Arte Brasileira. Profª Rafaela Silva

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Manoel Canela Penha
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1 Arte Brasileira Profª Rafaela Silva

2 A Pré-História É chamado de período Pré-Histórico o período que antecede a escrita; Compreende-se como elemento da cultura; A arte é parte da cultura e resultado do sujeito com o contexto cultural e histórico em que vive, com a relação com as outras pessoas e com ele mesmo;

3 É pelos fósseis e inscrições rupestres que comprovamos a existência de nossos ancestrais; São os profissionais das áreas da antropologia, arqueologia, paleontologia e pesquisadores que estudam e comprovam os achados deste tempo; Os desenhos rupestres tinham em geral formas naturalista ou geométricas e tinha função utilitária e ritualística, servindo para comunicar e registrar o cotidiano;

4 Mesmo os povos da pré-história não conhecendo a escrita, retratavam a escrita pelas inscrições rupestres; No Brasil, há indícios de existência de povos a cerca de 11,5 mil anos; Este tempo se prolonga até a chegada dos colonizadores portugueses

5 PINTURAS Devido ao seu valor cultural para a humanidade, são considerados verdadeiras obras de arte; São consideradas representações simbólicas que retratam o cotidiano e eventos cerimoniais; Também acredita-se que utilizavam as inscrições como forma de comunicação com o mundo espiritual;

6 Elaborações idealizadas naturalistas como forma de garantir boa caça e sobrevivência; Este pintor era como um feiticeiro; Podem dividir-se em motivo NATURALISTAS ou GEOMÉTRICOS;

7 Motivos Naturalistas: Predominância de formas humanas isoladas ou em grupos e também representações de animais e plantas; São cenas de guerra, luta, caça, coito e trabalhos coletivos; Pessoas em alguns momentos com lanças, bastões, cestas entre outros utensílios; Amimais representados: veados, onças, peixes e pássaros;

10 Motivos Geométricos: Destacam-se pela diversidade de formas e elementos; Representam pontos, linhas, traços espirais, cruzes, círculos, entre outras formas variando em tamanho e combinações;

14 Técnicas usadas nas inscrições: Divide-se em : PINTURA valia-se de elementos naturais usando a técnica do decalque; As tintas eram produzidas pela mistura de terra (geralmente avermelhada, rica em minerais) com carvão, sangue e gorduras de animais;

15 Usavam as mãos ou pincéis rudimentares; ABRASÃO riscavam a superfície das rochas e paredes, criando um baixo relevo;

16 Pintura

17 GRAVURA -ABRASÃO

18 Vestígios de ocupações... Acreditava-se que a origem de nossos ancestrais fosse da raça mongol (índios atuais), mas após novos achados, percebe-se que há uma diversidade de raças; O fóssil mais antigo na América é o da Luzia;

19 Crânio de LUZIA

20 Sítios Arqueológicos

21 CULTURAS MARAJOARA E SANTARÉM São duas das diversas culturas que existiram; Seu legado está espalhado por museus, entidades de pesquisa e colecionadores privados; Objetos que chamam muita atenção por sua complexidade de manufatura e beleza; Pelo seu estudo iconográfico podemos perceber seu modo de vida;

22 MARAJOARA Período Pré-Cabralino séc. V à XIV Ilha de Marajó, nasce a cultura marajoara; Esta formação se deu pela junção de várias tribos que ali viviam; Evolução da cerâmica marajoara: ANANATUBA, MANGUEIRAS, FORMIGA, MARAJOARA e ARUÃ;

23 A marajoara é considerada a mais avançada; Seu período é também conhecido como policrônico ( ação dos índios conjunta, todo fazem parte de um sistema); Produziram diversos materiais em cerâmica, como: vasos, estatuetas, pratos, tangas, urnas funerárias, bancos, potes, brinquedos entre outros; Sendo os vasos que se destacam pelas sua diversidade de formas e texturas;

24 Possuíam funções diversas como uso doméstico, cerimoniais e funerários; Usavam cinzas, ossos, cascalhos e conchas na mistura da argila para melhorar a liga e durabilidade; Pintadas manualmente (geralmente em vermelho), cozidas a céu aberto e envernizadas; variedades de técnicas encontradas; Infelizmente esta cultura sofreu um declínio vindo a desaparecer por volta de 1350;

30 SANTARÉM Denomina-se cultura Santarém todos fragmentos culturais deixados à junção do Rio Tapajós com o Amazonas Séculos atrás; Utilizaram diversos materiais: madeiras, sementes, algodão, cipós, folhas... Porém foi a cerâmica que resistiu ao tempo; É considerada uma das maiores culturas das Américas;

31 Suas características nos lembram a arte chinesa e o estilo barroco, por serem rebuscadas e cheias de formas simbólicas; Muitas peças possuem formas zoomórficas ou mistas, com junções complexas combinando pintura, desenho e ornamentos em relevo;

32 Cariátides (figuras humanóides que se fixam na parte superior de vasos e outras peças); Zoomóficas (arte impregnada de animalidade); Antropomorficas ( representações estilizadas do homem) Antropozoomorfas (mistura de animal com homem);

33 Estatueta

34 Vaso Cariátides

36 Vaso de Gargalo

37 Zoomorfas e Antropomorfas

38 As cerâmicas Santarém traem muitos adornos e detalhes que demonstram os costumes e hábitos daquele povo, principalmente mostrando o papel da figura feminina; Com isso constatamos que este povo teve uma cultura muito avançada para seu tempo; Sua cultura desaparece com a chegada dos europeus, pois muitos não resistiram às doenças, guerras e missionização;

39 Influências Indígenas na Arte Estima-se que aqui viviam cerca de cem milhões de índios em todo continente. No Brasil este número chegou a cinco milhões de nativos; Devido a diversidade de estilos próprios de cada tribo, dizemos que não existe arte indígena e sim artes indígenas; Se diferem das demais culturas, por manusearem pigmentos, madeiras, fibras, plumas, vegetais e outros materiais de maneira muito singular;

40 Para os índios, classificam seus artefatos com manifestações da vida tribal; Sendo assim uma manifestação da cultura do seu cotidiano; Muito da arte, culinária, utensílios decorativos e língua foram absorvidas pela nossa cultura; Os índios possuíam crenças, valores, hábitos e costumes diferentes dos europeus, responsáveis pela sua aculturação por meio dos casamentos com índias e atuação dos grupos religiosos;

41 O primeiro contato se deu com os povos Tupis-guaranis; Dos artefatos indígenas considerados arte temos a ceramista, o trançado, a tecelagem, a plumária, as máscaras e a pintura corporal; Os 3 fatores que eram usados na sua arte instintivamente são a simetria, o ritmo e a acentuação formal;

42 Arte Ceramista

45 Devido ao seu grau de complexidade e sofisticação, e pela diversidade de técnicas utilizadas, os artefatos de argila contam muito do cotidiano indígena, demonstrando seus costumes, valores e crenças;

46 Arte de tecer e trançar Extraindo matéria-prima da natureza, desenvolviam seus artefatos para tecer, tramas e trançar, com elementos naturais como plantas, fibras, raízes, folhas, cipós, sementes, cascas e palhas; Criavam produtos com formas, texturas, tamanhos, desenhos, cores múltiplas nas cestarias, peneiras, redes ou maqueiras, vestimentas, máscaras entre outros objetos;

50 Arte Plumária Umas das formas de expressão mais admirada e conhecida; Não tem função utilitária e sim para adorno e beleza;

51 Confeccionavam diademas, colares, pulseiras, tornozeleiras, saias... Dois estilos: Tribos dos cerrados majestosos e grandes; Tribos silvícolas artefatos delicados;

55 Arte das Máscaras Estão associadas as artes do corpo como forma de conferir-lhe expressividade dramática; Simbolicamente representam a personificação do sobrenatural; Utilizadas nas danças cerimoniosas ou até estáticas e inertes; Em ambos casos é a encarnação maligna dos espíritos do mal;

56 São sempre os homens que se mascaram, afirmando sua hegemonia; Podem ser confeccionadas com diversos materiais: palhas, cabaças, couros, troncos de árvores e também podem ser pintadas;

60 Arte da Pintura Corporal Para os índios o corpo serve de base para suas manifestações artísticas e ritualísticas; Se embelezam para o cotidiano e também para casamentos, enterros, guerras ou caça; Utilizam pigmentos extraídos do urucum (vermelho), jenipapo (negro esverdeado) e tabatinga (branco);

61 Também utilizam óleo vegetal para melhorar a aplicação, dar vida longa e brilho das cores no corpo; Pintam a maioria das partes do corpo: rosto, braços, pernas, ventre e costas; Valem-se de formas geométricas em composições e cores variadas de acordo com sua cultura e grupo;

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