A Vela e os Tubarões:A música popular Nordestina nas décadas 1970 e 1980 através da memória de Wilson Cirino. DANIEL LOPES SARAIVA *

Transcrição

1 0 A Vela e os Tubarões:A música popular Nordestina nas décadas 1970 e 1980 através da memória de Wilson Cirino. DANIEL LOPES SARAIVA * Introdução A historiografia brasileira contemporânea, na sua busca por novos objetos, começou, há pouco, estudos sobre a música popular. Marcos Napolitano afirma que o número de projetos sobre música popular começa a ter maior expressão no final dos anos 1970 e começo dos 1980, quando passa a ser comum a utilização da música não só para o desenvolvimento de pesquisas, mas também como material didático no ensino de disciplinas ligadas às ciências humanas. (NAPOLITANO. 2002,p.7)O autor destaca que há muito para se discutir, investigar e debater sobre a Música Popular e ressalta a importância dada a esta no Brasil, como veremos no trecho abaixo: [...] Além disso,a música tem sido, ao menos em boa parte do século XX, a tradutora de nossos dilemas nacionais e veículo de nossas utopias sociais. Para completar, ela conseguiu, ao menos nos últimos quarenta anos, atingir um grau de reconhecimento cultural que encontra poucos paralelos no mundo ocidental. Portanto, arrisco dizer que o Brasil, sem dúvida, é uma das grandes usinas sonoras do planeta, é um lugar privilegiado, não apenas para ouvir música, mas também para pensar a música. (NAPOLITANO,202,p.7) Segundo Aberto Moby, no Brasil, a música popular, provavelmente mais do que as outras manifestações culturais, tem tido papel fundamental na formação da identidade nacional, muito provavelmente pela sua inserção junto à camada média urbana da população. (MOBY,1994,p.45) A Música Popular Brasileira ocupa um lugar privilegiado na história sociocultural do país, nela encontram-se mediações, fusões, encontros de diferentes etnias, regiões, religiões e classes, e seria, muitas vezes, tradutora de muitos de nossos dilemas nacionais. (NAPOLITANO,2007,p.7) Assim sendo, a partir da análise de uma obra musical, seja ela apenas uma canção, seja um conjunto de obras compostas ou gravadas por um indivíduo ou um grupo, é possível relacionar e entender aspectos de uma determinada época, uma vez que a música faz parte de um contexto articulado com vários elementos. * Aluno do programa de mestrado em história da Universidade Federal de São João del-rei

2 1 Neste artigo abordo então a explosão da música nordestina, embora muitos não considerem um movimento como Bossa Nova e Tropicália.Os anos 1970 e 1980 foram de grande importância para os artistas que estavam fora do eixo Rio/São Paulo. Vindos de toda parte do país, vários desses artistas conseguiram destaque no meio artístico. Grande parte desses vinha da região nordeste, o que me leva crer em um movimento, uma vez que esses artistas estavam interligados por suas raízes, proximidade e temas abordados. Além de abordar esse momento musical, trabalho com a memória de Wilson Cirino, cearense de Aracati, que chega ao Rio de Janeiro no inicio de 1970, sua trajetória converge com a história do movimento musical. A explosão da música Nordestina A década de 1960 foi marcada pelos grandes festivais. As duas maiores emissoras de televisão, Globo e Record tinham seus festivais, a primeira realizava o Festival Internacional da Canção(FIC) a segunda o Festival da Record. Esses são os dois festivais que ganham mais destaque, entretanto a onda de festivais se espalhou por todo país e revelou novos compositores e intérpretes. Surgiram, então, festivais em diversas regiões do Brasil: Califórnia da Canção - Uruguaiana-RS, Festival da Música Popular Brasileira de Juiz de Fora, em Juiz de Fora- MG e outros tantos.(severiano;mello,2006,pp.178,179) Para este artigo é importante destacar o Festival Aqui no Canto, realizado em Fortaleza-CE no ano de Desse festival sai o primeiro registro fonográfico de diversos cantores e compositores. Intitulado Música Popular Aqui no Canto, o Lp reúne as 12 canções classificadas entre as 150 inscritas no festival.(pimentel,2006,p.96) Entre os compositores das classificadas estão Fagner, Ricardo Bezerra, Brandão, Wilson Cirino e Rodger Rogério, os dois últimos participam também como interpretes no disco.( A organização do festival foi realizada pela Rádio Assunção e pelo diretório acadêmico da Escola de Arquitetura, do qual faziam parte Ricardo Bezerra, Fausto Nilo (que foi um dos jurados do festival, mas não era letrista à época ).(FAUSTO NILO,2013) Quando acontece a diáspora dos artistas, saindo de seus estados, indo para o eixo Rio/São Paulo, o Ceará é um dos que tem mais representantes, esse número

3 2 expressivo pode ter relação com a proximidade desses artistas na capital Cearense, Fausto Nilo fala um pouco de como aconteceu a proximidade entre esses artistas: e o Belchior que eu encontrei na universidade era com violão fazendo canções, aquilo me surpreendeu muito e na universidade eu conheci um grupo de uma pessoa que já faleceu que se chamava Augusto Pontes, que para mim foi uma pessoa fundamental, um grande provocador, um intelectual Era mais velho do que a gente, mas um ser muito esperto... e que eu conhecia de vista dos programas de auditório, do teatro, onde eu via coisas de arte, ele tava, eu meninote e ele rapaz eu via sempre esse cara, tinha vontade de chegar perto dele, de ouvi-lo, de saber e isso aconteceu na universidade, ficamos amigos eu, ele e Rodger Rogério que era estudante de física e eu diria que nós ficamos aí uns dez anos no mesmo boteco toda noite, todas as noites, eu fiz minha universidade com a média seis, no máximo, porque meu tempo era das madrugadas, eram dedicadas a isso, a essas rodas de violão e etc.e começaram a aparecer uns garotos que eu nunca tinha visto isso, uns garotos que diziam, olha, essa música eu fiz eu nunca tinha visto, eu sempre ouvia músicas de compositores famosos e eles entre si começaram a virar parceiros com o Augusto e uma menina chamada Ieda Estergilda que depois foi embora daqui, e um jovem, mais jovem do que eu, também que entrou na minha faculdade depois de mim, que era o Brandão, que eu considero um dos nossos melhores letristas. Então eles formaram ali aquelas parcerias e o lugar de referência disso era o diretório da minha faculdade, do qual eu fui presidente então teve um período que eu fui para a política estudantil, eu fui vice-presidente do DCE, e isso me tirou um pouco do convívio deles, embora eu não perdesse o contato depois isso passou sessenta e oito e eu voltei a conviver de novo com eles Apareceu também um menino que entrou na faculdade, depois de mim uns três anos, que eu fui da primeira turma quando fundaram a faculdade, chamava Ricardo Bezerra, e tocava piano e gostava de Bossa-Nova e depois trouxe um parceiro dele, que já tinha algumas músicas, era o Fagner, bem mais jovem do que eu, sei lá, uns cinco anos mais jovem do que eu e apareceu Cirino, que tocava violão e daí formou-se esse grupo que se encontrava no bar. O Fagner ia pouco no bar, porque ele era meio garoto e não ia à noite não, nem o Ricardo, mas o Augusto, o Rodger, o Belchior, eu e outros (FAUSTO NILO,2013) Ou seja, esses artistas já tinham relações de amizade, a maioria deles era universitários. Após a onda de festivais, esses artistas começam a buscar uma oportunidade maior, uma vez que a única possibilidade de se ter uma carreira musical

4 3 bem sucedida era estar nos grandes polos da Indústria Cultural Brasileira. Seria necessário, então, mudar para as cidades do Rio de Janeiro ou São Paulo. Entre o fim da década de 1960 e o inicio da década de 1970 chegam aos grandes centros culturais Fagner, Belchior, Fausto Nilo, Cirino, Ednardo, Teti, Rodger, Nonato Luís, Ricardo Bezerra e Amelinha, vindos do Ceará. Clodo,Climério, Clésio e Jorge Mello do Piauí.Terezinha de Jesus e Mirabô do Rio grande do Norte.Geraldo Azevedo e Alceu Valença de Pernambuco. Elba Ramalho e Zé Ramalho da Paraíba. A lista de nomes é extensa, o que impossibilita de citar todos os nomes. Essa contribuição dos artistas nordestinos para a Música Brasileira é ressaltada em um dos capítulos do livro Uma História de Música Popular Brasileira do pesquisador musical Jairo Severiano. (SEVERIANO,2008,p.422) Até então os nordestinos mais conhecidos na Música Popular Brasileira eram o Paraibano Jackson do Pandeiro, o Maranhense João do Vale e, o mais famoso deles, o Pernambucano Luiz Gonzaga. Os três de origem humilde saíram de suas terras para tentar a vida na cidade grande, tiveram diversos empregos até conseguirem se firmar na vida artística. Os três cantavam um Nordeste sofrido em função da seca e dos problemas sociais lá encontrados. A obra desses artistas vai ao encontro da Invenção do Nordeste. Para o Professor Durval Muniz de Albuquerque: O Nordeste é uma produção imagético-discursiva formada a partir de uma sensibilidade cada vez mais específica, gestada historicamente, em relação a uma dada área do país.e é tal a consistência desta formulação discursiva e imagética que dificulta,até hoje, a produção de uma nova configuração de verdades sobre esse espaço. (ALBUQUERQUE JÚNIOR,2002,p.61) Ou seja, geralmente é ressaltado na construção dessa imagem alguns poucos pontos: a seca, problemas sociais, cangaço,beatismo, coronelismo, o Nordeste como um local sem lei, de povo simples e atraso tecnológico e cultural quando comparado com o sul do país. (ALBUQUERQUE,202,p.61) Para Durval, o público de Luiz Gonzaga era os migrantes saídos da região Nordeste, seus arranjos suscitariam lembranças, emoções, ideias que remeteriam à terra natal, promovendo assim uma ligação afetiva entre público, canção e artista. (ALBUQUERQUE,202,p.61) O gênero musical de Luiz Gonzaga, João do Vale,

5 4 Jackson do Pandeiro e os outros artistas era denominado Regional, que até inicio da década de 1970 era marginalizado pelo mercado. Luiz Gonzaga, inspirado no acordeonista Pedro Raimundo, gaúcho que usava bombacha, botas, guaica e chicote nas apresentações, resolve usar vestes que remeteriam à imagem do nordeste. Adota então em seu visual o chapéu de couro, que remeteria a imagem do cangaceiro Lampião. (DREYFUS,1996,p.134)O que Gonzaga talvez não atentasse é que ele estava contribuindo para a formação de um estereótipo do nordestino, Dominguinhos, que tinha grande admiração pelo cantor, e alguns diziam ser seu substituto, adotou também o chapéu de couro durante sua carreira. Luiz Gonzaga seria uma das grandes referencias para a nova geração de cantores vindos da região Nordeste. Entretanto, as vestes de Gonzaga não seriam adotadas pelos artistas que desembarcam no Rio e em São Paulo na década de Nessa mesma época a indústria musical passava por um esvaziamento, a censura estava cada vez mais presente. Grande parte dos compositores renomados estavam fora do país, haviam sido exilados ou se autoexilaram devido as limitações de liberdade impingidas após o AI-5 (Ato Institucional número cinco) em (NAPOLITANO,2004,p.81) Chico Buarque, Caetano Veloso, Edu Lobo, Gilberto Gil, Geraldo Vandré, Carlos Lyra, entre outros tantos, não estavam no Brasil. Parece então haver mais espaço para o surgimento de novos artistas, e é nesse contexto que esses artistas começam a ganhar espaço na mídia. Várias foram as dificuldades enfrentadas por eles artistas para seguir em busca da carreira artística. Ronaldo Bôscoli, em seu livro de memórias ao falar sobre Fagner, aborda o tema. Quando ele chegou ao Rio de Janeiro, passou certas dificuldades.era estudante de arquitetura, se não estou enganado, veio de Brasília para tentar a vida no Rio, e batalhou pra cacete. Ele, Belchior e Cirino moravam num apartamento de quarto-e-sala. (MACIEL;CHAVES,1994,pp.242,243) Um dos pontapés iniciais para sucesso da carreira artística de Fagner foi a gravação de Elis Regina da canção Mucuripe, feita por Fagner em parceria com Belchior. A música é a quarta faixa do disco Elis de 1972.Elis que tinha sagrado campeã do Primeiro Festival Excelsior defendendo a canção Arrastão, e, desde então teria deslanchado a carreira, chegando a ser apresentadora de alguns programas da Rede Record, já era uma cantora com reputação consolidada em 1972, e, para Jairo

6 Severiano, gravava o fino da música de seu tempo e alguns clássicos de épocas anteriores. Foi também a primeira a gravar diversos compositores, alguns deles são Milton Nascimento, João Bosco,Aldir Blanc, entre outros.(severiano,2008,p.378) Ter uma música gravada pela artista era um ótimo inicio de carreira. Nas palavras de Fagner: Pra mim estava incrível, porque ela era conhecida como a cantora que lançava os artistas, então ela estava me lançando, cantando quatro músicas pra começo de carreira. Era incrível, então ela lançou esse ai e ao mesmo tempo eu comecei a fazer um show com a Nara Leão no teatro, no mesmo teatro que ela era inserida, que ela fez Teatro da Praia. Então esse foi o começo que qualquer artista desejaria de estar ali no meio das duas cantoras fundamentais assim na música brasileira: Nara e Elis. Então eu tive esse caí no lugar certo e na hora certa ( FAGNER,2013) Esse cantores e compositores participam também de Festivais que, mesmo não recebendo a mesma mídia de anos anteriores, atraia olhares não só do público como da crítica musical em busca de novas estrelas. A televisão ganhava cada vez mais destaque, e se consolida em 1970 como carro chefe da indústria cultural Brasileira. (HAMBURGER,2003,p.47) Era necessário estar nessa vitrine para alcançar o sucesso. Com o destaque nos Festivais, sendo gravados e respaldos de artistas de renome, fez com que as gravadoras começassem a convidar esses artistas para fazerem parte de seu cast. A Copacabana lança o Long Play Quadrafônico 1972, no qual Alceu Valença e Geraldo Azevedo dividem as faixas, a Philips já havia algo parecido no Lp Domingo, disco de estreia de Caetano Veloso e Gal Costa de Em 1973 é a vez da Philips lançar o primeiro Lp de Fagner, Manera Fru-Fru,Manera.A Continental, por sua vez, lança Pessoal do Ceará, um disco em que Ednardo,Rodger e Teti dividem os vocais. A indústria fonográfica crescia no Brasil, o número de consumidores aumentava e por isso era necessário aumentar a variedade de produtos, com isto as gravadoras precisavam investir em novos talentos.o faturamento da indústria fonográfica cresce 1375% entre 1970 e (ORTIZ,1988,p.127) Portanto é nesse contexto que esses artistas conseguem gravar seus primeiros discos. Quadro 1 Ano LPs Compacto simples Compacto duplo Fitas 5

7 (ORTIZ,1988,p.127) No quadro acima podemos observar o aumento da venda de diversos produtos do mercado fonográfico, a venda de toca-disco também crescia, entre 1967 e 1980 o aumento foi de 813%.(ORTIZ,1988,p.127) Junto com o aumento da venda de discos e fitas, aumenta também a contratação de novos artistas pelas gravadoras, e é nesse contexto que os artistas vindos de diversas regiões ganham a oportunidade de gravar e consolidar uma carreira artística. Os artistas oriundos do Nordeste trazem uma nova roupagem para a MPB, eles têm grande influência de cantores já consagrados como Luiz Gonzaga, mas com um diferencial: a trajetória de vida. A maioria desses artistas pertenciam a Classe média urbana, quase todos com formação universitária. (PIMENTEL,1995,p.103)Eles cantavam seu cotidiano, um Nordeste mais urbano diferente daquele cantado por Gonzaga e João do Vale, um nordeste jovem, mais moderno e não tão diferente do sulmaravilha. A canção Terral de Ednardo mostra esse Nordeste mais moderno, mas que ainda mantém ligação com suas raízes: Eu venho das dunas brancas Onde eu queria ficar Deitando os olhos cansados Por onde a vida alcançar Meu céu é pleno de paz Sem chaminés ou fumaça No peito enganos mil Na Terra é pleno abril Eu tenho a mão que aperreia, eu tenho o sol e areia Eu sou da América, sul da América, South America Eu sou a nata do lixo, eu sou o luxo da aldeia, eu sou do Ceará Aldeia, Aldeota, estou batendo na porta prá lhe aperriá Prá lhe aperriá, prá lhe aperriá Eu sou a nata do lixo, eu sou o luxo da aldeia, eu sou do Ceará A Praia do Futuro, o farol velho e o novo são os olhos do mar 6

8 7 São os olhos do mar, são os olhos do mar O velho que apagado, o novo que espantado, vento a vida espalhou Luzindo na madrugada, braços, corpos suados, na praia falando amor. Uma das canções de maior destaque no Lp Terral traz também uma ligação com o lugar de origem, os espaços de memória e uma comparação com a nova morada, neste caso São Paulo. Essa é apenas uma das tantas musicas que esses intérpretes falam de seus locais de origem, mas não ocupando uma posição de inferioridade ou falando dos problemas, e sim destacando os aspectos positivos do lugar. Foram muitos os artistas que conseguiram destaque durante esse período, a busca das gravadoras por novos talentos ajudou o inicio da carreira de diversos cantores. Wilson Cirino foi um deles. Nascido em Aracati-CE, foi na década de 1970 morar no Rio de Janeiro, e é a trajetória dele que será enfatizada. Wilson Cirino,Música, Trajetória e Memória Nascido em 01/04/1950 Wilson Cirino seguiu a mesma trajetória que seus companheiros, nascido em uma família de classe média no interior do Ceará, Cirino foi influenciado cedo pela música.segundo ele, sua família era de dentistas e músicos, ser apenas músico seria um demérito, portanto foi estimulado a seguir os estudos, mesmo não o fazendo. Todos eram músicos e dentistas, era assim... eles eram músicos e dentistas, porque na época era um preconceito muito grande para fazer só música o pessoal achava que era assim vagabundo quem fazia violão, piano, quem só fazia música era vagabundo. Isso é uma mentalidade antiga, né aí o meu pai, também dentista e músico; meu avô dentista, [e é] músico era assim. Só eu que não fiz outra faculdade, eu fiquei na música e a faculdade que eu comecei mesmo nem terminei, cancelei porque tive que fazer muito esforço na época (CIRINO,2013) Como pode ser observado Cirino começou a universidade, mas não chegou a terminar, pois já estava envolvido na carreira artística, o que o impossibilitaria dar continuidade ao curso universitário. Ao ser questionado sobre as influências musicais o cantor destaca: Quando eu era criança, começou com Ernersto Nazareth, o meu pai tocava também Ernesto Nazareth, aí, deixa eu ver mais aqui Villa-Lobos, meu pai tocava Óh, esse aqui é Villa-Lobos, esse aqui... gosta muito de violão. Lá em casa tinha uns quadros na parede só de músicos, sabe? aí ele dizia Aquele cantor lá morreu assim, a história dele foi assim ele nasceu na igreja tal, foi numa guerra.. aí ele contava a história e tocava uma música para mim, e isso foi muito bom porque eu comecei a entender bem a história e comecei a me inteirar disso.(cirino,2013)

9 8 As influências musicais mostram que seu pai tinha grande relação com a música clássica Brasileira. Diferente da maioria de seus contemporâneos que tem como grande fonte de inspiração os regionalistas Luiz Gonzaga, Jackson Do Pandeiro ou os Bossanovistas João Gilberto, Tom Jobim. Cirino teve influências clássicas e depois foi se aproximando das populares. Isso talvez tenha o feito não apenas um grande compositor e letrista, como também um bom arranjador. Ao chegar ao Rio de Janeiro nem o compositor nem seus contemporâneos sabiam o que iriam encontrar. Como já ressaltado passaram por algumas dificuldades. Mas conseguiram iniciar suas carreiras. Já em 1971, Cirino recebe um convite da RGE para gravar um compacto simples com Fagner.De um lado a canção Copa Luz de Cirino e Sergio Costa do Outro a canção Nova Conquista de Raimundo Fagner e Ricardo Bezerra. Segundo o cantor o objetivo da gravadora era colocar a dupla para competir com os Baianos Antônio Carlos e Jocafi, que em 1971 lançam seu primeiro Lp pela RCA Victor, depois de já terem lançado três compactos simples. ( 1 ) Por oportunidades diferentes a dupla logo se desfez e foram seguir carreira solo. Fagner, como ressaltado, assina contrato com a Philips para lançar seu primeiro Lp e Cirino assina com a continental. Em 1973 Cirino lança um compacto simples no lado A a canção Choro do Coração de Fred Teixeira e Cirino, já no lado B É-G-H(Galega) de Sérgio costa e Cirino. Não há informação sobre a vendagem desse compacto, mas o cantor só voltaria aos estúdios para gravar um Lp próprio em Entretanto, a canção Choro do Coração, que depois seria rebatizada de Baião do Coração faria sucesso na voz de outra intérprete, a baiana Simone. Simone Bittencourt de Oliveira nasceu em Salvador, no Natal de Aos 16 anos mudou junto com a família para a cidade paulista de São Caetano do Sul.Sempre ligada à música e ao esporte, chegou a ser jogadora de basquete. Em 1972 cursava o último ano da faculdade de Educação Física em Santos,quando sua amiga e professora de violão Elô resolveu promover o encontro da intérprete com o gerente de marketing da Odeon, Moacir Santos. Depois de algumas tentativas de encontros frustradas ela consegue ser apresentada a Moacir. Ele gostou e dias depois ela assinou o contrato de 1 Buscar Antônio Carlos e Jocafi

10 9 quatro anos. Formou-se em Educação Física no fim de 1972, já no mês de outubro estava gravando o primeiro Lp, em março o disco já estava nas lojas. Um disco de baixo orçamento, produção modesta, capa preto e branco e sem encarte.(faour,2008) No disco de 1974,Simone grava canções compostas por João Bosco, Aldir Blanc, Caetano Veloso, Erasmo Carlos, Roberto Carlos,Luiz Gonzaga entre outros.hermínio Bello de Carvalho era o produtor do disco, ele que também era compositor,poeta e escritor, conhecedor da nossa música ajudou Simone na escolha do repertório.(faour,2008)o segundo disco solo da cantora mostra uma artista buscando as raízes da música brasileira.entre o lançamento do primeiro e do segundo Lp, a cantora participa da gravação de três Lp s coletivos.simone faz parte, entre tantos outros artistas, do momento musical no qual as gravadoras estavam expandindo seu cast. Momento que dura até o fim da década de Cirino chegou a dar aulas de violão para Simone, talvez tenha sido dessa forma que ela teve acesso à sua canção, fato é que ter uma música gravada por um artista em ascensão era importante para qualquer compositor. Desde 1971 Cirino começa a ter destaque no meio musical carioca. No dia 26 de setembro de 1972, em matéria do jornal o Globo sobre um show sem nome que estava promovendo novos compositores no teatro opinião, que participavam Denise Emmer (Atriz, cantora e compositora, filha de Janete Clair e Dias Gomes) Cirino e Cavalheiros Alcimáticos. Em depoimento a reportagem Cirino diz : Sou cearense, estou aqui há um ano, com o pessoal do Ceará. Ano passado ganhamos o Festival Universitário com A Hora do Almoço. Estudo violão há cinco anos e no Ceará tínhamos um teatro e sempre aparecíamos na televisão. O que nos trouxe ao Rio foi uma vontade de conseguir uma colocação no meio musical. (O Globo,1972) Podemos tirar algumas conclusões a partir da fala do cantor, primeiro que ele dá o depoimento todo no plural, o que dá a entender que ele falava em nome de um grupo. Ao fazer referência ao pessoal da Ceará, ele quer legitimar um nome, mostrar que faz parte de algo maior.ao dizer que ganhou o festival com Na Hora do Almoço(1971) canção de Belchior, ele quer mostrar que fez parte do momento. Discurso que será quebrado pelo próprio autor, ao ser questionado se os artistas vindos dos Nordeste na década de 1970 constituam um grupo, Cirino diz:

11 Faltou mais para ser um movimento, porque um movimento tem uma linha de pensamento ali foi um grupo de pessoas que faziam música, tinham afinidade com música, tinham poesias bonitas, letras bonitas, composições bonitas, belas composições mas não tinha assim e tinha as pessoas podiam fazer isso daí, o Augusto Pontes, o Cláudio Pereira, juntamente com outros mais o Brandão o próprio Ricardo Bezerra tentaram fazer isso, mas o negócio do sucesso na cabeça de um e de outro, que chegou logo, como no caso do Fagner e Belchior dificultou muito fazer uma coisa mais homogênea, mais a unidade.esse negócio de, por exemplo, você cantar todos os dias juntos, cantar aquelas músicas, ou seja, mostrar o trabalho que fez hoje, amanhã e depois, essa sequência de resultados do próprio trabalho de composição, que todo grupo tem é daí que vai saindo mais ideias e isso foi isolado muito rápido e isso não foi bom, não porque os baianos faziam muito isso, Caetano e Gilberto Gil faziam isso diariamente (CIRINO,2013) 10 Mas esse relato há de ser problematizado, Cirino faz seu discurso com olhar do presente reconstruindo o passado.o pesquisador Josemir Teixeira explana que a memória pode ser entendida como o fluir,mas em sentido inverso. Nela o passado vai ser sempre revisitado pelas condições que o tempo se apresenta no presente (TEIXEIRA,2008,p.18). Ou seja, são mais de quatro décadas desde a chegada de Cirino ao Rio, portanto esse discurso passa por uma serie de desconstruções e reconstruções. Entre 1973, ano que gravou o compacto simples pela Continental, e 1979, ano que grava seu primeiro Lp, Cirino continua fazendo shows, e continua a busca por consolidar seu nome na carreira artística. No ano de 1979 o cantor tem chance de gravar seu primeiro Long Play.Estrela Ferrada foi gravado na Epic/CBS.Gravadora que então dava grande espaço a artistas novos vindos do Nordeste. Entre 1976 e 1980 gravam pela Epic/CBS: Fagner,Amelinha, Ricardo Bezerra,Cirino, Clodo,Climério e Clésio, Teti, Terezinha de Jesus, Geraldo Azevedo,Zé Ramalho,Elba Ramalho,Nonato Luiz, entre outros. Há alguns fatores que fazem esse selo ser quase um reduto de artistas nordestinos, Fagner muda para a gravadora CBS em 1976, o disco de estreia do cantor na gravadora Raimundo Fagner (1976) tem boa repercussão e segundo Fausto Nilo é o cartão de entrada para que Fagner ganhasse um cargo de diretoria na gravadora. E foi feito aquele disco, que deu um resultado muito bom na chamada classe A, de jovens e... a crítica elogiou muito aquele disco. E aquilo dentro da CBS foi uma iniciativa do Jairo Pires que deu a ele uma força e aí havia

12 um presidente da gravadora que era um americano, um senhor já idoso, e chamou o Fagner lá em São Paulo e disse assim Você tem outros amigos como você? Dessa nova MPB? Que a gente quer que você traga para gravadora e vamos fundar existe um selo que tem prestígio nos Estados Unidos e aqui não tem muito prestígio, que era o selo Epic, que lá na América, era um selo que trabalhava com artistas especiais, com Jazz e coisas desse tipo. E aí o Fagner topou e, mesmo dessa maneira informal, sem ter salário sem nada, eu me dedicava a ajudá-lo todo dia a gente ia para a sede da CBS, ali na Visconde de Rio Branco, na Lapa, perto da Praça Tiradentes, ali era o nosso cotidiano e. ali se criava. e acabamos com a burocracia, foi a verdadeira revolução. chegou o Robertinho de Recife, que veio morar no Rio de Janeiro, virou meu parceiro, fizemos uma música chamada Flor da Paisagem. E ali todo dia a gente ia para o escritório, e esse escritório era uma coisa muito engraçada, porque era diferente dos executivos de gravadora, porque você ficava à vontade.(fausto NILO,2013) 11 Portanto o cargo ocupado por Fagner é de grande importância para que esses artistas gravem seus discos, alguns que estavam sem gravadora voltam a gravar, outros lançam seus primeiro Lp s. Cirino não cita o nome do Fagner ao falar sobre o convite para gravar o primeiro Lp, cita os nomes dos compositores Ricardo Bezerra e Fausto Nilo, ambos próximos e parceiros do cantor Fagner e do diretor Jairo Pires, que tinha influenciado bastante na escolha de Fagner como diretor do Selo. Portanto direta ou indiretamente Fagner faz parte da ida de Cirino para a Epic/CBS O convite da CBS importante isso aí que você está falando porque o convite da CBS foi o seguinte, apesar de eu tá lá no Rio, juntamente com o Fagner e o Fagner já tava na CBS, já tinha saído da Phillips tava na CBS mas quem me apresentou o contato da CBS foi através de um cearense que estava aqui, e um diretor, na época, da CBS, tinha vindo aqui conhecer esse cearense. O cearense daqui chama-se Ricardo Bezerra, que tinha dito Rapaz, você tem que conhecer um cara que tá la já chama-se Wilson Cirino aí ele falou Muito bem.... Quando o Jairo Pires, que era o diretor da época da CBS, no Rio eu recebi um recado dele Você precisa vir aqui eu quero conhecer-lhe... aí quando eu cheguei ele disse Ah, fala uma proposta, se você tem uma proposta para música... aí eu fiz... aí eu peguei, inclusive, o Fausto Nilo que me facilitou a redigir a proposta, eu disse só o que eu queria Isso aqui que eu quero, os discos são esses, as músicas são essas e ele fez o texto, confeccionou o pedido por escrito para entregar essa proposta ao diretor da CBS, foi daí que começou tudo (CIRINO,2013) O disco Estrela Ferrada recebeu boas críticas na imprensa especializada, Nelson Motta fala sobre o lançamento do disco, ressalta as influências clássicas do autor, mas

13 diz que a maior abrangência-sonora seria das influências nordestinas. (MOTTA,1979,p.32) Odosvaldo Portugal, colunista do Tribuna do Norte, diz que Cirino evoca em seu disco os problemas gerais de sua terra, mas sem grandes pretensões ideológicas. (NEIVA,1980) O disco tem mesmo muito da vivência do cantor, que é compositor de nove das dez faixas presentes no disco. O disco traz uma homenagem à terra natal do cantor, a Instrumental Sobrados de Aracati.Traz também uma abordagem sobre a juventude naquele momento histórico, à época com 26 anos, Cirino explana sobre a sociedade de consumo e as incertezas da juventude na canção Quarto de Pensão que compôs em parceria com o Baiano Piti As palavras cruzadas pelo chão Meus escritos didáticos Meu creme dental Colgate Minha revista o bolinha Meu almanaque Tio Patinhas Os sobrinhos do Capitão E eis o meu quarto de pensão E eu? Sem Solução Portanto o que pode ser observado é que o disco que ao mesmo tempo trazia raízes da canção nordestina e dramas da juventude, o que poderia atingir dois tipos de públicos, o jovem universitário e o migrante nos grandes centros. Segundo o músico, o Lp Estrela Ferrada vendeu cerca de 7 mil copias. Nesse período acontece duas coisas que contribuem para a saída do cantor do selo. Primeiro Fagner perdeu seu cargo de diretor, pois os novos executivos da gravadora achavam melhor que ele focasse na sua carreira, junto com Fagner um grupo (que não era contratado da gravadora, apenas prestava uma assistência ao cantor) deixa a gravadora entre esses Fausto Nilo e Ricardo Bezerra, apontados por Cirino como seus apoiadores. O segundo fator é que a indústria fonográfica passava por uma crise, diferente do crescimento ocorrido no inicio da década de Quadro 2 Ano Unidades

14 (ORTIZ,1988,p.127) O quadro mostra a queda de venda dos produtos da indústria fonográfica. Cirino mesmo fora da Epic/CBS. Consegue contrato com a RCA Victor por intermédio de Fagner, que produz também um disco dos Piauienses Clodo, Climério e Clésio, que também haviam deixado a Epic/CBS. Diferente tratamento recebido pela antiga gravadora, Cirino afirma que: quando fui para a RCA, porque eu eu tava sem gravadora, mas estava definindo aí o Fagner disse Óh, eu vou arranjar uma gravadora para você... Nó, rapaz. para que que eu fui para a RCA, cara? Ali é um cemitério, cara (CIRINO,2013) O antigo selo havia divulgado bem o disco, Cirino chegou a fazer participações no Fantástico da Rede Globo, no programa do Flávio Cavalcanti na Tupi. Cirino ainda teve alguns desentendimentos com Fagner, o que, segundo ele, resultou em mais problemas na nova gravadora. O segundo disco sai em 1981, intitulado Moenda. Das dez faixas, Cirino participa de nove como compositor. O artista continua com as raízes nordestinas no disco, mas ao mesmo tempo traz uma pegada moderna. Ainda pode ser vista uma certa divulgação do disco, o jornal Folha de São Paulo, que trazia os lançamentos musicais da semana, fala sobre o Lp Moenda e ainda traz uma foto da capa do disco.(folha de São Paulo,1981) Na questão do acabamento, diferente do disco Estela Ferrada, Moenda não tem encarte, sua capa é preta e branca, tudo bem mais simples.não se pode precisar exatamente como foi a propaganda do Lp, nem o cantor soube falar sobre a vendagem. A RCA Victor não era a maior gravadora à época, mas tinha em seu cast Beth Carvalho, Martinho da Villa, Vanusa, Joana,Jane e Herondy, Lindomar Castilho, Waldick Soriano.( 2 )A maioria desses artistas atingia um público bem popular, diferente de Cirino, que tinha em seu público o jovem universitário. Talvez por isso o disco Moenda não tenha feito sucesso, 2 Buscar gravadora RCA Victor

15 14 pois sem grande divulgação e com uma gravadora acostumada a trabalhar com outro tipo de público, o disco não aconteceu. Após o lançamento desse disco Cirino sofre um acidente, que faz com que o compositor fique um tempo afastado dos palcos.segundo ele, ao voltar, sua carreira havia esfriado.continuou tocando no Rio de Janeiro até 1994, quando volta a morar em Fortaleza, onde ainda toca, dá aulas de violão e trabalha em novos projetos. Sabemos que o ato de recordar implica em um processo de seleção. Não é interesse de querer, escavando a subjetividade, encontrar a verdade oculta. (THOMPSON,1992,p.197) Trabalhar com a memória possibilita esclarecer trajetórias individuais,eventos ou processos que as vezes não tem como ser entendidos ou elucidados de outra forma. (CARDOSO;VAINFAS,2012,p.171) O objetivo de abordar a explosão da música nordestina é entender um momento da música popular brasileira, buscar o porque desse movimento não ser tão estudado pela academia e nem tão destacado pela crítica especializada. Durante minha pesquisa encontrei dois livros que tratavam especificamente dos cantores vindos do Ceará.Terral dos Sonhos (o cearense na Música Popular Brasileira) e Pessoal do Ceará: Habitus e campo musical na década de 1970 (do pesquisador Pedro Rogério) foram trabalhos realizador por pesquisadores ligados à Universidade Federal do Ceará.Os dois livros trabalham com depoimentos, entretanto, mesmo sendo citado diversas vezes por outros depoentes, Cirino não foi entrevistado durante as pesquisas.portanto além de abordar um movimento musical não muito estudado esse artigo tem como objetivo lançar luz sobre um cantor/compositor que continua na ativa,sempre citado por seus colegas, mas que por vezes não é procurado para dar sua versão histórica dos fatos. O movimento musical e a obra de Cirino merecem ser abordados com mais tempo, calma e espaço. Este é apenas uma contribuição para esse rico momento na história da música popular brasileira. Referências Bibliográficas ALBUQUERQUE JÚNIOR,Durval Muniz de. A Invenção do nordeste e outras artes.sp. Ed Cortez,2011. FERREIRA,Marieta de Moraes.História Oral: velhas questões novos desafios.in CARDOSO, Ciro Flamarion; VAINFAS,Ronaldo(org) Novos Domínios da História.RJ:Campus,2012 DREYFUS,Dominique.Vida do Viajante:a saga de Luiz Gonzaga.RJ.Ed 34, 1996.

16 FAOUR,Rodrigo.Simone(1973).Livreto que acompanha o box com os 11 primeiro discos de carreira da cantora.lançados em cd pela gravadora EMI,em FAOUR,Rodrigo.Simone Quatro Paredes(1974).Livreto que acompanha o box com os 11 primeiro discos de carreira da cantora.lançados em cd pela gravadora EMI,em 2008 HAMBURGER,Esther.Teleficção nos anos 70: Interpretação da nação, in Anos 70 trajetórias.rj.ed Iluminuras LTDA,2003 MACIEL,Carlos Luiz; CHAVES;Ângela. Eles e Eu:Memórias de Ronaldo Bôscoli.RJ.Ed Nova Fronteira,1994. MOBY, Alberto. Sinal Fechado; a música popular brasileira sob censura. RJ: Obra Aberta,1994 NAPOLITANO, Marcos. História & Música. Historia Cultural da Música Popular. BH :Autêntica, NAPOLITANO,Marcos.Cultura Brasileira utopia e massificação( ).sp.ed Contexto,2004 ORTIZ,Ricardo.A Moderna Tradição Brasileira:Cultura Brasileira e Indústria Cultural.SP.Ed brasiliense,1988. PIMENTEL,Mary. Terral dos Sonhos(O Cearense na Música Popular Brasileira).CE: Editora Arte Brasil,2006. SEVERIANO,Jairo.Uma história da música popular brasileira.das origens à modernidade.rj.ed SEVERIANO, Jairo; MELLO, Zuza Homem de. A canção no tempo: 85 anos de músicas Brasileiras vol.1: rj.ed TEIXEIRA,Josemir Nogueira.Clara Francisca à lus de Clara Nunes.In BRUGGER,Silvia Maria Jardim.O Canto Mestiço de Clara Nunes.MG. Ed UFSJ,2008. THOMPSON,Paul.A Voz do Passado: história oral.rio de Janeiro:Paz e Terra,1992. Jornais Discos/Lançamentos.Folha de São Paulo.SP.19 de julho de 1981.Ilustrada.48p MOTTA,Nelson.Cirino ferra estrela.o Globo.RJ.21 de agosto de p. NEIVA,Odosvaldo Portugal.Tribuna do Norte.RN.09 de fevereiro de 1980 Show sem nome, no Opinião,promove jovens compositores.o Globo.RJ.26 de setembro de p. Entrevistas Entrevista concedida por Fausto Nilo a Daniel Lopes Saraiva, na cidade de Fortaleza,em 30 de setembro de 2013 Entrevista concedida por Wilson Cirino a Daniel Lopes Saraiva,na cidade de Fortaleza,em 27 de setembro de 2013 Entrevista concedida por Raimundo Fagner a Daniel Lopes Saraiva, na cidade de Natal,em 03 de maio de 2013 Sites Discografia AZEVEDO,Geraldo;VALENÇA,Alceu.Quadrafônico.Copacabana.1972 CIRINO,Wilson.Compacto Simples.RGE,1971 CIRINO,Wilson.Compacto Simples.Continental CIRINO,Wilson.Estrela Ferrada.Epic/CBS CIRINO,Wilson.Moenda.RCA Victor

17 EDNARDO;RODGER,Rogério,TETTY.Pessoal do Ceará, meu corpo minha embalagem todo gasto na viagem.continental RAIMUNDO,Fagner.Manera Fru-Fru,Manera.Philips REGINA,Elis.Elis.Philips.1972 SIMONE.Simone.Odeon.1973 SIMONE.Simone Quatro Paredes.Odeon