mm

(objetiva de grande angular - 20mm) Esta lente tem uma cobertura (ângulo de visão) de quase 90 graus

Por do sol- grande angular

O dossel, em foto hemisférica obtida com lente grande angular de 180 graus: calculando quanto há de árvore e quanto há de céu

Vulcões ceranius em marte com grande angular

Diafragma

O anel do diafragma, com os diferentes diâmetros de abertura da lente.

Obturador

s 2 1 : 3 0, a p r i m e i r a c o m 4 s e g u n d o s e a s e g u n d a c o m 1 m i n u t o d e e x p o s i ç ã o. s 2 1 : 3 0, a p r i m e i r a c o m 4 s e g u n d o s e a s e g u n d a c o m 1 m i n u t o d e e x p o s i ç ã o. s 2 1 : 3 0, a p r i m e i r a c o m 4 s e g u n d o s e a s e g u n d a c o m 1 m i n u t o d e e x p o s i ç ã o. s 2 1 : 3 0, a p r i m e i r a c o m 4 s e g u n d o s e a s e g u n d a c o m 1 m i n u t o d e e x p o s i ç ã o. 4 segundos e 1 minuto de exposição

Funcionamento de uma câmera fotográfica A câmera é um aparelho que funciona como o olho humano: o olho capta a imagem através do visor.a luz entra na câmera através de uma lente, entre a lente e o filme está o obturador. O obturador tampa a lente e este só se abre quando apertamos o disparador. É quando a luz penetra no filme e grava a imagem.

Dicas para fotografar melhor Use uma velocidade lenta do obturador e efeito panorâmico sobre o objeto para captar o efeito de movimento

Variar a profundidade(aproximar) de campo para criar um contexto para a imagem, como mostrar a quantidade de neve acumulada contra um plano fundo com árvores cobertas de

A Profundidade de campo pode fornecer informações sobre o objeto (mostra a solidão da cabana na floresta)

Mude o ponto de vista

Procure as áreas de uma cena que podem se transformar em minicomposições.

Use a luz para ajudá-lo a ilustrar sua mensagem. Nesta imagem, a luz enfatiza a delicadeza das pétalas.

Observe seu local favorito de outra maneira e veja se é possível criar uma composição abstrata.

Enquadramento: as áreas sombreadas foram escurecidas para direcionar o olhar através da imagem. Outras imagens da série revelam mais detalhes nas áreas sombreadas.

Use cores para evocar uma resposta e unificar a foto.

O mais difícil desafio na fotografia écontar uma história usando uma só imagem

Uma foto que "pede" para ser tirada só acontece de vez em quando.

Essa imagem está superexposta e subexposta. Meça a área que você deseja expor corretamente, como o rosto do cervo neste caso (esta na sombra)

Com luz fraca ou intensa, use um flash para preenchimento a fim de evitar imagens subexpostas como essa

A luz intensa do meio-dia cria imagens de alto contraste e sombras fortes, conforme mostrado aqui. Se possível, aguarde uma luz menos intensa para fotografar

Dias nublados ou chuvosos, bem como sombras, podem produzir imagens monótonas sem contraste

Com um foco preciso e uma mão firme, o foco ficará nítido.

Se a câmera trepidar, toda a imagem ficará desfocada, como mostrado aqui.

Os realces na área mais iluminada dessa imagem não mostram detalhes ou estão "apagados".

Itens fotográficos que fazem você lembrar de um evento especial.

Uma foto tirada sem efeitos especiais ou filtros. O mesmo tema fotografado com uma meia de náilon cobrindo a lente.

Fotografar de pontos privilegiados, aos quais eu não teria acesso normalmente.

Um planejamento ajudou a criar essa bela imagem do palhaço.

Enquadramento

Fotografias