RUI HORTA PEREIRA. Mergulho GALERIA

Transcrição

1 RUI HORTA PEREIRA Mergulho GALERIA

2 RUI HORTA PEREIRA Mergulho 7 JUN a 28 JUL 2018 TER - SÁB 15h / 21h Inauguração 7 JUN às 19h Dizia Fernão Mendes Pinto, numa das suas cartas incluídas em Peregrinação, quando contava ao Reitor do Colégio de Goa as aventuras dos portugueses pelas terras do Japão, pois que para escrever tudo era necessário que o mar fosse tinta e o céu papel. Perdoemoslhe alguma efabulação excessiva e, quiçá, pouco própria do rigor da História, e centremonos na metáfora e no simbolismo destas palavras que assumem uma outra leitura quando contextualizadas nesta exposição de Rui Horta Pereira. A Peregrinação esteve durante séculos reduzido ao esquecimento e a abordagem do cronista foi por demasiado tempo descredibilizada, afinal quem não se lembra do Fernão, Mentes? Minto!. Porém, entendase que a referência aqui feita à Peregrinação cirscunscreve-se ao seu contexto autoral e subjectivo, e não ao valor histórico. Interessou-me, para a leitura deste Mergulho de Rui Horta Pereira, as estórias ao invés da História, a coragem e o carácter destemido da aventura e de como mergulhamos no desconhecido para o revelarmos ao mundo e lhe darmos outra existência. Alvíssaras pelas ilhas agora conhecidas. Há um lado documental nos desenhos que Rui Horta Pereira apresenta nesta exposição, sedimentos de aventuras, de descobertas, de revelações. São documentos que sobrevivem ao arrasto, à acumulação de água e pigmento, à absorção e à evaporação, onde se aceita o imprevisível e se desafia a gravidade, revelando-se assim, nas séries Mata-borrão e Mergulho, outras ilhas, feitas de tinta e não de terra, cercadas pelo céu e não por mar.

3 O arrastamento que Rui Horta Pereira refere deve também ser entendido no seu sentido figurativo, como um processo que tarda, que leva tempo, como sucede nas peças tridimensionais da série Poço. Pela agregação sucessiva de tiras de papel, sobras, restos, finalizadas com um apontamento cromático, surgem, por composição, estruturas que reflectem sobre a formalização objectual do desenho. Podiam também ser ilhas que, na vertical ou na horizontal, nos proporcionam essa gravidade poética subjacente à exposição. Linhas, formas, cor, papel, a superfície de excelência, ainda que não exclusiva, para o desenho, e que em Mergulho nos convidam para outras interpretações e explorações do Desenho enquanto prática e técnica artísticas. Inspiremos, contenhamos a respiração para mergulhar nas águas e por momentos a sensação de leveza apodera-se. Vindo à superfície, atravessamos um qualquer espaço ou lugar. As ilhas, essas, só até agora foram desconhecidas. Ana Matos Junho de 2018

4 #5 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 70 cm (Amigo das Salgadeiras).

5 #7 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 70 cm (Amigo das Salgadeiras).

6 #3 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 70 cm (Amigo das Salgadeiras).

7 #1 Mergulho Acrílico em papel mata-borrão. 120 x 85 cm (Amigo das Salgadeiras).

8 #2 Mergulho Acrílico em papel mata-borrão. 120 x 85 cm (Amigo das Salgadeiras).

9 #4 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 70 cm (Amigo das Salgadeiras).

10 #2 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 70 cm (Amigo das Salgadeiras).

11 #6 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 70 cm (Amigo das Salgadeiras).

12 #1 Borrão Acrílico em papel mata-borrão. 50 x 170 cm (Amigo das Salgadeiras).

13 Vista da exposição. Galeria das Salgadeiras, Junho 2018.

14 Vista da exposição. Galeria das Salgadeiras, Junho 2018.

15 Vista da exposição. Galeria das Salgadeiras, Junho 2018.

16 Vista da exposição. Galeria das Salgadeiras, Junho 2018.

17 Vista da exposição. Galeria das Salgadeiras, Junho 2018.

18 Vista da exposição. Galeria das Salgadeiras, Junho 2018.

19 Rui Horta Pereira Évora Formado em Escultura pela FBAUL, desde 2000 que o seu trabalho se centra sobretudo na escultura e no desenho, de como a construção do processo criativo não está desassociada da acção do criador, em todos os seus aspectos - sejam éticos, sociais, ambientais - e de como essa relação pode concretizar-se de forma eficaz. Tem realizado mostras individuais com regularidade e participado em mostras colectivas. Nos últimos anos obteve igualmente apoios à criação de algumas entidades, de entre as quais se destacam a F. C. Gulbenkian e a DGArtes. Das suas exposições individuais destacam-se Opaco, Biblioteca FCT NOVA 2018; Sono, CIAJG Guimarães 2018; Cenário, Escultura Pública realizada no âmbito do festival Artes à Rua com a associação Pó-de-Vir-a-Ser, Évora 2017; Hífen-Modo Composto, CaC em Ponte de Sor 2016; É, Fundação Carmona e Costa, curadoria de Nuno Faria, Lisboa 2016; Erosão, Convento Cristo, Tomar 2015; Turvo, Galeria 3+1, Lisboa 2014; Around, Galeria Quadrum, Lisboa 2013; Remanescente, Galeria 3+1, Lisboa 2011; O Frágil culto do desenho, Torres Vedras 2011; Tudo aquilo que cair da mesa para o chão, Quase Galeria, Porto 2010; Linda Fantasia, Carpe Diem Arte e Pesquisa, Lisboa Colaborações colectivas: Portugal em Flagrante, Operação 1, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa 2016; Os Índios da meia Praia, Curadoria de Abdul Varetti, Mediação de Nuno Faria, Galeria 111, Lisboa Representado nas colecções: Colecção Tiqui Atencio; Colecção Carlos Caricoa, Espanha; Colecção Arte Contemporânea Tróia Design Hotel; Colecção Regina Pinho, Brasil; Colección Art Fairs SL, Espanha; Colecção da Biblioteca de Arte da Fundação Calouste Gulbenkian; Colecção Fundação Carmona e Costa; Colecção Fernando Ribeiro.

20 Rua da Atalaia, 12 a Lisboa (+351) salgadeiras@sapo.pt