O Contador de Histórias e os Anjos da Última Flor Espetáculo-interação Teatro Música Circo
Índice 3. Apresentação 4. Objetivo 5. Justificativa 6. Plano de Mídia 7. Contrapartida ao Patrocinador 8. Equipe Principal 12. Cronograma e Investimento 13. Contato 2
Apresentação O Contador de Histórias e os Anjos da Última Flor é um espetáculo que interage entre as fronteiras teatro, música e circo, transportando o público á um espaço imaginativo, onírico e surrealista, através de histórias contadas por um jovem ator, com a interação de artistas de circo e músicos (anjos da Última Flor), seres invisíveis aos olhos do contador, mas que influenciam sua mente, palavras e condução das histórias, que se constituem de textos inéditos, criados livremente através de inspiração nos textos: Uma História de Borboletas, de Caio Fernando Abreu, "A Última Flor", de James Thurber, Cântico Negro, de José Régio e do romance Fahrenheit 451, de Ray Bradbury. O espetáculo foi contemplado pela Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro, para montagem através do Programa de Fomento á Cultura Carioca 2013, com estréia prevista para setembro de 2014. A circulação do espetáculo será realizada através de temporada de 1 mês na cidade do Rio de Janeiro (12 apresentações), 4 apresentações na cidade de São Paulo e 2 apresentações nas cidades de Belo Horizonte, Recife e Porto Alegre. O espaço cênico será composto de um tecido que penderá do alto para a realização de acrobacia aérea e um trapézio, que como elementos principais, farão referência á última flor existente na Terra - uma analogia á imaginação. O figurino transitará entre o clássico, contemporâneo e futurista, fazendo referência especial ao estilo dos séculos XVIII e XIX. Os artifícios de arte circense e música, através dos instrumentos violão, acordeon e violino, comportarão a atmosfera onírica e surrealista do espetáculo, transmitindo ao público o clima de viagem com os anjos pelo sonho das memórias. O contador de histórias exercerá então o papel de mediador entre os mundos visível e invisível. 3
Objetivo Os textos provocam no espectador o impulso criativo de pensar profundamente sobre a mensagem subjacente que a própria história está tentando contar, criando imagens na mente dos ouvintes - a imaginação - despertando emoções que unidas a vontade, corroboram para o desenvolvimento de práticas positivas á sociedade: - colocando uma pedra sobre outra pedra o jovem descobriu que poderia construir um abrigo e logo todos começaram a construir abrigos. Vilas, aldeias e cidades surgiram por toda a parte. - trecho de A Última Flor (James Thurber). Promovendo a interação entre profissionais de diferentes linguagens: teatro, música e circo, a circulação do espetáculo objetiva reafirmar o potencial transformador que as diversas concepções artísticas podem proporcionar ao público, oferecendo a oportunidade de transitar por setores íntimos do próprio inconsciente, contribuindo para a interação entre as diversas classes sociais e para o aprimoramento cultural e intelectual dos espectadores, agregando dessa forma, as camadas mais simples da sociedade na formação de um novo público teatral: pessoas que ainda não possuem a cultura do teatro como opção de entretenimento e informação. Pessoas que poderão transferir para sua comunidade local (residência, trabalho, instituição de ensino) valores e conceitos éticos que visem ações de transformação e progresso. As histórias contadas conduzirão ao restabelecimento da vontade de concretizar sonhos e ideais em prol de um bem comum, auxiliando no despertar do conformismo social. 4
Justificativa "O Contador de Histórias e os Anjos da Última Flor", um espetáculo onírico, poético e surrealista, surge da carência de projetos inovadores que interajam entre as diversas manifestações artísticas com objetivos sociais, apropriando-se do lirismo e da beleza cênica para conduzir o espectador á um espaço imaginário, contribuindo para estimular o processo criativo, a abertura de consciência e o desenvolvimento do processo crítico e expressivo da realidade, sem para isso atribuir uma linguagem didática ou hermética á obra, objetivando a acessibilidade de pessoas de todas as idades e classes sociais. Prezando por excelência, qualidade e originalidade em sua concepção, a viabilização do espetáculointeração teatro, música e circo, trará inovação e fortalecimento ao cenário cultural das cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte, Recife e Porto Alegre, agregando extensa mídia espontânea ao projeto e ao patrocinador, justamente por seu caráter inovador, de extrema beleza cênica e contribuição sociocultural, divulgando a marca de patrocínio nas principais capitais culturais do país, possibilitando maior abrangência no potencial mercadológico, convergindo objetivos empresariais com os interesses e anseios da sociedade. A produção realizará uma forte ação de marketing ao projeto, através de ação nas redes sociais e mailing, material gráfico disposto nos principais centros culturais, ação em mídia impressa e radiofônica, panfletagem e assessoria de imprensa. Almeja-se a participação nos principais festivais de teatro, levando a concepção do projeto e a marca de apoio e patrocínio, á diversas cidades e países. 5
Plano de Mídia Material gráfico 200 cartazes (40cm x 60cm) 2000 panfletos (13cm x 18cm) 2000 programas (30cm x 20cm) 4 banners (80cm x 140cm) veiculação em busdoor Mídia impressa, radiofônica e digital matérias e anúncios nos principais jornais chamadas nas principais rádios - spots de 30s divulgação em mailing, sites e ação nas redes sociais Assessoria de imprensa anúncios em jornais, sites e revistas 6
Contrapartida ao Patrocinador Imagem Logomarca destacada sob a chancela APRESENTA em todo o material gráfico Logomarca destacada sob a chancela APRESENTA na veiculação em busdoor Logomarca destacada sob a chancela APRESENTA em mídia impressa Aplicação da logomarca em destaque sob a chancela APRESENTA nas ações em redes sociais, mailing e sites. Negocial Patrocinador citado em todas as entrevistas agendadas pela assessoria de imprensa e mídia espontânea Patrocinador citado nas chamadas em rádio das principais capitais do país Espaço para exibição do vídeo promocional do patrocinador em telão, antes do início do espetáculo Espaço para exibição do vídeo promocional do patrocinador no site do projeto Social Entrada gratuita aos parceiros e/ou funcionários do patrocinador Ingressos comercializados á preços populares 7
Equipe Principal Direção e atuação: Ander Simões Trabalha no mercado artístico há 16 anos, desenvolvendo parcerias como ator e produtor com profissionais do Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Porto Alegre, Belgrado (Sérvia) e Bruxelas (Bélgica). Como ator foi indicado ao Prêmio Melhor Ator Coadjuvante no Festival de Cinema de Gramado por sua atuação no longametragem Netto Perde Sua Alma de Tabajara Ruas e Beto Souza. No ano de 2002 participou da criação do Grupo Caixa-Preta, primeiro grupo de teatro formado por artistas negros e um dos mais expressivos grupos teatrais do Rio Grande do Sul, protagonizando o espetáculo Transegun. Em 2004 foi selecionado pelo diretor e autor belga Patrick Lowie a integrar o elenco do espetáculo O Trampolim. Realiza recitais de poesias e leituras dramáticas, tendo trabalhado com a escritora e diretora Cristiane Sobral (Brasília) e o poeta Oliveira Silveira (Porto Alegre). Com a diretora sérvia Jadranka Andjelic realizou os espetáculos Catadores de Sonhos Utopia com Atores e Alpinistas, Cidade In/Visível (ambos Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz) e a performance "Work In Progress". Formação: Produção Executiva (EAT/RJ), Fundamentação Musical Escola Villa Lobos, Direção Teatral com Raphael Voigt, Workshop Teatral com Jadranka Andjelic, Direção e Atuação em Cinema com Carlos Gerbase (Casa de Cinema de Porto Alegre), Oficina A Música em Cena com Roberto Bürgel, Laboratório e Pesquisa do Ator com Danny Grys, entre outros. 8
Direção musical e músico: Tiago Rosa Vencedor do Festival Sesi Descobrindo Talentos de 2007 com a música Pra Minha Sorte e finalista do Concurso Nacional de Marchinhas de Carnaval da Fundição Progresso de 2010 com a música Disfarça em parceria com Eugênio Dale. Sua canção Maria foi gravada por Marisa Rotenberg em seu segundo disco Boa Hora de 2009. Em 2010 compôs a música Cadê o Interruptor?, do longa-metragem Kabbalah dirigido por Luccas Soares, onde também atuou. Acompanhou no violão a cantora Anna Ratto, em seu show para a Oi FM, participou de saraus e shows no Teatro Gláucio Gill, Espaço Rio Carioca, Quiosque Mediterrâneo, BioCarioca Gastronomia Natural, Boteco Du Carvalho, Barthodomeu, entre outros. Em breve Tiago lançará Nos Becos da Sala de Estar, seu disco de estréia. Tecido e trapézio: Carine Sofia Atriz, bailarina, artista circense e professora de acrobacia aérea no tecido. Formada pelo TEPA (Teatro Escola Porto Alegre) e aluna da Escola Nacional de Circo; cursa Bacharelado em Teatro pela UNIRIO e Dança pela Faculdade Angel Vianna. Foi integrante do Circo Teatro Girassol e do Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre. Espetáculos: Misto Quente, de Dilmar Messias, Feliz Ano Velho, de Paula Wenke, Jardim Tchekhov, de Daniela Carmona e Adriano Basegio e A Noite do Chacal, de Zé Adão Barbosa. Cinema: Perambulantes A Vida do Povo de Acuab em Porto Alegre, documentário de Giancarla Brunetto e Karine Emerich. Participou da monitoria dos festivais Porto Alegre Em Cena e Festival Internacional de Teatro de Objeto. Realizou a oficina de dança-teatro Bordar em Movimento, ministrada por Denise Namura e Michael Bugdahn da companhia francesa À Fleur De Peau, workshop de Clown com Pablo Gomis Lopez do Cirque Du Soleil, Mimo Corpóreo com Leela Alaniz, entre outros. 9
Figurino: Lydia Quintaes Figurinista e pesquisadora de estilo em TV, teatro, cinema e publicidade desde 1981. De 1986 a 2005 trabalhou na TV Globo em linha de shows, novelas e minisséries. Foi assistente de Kalma Murtinho no Teatro Tablado e em peças como Piaf com Bibi Ferreira e Testemunha de Acusação com Henriette Morineau. Espetáculos: O Despertar da Primavera e A Noviça Rebelde, ambos dirigidos por Charles Möeller e Claudio Botelho; o figurino dos espetáculos Cidade In/Visível e Catadores de Sonhos, ambos direção de Jadranka Andjelic, Sonhos de Uma Noite de Verão no Teatro Tablado, direção de Ricardo Kosovski e Fernando Melvin, entre outros. No cinema realizou os figurinos do média metragem para a TV Francesa com direção de Arnaldo Jabor e Estelinha, direção de Miguel Farias Jr. (Prêmio de Melhor Figurino no Festival de Gramado). Em vídeo realizou o DVD Zé Ramalho canta Bob Dylan e campanhas publicitárias. Direção de produção: Ander Produções Presente em diversos segmentos artísticos com o objetivo de estimular o desenvolvimento crítico e expressivo da realidade, a produtora realizou a captação de recursos para o evento artístico internacional Global Water Dances (produção e realização Os Dois Cia de Dança), produção executiva no desenvolvimento do projeto piloto da série televisiva Os Hipócritas em parceria com a produtora Nosso Clan Audiovisual, produção da 1ª Mostra de Humor Stand Up Comedy no Centro Cultural Oduvaldo Vianna Filho, produção e agenciamento para o cantor e compositor Tiago Rosa e produção executiva na pré-produção do espetáculo Bichos, O Musical. Realiza a elaboração de projetos, captação de recursos, direção de produção e produção executiva para eventos e projetos culturais. 10
Produção executiva: Eveline Costa Diretora cinematográfica, dramaturga e produtora cultural formada em jornalismo em 1992 e especialização em Film & Television Business na Fundação Getúlio Vargas em 2005. Em 2001 fundou a Seqüência filmes, músicas e cênicas, com a produção do curta-metragem experimental Luz Negra, direção de Nuno Ramos. Em 2011 dirigiu o longa-metragem Cada Vez Mais Longe (em finalização) com Oswaldo Eduardo Lioi. Pelo filme Dia Sim, Dia Não, que Eveline dirigiu e fez a direção de fotografia, recebeu o Prêmio de Melhor Documentário no concurso Rio Criativo / FIRJAN 2008, Rio de Janeiro e Prêmio de Público e Curadoria no Entretodos 2º Festival de Cinema de Direitos Humanos em São Paulo, 2008. Eveline Costa produziu e fez a dramaturgia do espetáculo Cidade In/Visível e direção de imagens, direção de produção e cenário para o espetáculo Catadores de Sonhos Utopia com Atores e Alpinistas, ambos direção Jadranka Andjelic. Criou o audiovisual para os espetáculos Esther Willians Não Quer Mais Nadar, direção de Norberto Presta, 2012 e Histórias de Família, direção Ana Teixera e Stephane Brodt, AMOK Teatro, 2012. Foi coordenadora de produção na área de shows e eventos da TV Globo em 2005 e em 2006 fez parte do time de produção do 5 º ECUM (Encontro Mundial das Artes Cênicas) Teatro em Tempos de Guerra, no Centro Cultural Telemar (OI Futuro), Rio de Janeiro. 11
Cronograma Apresentações São Paulo Outubro de 2014 (4 apresentações) Apresentações Belo Horizonte Outubro de 2014 (2 apresentações) Apresentações Recife Dezembro de 2014 (2 apresentações) Apresentações Porto Alegre Dezembro de 2014 (2 apresentações) Temporada Rio de Janeiro Novembro de 2014 (12 apresentações) Investimento Programa de Fomento á Cultura Carioca 2013 (montagem) Valor Total Solicitado (circulação) Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro R$172.650,00 Valor patrocinado: R$106.659,24 12
Contato Ander Simões Tel: 21 3796-4669 / 99531-2228 anderproducoes@hotmail.com www.anderprodutora.wordpress.com Razão Social: A. DA S. SIMÕES PRODUÇÕES CNPJ: 13.584.454/0001-07 13