FOCUS ESCOLA DE FOTOGRAFIA FOTOGRAFIA DE CASAMENTO: ESTILOS

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1 FOCUS ESCOLA DE FOTOGRAFIA FOTOGRAFIA DE CASAMENTO: ESTILOS KAREN LYNNE DEJEAN Relatório apresentado como parte das exigências para conclusão do Módulo 6 do curso de Fotografia. Janeiro de 2017

2 O casamento é um evento único na vida de duas pessoas e suas famílias. E, cada vez mais, vem ganhando proporções maiores, com mais detalhes, mais decoração, mais convidados, mais luxo, e claro, mais registros. Embora seja difícil ditar uma regra para todos os casamentos, já que cada evento reflete um pouco do gosto e personalidade dos noivos, é possível reconhecer alguns estágios em todo o processo, desde a preparação até a realização do casamento. A fotografia de casamento pode começar cerca de dois meses antes do casamento em si, com ensaios fotográficos com os noivos; e terminar somente depois da festa de casamento, ou ainda demorar até uns dias depois da festa. Dessa forma, podemos dizer que um casamento pode envolver ensaios fotográficos diferentes, que ocorrem em momentos distintos. Todo fotógrafo de eventos tem uma assinatura própria. Mas independentemente disso, o bom profissional faz um mix de diferentes estilos fotográficos para compor o álbum e deixar o registro completo. A verdade é que cada momento pede um perfil de foto e aqui a diversidade é tudo. Portanto, deve-se focar no estilo autoral, mas pensar no todo. Um álbum só com fotos espontâneas, por exemplo, deixa a desejar o registro protocolar do momento com família e padrinhos. Deve-se lembrar que, mesmo com estilos diferentes, as imagens precisam se comunicar. Dentre as opções, temos as seguintes: 1. Fotografia tradicional: Como diz o termo, com estilo Tradicional na fotografia de casamentos é o mais antigo e talvez ainda seja o mais comum, praticado hoje especialmente se olhamos o mercado mundial. Em muitos países, a combinação de orçamentos mais baixos com o tradicionalismo faz com que o retrato em estúdio seja o único registro dos casamentos. As imagens criadas neste estilo são cuidadosamente montadas para mostrar o melhor do cliente. De fato, pode-se dizer que neste estilo não se capturam imagens estas são criadas, sendo geralmente bem posadas e exigem bastante intervenção do fotógrafo. Este estilo impactará das seguintes formas: O fotógrafo deverá trabalhar com uma linha do tempo frequentemente com fotos específicas sendo organizadas em horas específicas. Em alguns casos o

3 fotógrafo parecerá um diretor de cinema no set do filme, constantemente organizando os indivíduos em grupos para produzir as imagens tradicionais do casamento. Apesar de consideradas fora de moda por muitos, fotos tradicionais terão apelo com as gerações mais antigas, de modo que parentes mais velhos dos noivos provavelmente gostarão mais desse tipo de imagem. A desvantagem de muitas noivas modernas é que as imagens resultantes podem parecer muito rígidas e fixas, não transmitindo assim o ar de felicidade e diversão que é parte de muitas cerimônias modernas. No entanto, muitos fotógrafos modernos utilizam elementos das fotografias clássicas de casamento com sucesso. Os clássicos são assim chamados por um motivo, e ser capaz de modernizar uma pose clássica ao invés de desconsiderá-las como um todo pode ajudar a manter a sensação atemporal, além de impedir que as fotos fiquem fora de moda rapidamente. São exemplos, a seguir:

4 2. E-Sessions:

5 Abreviatura de engagement session, ou sessão de fotos do noivado, em inglês. Como por aqui nem todo mundo fica noivo antes de se casar, o termo se refere a um ensaio fotográfico descontraído, feito antes do casamento. É um ótimo momento para começar a conhecer e se aproximar do casal, além de estreitar a relação entre clientes e profissional. Para esse ensaio, normalmente, os noivos escolhem a locação, e assim já dá para ter uma ideia da personalidade e estilo deles. Serve como um quebra-gelo. O fotógrafo já mostra como funciona o seu trabalho e os noivos mostram as suas preferências. E isso já facilita a relação para os próximos ensaios que virão. Geralmente, as fotos feitas durante essa sessão são usadas em lembretes do tipo Save the date enviados para os convidados. Também podem fazer parte da decoração no dia do casamento e ficar passando no telão durante a festa. Muitas noivas acabam usando essas fotos como uma espécie de contagem regressiva para o grande dia, através de postagens nas redes sociais. Isso é uma ótima mídia de divulgação do trabalho do fotógrafo.

6 3. Making Of dos Noivos: O Making Of do Noivo é feito com menos frequência e, muitas vezes, é cobrada uma taxa extra para tal. Mas é bastante interessante e pode render bons registros, já que, em geral, o noivo está mais descontraído e tranquilo que a noiva, ao se arrumar com os melhores amigos e familiares. Rende umas boas histórias e risadas, além de ser uma ótima oportunidade para se aproximar do noivo, que fica, muitas vezes, em segundo plano na preparação do casamento.

7 Já o Making Of da Noiva é praticamente uma tradição. Dificilmente um casal fechará um pacote de cobertura fotográfica sem este ensaio. Assim como o Making Of do Noivo, esse acontece umas três horas antes do casamento, quando a noiva está se arrumando com a família e com as madrinhas. É uma oportunidade de garantir que a noiva ganhe confiança e se sinta tranquila na presença da câmera.

8 4. Fotojornalismo: Esse estilo é caracterizado por uma abordagem extremamente livre, no qual o fotógrafo registrará os eventos conforme eles ocorrem, similarmente a uma equipe de documentário. Na maior parte do dia, o fotógrafo ficará essencialmente em segundo plano, quase sem que se note sua presença. Ele quase não pedirá que as

9 pessoas posem ou organizará os indivíduos e grupos. Por isso, esse estilo tem ganhado popularidade, pois dá bastante liberdade de movimento e é indicado para os noivos que preferem dar um ar mais despojado para seu álbum de fotos de casamento. No fotojornalismo, o fotógrafo prioriza ângulos diferentes e inusitados, captando e detalhando aquela emoção que só um olhar clínico e veloz consegue ver, deixando as pessoas à vontade para agirem conforme suas emoções e sentimentos e curtirem cada momento da celebração.

10 Para o fotógrafo de fotojornalismo o importante são os detalhes do casamento, captar com sua lente e clicar aquele momento único que para outros olhos passam despercebidos: um beijo, um olhar, um sorriso, uma pétala que cai ou uma lágrima podem ser o cenário de uma linda foto. O fotojornalismo no casamento também pode ser usado em conjunto com outros estilos de fotografia.

11 Esse estilo: - Provavelmente produzirá um registro bem espontâneo do casamento, com alta proporção de fotos incomuns normalmente não esperadas em estilos tradicionais. - Se os clientes posam para todas as fotos, já terão visto todas as imagens, e não haverá nenhuma surpresa ao vê-las. - Ser capaz de fazer esse estilo funcionar adequadamente exige mais habilidade do que qualquer outro estilo. É preciso ter habilidades excepcionais para ser capaz de antecipar momentos antes deles acontecerem e ficar pronto para capturá-los rapidamente. 5. Fotografia divertida, moderna ou criativa: Fotos neste estilo podem ser forjadamente espontâneas ou realmente naturais. Durante o making of, por exemplo, são ótimas pedidas principalmente quando figuram madrinhas, padrinhos, avós, um pet da noiva O que importa é eternizar a diversão do momento!

12 Nesse estilo de fotografia o que vale é alegria e a descontração, tanto dos noivos como dos convidados chamados para fotografar a cerimônia. Existem vários métodos para obter esse estilo de fotografias, o mais comum é distribuir câmeras fotográficas descartáveis entre os presentes e incentivá-los a retratar os momentos mais peculiares da festa, pois esses fazem uma celebração única.

13 O fotógrafo que fotografar nesse estilo poderá oferecer adereços como perucas, bigodes, chapéus e outros elementos que ajudem os convidados a revelarem o seu lado mais descontraído. Além de servirem como registro, estas fotos animam as celebrações.

14 6. Trash the Dress: O "Trash the Dress" é uma expressão que literalmente significa jogar o vestido no lixo. O estilo que nasceu em Las Vegas no ano de 2001 é uma proposta de ensaio fotográfico de casamento em que não existe preocupação com o vestido. A noiva pode rolar na areia, entrar na água, deitar no chão, enfim, ficar bem à vontade para a sessão de fotos. Nos EUA essa expressão é levada ao pé da letra, já no Brasil esse estilo de fotografia foi adotado de uma maneira mais light, ainda que algumas noivas prefiram realmente acabar com seu vestido.

15 O local escolhido para o ensaio deve permitir, de preferência, ambientes variados e inusitados. Uma praia, uma floresta com rio, um bosque ou uma fábrica abandonada com um lago ou piscina por perto. O elemento da água é importante, pois, em geral, o "Trash the Dress" termina com o vestido molhado. As fotos devem ter uma atmosfera obscura, por isso é importante utilizar iluminação e filtros adequados, bem como escolher um cenário exótico e fora do convencional.

16 O conceito é quebrar o paradigma de que o vestido de noiva é algo intocável e deve ser protegido a qualquer custo. O mais importante no Trash The Dress é se divertir, por isso o fotógrafo deve ficar atento à destruição refletir na personalidade da noiva. Quem prefere um ensaio mais delicado ou não quer molhar o vestido pode aderir a uma versão mais light: o "Day After", estilo muito comum na Europa. 7. Cherish the Dress: Uma nova tendência em fotografia de casamento no Brasil, tendo início nos EUA com o fotógrafo Chris Hanley, chamada Cherish The Dress, foi importada no país pelo fotógrafo gaúcho Lucas Lermen. Lucas explica que em vez de sujar ou estragar o vestido, como no caso do Trash The Dress, esse tipo de ensaio consiste em ressaltar o glamour dos trajes do grande dia e mistura bom humor, elegância, ousadia e um toque de arte na produção. Nada de vestidos na água ou sujos. Que direito teria eu de estragá-los? A ideia é valorizá-los ainda mais, ressalta o fotógrafo.

17 Logo que conheceu a proposta, em 2010, Lucas conta que se viu encantado com esse estilo e pensou em trazê-lo imediatamente para o país também. Me identifiquei com o conceito do ensaio por ser ao mesmo tempo ousado e moderno, mas clássico e duradouro. Algo mais atemporal e que, de certa forma, mantém o respeito ao ritual do casamento e combina com a minha fotografia, acrescenta.

18 Segundo ele, o ensaio Cherish The Dress, normalmente, é realizado após o casamento. Pode ser um dia depois, uma semana, um ano ou até mesmo quando o casal preferir. Não existem regras. Além disso, os ensaios são feitos em ambientes fechados e requintados, como hotéis, SPAs, cafés, e seguem um padrão de qualidade de luz nas fotos, sem abusar de flashes. 8. Day After: Esse tipo de ensaio fotográfico é realizado no dia seguinte do enlace matrimonial ou na chegada da lua-de-mel. Por muitos é considerada como a versão light do Trash the dress, pois apesar de ser ao ar livre o vestido não sofre tantos infortúnios.

19 Essa opção é ótima, pois você consegue boas fotos com os trajes nupciais e conseguem curtir a festa sem se preocupar tanto com as fotografias, pois tanto o tempo dos noivos como as possibilidades são limitadas. Caso prefiram realizar o ensaio depois da lua-de-mel, tanto o terno como o vestido de noiva usados na festa podem ser deixados de lado por outras versões.

20 9. Fotografia Artística ou Fine Art: Como o nome implica, essa fotografia depende do individualismo artístico do fotógrafo. Esse estilo é, portanto, caracterizado por sua habilidade de produzir um conjunto único de imagens do seu grande dia. Dependendo do fotógrafo, pode haver bastante intervenção ou nenhuma. Esse tipo de fotografia pode produzir fotos modernas e lindíssimas, como um registro soberbo e individualizado do grande dia. Ele pode também ser considerado um pouco arriscado por algumas noivas.

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22 REFERÊNCIAS:

23 Casamento