Revista de Ensino de Teatro EBA/UFMG Volume 02 Número /1

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1 Revista de Ensino de Teatro EBA/UFMG Volume 02 Número /1

2 Dados Internacionais de Catalogação na Publicação (Biblioteca da Escola de Belas Artes da UFMG, MG, Brasil) Lamparina: revista de ensino de teatro. v. 1, n. 1 (maio 2010) Belo Horizonte: Escola de Belas Artes da UFMG, v.; il. ; 21x24 cm. Semestral. ISSN: Teatro Estudo e Ensino Periódicos. I. Universidade Federal de Minas Gerais. Escola de Belas Artes CDD:

3 Lamparina Publicação sobre o Ensino de Teatro Programa de Pós-Graduação em Artes Escola de Belas Artes Universidade Federal de Minas Gerais Editoras Rita de Cassia S. B. de Gusmão (UFMG/MG) Comitê Editorial Angel Berenguer Castellary (Universidad de Alcalá- Madri/ES) Antônio Barreto Hildebrando (UFMG/MG) Arão Nogueira Paranaguá de Santana (UFMA/MA) Flávio Augusto Desgranges de Carvalho (USP/SP) Fernando Antonio Mencarelli (UFMG/MG) Maria Lúcia de Souza Barros Pupo (USP/SP) Maurílio Andrade Rocha (UFMG/MG) Narciso Larangeira Telles da Silva (UFU/MG) Conselho Científico Adilson Siqueira (UFSJ / MG) Davi de Oliveira Pinto (UFOP/MG) Denise Pedron (TU / EBAP/ UFMG) Eugênio Tadeu Pereira (UFMG/MG) Juliana Carvalho Franco da Silveira (UFV/MG) Luciana Hartmann (UnB/DF) Ricardo Carvalho de Figueiredo (UFMG/MG) Assessoria para Publicação Digital: Virgílio Vasconcelos Revisão: Flávia Almeida Projeto Gráfico e Capa: Clarice Lacerda Diagramação: Ana Paula Garcia Os conceitos e ideias contidas nos artigos são de responsabilidade de cada autor(a), não explicitando necessariamente posições da Editoria

4 Apresentação Técnica e Arte são duas dentre as dimensões do trabalho de um artista da cena. As relações entre a dimensão interior, pessoal, individualizada e a dimensão físico-corpórea de relações com o espaço e com o outro, são intensas e podem ser desenvolvidas, até mesmo, separadamente. Contudo, uma das principais matérias primas do trabalhador da cena, a emoção, só pode ser partilhada quando se apresenta no corpo e no ambiente, se mostra como plasticidade, como ação e como relação. O grande mistério, lembrando Luis Otavio Burnier em Arte de Ator: da técnica à representação (Campinas/SP: Edunicamp, 2001), é que o teatro não é somente a virtuose mecânica, é também, e isso o diferencia como Arte, a irradiação de vida, de vibração, de presença. Amalgamar estas duas dimensões requer refletir, agir e trocar. Neste número, a Revista Lamparina traz um conjunto de reflexões que buscam relatar e analisar a força e a influência do aprendizado técnico na formação e no processo criativo do teatro. Em termos do aprendizado direto, a sessão A Casa se divide entre a técnica de atuação e a técnica de ensino, espelhando o fato de que temos nos preocupado com ambas as circunstâncias em igual medida no país, o que é motivo de satisfação. Na sessão O Campo, temos uma reflexão sobre a técnica de ensino a partir da perspectiva pós-dramática, a apresentação de uma possibilidade de ensino da cenografia como técnica de teatro, além de um relato de busca de aprimoramento técnico de um coletivo teatral do norte do país. Na sessão Fronteiras, trazemos uma reflexão filosófica sobre a técnica e suas relações com a pedagogia per si. A sessão Para Conhecer neste número divulga um processo de pesquisa sobre material didático para o ensino de Arte, a partir das reflexões sobre seus formatos e suportes com a série de vídeos-depoimentos Professor Artista e apresentação do Estúdio Fisções de pesquisa em atuação.

5 Cada número desta Revista é um grande desafio para nós. Ouvir o campo, decodificar sinais de interesse e de carências para que possamos escolher temas, estimular os pesquisadores a compartilharem suas reflexões, e materializar cada volume, fazendo-o chegar às mãos de quem vive a arte da cena no Brasil. Somos gratas ao grupo de colaboradores e conselheiros da Lamparina, que se mantém firmes e poeticamente ligados a esta iniciativa que hoje tem corpo e uma breve, mas emocionante, história de vida. Boas leituras! A Editora

6 Sumário A Casa Criatividade, espontaneidade e técnica no Sistema Impro e na prática da improvisação como espetáculo no Brasil. Diogo Horta Miguel (SESC Palladium) e Mariana Lima Muniz (UFMG) 11 Projeções e corpos: intermedialidade potente na pedagogia do teatro Fernanda Areias de Oliveira (UFMA), Maria Cristina Villanova Biasuz (UFRGS) e Marta Isaacsson (UFRGS). 23 O Campo Aspectos práticos e metodológicos no ensino da cenografia teatral : o exemplo do Brasil e da França, no contexto histórico atual Laura Marc Silveira (Grupo de Pesquisa em Cenografia /FR) 41 Teatro para idosos como atos performativos: uma experiência de ensino Vânia Silvério (Grupo de Teatro Mamãe tá na Platéia- BH/MG) Metodologia de formação teatral na Cia. Gente de Teatro/ PA Ivan Vale de Sousa (UNIFESSPA/PA) 48 59

7 Fronteiras O ensino da técnica e seu emprego na prática educativa: sobre a autoevanescência e o talento Eduardo Alessandro Kawamura (UNICAMP/ PUC Campinas) 71 Para Conhecer Para além da técnica: A série Professor Artista e o Ensino de Teatro, em depoimento da professora Mariana Lima Muniz Geraldo Freire Loyola (Rede Municipal de Educação/ BH/MG) e Lucia Gouvêa Pimentel (CEEAV/UFMG) Resumo expandido O Estúdio Fisções Luiz Otavio Carvalho (UFMG) e Vinícius Albricker (UFSJ) Normas Para publicação 100

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