ONE TOONE CURSOS PARTICULARES DESIGN GRÁFICO

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1 ONE TOONE CURSOS PARTICULARES DESIGN GRÁFICO

2 Plano do Curso. Curso One Pro. Os Cursos desenvolvidos pela One To One, são reflexo da experiência profissional no âmbito da Formação, do Design e Comunicação, apresentando assim, múltiplas vantagens na aquisição e melhoria de conhecimentos Criativos e Técnicos. Cursos Multiprograma, de longa duração, administrados em sala e para turmas pequenas. Nestes cursos os Formandos têm acesso à componente Prática, adquirindo desta forma as competências para o desenvolvimento de diversas atividades profissionais e um estágio pedagógico. A One To One é um projeto na senda pela Inovação e Qualidade. Criada com fortes Inputs profissionais ligados à indústria, está vocacionada para a Formação de competências e conhecimentos para as áreas dos New Media e Comunicação Visual, Design Gráfico, Editorial, Digital, Social, Produção Gráfica e Dinamização Cultural, recorrendo à elevada capacidade produtiva de Software e Hardware, que hoje, são o standard no mercado e usados globalmente, tornando o conhecimento adquirido nestes Cursos transversal, pluricultural, sem limites e sem fronteiras pessoais e profissionais. UMA NOVA LINGUAGEM CULTURAL E UNIVERSAL.

3 Design Gráfico. O Poder da Criatividade. Uma linguagem Global... Design é Comunicação, logo, tudo em nosso redor é Design. No fundo estamos constantemente, permanentemente em comunicação. Da marca de um produto ou serviço à iconografia que nos permite identificar as aplicações nos nossos dispositivos móveis, passando pela Imprensa e a Web. O Design, a Comunicação está em toda a parte, ou não fossemos nós seres comunicantes. O Design Gráfico é uma atividade do foro criativo bastante disseminado no atual mercado, sendo um processo de desenvolvimento e criação técnica multicultural, transversal tornando assim o Design Gráfico na verdadeira linguagem Global e Social. Pessoal e Profissionalmente, a aquisição de competências no campo da Comunicação Visual é parte fundamental no desenvolvimento de uma consciência ativa e desperta para as novas realidades sociais e para os mais diversos contextos profissionais.

4 Módulos TEORIA DO DESIGN PRÉ-IMPRESSÃO I M A G E M D I G I TA L ADOBE PHOTOSHOP CC A D O B E I L L U S T R ATO R C C ADOBE INDESIGN CC PACKAGING A D O B E A C R O B AT D C D R E A M W E AV E R + H T M L 5 + C S S 3 A D O B E E D G E A N I M AT E C C ADOBE DPS CC ADOBE MUSE CC PORTFÓLIO

5 Saída Profissional. Designer Multidisciplinar... Com o Curso ONE PRO Design Gráfico o Formando poderá abraçar de forma confiante a opção de uma incursão profissional nesta área. Sendo um Curso de longa duração e multidisciplinar, o conhecimento adquirido visa abranger todas as vertentes e necessidades exigidas pelo atual mercado, não só em agências de design como em departamentos de comunicação. A One To One quer colocar no mercado profissionais versáteis, movidos pela curiosidade e capazes de evoluir de forma estruturada num percurso profissional como Designers Gráficos, Ilustradores, Web Designers, Artefinalistas, Creative Builders.

6 x CARGA HORÁRIA 432 h +Estágio ESTÁGIO PEDAGÓGICO PARA PORTFÓLIO Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os conhecimentos e competências estruturantes ao desenvolvimento Criativo e Técnico de trabalhos nas áreas do Design Gráfico e Comunicação Visual e New Media. Objetivos Específicos. Os objetivos específicos são inerentes aos diferentes objetivos descritos nos diferentes Cursos que formam este Curso designado por ONE PRO Design Gráfico.

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8 Teoria do Design ONE TO ONE Os fundamentos de uma disciplina que traduz o mundo em cor, forma e numa singular palavra... a palavra comunicação. O Design é uma corrente profissional do espetro do conhecimento e da prática, sendo o Designer um conhecedor e utilizador das mais variadas técnicas empíricas e cognitivas capazes de criar soluções de comunicação e estrutura baseada em conceitos sociais inerentes às evoluções culturais e tecnológicas emergentes. Para compreender os caminhos do Design é importante conhecer o seu contexto histórico, os vários movimentos intelectuais e artísticos a ele associados.

9 i TEORIA DO DESIGN Inicial Destina-se ao Formando queira começar de uma base sólida a compreender o que é Design. x CARGA HORÁRIA 9 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os conhecimentos e competências estruturantes à compreensão das várias correntes do Design com o intuito de desenvolver uma construtiva e ativa consciência crítica, criativa e transformadora.

10 Módulos. 01 COMPREENDER OS PRINCIPAIS E MAIS INFLUENTES MOVIMENTOS ARTÍSTICOS O impacto da comunicação visual em diferentes áreas da sociedade; Alterações e Comportamentos Sociais e Culturais; Harmonia visual; O Pensamento Abstrato; Associação de Ideias; O Ruído Visual; O poder da Simplicidade; Linhas, Formas, Cor e Textura; Espaço, Layout e Tipografia. 02 COMPREENDER OS PROCESSOS DO DESIGN O Briefing: Contexto, Estratégia de Marketing e Orientações Gerais de uma Campanha; O Brainstorming: Processo criativo, Inspiração, Pesquisa, Estudos; Criatividade: Mensagem, Ilustração, Tipografia, Espaços, Movimento, Cor, Layout, KISS; Fases de um Projeto: Briefing, Pesquisa, Conceito, Maquetização, Arte Finalização, Produção.

11 03 COMPREENDER A RELAÇÃO DA COR COM A COMUNICAÇÃO VISUAL Os Modelos de Cor: RGB, CMYK, Secundários, Lab, HSB, Web, RGB Indexado, Hexadecimal (HTML); A Roda da cor: Interpretação, Cores primárias/secundárias, Cores directas/processadas, Cores complementares, Cores adjacentes; As Definições: Tonalidade, Gradação da cor, Tonalidade, Tom, Saturação, Brilho; A Perceção da Cor: Associações culturais, Ilusões óticas, Reações emotivas; A Escolha das Cores: Legibilidade, Transmitir uma mensagem, Contraste vs Harmonia. 04 COMPREENDER A COMPOSIÇÕES TIPOGRÁFICA E A SUA APLICAÇÃO PRÁTICA Script: Formas e perceção de leitura, Legibilidade, Nível de resposta de um texto, Grey value; A História da Letra: Fenício, Grego, Capitalis Quadrata, Rústica Romana, Uncial, Minúscula Carolíngia, Gótica; Tipos de Letra: Humanistas, Transitional, Old Style, Didones, Sans Serif, Slab Serif, Display, Scripts, Manuscritas, Blackletter; As Medidas Tipográficas: Picas, pontos, ágatas, cíceros, quadratins, Medir de um tipo; Anatomia da letra: X-Height, Hastes, ascendentes, descendentes, Família de tipos, Família, Itálico vs Oblique, Condensados e Expandidos, Hierarquias Tipográficas; Definições: Espaço entre letras, Espaço entre palavras, Entrelinha, Alinhamentos, Parágrafos, Kerning e Tracking, Ligaduras, Capitulares;

12 Destaques Tipográficos: Enfatizações Tipográficas; O branco e o negro: Espaços brancos Tipográficos, Manchas de Texto, Alinhamentos tabulares, Texto a negativo; A Estrutura do documento: Layouts simétricos, Notas, Alinhamentos óticos, Números de página, Goteiras; Software Tipográfico: Programas de paginação, Gestores de fontes.

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14 Pré-Impressão ONE TO ONE Conhecer os Processos de Impressão e Produção ajudam a concretizar ideias criativas e eficazes... Ter o conhecimento prévio de como a criatividade salta do éter para algo físico e tangível é um dos maiores aliados de qualquer Designer, conferindo liberdade e poder criativo. Conhecer os métodos de Impressão, Acabamento e os diferentes tipos de Papel não só ajuda numa melhor estruturação de um conceito como pode reforçar o mesmo.

15 i PRÉ-IMPRESSÃO Inicial Destina-se ao Formando sem experiência ou com conhecimentos mínimos, e que queira começar de uma base sólida no domínio da Pré-Impressão. x CARGA HORÁRIA 15 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os conhecimentos e competências estruturantes à compreensão das várias formas de Impressão e Acabamentos bem como para os diferentes tipos de Papel e os resultados criativos possíveis de alcançar com os mesmos.

16 Módulos. 01 COMPREENDER OS PROCESSOS DE IMPRESSÃO E ACABAMENTOS A Impressão na História; Métodos de Impressão; Equipamentos; Tintas de Impressão; Acabamentos e Cortantes; Orçamentação. 02 COMPREENDER A NORMALIZAÇÃO DE FORMATOS, CORTES E TIPOS DE PAPEL A evolução dos Suportes de Escrita na História; A Normalização de Formatos; A Produção do Papel; Tipos de Papel. Planeamento e Cortes de Papel.

17 03 COMPREENDER AS DIFERENTES TECNOLOGIAS E TÉCNICAS DE PRÉ-IMPRESSÃO Técnicas de Digitação. Sinalética e Convenções Gráficas; Imposições Gráficas; Miras de Corte; Registos Cromáticos; Cortantes. Produção Gráfica e Arte-final.

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19 Imagem Digital ONE TO ONE O poder do Pixel... O Poder da Imagem... As atuais câmaras digitais colocam nas mãos do utilizador um poder incrível mas que nem sempre é fácil dominar ou fazer uso. Quantidades ilimitadas de preferências e botões repletos de ações podem ser intimidantes ou podem parecer muito imponentes, mas de nada servem se não lhe for dado o uso correto. A Fotografia Digital associada a softwares de edição elevou a componente criativa e técnica, permitindo explorar mais, experimentar mais, criar mais.

20 i IMAGEM DIGITAL Inicial Destina-se ao Formando sem experiência ou com conhecimentos mínimos, e que queira começar de uma base sólida no domínio da fotografia digital. x CARGA HORÁRIA 24 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os conhecimentos e competências estruturantes ao desenvolvimento e técnico da Fotografia Digital e das Técnicas básicas de Fotografia com o intuito de desenvolver uma criativa produção de imagens.

21 Módulos. 01 COMPREENDER OS FUNDAMENTOS DA FOTOGRAFIA DIGITAL Como transportar a Câmara de forma Segura e Eficaz; Como segurar a Câmara de forma estável; Modo P (Não é Perfeito); Configurações em contexto real; Botões do Equipamento; Controlo Manual do Autofocus; Flash; Configurações de Luz; Ponto de Vista; Como Adquirir Equipamento. 02 COMPREENDER AS TÉCNICAS DE EXPOSIÇÃO Fundamentos; Anatomia da Câmara; Fundamentos da Velocidade do Obturador; Diafragma;

22 Trabalhar com ISO; Balanço de Brancos; Modos de Medição; Compensação de Exposição; Alcance Dinâmico; Modo Manual; Modo Avançado. 03 COMPREENDER O USO CORRETO DE LENTES O que são Lentes Fotográficas; Lente Focal, Posição e Composição; Campo e Profundidade; Escolha de Lentes; Autofocus Avançado. 04 COMPREENDER O USO CORRETO DO FLASH Fundamentos do Flash; Flash: Balanço da Exposição; Flash e Iluminação chave; Flash Avançado (Cenário); Fotografar com múltiplas unidades de Flash; Notas: aquisição de Flash.

23 05 COMPREENDER A FORMA DE COMO CAPTAR UMA FOTOGRAFIA Atenção à Composição; Contar histórias com Imagens. 06 COMO OBTER UMA FOTOGRAFIA EFICIENTE Fundamentos de Composição; A Regra de Cor; Luz e Iluminação; Movimento; O Momento decisivo.

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25 Adobe Photoshop CC ONE TO ONE O Verdadeiro All-in-One, Swiss Army Knife. O Photoshop será provavelmente das ferramentas mais poderosas de edição, produção e pós-produção de imagem. Tudo é possível... Uma Imagem ou a composição de imagens tem a força de mudar mentalidades, alterar a nossa perceção sobre o mundo, de nos cativar e influenciar. No espetro criativo as técnicas associadas à edição e manipulação de imagens é uma das atividades mais popularizadas no mercado e o Adode Photoshop tornou-se sinónimo disso. Em qualquer parte do mundo milhares de profissionais e entusiastas vêm no Ps o melhor aliado na produção de imagens de elevado impacto e eficiência.

26 i ADOBE PHOTOSHOP CC Inicial Destina-se ao Formando sem experiência ou com conhecimentos mínimos, quer teóricos, quer práticos. x CARGA HORÁRIA 30 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os fundamentos do Adobe Photoshop CC permitindo a este a criação e desenvolvimento de projetos criativos no domínio da manipulação de imagens.

27 Módulos. 01 ABRIR IMAGENS Abrir a partir do Finder; Abrir com Photoshop ou Bridge; Abrir imagens com o Mini Bridge; Abrir através do Camera Raw; Fechar Imagens. 02 NAVEGAR PELO DOCUMENTO Navegar pela imagem; Interface: Diferentes Tons; Separadores de Navegação e Janelas; Painéis e Ambiente de Trabalho; Zoom por Incrementos; Zoom Continuo; Zoom por Valores; Scrolling e Panning; Rodar e Redefinir a visualização;

28 Transitar entre modos de Projeção; Painel de Navegação; Como tirar partido de Monitores Retina e HiDPI; Ajustar as preferências de Monitor. 03 AJUSTAR TAMANHO E RESOLUÇÃO Fundamento da Imagem Digital; Tamanho/Resolução de Imagem; O comando Image Size; Os Standards da Resolução; Upsampling vs. Pixels Reais; Alterar Tamanho de Impressão; Downsampling para Impressão; Downsampling para ; Configurações de Interpolação; Dicas para Downsampling; Dicas para Upsampling. 04 USAR AS LAYERS Composição com Layers; Introdução ao Painel Layers; Adicionar, Ampliar/Reduzir e Alinhar Layers;

29 Ações de Drag-and-Drop com Layers; Ordenar, Revelar e Renomear; Opacidade, Histórico e Blend Mode; Duplicar uma parte selecionada de uma Layer; Aplicar Clipping Mask; Blending dentro de uma Clipping Mask; Concluir um Projeto; Layers e Background Layers; Troques e Dicas para Layers. 05 SALVAR A arte de Salvar; 4 aspetos sobre Salvar; Salvar Layers para formato PSD; Salvar Imagens no formato TIFF; Salvar Imagens Interativas para formato PNG; Salvar Imagens com compressão Cromática para formato JPEG. 06 USAR O CROP E STRAIGHTEN Analisar Imagens; Introdução à Crop tool; Editar um Crop;

30 Enquadrar segundo um Rácio e Tamanho definidos; A ação Straightening sobre; Preencher os detalhes em falta; Usar a Perspetive Crop tool. 07 AJUSTAR LUMINOSIDADE Brilhos de uma imagem; Como funciona a Luminosidade; Os 3 comandos Automáticos; Brilho e Contraste Automático; Comando Brightness & Contrast; Ajustamento dinâmico de Layer; Editar Ajustamentos de Layers; Isolar um Ajustamento; Mascaras de Layer; Introdução ao Histograma; Medir um Ajustamento; O comando Shadows/Highlights. 08 AJUSTAR CROMATICAMENTE A Cor; Identificar um elenco de Cores;

31 Corrigir um elenco de Cores Automaticamente; Alterar o Balanço da Cor; Compensar com o Photo Filter; Ajustar a Intensidade de Cor e Vibração; Corrigir elencos de Cor no Camera Raw; O Comando Hue/Saturation; Evocar Cores que não existem; Criar mais cores com a opção Vibrance; Criar um tom Sépia Vintage. 09 SELECIONAR E EDITAR Transformações especificas; As Marquee Tools Geométricas; Alinhar elementos de imagem; As Freeform Lasso Tools; Polygonal Lasso Tool e Quick Mask; Enquadrar em Selecções; Criar Raios de Luz; Seleção Rápida e Similar; Melhor Seleção com refinamento das extremidades; Integrar elementos de imagens; A Magic Wand Tool; Refinamento, Integração e Complemento.

32 10 RETOCAR IMPERFEIÇÕES As nossas Imperfeições; Preenchimento Content-Aware; Usar a Spot Healing Brush; A Standard Healing Brush; O Painel Clone Source; Caps Lock ativo e o Fade; As Dodge e Burn Tools; Ajustar Cor com a Brush Tool; Retocar a textura da pele; Branqueamento de dentes; Intensificar o Olhar. 11 USAR AS CONTENT-AWARE COLLECTION O Photoshop Automatizo; Adaptações Content-Aware Fill e Color; Combinar duas Layers com uma Layer Mask; O Content-Aware Healing; Introdução ao Patch tool; Usar a Content-Aware Patch; Retocar com a Content-Aware Patch;

33 Usar a Content-Aware Move Tool; Usar a Content-Aware Extend; O Content-Aware Scale; Escala e Múltiplas Passagens; Proteger os Tons de Pele. 12 AJUSTAR NÍVEIS Editar o Histograma; Os ajustamentos automáticos dos Levels (Níveis); Personalizar os ajustamentos dos Levels; Compreender os Valores Gamma; Elementos Sombra; Pré-visualizar Clipped Pixels; Retocar com Output Levels; Ajustamentos por Canal de Cor; Falsear Cinzas; Atribuir Shortcuts a ajustamentos Layers. 13 USAR AS AÇÕES DE SHARPENING Como funciona o Sharpening; Smart Sharpen Filtre;

34 Compreender o Radius Value; Alcançar o melhor perfil de Sharpening; Atribuir artefactos de Cor; Remover e Reduzir Ruído na Imagem; Opções de Shadows/Highlights; Corrigir Imagens tremidas; Sharpening com filtros de Relevo; Sharpening com filtros High Pass; Pintar em modo Sharpness. 14 CRIAR E FORMATAR TEXTO Tipografia de base Vetor; Criar e Editar Point Text; Estilos de Fonte; Tamanhos de Fonte; Kerning e Tracking Caracteres; Criar e Editar áreas de Texto; Selecionar e Formatar Parágrafos: Texto dentro de um Path; Criar Texto e torno de um Path; Ajustar a Baseline Shift; Criar e Estilizar um Logo; Criar Mascaras de Texto em elementos de imagem.

35 15 DESENHAR FORMAS Vetores de base Layer; Contornos Pontilhados e Cantos Redondos; Desenhar e Alinhar Formas Personalizadas; Criar Formas Repetíveis; Selecionar e Modificar Contornos; Isolar Layers selecionadas; Combinar Formas Simples e criar Forma Complexas; Enquadrar, Ajustar e Fundir Formas; Criar um efeito Soft Sparkle simétrico; Salvar um PDF de Resolução independente; Transformar imagens Pequenas e Grandes. 16 USAR EFEITOS DE LAYER Profundidade, Contorno e Textura; Profundidade com Efeitos de Layer; Efeitos de Drop Shadow; Modificar a Layer e os seus Efeitos; Salvar configurações Personalizadas; Criar Contorno Personalizado; Efeitos de Bevel e Emboss (Alto e Baixo Relevo); Múltiplos Efeitos em múltiplas Layers;

36 Luz Global e Rasterização de Efeitos; Superfícies Brilhantes e Contorno; Adicionar Textura ao Bevel e Emboss. 17 TRABALHAR COM PARÁGRAFOS, CARACTERES, E EFEITOS DE LAYER Configurações de Efeitos; Criar/Aplicar Estilos de Parágrafos; Redefinir Estilos e aplicar; Criar/Aplicar um Estilo Placeholder; Aplicar e Criar Estilos de Layer; Carregar e Personalizar Estilos de Layer; Fundir e Salvar Estilos de Layer. 18 USAR AS AÇÕES DE ESCALA, ROTAÇÃO, DISTORÇÃO E WARP Transformações; Transformar Smart Objects; Ajustar as Configurações de Interpolação; Rodar Layers com a ação Free Transform; Escala, Duplicação e Repetição; Criar um campo de estrelas Simétrico; Distorções Warp: Arc e Flag;

37 Distorção, Perspetiva Enviesado; Usar a Transformação para Desenhar e Corrigir; Reforçar Texto com Efeitos de Layer; Adicionar destaque com Lens Flare. 19 USAR O LIQUIFY EM IMAGENS Alterações Físicas; Warp e Reconstruct Tools; Tamanho da Brush, Dureza e Opacidade; Pucker, Bloat, Push e Twirl Tools; Salvar e aplicar Liquify; Lifting e detalhes de Sorriso; Ajustar Pernas, Braços e Tecidos; Melhorar a Postura de Modelos. 20 CONVERTER IMAGENS COLOR DAS PARA IMAGENS A PRETO E BRANCO Da Cor ao BW; 3 Formas de escales; Mistura Personalizada de imagens a Preto e Branco; Simular Fotos a Infravermelhos; Criar Tons Sépia Infusão Sienna; Criar imagens Hipersaturada;

38 Comando Black & White; Personalizar as Configurações Black & White; Black & White e o Channel Mixer; Efeitos e infusão de imagem com Matiz e Cor; Grayscale e Split Tone no Camera Raw. 21 IMPRIMIR IMAGENS Várias formas de Impressão; Usar o Documento Teste; Impressão, Posição e Tamanho; Descrições e Marcas/Símbolos de Impressão; Definir o Bleed; Obter Cores corretas; Opções especiais de Impressão; Pré-visualizar uma imagem no seu tamanho de impressão; Criar folhas de Transposição; Criar PDF de múltiplas Páginas. 22 SALVAR PARA A WEB Criar imagens para Web; Introdução ao Save for Web;

39 Criar imagens JPEG perfeitas; Imagens GIFF de alto contraste; Duas variações de imagens PNG; Downsampling para a Web; Adicionar informação Extra: Copyright e Contacto.

40 k ADOBE PHOTOSHOP CC Avançado Destina-se ao Formando com algum conhecimento, experiência ou que tenha concluído o nível Inicial. x CARGA HORÁRIA 33 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com técnicas avançadas em Adobe Photoshop CC permitindo a este a criação e desenvolvimento de projetos criativos no domínio da manipulação de imagens.

41 Módulos. 01 ALTERAR SHORTCUTS E CONFIGURAÇÕES Adicionar Shortcuts e Ajustar Preferências; Carregar as dekekeys Shortcuts; Rever as Personalizações aos Shortcuts; Remapear os Shortcuts; Ajustar Preferências Gerais; Usar o HUD Color Picker; O Interface e as Configurações de Performance; Ajustar a Configurações do Photoshop. 02 USAR SMART OBJECTS Smart Object Igual a indestrutível ; 3 formas de Colocar um Smart Object; Copiar e Colar directamente do Adobe Illustrator; Transformar e Distorcer Objetos Vetor; Aplicar Blendings a um Smart Object numa fotografia; Aplicar Blur com Smart Filter; Editar Smart Objects no Illustrator;

42 Criar Clones; Duplicar um grupo de Clones; Quebrar o Link de um Smart Object; Editar Originais e actualizar Clones; Embedding vs Linking; Remover pessoas de uma imagem. 03 TRABALHAR COM SHADOWS E HIGHLIGHTS A Luminescência e o Sharpening; Corrigir Distorção de Lentes; Introdução aos Shadows e Highlights; Atenuar Vazios com os Radius Values; Melhorar os efeitos do Midtone Contrast; Criar um ressalto com o Gaussian Blur; Aplicar Sharpening sobre um Blur; Criar Mascara sobre um grupo de Smart Filters; Reduzir a densidade de uma Mascara de Layer. 04 USAR CURVAS DE AJUSTAMENTO Como funcionam as Curvas; Introdução às Curvas de Ajustamento;

43 Adicionar e Editar pontos na Curva; Curvas: Troques e Dicas; Corrigir Imagens; Selecionar e Escurecer zonas de Alto-brilho; Neutralizar Cores; Transições Suaves; Correção de Curvas Automática. 05 TRABALHAR COM O CAMERA RAW O quarto escuro do Photoshop; Abrir e Editar múltiplas imagens; Pré-visualizar e Aplicar alterações; Corrigir os Brancos; Os Controlos de Exposição; Trabalhar com o Arquivo de imagens do Camera Raw; Retocar com a Spot Removal Tool; Usar a Graduated Filter Tool; Edições de pintura com a Adjustment Brush; Curvas de Tom; Straighten, Crop e outras Distorções Geométricas; Auto-Upright e Correções de Lente manuais; Vignette, Orla e Aberração Cromática; Selective Hue, Saturação e Luminescência; Trabalhar com imagens JPEG e TIFF;

44 Camera Raw Smart Objects; Camera Raw Filter e Radial Filter Tool; Editar imagens do Camera Raw a partir do Bridge. 06 TRABALHAR COM DUOTONES E COLORIZAÇÃO Infusão Preto e Branco com Cor; Tons Sépia de elevada Qualidade; Ajustamento Gradient Map; Carregar uma Biblioteca de Gradients Personalizados; Criar um Quadtone Personalizado; Colorizar com os Blend Modes e Opacidade; Faux-color e efeitos High-key. 07 RECONHECER A IMPORTÂNCIA DO RUÍDO E DO DETALHE O Ruído fotográfico não é negativo; O filtro Reduce Noise; Corrigir uma foto com elevado grau de Ruído; Suavizar sobre zonas com Ruído em Alto-Contraste; Proteger detalhes com a Edge Mask; Ajustar sobreposição de Sombreados Saturados; Corrigir com High Pass e Lens Blur;

45 Mascaras em Blur e avivar Layers; Criar Texturas com Ruído; O Painel Camera Raw Detail; Corrigir Ruído e Detalhe com o Camera Raw; Grão e efeitos Vignetting. 08 USAR A GALERIA DE BLURS Blur e o foco de atenção; Criar efeito de profundidade com o Field Blur; Ajustar as configurações do Field Blur; Editar e Exportar uma Mascara Field Blur; Adicionar um buquê de Luzes Simétricas; Usar a opção Selection Bleed; Criar um Blur radial com o Iris Blur; Criar falsas miniaturas com o Tilt-Shift; Combinar múltiplos efeitos Blur; Adicionar um ligeiro efeito Flash com o Path Blur; Adicionar um efeito de Movimento Elíptico com a Spin Blur. 09 USAR OS BLEND MODES Blending Layers; Usar o modo Dissolve;

46 Multiply e o modo Darken; Screen e o modo Lighten; Manipular e melhorar uma foto; Blending dentro dos Blend Modes; Overlay e o modo Contrast; Alguns usos práticos para o modo Contrast; Difference, Exclusion, Subtract e o modo Divide; Capturar a s diferenças entre imagens; Hue, Saturation, Color e o modo Luminosity; Teclas de atalho para os Blend Mode; Fill Opacity Eight; Luminance-Exclusion: barras de slide. 10 TRABALHAR COM DIFERENTES ALCANCES DE COR E QUICK MASKS A melhor forma de Seleção Automática; Introdução ao comando Color Range; Selecionar uma imagem complexa com o Color Range; Aprimorar uma seleção no modo Quick Mask; Ver a Mascara com ou sem a sua imagem; Pintar diretamente dentro de um Alpha Channel; Correcções dos limites da Mascara de Layer; Transformar a Layer num Knockout.

47 11 APERFEIÇOAR LIMITES E MASCARAS DE LAYER A qualidade da melhor forma de Seleção Automática; Estabelecer a base da Mascara de Layer; Comando Refine Edge/Mask; Extremidades e Smart Radius; Usar a Refine Radius Tool; O potencial transformativo do Refine Edge; Mascaras com pintura sobreposta; Combinar Quick Selection com Refine Mask; Reforçar e Integrar Cabelo/Pelo; Criar Mascaras com Focus Area; Limpar as imperfeições da Mascara Focus Area; Composições Reais. 12 USAR A PEN TOOL Traçar imagens Ponto a Ponto; Mascaras base Pixel vs Pen tool; Desenhar um Path recto; Mover, Apagar e Adicionar Anchor Points; Arrastar Handles para modificar curvas; Converter o Contorno de um Path em Mascara de Vetor;

48 Personalizar um Forma Geométrica; Como posicionar Pontos e Handles de controlo; Desenhar pontos com a Pen tool; Duplicating, Ampliar/Reduzir uma Mascara de Vetor; Pontos Cusp e a opção Rubber Band; Estabelecer os Anchor Points na Pasteboard; Usar a Convert Point Tool. 13 USAR OS ART FILTERS E OS OIL PAINT FILTERS Os muitos e Variados Filtros da Galeria de Filtros; Introdução ao Galeria de Filtros; Modificar a configurações da Galeria de Filtros; Combinar múltiplos efeitos da Galeria de Filtros; O Potencial dos Filtros Sketch; Imagens com efeitos Esboço; Transformar Outlines em Tinta Digital ; Duplicar uma sequência complexa de Smart Filter; Personalizar efeitos para novas imagens; Rastrear a Galeria de Filtros; Fazer um Sketch a Lápis de uma imagem para outra; Branquear Dentes e melhorar tonalidade dos olhos sobre filtros; Usar o Filtro Oil Paint; Personalizar um Efeito com a Filter Mask.

49 14 CRIAR EFEITOS DE LUZ Emitir luz sobre fotografia; O Filtro Lighting Effects; Criar e Personalizar um colorido efeito Vignette; Criar um Padrão de marcas de água; Iluminar marcas de água com mapa de texturas; Transformar Texto num suave mapa de texturas; Criar efeitos de Relevo; Relevos com o Displacement. 15 MELHORAR IMAGENS TREMIDAS Introdução ao Filtro Shake Reduction; Blur Personalizado com limites rastreados; Modificar e Comparar Blur com limites rastreados; Blur Direction e o Source Noise; Adicionar grão e artefactos coloridos. 16 TRABALHAR PANORAMAS E GRANDES ANGULARES Corrigir os defeitos do Panorama; Introdução ao Filtro Adaptive Wide Angle;

50 Desenhar restrições poligonais; Melhor uma foto GoPro; Compor um Panorama; Corrigir Panoramas com o Adaptive Wide Angle; Alinhar, Restringir e Corrigir. 17 CRIAR ANIMAÇÕES COM O PUPPET WARP Distorcer excertos da imagem; Extrair o Conteúdo relevante; Introdução ao comando Puppet Warp; Alterar o Modo e Adicionar Rotação; Ajustar valores de Exposição; Usar o Pin Depth e Density; Aplicar o Puppet Warp a Texto Editável; Criar uma caixa de Texto intermediária; Converter Layers em Frames Animadas; Sequenciação e Animação de Texto; Exportar para QuickTime e criar GIF s animados. 18 EDITAR VÍDEO Porquê Editar Vídeo no Photoshop?; Carregar Clips de Vídeo no Photoshop;

51 Criar efeitos de Transição; Ativar Shortcuts; Adicionar Texto ao Vídeo; Combinar Texto com Grupos de Vídeo; Adicionar Movimento a Texto ou qualquer tipo de Layer; Adicionar Soundtracks e Voiceovers; Exportar e Examinar o Vídeo; Editar uma composição; Adicionar um Clip de Vídeo ao inicio de uma Faixa; Sobrepor Clips de Vídeo com Blend Modes; Aplicar Smart Filter a um Clip de Vídeo. 19 CRIAR E MANIPULAR IMAGENS HDR (HIGH DYNAMIC RANGE) Fundir imagens com diferentes exposições no Photoshop; Alinhamento automático de fotos desalinhadas; Preparar um Suporte de fotos no Camera Raw; Introdução ao comando HDR Pro; Como funcionam a configurações do HDR Pro; Aumentar de forma drástica o detalhe de uma foto; Adicionar curva de ajustamento HDR Pro para enaltecer a realidade; Criar falso HDR no Camera Raw; Simular a exposição HDR no Camera Raw; Fundir a simulação de exposições no HDR Pro; Criar um HDR autentico;

52 Suavizar o HDR; HDR no Camera Raw; Trabalhar a 32-bit. 20 USAR LAYERS AVANÇADAS Gerir Multilayers; Renomear sequência de Layers; Aperfeiçoar listagens de Layers com os Icons de filtragem; Pesquisa por Nome, Efeito e Blend Mode; Propriedade de Cor, Ocultar, Revelar e Trancar; Apagar Layers vazias e Substituir Fontes; Agrupar Layers por Nome; Criar Mascaras a Grupos e Efeitos numa única operação; Expansão e Colapso de Grupos e Efeitos; Composição de Layer; Composição de Layer Dinâmica; Aplicar Blend Modes ou Efeitos e um Grupo de Layers; Mover Layers sem danificar Composições. 21 CRIAR E USAR AS ACTIONS As vantagens das Actions; Introdução ao Painel Actions;

53 Gravar um simples mas Prática Action; Modificar e Aplicar uma Action; Criar Action de ajuste dinâmico; Adicionar etapas a uma Action; Action de resolução de imagem; Action de Alteração, Ajustamento e Salvar imagem; Action de Criação de imagens CMYK; Automatizar Actions; Saving carregar Actions; Criar uma Action Condicional.

54 ? Projeto Aplicação em contexto real dos temas abordados. Projeto prático para Portfólio. x CARGA HORÁRIA 18 h Objetivos Gerais. Pretende-se a realização de um Projeto prático que visa proporcionar ao Formando contacto real com as problemáticas inerentes ao quotidiano profissional.

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56 Adobe Illustrator CC ONE TO ONE Todo o poder criativo num software de eleição para Designers e Ilustradores. É atualmente sinónimo de criatividade e de potencialidade infinita... Em qualquer parte do mundo milhares de profissionais e entusiastas vêm no Ai o melhor aliado à criatividade. Logótipos, Embalagens, Revistas, Sinalética, Identidade Visual de Empresas ou Pessoal, Marcas, Produtos, Eventos, Exposições, Anúncios, DataShow, Templates entre outras inúmeras possibilidades criativas possíveis com o Adobe Illustrator CC.

57 i ADOBE ILLUSTRATOR CC Inicial Destina-se ao Formando sem experiência ou com conhecimentos mínimos, quer teóricos, quer práticos. x CARGA HORÁRIA 27 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os fundamentos do Adobe Illustrator CC permitindo a este a criação e desenvolvimento de projetos criativos no domínio da composição vetorial.

58 Módulos. 01 CRIAR E GERIR UM DOCUMENTO Um Tour sobre o Illustrator; Formas de Abrir o Illustrator; Criar um Novo Documento; Controlos avançados; Modificar um Documento; Salvar Alterações; Fechar múltiplos Documentos; Usar a Janela de Boas Vindas. 02 CRIAR E GERIR ARTBOARDS Mover e Modificar Artboards; Alterar Tamanho e Forma; Criar e Copiar Artboards; Painel Artboard; Reordenar Artboards Automaticamente; Artboards e Réguas.

59 03 NAVEGAR NUM DOCUMENTO Navegar por um Projeto; O Interface do Illustrator; Zoom In e Zoom Out num Documento e outro Projetos; Zoom In e Zoom Out sobre detalhes de um Projeto; Visualizar outras áreas de um Projeto (Scrolling ou Panning); Navegação através do Teclado; Navegação Numérica; Trabalhar com múltiplos Documentos abertos; Painéis e Área de Trabalho; Alternar entre Documentos. 04 USAR AS LINE TOOLS BÁSICAS Conhecer as Line Tools; As Linhas Guia de Régua; Criar Linhas Guia Personalizadas; Desenhar com a Arc Tool; Ajustar Formas com os Handles; Espelhar/Refletir Objetos; A Polar Grid Tool; Colar Objetos dentro de outros; Desenhar com a Line Tool;

60 Rodar, Preencher e Ordenar; Desenhar com a Spiral Tool; Traçar sobre formas já existentes. 05 DESENHAR FORMAS GEOMÉTRICAS Conhecer as Shape Tools; Desenhar com a Elipse Tool; Criar Formas Compostas; Desenhar Objetos Estelares; Adicionar e Ajustar o Centro de Referência; Desenhar Retângulos de Cantos Curvos; Formas dinâmicas e Cantos Curvos; Alinhamento a uma Localização; Espelhar/Refletir sobre Eixos; Modificar Eixos de Construção; Transformar um Triângulo em ponta de Seta (Arrowhead); Criar com a Flare Tool; Duplicação Continua. 06 CONVERTER IMAGEM EM VETOR Colocar Imagens em modo Embedded; Colocar Imagens com link dinâmico;

61 Autotracing e Resolução; Ajustar Layers/Pré-visualização; Limpar ruído com o Threshold; Limpar ruído com Noise; Expandir Formas e Objetos; Fundir Formas e Objetos; Transformar Resolução independentemente do Vetor. 07 TRANSFORMAR OBJETOS Transformações; Criar bases para traçados; Desenhar com a Polygon Tool; Arrastar e Movimentar; Usar a Scale Tool; Redimensionar via Eixos; Usar a Rotate Tool; Rodar e Duplicar; Grupo, Ordem e Organização; Transformar, Redimensionar de forma proporcional. 08 PINTAR E PREENCHER OBJETOS As melhores ferramentas de Preenchimento;

62 Pintar formas fechadas; Apagar e Pintar Paths selecionados; Reformular Teclas de Atalho (Shortcuts); Pintar um modo Outline; Usar a Shape Builder Tool; Subtrair com a Shape Builder; Cor com a Shape Builder; Espelhar/Refletir em Ângulo; Eliminar o lixo gráfico provocado pela Shape Builder; Isolar Objetos num Grupo; Hierarquias de Grupo; Efeitos de Alto e Baixo-relevo; Criar uma rede de Paths; Desenhar com a Pencil Tool. 09 TRABALHAR COM FONTES Estabelecer margens de Páginas; Texto Fluido; Selecionar Palavras e Linhas de Texto; Texto solto (Point Text); Pré-visualizar a Fontes; Ajustar tamanho do Texto por incrementos; Endentação de Paragrafo; Kerning e Tracking;

63 Endentações e Espaços; Criar e Aplicar Estilos de Parágrafos; Redefinir Estilos de Parágrafos; Painel Glyphs; Corretor Ortográfico; Converter Texto solto em Caixa de Texto. 10 USAR A PEN TOOL Desenhar Linhas Retas; Ativar e Conectar Paths abertos; Editar Paths enquanto se Desenha; Inserir e Remover Anchor Points; Simular Curvas Simples; Adicionar curvatura com cantos redondos; Controlo de Handles; Desenhar linhas perfeitas; Direção do Path, Preview e Ruber Band; Formas Livres e Paths Curvos; Criar Pontos e Curvas Cusp; Converter Anchor Points existentes; Desenhar Dentro e Atrás de um Path; Criar e Reposicionar segmentos; Copiar e Transformar Layers.

64 11 GERIR LAYERS E GRUPOS Criar/Mover Objetos para diferentes Layers; Criar e Usar Sublayers; Criar Tipografia 3D como Grupo; Selecionar e Trabalhar dentro de Grupos; Criar Grupos Clipping; Trabalhar em Modo Isolados; Aplicar Efeitos a Grupos e Layers. 12 CRIAR E GERIR CORES Múltiplos Pontos de Vista e Duplicação; Passar da Cor ao Swatch; Swatch Global; Pesquisar Swatches por Nome; Apagar, Adicionar e Gerir Swatches; Atribuir e Transferir Cor; Atribuir Cor a Formas e Objetos dentro de Grupos; Ordem de Objetos; Selecionar Objetos no nível de Ordem; Colar à Frente ou Atrás de outros objetos; Combinar múltiplos Preenchimentos; Aplicar Rich Blacks.

65 13 GERIR VARIAÇÕES DE LINHA Painel Stroke; Caps, Joins e Limites Miter; Pontilhado e Arrowheads; Ferramenta Width; Ajustar o Width de um Path; Criar Picotado de Recorte; Combinar Pontilhado e Caps redondos; Criar efeitos gráficos da Banca; Criar efeito Ondular; Criar Padrões em Background; Criar Linhas de Remate. 14 CRIAR GRADAÇÕES DE COR O que são Gradients; Atribuir e Modificar Preenchimentos em Degrade; A Gradient Tool e o Anotador; Editar múltiplos Degrades; Degrades Simétricos; Criar Degrade Radial; Ajustar ponto intermédio; Misturar Degrades e modos de Transição;

66 Adicionar Transparência a um Degrade; Aplicar e Editar Efeitos Dinâmicos; Aplicar Degrade a Texto; Editar Texto e Efeitos Dinâmicos; Efeitos Degrade em Strokes. 15 CRIAR E GERIR PADRÕES Desenhar Espirais lineares com a Polar Grid Tool; Compilar as diferentes partes de um Padrão; Gerar Padrões; Tipos de Enquadramento de Padrões: Grid, Brick & Hex; Tamanho e Sobreposição; Criar Padrões a partir de outros Padrões já existentes; Aplicar Padrões a Textos e Strokes; Mover e Transformar Padrões; Solucionar Problemas. 16 ALINHAR E DISTRIBUIR OBJETOS Como funciona o Alinhamento e a Distribuição; Snapping entre Anchor Points;

67 Alinhar um Grupo à Artboard; Distribuir Objetos pela Artboard; Alinhar a um Objeto Chave ; Distribuir de acordo com um determinado espaço; Usar as opções de Alinhamento para mover Objetos; Adicionar efeitos Extrude; Alinhamento Ótico; Alinhamento e Efeitos. 17 COMBINAR FORMAS E OBJETOS Combinar Formas Simples e obter Formas Complexas; Opções Pathfinder; Fundir Path Fechados e Unir Paths Abertos; Compound Shape Dinâmica; Adicionar Compound Shapes; Variáveis Width, Strokes e Uniões; Pintar com a Blod Brush; Criar formas credíveis com a Blod Brush; Contornos com a Blod Brush e a Eraser Tool; Preencher com a Blod Brush; Fundir Layers e Paths Unitários; Usar os comandos Divide e Minus Back; Colocar uma Compound Shape dentro de outra.

68 18 PINTAR COM O LIVE PAINT Introdução ao Live Paint; Contornos com Live Paint Bucket; Usar a Ferramenta de Seleção da Live Paint; Adicionar Paths a um Objetos Live Paint; Criar Objetos Entrelaçados; Entrelaçar Paths; Criar um Objetos que se Entrelaça por ele mesmo; Preencher um Objetos que se Entrelaça a si mesmo; Combinar Degrades e profundidade com a Live Paint; Trocar Preenchimentos e Strokes Live Pint; Compor Sombras em Live Paint. 19 COLOCAR IMAGENS DO PHOTOSHOP O Illustrator e as Imagens; Colocar Imagens no Illustrator; Arrastar e largar Imagens; Imagens em modo Link; Transformar Imagens e Enquadramentos; Clipping Mask; Colorizar Imagens e adicionar Contornos; Usar Gradients e Imagens;

69 Colocar Imagens Photoshop com Transparência; Link vs Embedding; Unembedding Imagens; Compilar um Documento llustrator. 20 GERIR FORMAS DE IMPRESSÃO Impressão Local e Comercial; Converter Texto em Curvas; Configurar Tamanho de Corte e Bleed; Criar Miras de Corte Automáticas; Introdução e aplicação de Cores Pantone; Painel Separation Preview; Alertas e Overprint; Impressão: Opções Gerais; Posição, Escala e Mosaico; PostScript e Separação de Cores; Adicionar Miras e Marcas de Impressão; Impressão: Opções Avançadas. 21 SALVAR PARA A WEB E POWERPOINT Criar para a Web; Alinhar Artwork à grelha de Pixel;

70 Otimizar Texto editável para Web; Ajustar a Resolução para a Web; Salvar JPEG de Tons Contínuos; Otimizar Tamanhos específicos; Salvar em Grande Contraste, redução de cor para GIF; Formato PNG; Salvar PNG-24 para Web e PowerPoint.

71 k ADOBE ILLUSTRATOR CC Avançado Destina-se ao Formando com algum conhecimento, experiência ou que tenha concluído o nível Inicial. x CARGA HORÁRIA 27 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com técnicas avançadas em Adobe Illustrator CC permitindo a este a criação e desenvolvimento de projetos criativos no domínio da composição vetorial.

72 Módulos. 01 GERIR TECLAS DE ATALHO Adicionar Shortcuts e ajustar Preferências; Introdução aos Keyboard Shortcuts Personalizados; Instalar Shortcuts; Ajustar algumas Preferências; Compreender o Workflow Cromático; Estabelecer as melhores configurações de cor; Configurações de Cor Photoshop. 02 USAR MASCARAS E TRANSIÇÕES (BLENDS) Funções Dinâmicas; Criar Blends Multicolor; Criar Clipping Masks; Restruturar Cor num Clipping Path; Path Individuais em Blend;

73 Ajustar o número de transições de um Blend; Solucionar problemas de Blends com a Blend Tool; Diferentes níveis de Opacidade; Editar o Caminho de um Blend; Ajustar o Caminho de um Blend; Técnicas avançadas de Blend e Mascaras; Blend entre Grupos; Ajustar a Velocidade do Blend; Objetos no espaço 3D. 03 CRIAR LOGOS E TEXTOS Alterar um Caractere no Texto; Combinar Caracteres e Paths; Composições de Texto em Path; Criar uma composição de Texto em torno de um Circulo; Alinhamento Vertical, Orientação e Espaço; Envolver composição Textual em torno de um Circulo; Criar Texto estilo Neon; Adicionar flutuações de Brilhos aleatórios; Criar espaços Neons; Adicionar efeitos Blur Neon.

74 04 USAR O PAINEL COLOR GUIDE Criar Cores com a regra da Harmonia; Introdução ao Painel Color Guide ; As 23 regras da Harmonia da Cor; Misturar e Enquadrar Cores; Grupo de Cores; Trabalhar com o Editor de Cor; Expandir uma Regra; Ajustar cores a uma Biblioteca de Cores. 05 RECOLORIR UM PROJETO Introdução ao comando Recolor Artwork; Recolorir com a ajuda dos Swatch Groups; Alterar a ordem de Atribuição de Cor; Reduzir o número de Cores num Projeto; Aplicar gradações de cor (Tints e Shades) a um Swatch; Recolorir um Projeto com Degrades; Criar e Obter Temas Cromáticos com o Kuler; Recolorir um Projeto com base em Temas Cromáticos do Kuler.

75 06 CRIAR CALLIGRAPHIC, SCATTER E ART BRUSHES Pintar com Path Outlines; Introdução ao Painel Brushes; Aplicar e Editar Calligraphic Brushes; Aplicar e Transformar uma Art Brush; Aplicar e Editar uma Scatter Brush; Formatar e Transformar Texto com Brush; Criar Art Brushes Personalizada; Criar e Substituir Art Brushes; Melhorar Brushes para enquadrar em terminação e cantos; Expandir, Preencher Contornar uma Brush; Tipografia em Path vs. Texto como Art Brush; Distorcer Texto com a Width Tool; Aplicar ao Projeto Mosaicos de Padrões. 07 USAR TRANSPARÊNCIAS E BLEND MODES Formas de Transparência; Criar efeitos Translúcidos com os valores de Opacidade; Darken, Multiply, e Color Burn; Lighten, Screen, e Color Dodge; Overlay, Soft Light, Hard Light,

76 Difference, e Exclusion; Hue, Saturation, Color, e Luminosity; Combinar efeitos de múltiplos Blend Modes; Isolar Blends e Grupos Knockout; Combinar Blend Modes com Efeitos Dinâmicos; Exportar Transparências do Illustrator. 08 TRABALHAR E GERIR O PAINEL APPEARANCE O Painel de Layers e Atributos Dinâmicos; Aplicar Atributos Dinâmicos com o Painel Appearance; Criar Profundidade com Strokes translúcidos; Adição, Layering e Offsetting Strokes; Duplicar conjuntos de Atributos; Converter Strokes em Paths editáveis; Simplificar efeitos Multistroke; Aplicar e Converter efeitos Shape; Adicionar efeitos Padrão e Sombra alinhados; Desenhar com as Arrowheads e ângulos de Strokes; Aplicar sobreposição de Strokes com Degrade; Desenhar elementos Stroke Circulares; Contornar um efeito Multistroke; Criar efeitos Madeira.

77 09 CRIAR EFEITOS DINÂMICOS Repetir séries de Transformações; Ajustar e atualizar Efeitos Dinâmicos; Aplicar Strokes a Layers; A performance de Drop Shadows; Aplicar um efeito várias vezes; Criar efeitos de Padrões Spirográficos; Efeitos Pucker & Bloat; Aplicar Pathfinder Dinâmico a uma Layer; Criar ornamentos em Relevo; Criar efeitos de Texto esculpido; Extrair Texto de Path Editável; Editar Texto dentro de Efeitos Dinâmicos. 10 CRIAR ESTILOS GRÁFICOS Flash Back Gráfico; Galeria de Efeitos Pixel; Copiar Efeitos entre Layer; O Painel Graphic Styles; Corrigir Pré-visualizações na Galeria de Efeitos; Ajustar a Resolução dos Efeitos; Combinar e Salvar Estilos Gráficos.

78 11 COMBINAR O PODER DO ILLUSTRATOR E DO PHOTOSHOP Dois grandes Softwares; Criar uma estrela Centrada; Transformar de forma precisa Círculos Concêntricos; Adicionar efeitos de Highlight reflectido com a Flare tool; Duas formas de Rasterizar Vetor para o Photoshop; Importar Vetor como Smart Object; Criar Efeitos Lens Flare no Photoshop; Textura Fotográfica e Brushed Highlights; Modificar um Smart Object no Illustrator; Converter Paths do Illustrator em Shape Layers; Atribuir Efeitos de Layer a Shape Layers nativas; Completar um Projeto com elementos Foto realistas. 12 USAR AS SMART GUIDES As Guides Inteligentes; Configurar Guides de Construção angular; Aparar Miter Joins e Caps projetadas; Alinhamento angular preciso de um Projeto; Cobrir intervalos de um Projeto;

79 Criar Ornamentos com base em Miter Joins; Desenhar Manualmente Letras e Stroked Paths; Kerning e Clipping Tipografia feita Manualmente. 13 TRABALHAR COM SYMBOLS Os benefícios em usar os Symbols; Como funcionam os Symbols e Instancias de Symbols; Criar e Nomear Symbols; Introdução ao 9-slice Scaling; Personalizar os efeitos do 9-slice Scaling; Adquirir, Trocar e Pré visualizar Symbols; Duplicar e Recolocar Instancias de Symbol; Usar Symbols para simular Páginas Mestras; Transformações Avançadas de Symbols. 14 USAR GRADIENT MESH TOOL Efeito Shading e Gradient Mesh; Criar um Gradient Mesh; Adicionar e Apagar linhas de controlo com Mesh tool; Atribuir Cor a Mesh Points; A Cor no efeito Shading;

80 Criar Degrades com a Mesh tool; Envolver Degrades em torno de um circulo; Trabalhar com o Slender, fundir Shapes; Criar Transposições Soft e Sharp; Converter um Degrade Radial em um Mesh; Usar Degrades para criar Sombras. 15 TRABALHAR COM MASCARAS DE OPACIDADE O Preto Esconde, o Branco Revela; Introdução às Opacity Masks; Atribuir uma Opacity Mask a uma Layer; Desenhar dentro de uma Opacity Mask; Esbater um Projeto com a Gradient Opacity Mask; Colocar uma Opacity Mask dentro de outra. 16 USAR OS EFEITOS LIQUIFY E ENVELOPE Aplicar Distorções Livres; Introdução à Warp Tool; Brush Size, Detail, e Simplify; Efeito Liquifying a partes isoladas de um Path;

81 Twirl Tool, Pucker Tool, e Bloat Tool; Scallop Tool, Crystallize Tool, e Wrinkle Tool; Simplificar um Path; Criar um efeito Starburst personalizado; Aplicar o efeito Envelope-Style Distortion; Editar o Conteúdo de um efeito Envelope; Fazer Mascara a uma Layer Inteira. 17 USAR A FREE TRANSFORM TOOL E A TOUCH TYPE TOOL Transformações Rápidas; Usar a Free Transform tool; Transformar respeitando o Centro; Aplicar Perspetivas e Distorções Free-Form; Reset a Bounding Box; Free Transfor: Mosaicos (Padrões); Usar a Touch Type tool; Transformações Numéricas. 18 TRABALHAR COM BRUSHES DE PADRÕES 5 mosaicos numa Pattern Brush; Criar uma Pattern Brush básica;

82 Corrigir e Repetir uma Pattern Brush; Ajustar uma Pattern Brush para coincidir com o Path; Automatismos e Desenho; Adicionar o Loop angular a extremidades; Criar terminações de mosaicos e perímetros de mosaicos; Enquadrar os elementos dentro de um mosaico; Atribuir uma Pattern Brush; Adicionar um Buffer branco a uma Pattern Brush; Ajustar cantos num Path; Criar uma Pattern Brush com base em Imagens/Pixel; Espaço e Orientação das Pattern Brushes. 19 CRIAR GRÁFICOS E PICTOGRÁFICOS Dados e Gráficos; Importar Dados Numéricos; Modificar Dados e Eixos de Categorias; Reformatar Texto e Valores de um Gráfico; Alterar as propriedades de um Gráfico; Criar e Aplicar um Graph Design; Reparar um Pictográfico; Recriar um Gráfico ao tamanho.

83 20 CRIAR EFEITOS 3D As 5 vantagens do 3D do Illustrator; 3 tipos de 3D no Illustrator; Trabalhar com espaço 3D: Pitch, Yaw, e Rol; Luz e Sombra no Objetos 3D; Boleados no 3D; Criar efeitos 3D Dinâmicos em Texto; Adicionar Sombras a Texto 3D; Atribuir e Editar efeitos 3D Revolve; Mapear um Projeto num Objeto 3D.

84 ? Projeto Aplicação em contexto real dos temas abordados. Projeto prático para Portfólio. x CARGA HORÁRIA 18 h Objetivos Gerais. Pretende-se a realização de um Projeto prático que visa proporcionar ao Formando contacto real com as problemáticas inerentes ao quotidiano profissional.

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86 Adobe InDesign CC ONE TO ONE Criatividade, Funcionalidade e Fluidez Editorial. Do jornal à revista, do livro à brochura, do Papel ao Digital... O Adobe InDesign CC é atualmente a referência na área Editorial, um software inteligente, prático e que abre novos horizontes no campo das artes e letras. Este é o software de eleição para Editoras, Redações de Jornais e Revista, Designers Gráficos, Paginadores, Estudantes e Profissionais de diferentes ramos com gosto no desenvolvimento de conteúdos organizados, de forte apelo visual, tanto na vertente impressa como na vertente digital, tornando o resultado mais Eficiente e Estimulante.

87 i ADOBE INDESIGN CC Inicial Destina-se ao Formando sem experiência ou com conhecimentos mínimos, quer teóricos, quer práticos. x CARGA HORÁRIA 24 h Objetivos Gerais. Pretende-se dotar o Formando com os fundamentos do Adobe InDesign CC permitindo a este a criação e desenvolvimento de projetos criativos e técnicos no domínio da composição editorial.

88 Módulos. 01 IDENTIFICAR OS PRINCIPAIS MECANISMOS DO INDESIGN Preparação Inicial; Adicionar e Editar Texto; Adicionar e Substituir Gráficos; Mover Objetos; Imprimir e Criar um PDF. 02 COMPREENDER O AMBIENTE DE TRABALHO Explorar a janela da Aplicação; Navegação e Zoom; Régua e Unidades de Medida; Trabalhar com Painéis; Configurar a qualidade de visualização de um Projeto; Ajustar a configurações de Visualização e Pré-visualização.

89 03 CRIAR UM DOCUMENTO Criar um Novo Documento; Salvar e Reverter um Documento; Salvar para versões mais antigas; Configurar Margens e Colunas (Grelha de Paginação); Colocar Guias na Página; Cores e Imagens fora das Páginas. 04 GERIR PÁGINAS Inserir, Apagar e Mover Páginas; Alterar o Tamanho de Página; Criar e Aplicar Páginas Mestras; Sobrepor Itens da Página Mestra; Adicionar Numeração de Página Automática; Seccionar a Numeração de Páginas. 05 TRABALHAR COM TEXTO Compreender Caixas de Texto; Selecionar e Editar Texto; Inserir Caracteres Especiais;

90 Importar Texto; Caixas de Texto interligadas; Configurar colunas em caixas de Texto; Configurar a inserção de Texto e Justificação Vertical; Expandir Caixas de Texto; Colocar Testo num Path; Usar o Story Editor; Corretor Ortográfico; Usar o Find/Change. 06 TRABALHAR COM ELEMENTOS GRÁFICOS Importar Elementos Gráficos; Usar o Painel de Links; Editar grafismo na sua aplicação nativa; Formatar elementos gráficos à sua Frame; Vantagens das transparências e dos Clipping Paths; Inserir QR codes e Códigos de Barras. 07 FORMATAR OBJETOS Selecionar Objetos; Preenchimento e Contorno;

91 Colorir Imagens; Ajustar Transparência; Adicionar Drop Shadows; Outros Efeitos de Transparência; Copiar e Formatar com a Eyedropper Tool; Pesquisar e Alterar formatações de Objetos. 08 TRABALHAR COM CORES Criar Swatches; Cores sem Identificação (riscos); Criar Swatches Degrade; Aplicar Degrades; Configurar Grupos de Cor. 09 CRIAR MOLDURAS E PATHS Editar Frames e Formas Path; Adicionar cantos Redondos e outras opções; Polígonos e Estrelas; Criar Contorno de Texto.

92 10 GERIR OBJETOS Sobreposição de Objetos; Criar e Controlar Layers; Gerir Objetos no Painel Layer; Agrupar e Bloquear Objetos; Assentar Objetos; Alinhar e Distribuir; Compreender Texto Corandel; Usar Objetos Ancorados. 11 TRANSFORMAR OBJETOS Duplicar Objetos; Rodar Objetos; Ampliar/Reduzir Objetos; Objetos em Viés; Espelhar Objetos. 12 FORMATAR TEXTO Aplicar estilos básicos de Texto; Usar o TypeKit;

93 Formatação Avançada de Texto; Alterar a Caixa da Fonte; Find/Change para Formatar Texto; Usar o Find Font. 13 FORMATAR PARÁGRAFOS Aplicar Formatação de Parágrafos; Moldar um Parágrafos em múltiplas Colunas; Dividir um Parágrafo em múltiplas Colunas; Usar Versaletes; Configurar Tabulações; Adicionar linhas de régua nos Parágrafos; Bullets Automáticos; Numerar Parágrafos. 14 TRABALHAR COM ESTILOS Criar e Aplicar Estilos de Parágrafo; Usar Estilos de Caractere; Editar e Redefinir Estilos; Usar Estilos de Objetos; Estilos com o Quick Apply.

94 15 TRABALHAR COM TABELAS Criar Tabelas; Ajustar Linhas e Colunas; Adicionar/Apagar Linhas e Colunas; Formatar Tabelas; Formatar Células; Aplicar Estilos de Tabelas; Mover Linhas e Colunas. 16 GERIR DOCUMENTOS LONGOS Criar Documentos para Livro; Jump Lines: Continua em... ; Construir uma Tabela. 17 CRIAR DOCUMENTOS INTERATIVOS Adicionar Hyperlinks; Adicionar Bookmarks; Criar PDF Interativo; Construir Formulários PDF;