LISTA DE EXERCÍCIOS ARTE

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1 LISTA DE EXERCÍCIOS ARTE P2-1º BIMESTRE 8º ANO FUNDAMENTAL II Aluno (a): Turno: Turma: Unidade Data: / /2016 HABILIDADES E COMPETÊNCIAS Reconhecer elementos formais (ponto, linha, forma) e recursos (simetria e assimetria) da linguagem visual. Explorar as características e os limites dos materiais usados na construção de objetivos culturais; Perceber pequenas variações dos elementos da linguagem visual, como tons e semitons das cores. Estabelecer conexões entre as modalidades artísticas e as artes de outras áreas, sabendo aplicar tais conexões nos trabalhos individuais coletivos. Cores Questão 1 Das cores primárias surgem combinações que formas as cores secundárias. Quando relacionadas com formas, há infinitas possibilidades de combinações, ambas transmitem diversas sensações. Com base no fragmento acima, marque a alternativa INCORRETA: A. Os tons de azul, verde e lilás são cores frias e parecem combinar linhas curvas e suaves, que transmitem uma sensação de tranquilidade. B. Os tons de vermelho e amarelo e laranja são cores quentes, que podem combinar linhas quebradas, fortes e agitadas. C. As cores estão presentes em tudo na nossa vida e muitas vezes não nos damos conta do encantamento e beleza que elas nos proporcionam, vêm para nos alegrar, mudar nossos ânimos, comunicar, expressar e produzir significados. D. As cores carregam intensa expressividade e são elementos da natureza, encontrada nos animais e plantas, e por isso causam sensações nem emoções aos olhos de quem a vê num obra de arte. E. O preto, o branco e o cinza são cores primárias. Questão 2 Pensando na influencia física das cores, arquitetos e designers fazem suas escolhas de acordo com o ambiente que querem criar. Muitas vezes esses profissionais olham um terreno e, depois de estudar a direção em que o sol bate naquele determinado lugar, começam a imaginar o edifício e suas cores. Sobre a influência física das cores, marque o item INCORRETO: A. Deve-se levar em consideração se o espaço precisa promover mais concentração, tranquilidade, sensação de conforto, boa iluminação, ou se precisa promover sociabilidade, comunicação e interação. B. Os publicitários se apropriam das cores para criar anúncios publicitários para chamar atenção ou para vender seus produtos, já que elas estão diretamente ligadas à emoção. C. Uma famosa marca de refrigerantes usa a cor vermelha para divulgar sua marca, certamente por que esta cor é estimulante. D. As cores que se destacam individualmente sem uma desvalorizar outra são chamadas de contraste, como, por exemplo, o preto e o branco. E. Pela influência física da cor, o azul por ser uma cor quente, aberta, faz com que o olhar do designer e do arquiteto em suas escolhas, promova mais concentração e iluminação ao ambiente criado. 1/5

2 Questão 3 As cores não são apenas uma percepção física, mas também o resultado dos significados que atribuímos a elas. Por esse motivo nos causa emoções e provocam sensações cromáticas que juntamente com as técnicas utilizadas pelos artistas. Busque com base no texto a alternativa INCORRETA no que se refere ao artista e suas técnicas e cores: A. A cor é um elemento importante para as artes plásticas, e cada artista tem sua maneira de trabalhar as cores. A técnica de pontilhismo baseia-se na justaposição de manchas ou pontos de cor forma a imagem perceptível ao olhar. B. A época em que as obras são produzidas e o estilo do artista tem direta influência na escolha dos tons e na maneira como estes irão compor o trabalho. C. As cores quentes são alegres, que nos levam o fogo e ao sol. São mais pulsantes, dinâmicas. D. O vitral, técnica de vidraçaria originária do Oriente, é formado por diversas peças de vidro colorido pintados com bismuto, cádmio, cobalto, ouro, cobre à massa de vidro em fusão. E. Os artistas da Pop Art criaram imagens que brincam com os processos da percepção, inspirados na teoria da cor, da forma e na combinação delas para a criação de uma topografia torcida, que traz uma sensação de movimento. Perspectiva Questão 4 A perspectiva é um dos recursos mais ilusórios da arte. Essa técnica nos dá sensação de profundidade e ocupação espacial, causada pela projeção de tridimensionalidade num suporte bidimensional. É um recurso engana olho porque dispõe as formas em linhas imaginárias que se encontram em um ponto. Busque nas alternativas a que menos se enquadra no recurso da perspectiva: A. Perspectiva faz uso de elementos básicos como primeiro e segundo planos, linha do horizonte, ponto de fuga e linhas convergentes. B. Linha do horizonte é a linha imaginária de encontro entre o céu e a terra. C. Ponto de fuga é o ponto para onde todas as linhas se direcionam. D. Linhas convergentes são as linhas que se direcionam a um mesmo ponto. E. Perspectiva nada mais é do que a técnica de sfumato ou piramidal, que proporciona uma geometria que desenha e modela em apenas uma dimensão, um primeiro plano. Questão 5 O Renascimento foi um período de expansão da Europa, tanto cultural quanto comercial, do século XIV à metade do século XVII. O modelo de sociedade, economia e cultura medieval foi substituído por um modelo de civilização pautado nos ideais clássicos gregos. Sobre a perspectiva no Renascimento, marque a alternativa em que ela mais se enquadra nos itens abaixo: A. Na pintura, a invenção e uso da perspectiva baseia-se no método de organização temporal que cria ilusão de profundidade e tempestade. B. A invenção e uso da tela e da tinta a óleo inventada na arte bizantina, na Idade Média, explica o grande número de retratos nobres dos imperadores encomendados e executados pelos artistas e mecenas. C. Mesmo com a invenção da tela, a arte não evoluiu e continuou dependente da arquitetura, voltada somente para decoração. 2/5

3 D. Na época do Renascimento, o artista não era bem visto e sua arte não possuía um valor artístico por que sua arte não ultrapassava os conhecimentos do seu mestre, não havia uma arte pessoal. E. Perspectiva é o conjunto de regras desenvolvidas nos estudos de geometria, é utilizada para representar o espaço tridimensional: altura, largura e profundidade. Proporção Questão 6 Sobre arte e proporção, o rigor matemático muitas vezes foi adotado ao longo da história da arte. Repetição de padrões, simetria e proporção foram conceitos empregados em diversas linguagens, como pintura, mosaico, escultura etc. Muitos artistas exploraram a proporção, principalmente na construção da figura humana, porque acreditavam que a arte tinha de imitar a realidade. Com seu entendimento sobre arte e proporção, julgue os itens abaixo: A. (C) (E) O homem vitruviano de Leonardo da Vinci, é considerado um símbolo da simetria básica do corpo humano e, por extensão, de todo o Universo. B. (C) (E) A expressão máxima da escultura renascentista, David, de Michelangelo (mármore, 1504), mostra o corpo humano representando a beleza absoluta, e a correspondência matemática entre as partes é bem definida. C. (C) (E) os artistas da atualidade usam a proporção e desproporção porque acreditam que a arte deva imitar a realidade sem pensar nela como forma de diálogo e questionamento entre ela e o público. D. (C) (E) Alguns artistas deixavam de explorar a desproporção em seus trabalhos para provocar estranheza e inquietude. Questão 7 Um artista ao iniciar um desenho ou uma pintura em que pretende representar uma realidade observada, olha com atenção a cena que se quer retratar, percebe a distância, as dimensões e os volumes, e os representam pelo efeito de luz e sombra, um dos patamares do Renascimento. Com base no texto e na imagem São Jerônimo em seu Gabinete, de Antonello da Messina, Galeria Nacional, Londres (Reino Unido), julgue os itens: 3/5

4 A. (C) (E) Na obra acima, a perspectiva também se tornou importante, uma vez que, nela, encontramos um conjunto de regras desenvolvidas e baseadas nos estudos hergométricos para representar o espaço tridimensional de altura, largura e profundidade, e serve para dissimular nas representações o conteúdo como os olhos percebem os corpos nos espaços. B. (C) (E) Na imagem acima, São Jerônimo em seu Gabinete, de Antonello da Messina, Galeria Nacional, Londres (Reino Unido), o artista busca na obra um conjunto de regras da perspectiva para representar o espaço do gabinete de São Jerônimo. C. (C) (E) Os pintores do Renascimento francês foram os inventores da perspectiva, um dos patamares da época: óleo sobre tela, luz e sombra (chiaroscuro), o piramidal e a perspectiva. Gostavam de fazer pinturas nas quais representavam espaços internos com colunas e abóbodas. D. (C) (E) Vemos na primeira dimensão a parede de tijolinhos com um arco na entrada e dois pássaros. Na segunda dimensão, vemos o piso verde de cerâmica com um tablado onde se encontra São Jerônimo lendo um livro, e mais atrás, uma estante que divide o ambiente que segue de colunas, arcos, abóbodas e janelas ao fundo. Questão 8 Sobre as artes gráficas e atuação do profissional, marque a alternativa que NÃO condiz com as atividades dessa especialidade. A. Os cartazes são as peças mais tradicionais dentro do campo das artes gráficas. B. Design gráfico é o nome dado ao profissional que produz trabalhos que possuam mensagens visuais. C. O processo de criar cartazes com ideia gráfica e informativa já existe desde o final do século XIX, como exemplo temos o artista Toulouse-Lautrec. D. O designer gráfico não pode ser comparado com um web designer, já que as atribuições de um não se relaciona com as do outro. E. A grande diferença entre uma peça gráfica de uma obra de arte é exatamente sua reprodutibilidade em grandes escalas, atingindo assim, um número maior de pessoas. Questão 9 A proporção é algo presente em muitas imagens e esculturas desde a antiguidade e é algo utilizado pelos artistas ainda nos dias de hoje, onde as pessoas tem uma busca instável pelo alcance da perfeição física. Observe a imagem a seguir e com base nessas informações, julgue os itens abaixo: O homem vitruviano, Leonardo da Vinci 4/5

5 A. (C) (E) Proporção é algo que representa a beleza absoluta, que é relacionada à simetria básica do corpo humano. Percebemos o uso das proporções no corpo humano e suas representações feitas pelos artistas. B. (C) (E) A proporção é estudada e aplicada pelos artistas em suas composições de imagens utilizando a figura humana. Eles acreditavam que a arte tinha de não imitar a realidade. C. (C) (E) Alguns artistas, na atualidade, fazem uso da proporção e da desproporção por outros motivos e não acreditam que a arte não tem por obrigação imitar a realidade. Tinham a intenção de fazer com que as pessoas pensem, dialoguem e questionem a relação entre a obra e público, provocando estranheza e inquietude. D. (C) (E) O retrato é algo muito utilizado desde a arte antiga para fazer registros das pessoas, sendo encomendados aos artista para, de uma certa forma, eternizar a feição das pessoas em determinado tempo de suas vidas. Textura Questão 10 Um dos recursos utilizados para dar maior realidade ao desenho e a pintura são os efeitos que criam os aspectos de textura, muitas vezes evidente nas imagens através do uso de luz e sombra. Podemos perceber a textura por meio da visão e do tato. Quando tocamos uma superfície percebemos as texturas e aos termos essa experiência, elas podem ser diferentes. Quanto às texturas, julgue os itens abaixo: A. (C) (E) Ásperas, finas, suaves, granuladas, onduladas, regulares, irregulares ou linear. B. (C) (E) As texturas são um conjunto de estruturas detalhadas, existentes nas superfícies físicas, perceptíveis ao olho humano. C. (C) (E) É somente pelo tato que podemos perceber a diversidade das texturas existentes. D. (C) (E) A impressão digital é uma técnica capaz de produzir texturas que consiste em colocar uma folha de papel sobre uma superfície áspera e esfrega-la, pressionando o giz de cera para que a textura apareça no papel. 5/5