ARTRIO SETEMBRO / SEPTEMBER Booth 6F / ARMAZÉM 4 DANIEL BLAUFUKS GABRIELA ALBERGARIA JOANA BASTOS RUI CALÇADA BASTOS

Transcrição

1 ARTRIO SETEMBRO / SEPTEMBER 2012 Booth 6F / ARMAZÉM 4 DANIEL BLAUFUKS GABRIELA ALBERGARIA JOANA BASTOS RUI CALÇADA BASTOS LOCALIZAÇÃO / LOCATION Pier Mauá, Avenida Rodrigues Alves 10 Praça Mauá Rio de Janeiro, Brasil Av. 24 de Julho, 54 1ºE Lisboa Portugal T/F / 6

2 Transitoriedade Transience Em conjunto, as obras apresentadas convidam à reflexão sobre a ideia de transitoriedade individual ou colectiva através da sua ambivalência visual e conceptual. Enquanto registos de história e cultura os trabalhos que apresentamos documentam o transitório da existência e a forma como os artistas em questão construiram diálogos com/sobre o espaço, a sua ocupação, transformação ou visita. Together, the works presented invite us to reflect on the idea of individual or collective transience through their visual and conceptual ambivalence. As records of history and culture the presented works document the transience of existence and how the artists in question have built dialogues with/about space, its occupation, transformation or visit. Av. 24 de Julho, 54 1ºE Lisboa Portugal T/F / 6

3 DANIEL BLAUFUKS Daniel Blaufuks, s/ título da série Hoje é sempre ontem (edição 3 + PA) cm C-print Daniel Blaufuks tem trabalhado na relação entre fotografia e literatura, através de obras como My Tangier com o escritor Paul Bowles. Mais recentemente, Collected Short Stories apresentou vários diptícos fotográficos numa espécie de prosa de instantâneos, um discurso baseado em fragmentos visuais, que insinuam histórias privadas a caminho de se tornarem públicas. A relação entre o público e o privado tem sido, aliás, uma das constantes interrogações no seu trabalho. Utiliza principalmente a fotografia e o video, apresentando o resultado através de livros, instalações e filmes. O seu documentário Sob Céus Estranhos foi apresentado no Lincoln Center em Nova Iorque. Algumas das suas últimas exposições foram no Centro de Arte Moderna, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa, Palazzo delle Papesse, Siena, LisboaPhoto, Centro Cultural de Belém, Lisboa, Elga Wimmer Gallery, New York, Museu do Chiado, Lisboa, e Photoespaña, Madrid, onde o seu livro Sob Céus Estranhos recebeu o prémio de melhor edição internacional do ano de Neste ano foi galardoado igualmente com o prémio BES Photo. O seu livro Terezín foi publicado pela editora Steidl, Göttingen, em Em 2011 expôs no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e estreou o documentário Eden sobre a memória do cinema. Daniel Blaufuks has been working on the relation between photography and literature, through works like My Tangier with the writer Paul Bowles. More recently, Collected Short Stories displays several photographic diptychs in a kind of snapshot prose, a speech based on visual fragments that give indication of private stories on their way to become public. The relation between public and private has been one of the constant interrogations in his work. He has been showing widely and works mainly in photography and video, presenting his work through books, installations and films. His documentary Under Strange Skies was shown at the Lincoln Center in New York. Recent exhibitions include: Calouste Gulbenkian Foundation, Lisbon, Palazzo delle Papesse, Siena, LisboaPhoto, Centro Cultural de Belém, Lisbon, Elga Wimmer Gallery, New York, Museu do Chiado, Lisboa, Photoespaña, Madrid, where his book Under Strange Skies received the award for Best Photography Book of the Year in the International Category in 2007, the same year he received the BES Photo Award. He published Terezín at Steidl, Götingen in 2010 and in 2011 he had a solo show at the Museum of Modern Art in Rio de Janeiro and premiered a new film Eden on the memory of cinema / 6

4 GABRIELA ALBERGARIA Gabriela Albergaria, Díptico (Jardim Botânico do Rio de Janeiro, Jardim BotânicoTropical de Lisboa), ( ) cm Lápis de côr sobre papel / inkjet e lápis de côr sobre photo rag (Hahnemuhle) Colored pencil on paper / inkjet and colored pencil on photo rag (Hahnemuhle) Gabriela Albergaria (n. em 1965 em Vale de Cambra, Portugal) vive e trabalha em Lisboa e Nova Iorque. Estudou na faculdade de Belas Artes do Porto ( ) e foi artista residente no programa internacional da Kunstlerhaus Bethanien em Berlim 2000/01. Tem participado em exposições individuais e colectivas nacional e internacionalmente desde Nos últimos anos GA tem usado a fotografia, desenho, instalação e escultura no desenvolvimento de uma linha de trabalho que tem como ponto de partida os jardins e a sua história. Estas referências sociais e colectivas interligam-se com memórias pessoais e subjectivas. Os seus projectos foram mostrados em vários locais destacando-se a galeria Vera Cortês Art Agency, em Lisboa, a galeria Vermelho em São Paulo, Centre Culturel Calouste Gulbenkian, Paris, França, Kunsthalle Emden na Alemanha, Vancouver Artgallery em Vancouver, Canadá, Centre d art Contemporain Villa Arson em Nice, França, Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brazil. O ultimo projecto é um livro, Hither and Thither, resultado de uma residência de artista no Jardim Botânico da Universidade de Oxford em associação com a Ruskin School of Drawing & Fine Art durante 2009/2010, com o apoio da Fundação Calouste Gulbenkian. Gabriela Albergaria (b. 1965, in Vale de Cambra, Portugal) lives and works in Lisbon and New York. Studied at the Fine Arts University of Porto ( ) and was an artist-in-residence at Kunstlerhaus Bethanien, Berlin, Germany 2000/01. She has been participating in individual and group exhibitions internationally since She has used photography, drawing, installations and sculpture in developing a line of work that takes gardens and their history as a starting point. These social and collective references intercross with personal and subjective memoirs of her intimate experiences. Her projects were shown in several places like, Vera Cortês, Art Agency in Lisbon, Portugal, Galeria vermelho in São Paulo, Brazil, Centre Culturel Calouste Gulbenkian, Paris, France, Kunsthalle Emden in Emden, Germany, Vancouver Artgallery in Vancouver, Canada, Centre d art Contemporain Villa Arson em Nice, França, Museum of Modern Art in São Paulo, Brazil. The lastest project is an artist book Hither and Thither after an artist residency at The University of Oxford Botanic Garden in association with the Ruskin School of Drawing & Fine Art during 2009/2010, with the support of the Calouste Gulbenkian Foundation. 4 / 6

5 JOANA BASTOS Joana Bastos, reference letters #7, ,7 21 cm jacto de tinta sobre papel inkjet on paper Joana Bastos nasceu em Lisboa em Mestre em Artes Plásticas pelo Chelsea College of Art and Design, Londres, Pós-graduada em Artes Plásticas pela mesma universidade, Licenciada em Artes Plásticas- Pintura, Faculdade de Belas Artes de Lisboa, Exposições individuais: To whom it may concern, Vera Cortês Agência de Arte, Lisboa PT, 2010; A$T, Project Room, CAV Centro de Artes Visuais, Coimbra PT, 2010; No money, no honey, Threshold Artspace, Perth, Escócia UK, 2010; Ask me, Kunsthalle Lissabon, Lisboa PT, 2009; Black Journeys, Lagar do Azeite, Oeiras PT, 2006; 8&80, Instituto Camões, Luxemburgo LU, 2006; Blindfolded, Way of Arts, Estoril PT, 2005; Ink, Lagar do Azeite, Oeiras PT, Exposições colectivas (selecção): Verbo, Galeria Vermelho, São Paulo BR, 2010; A Filosofia do Dinheiro, Museu da Cidade, Lisboa PT, 2010; POVO, Museu da Electricidade, Lisboa PT, 2010; Opções e Futuros #5, Fundação PLMJ, Lisboa PT, 2010; Impossible Exchange, Frieze Projects, Frieze Art Fair, Londres UK, 2009; Entre o Céu e o Mar - Allgarve, CAV no Centro Cultural de Lagos, Lagos PT, 2009; 9 to 5 _ Art Out of the Cubic, Bucketworks Gallery, Milwaukee EUA, 2009; Exploring Photography and Video Art, Rietveld Arsenal, Veneza IT, 2009; Job Interviews, Battersea Art Centre, Londres UK, 2009; Propeller Island, South Kensington Artists Run Space, Londres UK, 2009; Jovens do Cinema Português, Cinema São Jorge, Lisboa PT, 2008; Employability, Chelsea College of Art and Design, Londres UK, 2008; 7/10, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa PT, 2008; MA Final Show, Chelsea College of Art and Design, Londres UK, 2008; RCA Secret, Royal College of Arts, Londres UK, É representada pela Vera Cortês Agência de Arte. Joana Bastos was born in Lisbon in Graduated with a MFA from Chelsea College of Art and Design, London, 2008; graduated with a Postgraduate from the same college, 2007; graduated with a BA Hons in painting, from University of Fine Arts, Lisbon, Solo shows: To whom it may concern, Vera Cortês Art Agency, Lisbon PT, 2010; A$T, Project Room, CAV Centro de Artes Visuais, Coimbra PT, 2010; No money, no honey, Threshold Artspace, Perth, Scotland UK, 2010; Ask me, Kunsthalle Lissabon, Lisbon PT, 2009; Black Journeys, Lagar do Azeite, Oeiras PT, 2006; 8&80, Instituto Camões, Luxembourg LU, 2006; Blindfolded, Way of Arts, Estoril PT, 2005; Ink, Lagar do Azeite, Oeiras PT, She was also part of the following group shows: Verbo, Galeria Vermelho, São Paulo BR, 2010; A Filosofia do Dinheiro, Museu da Cidade, Lisbon PT, 2010; PEOPLE, Museu da Electricidade, Lisbon PT, 2010; Opções e Futuros #5, Fundação PLMJ, Lisbon PT, 2010; Impossible Exchange, Frieze Projects, Frieze Art Fair, London UK, 2009; Entre o Céu e o Mar - Allgarve, CAV no Centro Cultural de Lagos, Lagos PT, 2009; Job Interviews, Battersea Art Centre, London UK, 2009; Propeller Island, South Kensington Artists Run Space, London UK, 2009; Employability, Chelsea College of Art and Design, London UK, 2008; 7/10, Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbon PT, 2008; MA Final Show, Chelsea College of Art and Design, London UK, 2008; RCA Secret, Royal College of Arts, London UK, She is represented by Vera Cortês Art Agency / 6

6 RUI CALÇADA BASTOS Rui Calçada Bastos, Untitled, Hand, cm C-Print Premium Luster Photo Paper Edição P.A. C-Print Premium Luster Photo Paper Edition of A.P. Rui Calçada Bastos 16/08/1971 Vive e trabalha em Berlim. A prática de Rui Calçada Bastos envolve frequentemente elementos biográficos, cobrindo um terreno que abrange relações pessoais e/ou estados emocionais associados a pessoas, lugares, eventos e objectos. Nos seus vídeos, fotografias e esculturas, o artista desenvolve narrativas que oferecem uma visão elegíaca do mundo. Um outro marcado aspecto do seu trabalho é o constante jogo com os media a que recorre do vídeo, à fotografia e ao desenho, assim como com as formas de representação e seu significado inerente. A sua investigação tem- -se centrado na relação entre eu e outro, interioridade e exterioridade, assim como numa reflexão acerca da distância mediada pela presença e a ausência. Rui Calçada Bastos procede a uma contínua variação de abordagem de modo a pôr em questão quaisquer noções fixas de auto-confiança e ancoragem. A sua obra tem sido apresentada numa série de espaços internacionais, incluindo: Tate Modern, Londres; Gagosian Gallery, Los Angeles; Centro de Artes Helio Oiticica, Rio de Janeiro; Centro de Art Moderna, Lisboa; Temporäre Kunsthalle, Berlim; Villa du parc, Centre dàrt Contemporain, França; Museo Patio Herreriano, Valladolid, Espanha; Bergen Kunsthall, Bergen, Noruega; Carré dàrt - Museé dàrt Contemporain de Nimes, Nimes, França; Fundação Calouste Gulbenkian, Lisboa, Portugal; Le Plateau, Paris, Singapore History Museum, CGAC Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela, Espanha; Alameda das Artes, Mexico City; CAV, Centro de Artes Visuais de Coimbra, Portugal; e MARCO, Museu de Arte Contemporânea de Vigo, Espanha, entre outros. Rui Calçada Bastos 16/08/1971 Lives and works in Berlin. The practice of Rui Calçada Bastos often involves biographical elements, which may range from personal relationships to emotional states associated with people, places, events or objects. In his videos, photographs and sculptures, the artist develops narratives that tend towards an elegiac vision of the world. Another feature of his work is a constant play with the media at hand from video to photography and drawing as well as with forms of representation and their inherent meanings. Some of his ongoing concerns include the rapport between self and other, interiority and exteriority, as well as reflections on distance mediated by presence and absence. Rui Calçada Bastos continually changes his approach so that fixed notions of self-assurance or anchorage are always undermined. His work has been screened at numerous international venues, including the Tate Modern, London; Gagosian Gallery, Los Angeles; Centro de Artes Helio Oiticica, Rio de Janeiro; Centro de Art Moderna, Lisbon; Temporäre Kunsthalle, Berlin; Villa du parc, Centre dàrt Contemporain, France; Museo Patio Herreriano, Valladolid, Spain. Bergen Kunsthall, Bergen, Norway; Carré dàrt - Museé dàrt Contemporain de Nimes, Nimes, France; Fundação Calouste Gulbenkian, Lisbon, Portugal; Le Plateau, Paris, Singapore History Museum; CGAC Centro Galego de Arte Contemporánea, Santiago de Compostela, Spain; Alameda das Artes, Mexico City; CAV, Centro de Artes Visuais de Coimbra, Portugal; and MARCO, Museu de Arte Contemporânea de Vigo, Spain. 6 / 6