Introdução. Capítulo 9

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1 162 Introdução O grego Protágoras, nascido no século V a.c., se eternizou com a esta frase enigmática : O homem é a medida de todas as coisas, das coisas que são, enquanto são, das coisas que não são, enquanto não são. Nela, ele valoriza o ser humano e traz, sem sombra de dúvidas, uma síntese do pensamento humanista grecoromano. Humanismo que seria resgatado no mundo europeu moderno junto com muitas outras características da antiguidade, como o racionalismo. Isso mesmo: resgatado, repensado. Por isso há muito mais entre o universo de Shakespeare e Protágoras do que podemos imaginar. Podemos ver isso, por exemplo, na obra Hamlet, escrita entre 1599 e 1601, onde Shakespeare escreve: Que obra de arte é o homem: tão nobre no raciocínio; tão vário na capacidade; em forma e movimento, tão preciso e admirável, na ação é como um anjo; no entendimento é como um Deus; a beleza do mundo, o exemplo dos animais. Nesse trecho, tem-se a expressão clara do pensamento moderno, renascentista, que deu vazão a uma arte antropocêntrica e a uma perspectiva de mundo racional, inspirada na Antiguidade,razão pela qual se usa o termo renascimento. O homem moderno, ao repensar os significados do mundo, buscou na Antiguidade ideias para uma nova perspectiva de mundo, visto que acreditava que os princípios greco-romanos haviam formado até então o período de maior esplendor da humanidade. Assim renasceu a cultura antiga que havia adormecido no medievo. Vale ressaltar que a cultura antiga serviu apenas de inspiração e que de forma alguma foi reproduzida, na íntegra, no mundo moderno. Capítulo 9

2 Venus e Marte, File:Venus_and_Mars.jpg Contexto histórico e as características principais Ao tratarmos do Renascimento, falamos de um importante movimento cultural, científico e artístico que nasceu junto à modernidade e foi muito mais do que uma contraposição ao medievo. O Renascimento foi uma adequação de significados, valores e princípios ao universo burguês que resultou em alterações na maneira de pensar, na ética e na moral. A gênese do Renascimento Cultural se deu nas grandes cidades italianas: Gênova, Veneza, Milão, Florença e Roma, que haviam despontado como centros comerciais onde a circulação de riquezas e ideias promoveram o desenvolvimento de uma nova classe artística. Nesse contexto, se destacaram, entre outras, as famílias Sforza e Médici, que financiaram os estudos e as obras de vários artistas e foram grandes expoentes do mecenato. Mecenato 1. Condição ou título de mecenas. 2. Amparo, proteção ou financiamento dado por mecenas a artistas, escritores, cientistas, etc. Ex.: Esse pintor venceu graças à ajuda de um mecenato. 3. Apoio financeiro de pessoa física ou jurídica a realizações artísticas e culturais. Renascimento cultural 163

3 O Homem Vitruviano de Leonardo da Vinci é considerado uma das grandes realizações que conduzem ao Renascimento italiano baseado numa famosa passagem do arquiteto romano Marcus Vitruvius Pollio na sua série de dez livros intitulados De Architectura, um tratado de arquitetura em que, no terceiro livro, ele descreve as proporções do corpo humano masculino: um palmo é o comprimento de quatro dedos um pé é o comprimento de quatro palmos um côvado é o comprimento de seis palmos um passo são quatro côvados a altura de um homem é quatro côvados o comprimento dos braços abertos de um homem (envergadura dos braços) é igual à sua altura a distância entre a linha de cabelo na testa e o fundo do queixo é um décimo da altura de um homem a distância entre o topo da cabeça e o fundo do queixo é um oitavo da altura de um homem a distância entre o fundo do pescoço e a linha de cabelo na testa é um sexto da altura de um homem o comprimento máximo nos ombros é um quarto da altura de um homem a distância entre a o meio do peito e o topo da cabeça é um quarto da altura de um homem a distância entre o cotovelo e a ponta da mão é um quarto da altura de um homem a distância entre o cotovelo e a axila é um oitavo da altura de um homem o comprimento da mão é um décimo da altura de um homem a distância entre o fundo do queixo e o nariz é um terço do comprimento do rosto a distância entre a linha de cabelo na testa e as sobrancelhas é um terço do comprimento do rosto o comprimento da orelha é um terço do da face o comprimento do pé é um sexto da altura Vitrúvio já havia tentado encaixar as proporções do corpo humano dentro da figura de um quadrado e um círculo, mas suas tentativas ficaram imperfeitas. Foi apenas com Leonardo que o encaixe saiu corretamente perfeito dentro dos padrões matemáticos esperados. O desenho também é considerado frequentemente como um símbolo da simetria básica do corpo humano e, por extensão, para o universo como um todo. É interessante observar que a área total do círculo é idêntica à área total do quadrado (quadratura do círculo) e este desenho pode ser considerado um algoritmo matemático para calcular o valor do número irracional phi (aproximadamente 1,618). Adaptado de 64 Capítulo 9

4 Há autores que defendem que a região chamada Itália hoje foi o berço do Renascimento devido à forte presença de elementos da cultura romana. Afinal, foi na Península Itálica que se desenvolveu essa civilização. Exemplo disso é que uma das características marcantes do Renascimento é o o classicismo. No entanto, é certo que a partir dos séculos XIV exv a cultura renascentista se difundiu pela Europa e foi marcada por outras características que fizeram da produção cultural moderna uma obra completamente diferenciada da cultura medieval. Veja as principais características. Saiba mais... Humanismo: Filosofia que tem como foco a valorização do homem. Sua origem remonta o pensamento na Antiguidade greco-romana, floresceu com a renascença do séc. XIV ao séc. XVI, sendo uma característica marcante desse movimento. Antropocentrismo (do gr. anthropos: homem, e do lat. centram: centro) Concepção que situa e explica o homem como o centro do universo e, ao mesmo tempo, como o fim segundo o qual tudo o mais deve estar ordenado e a ele subordinado: O homem é a medida de todas as coisas. (Protágoras) CLASSICISMO - Doutrina dos artistas que, a partir do séc. XVI, encontraram na Antiguidade greco-romana suas fontes de inspiração e seus exemplos. O Classicismo confere maior importância às faculdades intelectuais do que às emocionais na criação das obras de arte, porque busca a expressão de valores universais acima dos particularismos individuais ou nacionais. Inspirando-se nos modelos da Antiguidade clássica greco-romana, estabeleceu princípios ou normas, como a harmonia das proporções, a simplicidade e o equilíbrio da composição e a idealização da realidade. Recusa, portanto, a emotividade e a exuberância decorativa do Barroco. enciclo/encicloverb/0,5977,por-6449,00. html JAPIASSÚ, Hilton; MARCONDES, Danilo. Dicionário Básico de filosofia. 4 ed. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed., Naturalismo O naturalismo pressupõe a sobreposição, o domínio sobre a natureza. Uma aproximação entre o homem e a natureza, por um viés racional. Hedonismo É uma teoria ou doutrina filosófico-moral que afirma ser o prazer individual e imediato o supremo bem da vida humana. Sua origem remonta à Grécia pós-socrática. Racionalismo Trata-se uma corrente filosófica que iniciou com a definição do raciocínio que é a operação mental, discursiva e lógica. No mundo moderno, a razão foi tomada como fonte do conhecimento humano. Rompia-se com a supremacia da teologia medieval e com a sujeição do homem à fé. Renascimento cultural 165

5 66 Faça hoje! Antes de dormir. 1. Explique o uso do termo renascimento cultural, para designar as transformações culturais no mundo moderno. 2. Quais elementos da cultura clássica integraram a cultura na renascença? 3. Que eram os mecenas? Qual foi a sua relevância para o contexto do renascimento? 4. Defina com suas palavras: humanismo e antropocentrismo. 5. Quais características do renascimento cultural estão presentes no homem Vitruviano de Leonardo da Vinci? 2 Capítulo 9 O Movimento da Renascença e os principais renascentistas A atuação dos renascentistas (pensadores, artistas, escritores...) produziu um movimento cultural que pode ser dividido em três períodos : o Trecento (século XIV), o Quatrocento (século XV) e Cinquecento (século XVI). Cada qual abrangia respectivamente uma parte do período que vai do século XIV ao XVI. O Trecento, é uma fase considerada como preparação para o Renascimento e praticamente se restringiu à Itália, principalmente na cidade de Florença. Nesse período, merecem destaque o pintor Giotto, com suas obras religiosas tridimensionais e humanistas, como pode ser visto na obra A Lamentação, o intelectual Petrarca, considerado o pai do humanismo e os escritores Boccaccio e Dante Alighieri o primeiro com a relevante obra Decameron e o segundo com A Divina Comédia. A Lamentação, Capella degli Scrovegni, ( O Quatrocento, por sua vez, tem nos belos quadros de Sandro Botticelli o grande exemplo. No campo da arquitetura, destacamos Filippo Brunelleschi com o projeto da catedral de Santa Maria del Fiore, em Florença. E em sua fase final merece destaque Leonardo da Vinci, do movimento que encarnou o sentido inovador do Renascimento com maior intensidade. Não se es- Análise da obra A Divina Comédia (...) atravessou séculos, carregando consigo uma síntese enciclopédica do conhecimento filosófico e científico da Idade Média. A Divina Comédia, considerada praticamente por unanimidade sua obra máxima, foi escrita em versos e está estruturada em três partes: Inferno, Purgatório e Paraíso. Dante situa o Inferno embaixo de Jerusalém, em forma de cone, constituído por uma imensa cratera escavada nas profundezas do globo terrestre causada pela queda do céu do corpo de Lúcifer o anjo rebelde. As almas são distribuídas em nove círculos concêntricos ao castigo eterno, e suas penas, divididas em quatro grandes seções, estão baseadas na relativa doutrina aristotélica: Incontinência (luxuriosos, gulosos, avaros e pródigos, Iracundos e rancorosos e heréticos), Violência e bestialidade (contra o próximo, contra si próprio e contra Deus), Fraude (sedutoresrufiões, aduladores/lisonjeadores, simoníacos, magos-adivinhos, traficantes, hipócritas, ladrões, maus conselheiros, cismáticos-intrigantes, falsários), e Traição (contra parentes, contra pátria, contra hóspedes, contra benfeitores). Lúcifer (Dite) encontra-se no último círculo do Inferno, e o movimento de suas asas mantém o centro do Inferno congelado. No Inferno, o poeta italiano encontra Homero, Ovídio, Paolo e Francesca, Ulisses, Conde Ugolino, Brunetto Latini (seu mestre), entre inúmeros outros. O Purgatório, diferentemente do Inferno, é uma montanha, composta de Patamares ascendentes; é a ponte entre a imperfeição humana e a perfeição divina. Em cada um dos Sete Patamares (orgulhosos, invejosos, iracundos, preguiçosos, avaros e pródigos, gulosos e luxuriosos) se encontram as almas que se arrependeram em vida, cumprem penas diversas correspondentes aos pecados praticados, e aguardam, portanto, admissão ao Céu. Ali encontra Catão (guardião do Purgató-

6 pecializando em nenhum âmbito específico, da Vinci se aventurou como pintor, escultor, urbanista, inventor e filósofo. Entre suas obras, podemos dedicar especial destaque à obra A Gioconda, mais conhecida como Mona Lisa, e a reprodução da Santa Ceia. Ainda temos o escritor holandês Erasmo de Roterdã com suas críticas ácidas na obra Elogio à Loucura. Uma das mais célebres obras filosóficas do Renascimento, O Elogio da Loucura foi escrito originalmente em latim (Encomium Moriae) e publicada em Paris, no ano de 1511, pelo escritor, filósofo e teólogo Desidério Erasmo ( ), dito Erasmo de Roterdã, porto holandês onde nasceu. Desde seu título, ela é uma homenagem a Thomas More, autor da Utopia e grande amigo de Erasmo. Observe a semelhança entre o nome More e Moria (loucura). O Elogio da Loucura fez grande sucesso à época de seu lançamento e continua atual.(...)se trata certamente de uma das obras filosóficas mais divertidas de todos os tempos, uma vez que seu autor resolveu escrevê-la de modo francamente satírico, em seus 68 breves capítulos. No texto, a Loucura, personificada como uma entidade viva, faz seu próprio elogio e se demonstra a imperatriz da humanidade, uma vez que ela é a mola oculta da vida e ninguém lhe escapa. É assim, em tom de brincadeira, que Erasmo denuncia males reais, como a ingratidão, a hipocrisia e a intolerância. (...) No último período do Renascimento, o Cinquecento, o uso da língua italiana foi sistematizado e o movimento ganhou grandes proporções dominando várias regiões do continente europeu. Em Portugal se destacam as produções literárias de Gil Vicente e Luís de Camões, este último com Os Lusíadas. A literatura francesa teve como seu grande representante François Rabelais com a obra Gargântua e Pantagruel. Nesse período também se materializaram as fantásticas teses políticas do florentino Nicolau Maquiavel, nas obras O Príncipe e Discurso sobre a primeira década de Tito Lívio. Àqueles que chegam desavisados ao texto límpido e elegante de Nicolau Maquiavel pode parecer que o autor escreveu, na Florença do século XVI, um manual abstrato para a conduta de um mandatário. Entretanto, esta obra clássica da filosofia moderna, fundadora da ciência política, é fruto da época em que foi concebida. Em 1513, depois da dissolução do governo republicano de Florença e do retorno da família Médici ao poder, Maquiavel é preso, acusado de conspiração. Perdoado pelo papa Leão X, ele se exila e passa a escrever suas grandes obras. O príncipe, publicado postumamente, em 1532, é uma esplêndida meditação sobre a conduta do governante e sobre o funcionamento do Estado, produzida num momento da história ocidental em que o direito ao poder já não depende apenas da hereditariedade e dos laços de sangue. Mais que um tratado sobre as condições concretas do jogo político, O príncipe é um estudo sobre as oportunidades oferecidas pela fortuna, sobre as virtudes e os vícios intrínsecos ao comportamento dos rio; famoso legista da República da Roma Antiga), o poeta Sordello, Papa Adriano V, seu grande amigo Forese Donati, Guido Guinizzelli, e o poeta mantuano Estácio, cuja alma havia sido chamada ao eterno exílio (Céu). No cume da montanha há o Paraíso; cada uma delas representa um reino além-tumba, divididas em cem cantos, que possuem número variável de versos decassílabos (10 sílabas métricas), e oscilam entre 115 versos, no mínimo, e 160, no máximo. O Inferno possui 34 cantos (o primeiro é introdutório) e o Purgatório e o Paraíso, 33 cantos cada. O impecável sistema da terza rima (ABA, BCB, CDC,...) convém à fixação da fala, ao seu movimento. Disso vale dizer que uma estrutura praticamente padrão rege a organização dos versos. Culpa e pena possuem íntima relação e a gravidade delas aumenta à medida que os peregrinos avançam para o centro da Terra. Dante se vale dos critérios aristotélicos de juízo moral, classificando as almas de acordo com a forma e o modo, pelos quais, pecando, excederam ao seguir os instintos naturais ou ofenderam os outros. No Purgatório, ordena progressão oposta à do Inferno: do mais grave para o menos grave; a lei moral é que as almas espiam, uma a uma, os sete vícios capitais antes de ascender ao Céu. No Paraíso, os beatos ficam mais ou menos próximos de Deus de acordo com o grau de sua felicidade ou realização eterna. Estas breves descrições não dão conta de toda a carga simbólica, teológica, histórica, filosófica, poética, por exemplo, que tal poema pode suscitar em seus leitores. Por conta disso, a leitura da Divina Comédia não é considerada trivial e traça um caminho permeado de armadilhas e obstáculos. PosGraduacao/Letras/RevistaMiscelanea/ Artigo21-Gizelle_Kaminski_Corso.pdf Renascimento cultural 167