Armazém Design: uma experiência de reflexão e memória

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1 Armazém Design: uma experiência de reflexão e memória Armazém Design: an experience of knowledge and memory Mendonça, Carla; Doutora; Universidade FUMEC cmcmendonca@uol.com.br Pontes, Juliana; Mestre; Universidade FUMEC jpontes@fumec.br Resumo A web revista Armazém Design tem como função apresentar trabalhos produzidos nos quatro cursos de Design da Universidade FUMEC (Gráfico, Moda, Interiores e Produto) e projetos de pesquisa e extensão dessas áreas. Além de funcionar como portfolio para os cursos e para os estudantes e fomentar um espaço de debate e reflexão sobre o processo criativo no design contemporâneo, a publicação se fundamenta como memória dos cursos. Palavras Chave: Memória. Portfólio. Design. Abstract The webmagazine Armazém Design presents works produced in the four Design areas provided by FUMEC University Design (Graphic, Fashion, Interior and Product) and research projects of these areas. Besides functioning as a portfolio for the courses and for students and foster a space for debate and reflection on the creative process in contemporary design, the publication is based as memory of the courses. Keywords: Memory. Portfolio. Design.

2 Introdução A web revista Armazém Design pretende-se portfólio online para os cursos de Design da Universidade FUMEC (Design Gráfico, Design de Moda, Design de Produto e Design de Interiores) e seus graduandos, além de propiciar um espaço de debate e reflexão sobre o processo criativo no design contemporâneo. Por ser projetada em um formato digital, essa publicação reúne possibilidades de interação entre os conteúdos da própria revista com outras plataformas. O meio digital também oferece a possibilidade de utilização de vários recursos de mídia, como vídeo, som, imagens, textos, hiperlinks, animações e outros para potencializar os materiais apresentados. Configurada como projeto de extensão da Universidade FUMEC, a web revista tem caráter dinâmico, uma vez que será atualizada frequentemente e alimentada pelo trabalho constante dos alunos. Conteúdos dinâmicos como agendas, notícias, fóruns e outros completam a publicação. Com previsão de lançamento para o fim do primeiro semestre de 2014, a Armazém Design já possui uma conta no Twitter (@armazemdesign) e no Facebook ( O uso dessas plataformas amplia o poder informativo da revista, assim como se configura como um "teaser" do que está por vir. O processo O projeto nasceu da percepção da necessidade de divulgação dos trabalhos dos alunos, tanto aqueles que ainda cursavam os primeiros períodos quanto os que defendiam seus Trabalhos de Conclusão de Curso. No entanto, ainda mantido o caráter de portfólio, durante o processo de planejamento da revista ela ganhou traços de produção e divulgação de conhecimento das quatro áreas do Design citadas. Mais ainda, mostrou-se com vocação para a construção de acervo de uma produção rica, dinâmica e ainda não documentada. A finalidade da revista Armazém Design, assim, é a divulgação da metodologia criativa e da produção acadêmica dos alunos dos cursos de Design da Universidade FUMEC, que engloba os projetos desenvolvidos em disciplinas práticas e Trabalhos

3 de Conclusão de Curso (TCC), somados aos artigos acadêmicos e monografias, além dos resultados das pesquisas e extensões universitárias na área. Além dessa função primeira de apresentação de trabalhos, esse produto editorial pretende fortalecer e valorizar o processo metodológico desenvolvido para os cursos de Design por meio da divulgação do mesmo na publicação dos projetos; estimular a produção de textos acadêmicos dos estudantes através de sua publicação; criar um ambiente virtual de discussão, troca e reflexão sobre as áreas do design e criar um banco de dados da memória acadêmica da Universidade FUMEC. Constata-se hoje a presença de portfolios online para a divulgação da produção acadêmica das Universidades que possuem cursos na área do Design no Brasil e no exterior, como na Royal College of Art (Londres), Art Center College of Design (Pasadena - EUA), School of Visual Arts (Nova York EUA), Dawson College (Montreal - Canadá), Design Academy-Eindhoven (Holanda), dentre outras. A maioria desses portfólios é direcionada para os projetos de natureza prática, existindo muitas vezes um produto editorial separado para a publicação dos artigos científicos, o que demonstra que a junção da produção prática e textual dos estudantes de uma Universidade em um mesmo veículo ainda foi pouco explorada. Outro fator verificado é que geralmente os resultados dos projetos são apresentados sem o acompanhamento do processo metodológico que gerou essa solução. Percebe-se aqui uma falha na concepção desses produtos editoriais, pois a apresentação da metodologia de criação é o grande diferencial acadêmico para esse tipo de publicação, etapa fundamental para o processo de aprendizagem e desenvolvimento dos estudantes. Por esse memorial descritivo e reflexivo sobre todo o processo percebe-se que a concepção e desenvolvimento de um produto editorial web envolve tanto a complexidade natural da associação de conteúdos textuais e imagéticos quanto o refinamento da lógica de acesso, navegação e interação do usuários com os mesmos. Junto a isso existe o pensamento conceitual que determina todos os processos criativos ligados ao design, unindo suas questões estéticas com suas demandas funcionais. A Armazém Design, ainda em processo de finalização de sua

4 estrutura, promoverá, assim, o importante papel de disponibilizar para a sociedade a metodologia criativa e os resultados inventivos característicos da academia. Metodologia Uma vez cumpridos os processos de organização, planejamento e coleta dos dados para o site, assim como a definição do perfil e necessidades dos usuários, buscouse aperfeiçoar a proposta da identidade visual da publicação, assim a programação. A primeira tarefa em relação às habilidades específicas do Design foi o aperfeiçoamento da identidade visual e finalização dos testes de aplicação da assinatura. O conceito de armazém delimitou as questões principais a serem consideradas na concepção dos layouts e das ilustrações: uma aparente precariedade que revela, na verdade, a espontaneidade do processo criativo no decorrer da vida acadêmica, vivido em um espaço onde se encontram todos os ingredientes necessários para todos os tipos de combinações inventivas. FIGURA 1 Homepage da web revista Armazém Design.

5 Fonte: interface e ilustrações criadas pelos alunos bolsistas do projeto. Essa lógica determinou a estética informal das imagens, todas realizadas em desenhos de linhas e hachuras, que revelam o gestual e as imperfeições do processo. Definido o conceito que orientou a concepção visual dos ambientes que formam os espaços internos e externos do Armazém, partiu-se para a busca por referências estéticas e estudo de objetos, mobiliários e estruturas arquitetônicas para as ilustrações aplicadas nas interfaces. A partir dos desenhos realizados começou-se a pensar em como as ilustrações e os trabalhos dos alunos seriam integrados nas telas das interfaces sem gerar um excesso visual ou poluição gráfica. Definido o grid geral, iniciou-se a fase de organização visual dos conteúdos e elementos que direcionam a navegação. A diagramação e adequação da apresentação do conteúdo aconteceu de acordo com a temática e o conceito escolhido, criando layouts que se complementam e modulam a navegação do usuário mantendo uma comunicação visual coerente entre menus, imagens de plano de fundo, recursos gráficos e reproduções fotográficas dos trabalhos expostos, aliando a forma à função, sempre refletindo o conceito abordado de armazém e a estética da ilustração à mão. FIGURA 2 Modelo de página relativa ao conteúdo de uma área específica, no caso do Design de Moda. Fonte: interface e ilustrações criadas pelos alunos bolsistas do projeto.

6 A criação dos layouts das interfaces principais e os grids possibilitam que diversos conteúdos como as quatro áreas do design, disciplinas e projetos possam ser visualizados dentro dos mesmos layouts. A organização, categorização e hierarquização do conteúdo à ser apresentado no site em áreas, campos e mecanismos de navegação individuais e coletivos foram feitos de maneira a conduzir e orientar a navegação do usuário por uma diferenciação lógica e fluida dentro dos diversos níveis de conteúdo. Os layouts, mecanismos de composição e itens gráficos foram executados tendo em mente a aplicação WEB, a compatibilidade de navegadores e de sistemas diversos e a futura aplicação em programas de edição e codificação HTML. FIGURA 3 Página interna da web revista Armazém Design que apresenta os conteúdos acessíveis. Fonte: interface e ilustrações criadas pelos alunos bolsistas do projeto. Quanto à lógica de funcionamento do site, os conteúdos serão acessados através de um banco de dados e páginas dinâmicas que buscarão nele seus respectivos conteúdos. Serão usadas tecnologias de programação como: PHP, CSS, jquery, Flash, entre outras. A navegação do site será bem simplificada e intuitiva. Todos os links, presentes em desenhos, serão identificados por pequenos boxes de texto, que aparecem quando passar o mouse sobre eles. Os links escritos levarão para a

7 página respectiva. A navegação pelo site pode ser feita de várias maneiras diferentes, pois a maioria das páginas é ligada a todas as outras, de tal modo não é necessário voltar a homepage para acessar outra área do site. Com menus bem visíveis e intuitivos, a usabilidade do site será bem simplificada e ágil, mapeando o percurso de navegação do usuário para ele se nortear em todos os momentos da sua trajetória virtual. A experiência do usuário, assim, será privilegiada por meio do estímulo aos sentidos e às emoções despertado pela interação, já que é capaz de acionar vínculos entre o público e o produto de design em questão. A proposta pretende intensificar o processo de navegação pelo site, somando a essa ação experiências marcantes do ponto de vista sensorial e emocional. Esse recurso será acionado tanto pelas estratégias de design de interação e interfaces, como pela lógica do design editorial sequencial e da ilustração. Estratégias de animação também devem ser usadas para acionar essa experiência. Essa lógica condiz com as descrições do design pósmoderno (POYNOR, 2002), que apontam o design autoral, de caráter experimental, e o uso das tecnologias de ponta como elementos característicos do design contemporâneo. Nota-se também a questão da complexidade das demandas atuais, que criam um usuário diferenciado, com um repertório muito mais amplo de informações (dados e imagens), o que exige do designer considerar múltiplas questões nas suas soluções de projeto (CARDOSO, 2012). Frente a esse cenário, os produtos de design devem acionar contextos socioculturais, perfis mercadológicos, dimensões estéticas e simbólicas relacionadas a uma mesma situação de projeto, recorrendo à pesquisa e à interdisciplinaridade para dar conta da complexidade da demanda. A partir de uma proposta que privilegia a navegabilidade e a experiência do usuário, a web revista Armazém, enfim, também será capaz de se configurar como memória da produção de Design. Uma memória dinâmica, construída em conjunto e acessível a quem quiser clicar.

8 Bibliografia COELHO, Luiz Antônio (org.) Design método. Rio de Janeiro: Ed. Puc-Rio; Teresópolis: Novas Idéias, COELHO, Luiz Antônio e outros (org.) Os lugares do design na leitura. Rio de Janeiro: Editora Novas Ideias, COUTO, Rita Maria de Souza; OLIVEIRA, Alfredo Jefferson de (org.). Formas do design: por uma metodologia interdisciplinar. Rio de Janeiro: 2 AB Ed./PUC-Rio, DUARTE, Jorge; BARROS, Antônio (org.). Métodos e técnicas de pesquisa em comunicação. São Paulo: Atlas, FREITAS, Sydney (org.); BARBARA, Saulo (org.). Design: gestão, métodos, projetos e processos. Ciência Moderna Ed., GARRETT, Jesse James. The elements of user experience: user-centered design for the web. Indianapolis, Ind: New Riders, HASLAM, Andrew. O Livro e o designer II: como criar e produzir livros. São Paulo: Edições Rosari, KALBACH, James. Design de navegação web: otimizando a experiência do usuário. Porto Alegre: Bookman, LUPTON, Ellen. Pensar com tipos: guia para designers, escritores, editores e estudantes. Tradução André Stolarski. São Paulo: Cosac Naify, MUNARI, Bruno. Design e comunicação visual: contribuição para uma metodologia didática. São Paulo: Martins Fontes, POYNOR, Rick. No Mas Normas. México: Editorial Gustavo Gili, RIBEIRO, Juliana Pontes (Org.). Metodologia de Pesquisa e Projeto em Design Gráfico. Belo Horizonte: Editora FEA/FUMEC, p. VILLAS-BOAS, André. O que é [e o que nunca foi] Design Gráfico. Rio de Janeiro: 2AB, 2000.