Cosme Martins TNTIARTE. um brasileiro colorista. Sem título acrílica s/ tela 136 x 215 cm ass. inf. esquerdo GALERIA Artes e Antiguidades

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1 Cosme Martins um brasileiro colorista Sem título acrílica s/ tela 136 x 215 cm ass. inf. esquerdo 2010 TNTIARTE GALERIA Artes e Antiguidades 1

2 COSME MARTINS BIOGRAFIA Nascido em 1959 no Maranhão, Cosme Martins iniciou sua carreira em sua cidade natal, São Bento, pintando temas figurativos locais. Com o objetivo de expandir o reconhecimento de sua arte, acompanhado de Fernando Mendonça e Marcel Athayde, que juntos formavam o Grupo Mirarte, mudou para o Rio de Janeiro na déc. de 80. Estudou com grandes artistas como Rubens Gerchman, Luiz Áquila, Aluísio Carvão, Kate Van Scherpenberg e José Maria Dias da Cruz, que prefacia este catálogo. Suas experiências com mestres da arte brasileira contribuíram para prêmios e participações em salões e importantes museus de arte como Museu Nacional de Belas Artes no Rio de Janeiro e Museu de Arte Moderna de São Paulo. Recebeu apoio, reconhecimento, e interferências de críticos notáveis como Walmir Ayala, que afirmava que sua maneira de pintar era a nova escrita e, Roberto Pontual que o recebeu em Paris quando foi vencedor do Prêmio Viagem através da participação na exposição A Mão Afro Brasileira em Pintura, expondo ao lado de John Nicholson, Luiz Pizzaro e Suzana Queiroga, organizada pela Galeria Ipanema com curadoria de Frederico Seve, quem lhe abriu as primeiras portas para o mercado de arte. Nessa viagem, Cosme Martins relembra a oportunidade que teve de conhecer Cícero Dias, Mabe e reencontrar Rubens Gerchman, que anos antes, ainda no Maranhão, quando este lhe deu aulas, foi o primeiro a dizer que era possível alcançar reconhecimento em projeção nacional através de seu inquestionável talento. Na fase conhecida como Favelas observa-se a transição entre o figurativo e o abstrato na obra do artista. Elementos como barracos e pessoas foram se tornando cada vez menos óbvios, até a pintura alcançar a total ausência da figura como podemos perceber nos trabalhos atuais de Cosme Martins. Suas telas que apresentam texturas, feitas em terracota, que são construídas com uma técnica que o artista não revela, dizendo ser um segredo que mantém a firmeza e evita craquelês com o passar dos anos. A variedade de cores presente em sua obra é movida pela sensibilidade do artista que diz não conseguir chegar a um limite até que sua agonia seja substituída pela sensação de prazer ao terminar suas telas. Quando refere-se a conquistar seu espaço dentro do cenário artístico, Cosme Martins confessa já ter conseguido muito mais do que imaginava quando saiu do Maranhão, e ainda afirma ter consciência de que o trabalho de um artista não é reconhecido de um dia para o outro, com a certeza de que são anos de trabalho e pesquisa em conjunto com pessoas influentes que acreditam em sua obra. Assim sua trajetória se constrói com seriedade, rumo ao alcance de seus objetivos que se aproximam cada vez mais. Formação - Autodidata Membro da Academia de Letras Sambentuense (MA) Cursos História da Arte Brasileira com Alberto Cipiniuk, Desenho artístico com Rubens Gerchmann, Curso no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro com Kate Van Scherpenberg, Luis Áquila, José Maria Dias da Cruz e Aluisio Carvão. Exposições Individuais 1980/84 - Galeria Eney Santana (MA), Museu Artístico e Histórico do Maranhão (MA), Exposição Cultural Petrobras (RJ), IBEU (RJ), Galeria de Arte Ipanema (RJ), Galeria de Arte Ipanema (RJ), Conjunto da Caixa (RJ), Convidado para ministrar curso em Post Dan (Alemanha), Exposição no Centro Cultural Candido Mendes (RJ), Centro Cultural Paschoal Carlos Magno (Niterói- RJ), TNT Arte Galeria (RJ), Proarte Galeria (SP). Coletivas Museu Artístico e Histórico do Maranhão (MA), Galeria Eney Santana (MA), Arte e Gesto, Galeria Basílio (RJ), 100 anos de Villas Lobo Galeria Basílio (RJ), mostra Petrobrás de artistas novos (RJ), Prêmio Abolição de Pinturas - Galeria Ipanema (RJ), A Mão Afro Brasileira em Pintura, Galeria Ipanema (RJ) e Museu de Arte Moderna de São Paulo, Três Artistas contemporâneos, Galeria IBEL (RJ) e Museu Artístico e Histórico do Maranhão. Pintura e Forma Espaço BNDES (RJ), Coletiva na pequena Galeria do Centro Cultural Cândido Mendes (RJ), Projeto Quatro Quadros no Centro Cultural Cândido Mendes, Galeria de Arte Actual com Evandro Carneiro Santiago - Chile, Workshop Alemanha-Brasil em João Fonseca (PA), com exposição Itinerante até 1992, nas seguintes capitais: Recife, no Centro de Convenções, Ilhéus no Teatro Municipal, Brasília no Museu de Arte Brasília, Belo Horizonte, Centro Cultural da Universidade, Rio de Janeiro, Paço Imperial, Curitiba, Florianópolis, Porto Alegre e Museu de Arte de São Paulo Dier Anos Galeria de Arte Actual Chile, Coleção Centro Cultural Cândido Mandes, Museu de Artes Modernas do Rio de Janeiro, Coleção Centro Cultural Candido Mendes Museu de Belas Artes RJ, Arte Atual - Três Pintores exposição Palácio dos Leões (MA), Gallery Casa Shopping (RJ), Coletiva de Abril - São Luiz Shopping Center (MA), TNT Galeria de Arte (RJ), Galeria de Arte Ipanema (RJ), Pop Plaza Summer festival 2003 (Niterói RJ), Atualidade Galeria de Arte (RJ); TNT Arte Galeria (RJ), TNT Arte Galeria (RJ), TNT Arte Galeria (RJ). Principais Salões e Premiações 1985/86/87/98 Salão de Pernambuco, º Salão Nacional de Artes Plásticas - Região Centro- Oeste (Brasília - DF), V Salão da Ferrovia (Prêmio Nordelli S.A.) (RJ), XII Salão Carioca de Artes Plásticas (RJ), Salon Dês Antiqueriun et dês Createurs Contemporains - Passareller de L`art (Paris- França), Prêmio Brasília de Artes Plásticas e Salão Nacional de Artes Plásticas. (DF - RJ) (Prêmio Aquisição) Salão Nacional de Artes Plásticas (RJ) Premio Aquisição I Salão MAM - Bahia de Artes Plásticas, Salão de maio (ARTISTA CONVIDADO) São Luiz (MA), Premio Abolição da Pintura - PREMIO DE VIAGEM A PARIS Galeria de Arte Ipanema (RJ). Dados Bibliográficos Livros: A Mão Afro-Brasileira em Artes Plásticas de Emanuel Araújo, 50 anos de Arte no Maranhão, citado no Dicionário de Julio Lousada Edição 1991/92/93 e 94, Dicionário de Pintores Brasileiros de Walmir Ayala, Um Passeio pela Arte Brasileira Galeria de Arte Errol Flynn. 2 3

3 Cosme Martins Um Colorista Sêneca afirmou que em cada 10 pintores apenas um é colorista. Vem a pergunta: por quê? A forma é bem mais racional que a cor, esta é enigmática. Certamente essa afirmação pode ser compreendida se considerarmos que nosso pensamento está muito ligado à tradição filosófica grega. Aristóteles afirmou, inclusive, que a cor é uma coisa supérflua e isso foi repetido séculos depois por Kant. É curioso constatarmos que as diversas geometrias, tanto a euclidiana como as não euclidianas, tratam da forma racionalmente. Um cubo, assim como a fita de Moebius são incolores. Particularmente acredito que um dia o homem poderá chegar a uma geometria das cores, mas isso requer, naturalmente, uma nova mentalidade. Mesmo entre os homens de letras poucos foram os que se dedicaram a um estudo profundo das questões cromáticas. Podemos até mesmo dizer que Goethe foi uma exceção, assim como poucos outros, Wittegnstein, por exemplo. Já nas ciências ela é mais estudada, mas com o objetivo de informar disciplinas ligadas à industria, ou seja, impulsionada por uma necessidade de classificação que tenha um fim específico; portanto, bem afastados dos objetivos que os artistas procuram. Mas como ligarmos essas afirmações à pintura de Cosme Martins, uma vez que não podemos negar um fascínio que a cor exerce sobre nossas sensibilidades? Primeiro: podemos dizer beaudelairianamente que a cor é simultaneamente o prazer e o pecado. Aproximaríamos do Eclesiastes que diz que todas as coisas têm seu tempo. Assim podemos afirmar que a pintura do Cosme Marins trata da própria vida com todas suas contradições, ou do nosso miserere, ou seja, da imperfeição própria do homem. Podemos então citar Cézanne: A Arte é uma religião. Segundo: creio que devemos nos referir às considerações éticas e epistemológicas de Espinosa, que se referia à intuição com conhecimento. Para este filósofo, primeiro o homem reconhecia os objetos. Depois os racionalizava. O conhecimento mais amplo surgia com uma intuição baseada em toda uma experiência de vida. Assim podemos ir além do simples aspecto das pinturas do Cosme. Nosso olhar se aprofunda, nos faz refletir. Podemos, então, lembrarmo-nos de Braque. Há dois pensamentos desse grande pintor francês e em um ele afirma que explicar uma coisa é substituir a coisa pela explicação. Em outro ele afirma que em arte somente uma coisa tem valor: o que não se pode explicar. Creio que assim podemos nos aproximar dos quadros de Cosme mais informados, para melhor os apreciarmos. O importante, parece-me, é que podemos observar nos coloridos criados por Cosme Martins uma lógica. Por ela seus trabalhos também se impõem. Sem título acrílica s/ tela 197 x 240 cm ass. inf. esquerdo 2011 José Maria Dias da Cruz Artista Plástico Florianópolis, setembro de 2011 Sem título acrílica s/ tela 129 x 205 cm ass. inf. esquerdo

4 Sem título acrílica s/ tela 120 x 200 cm ass. inf. direito 2011 Sem título acrílica s/ tela 133 x 210 cm ass. inf. esquerdo 2010 Sem título acrílica s/ tela 120 x 200 cm ass. inf. direito 2011 Sem título acrílica s/ tela 120 x 200 cm ass. inf. direito

5 Sem título acrílica s/ tela 120 x 200 cm ass. inf. direito 2011 Sem título acrílica s/ tela 138 x 120 cm ass. inf. esquerdo e verso 2011 Sem título acrílica s/ tela 127 x 186 cm ass. inf. esquerdo 2010 Sem título acrílica s/ tela 130 x 160 cm ass. inf. esquerdo

6 Sem título acrílica s/ tela 135 x 210 cm ass. inf. esquerdo 2010 Sem título acrílica s/ tela 137 x 154 cm ass. inf. esquerdo 2010 Sem título acrílica s/ tela s/ mdf 180 x 200 cm ass. inf. esquerdo 2008 Sem título acrílica s/ tela 126 x 186 cm ass. inf. esquerdo

7 Cosme Martins um brasileiro colorista Díptico óleo s/ tela 140 x 288 cm ass. centro inferior 2009 Vernissage 03 de Outubro de 2011 às 19:30h. Exposição 04 a 15 de Outubro Segunda a Sexta-Feira de 10 às 19h. Sábado e Domingo de 12h às 18h Realização Apoio Leiloeira Oficial Artes e Antiguidades BRASÍLIA SHN qd. 02 Bl. J Loja Térreo - Brasília - DF (61) / / celsoalbano@brturbo.com.br Parceria TNTIARTE GALERIA 12