EDITAL PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES - TURMA 2014/2 DOUTORADO ACADÊMICO

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1 EDITAL PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES - TURMA 2014/2 DOUTORADO ACADÊMICO O Instituto de Artes da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ) faz saber aos interessados que, no período de 21 de janeiro a 14 de março de 2014, estarão abertas as inscrições para a seleção dos candidatos ao Programa de Pós-graduação em Artes (PPGARTES), Curso de Doutorado, Área de Concentração em Arte e Cultura Contemporânea, para turma com início em 2014 / 2º semestre. O Programa de Pós-graduação em Artes, com Área de Concentração em Arte e Cultura Contemporânea, estrutura-se em torno de três Linhas de Pesquisa, a saber: a. História, Crítica e Teoria da Arte Inclui pesquisas em história, crítica e teoria da arte, destacando a multiplicidade contemporânea da instância teórica da arte e da cultura. Partindo da dissolução das tradicionais fronteiras disciplinares entre esses três campos do saber - história, crítica e teoria -, bem como das fronteiras de outros campos disciplinares, os projetos desta linha problematizam, de formas variadas, a formulação de reflexões sobre o fenômeno artístico. Formas não textuais de apresentação (vídeos, ensaios fotográficos, cdrom, entre outros) são admitidas e valorizadas, desde que atendam aos objetivos arrolados no projeto. b. Processos Artísticos Contemporâneos Estudos de processos artísticos, conceituais e técnicos (luz, som, espaço, corpo, texto etc.), tendo por fim articular o campo discursivo e o trabalho em arte a perspectivas críticas, históricas e teóricas que compõem o conjunto da produ- ção artística contemporânea. c. Arte, Cognição e Cultura Pesquisas no âmbito da Teoria da Cultura discutindo as relações no campo da arte e da estética para além das circunscrições institucionais. Investigação das tensões, aproximações e afastamentos entre as diferentes atuações e produções da cultura popular na totalidade de suas manifestações, os fluxos das comunicações estéticas, os trânsitos na produção do conhecimento da arte e das construções imagéticas da identidade e da diferença. O corpo docente do PPGARTES e a estrutura do curso de doutorado encontram-se descritos nos Anexo II e III a este Edital. I - VAGAS E CLIENTELA I.1. Serão oferecidas 33 (trinta e três) vagas distribuídas entre os professores orientadores do PPGARTES conforme anexo I deste edital. I.2. As vagas oferecidas para o curso de doutorado destinam-se aos portadores dos diplomas de graduação e de mestrado. I.3. Todos os candidatos serão submetidos a processo seletivo único. I.4. A Comissão de Seleção e a Coordenação do Programa de Pós-graduação em Artes reservam-se o direito de definir o número de vagas a serem preenchidas no processo seletivo, de acordo com a disponibilidade de cada professor(a) orientador(a), bem como de sugerir mudança de orientador(a) escolhido(a) no momento da prova oral ou em outro momento do processo seletivo. II - INSCRIÇÕES II.1. Período e local das inscrições a) As inscrições serão realizadas no período de 21 de janeiro a 14 de março de 2014, de segunda a sexta, no horário da Secretaria do PPGARTES, que pode ser consultado no site do Programa, excetuando-se sábados, feriados e dias de ponto facultativo. b) O local para as inscrições será a Secretaria do Programa de Pós-graduação em Artes, situada na Rua São Francisco Xavier, no 524, Pavilhão João Lyra Filho, 11o andar, Bloco E, sala 11007, Maracanã, Rio de Janeiro, telefones: e c) O candidato deverá efetuar depósito no valor de R$ 100,00 (cem reais), em favor da UERJ através de boleto bancário obtido on-line no endereço abaixo ou retirado na secretaria do PPGARTES: (clicar no link: Doutorado em Artes). d) Após o pagamento da taxa, o candidato deverá retornar ao local de inscrição munido do comprovante de depósito bancário e dos demais documentos listados a seguir. II.2. Documentos Exigidos:

2 a) 02 (duas) fotos 3x4 coloridas, de data recente; b) Cópias da Carteira de Identidade e do CPF; c) Cópias, frente e verso, dos Diplomas de Graduação e de Mestrado; c.1) candidatos cujos diplomas ainda não tiverem sido expedidos pela Instituição de Ensino Superior (IES) no ato da inscrição para o processo seletivo, poderão se inscrever, desde que apresentem certidão ou declaração de conclusão do curso de mestrado validada pela instituição emissora. d) Cópia do Histórico Escolar completo do curso de Mestrado; e) Currículo Lattes assinado e rubricadas todas as páginas, em duas vias. f) Projeto de pesquisa, em duas vias, versando sobre temas relativos às Artes Visuais e indicando o possível professor orientador (ver Anexo I deste edital). O projeto deve ter até 20 laudas. g) Portfólio impresso (em papel), obrigatório para candidatos com projetos para produção de trabalho artístico e, quando pertinente, para os demais candidatos. h) Ficha de inscrição preenchida, segundo modelo a ser retirado na Secretaria do Programa ou na página II.3. No ato da inscrição, o candidato poderá solicitar isenção de uma das duas línguas estrangeiras obrigatórias (francês ou inglês) apresentando declaração de aprovação em prova de língua estrangeira instrumental prestada como parte de processo seletivo de programa de mestrado ou doutorado. Neste caso, o candidato fará prova de língua estrangeira diferente da que solicitou isenção. II.4. Serão aceitas inscrições pelo correio (somente SEDEX), com o carimbo de postagem de até 14 de março de 2014 e recebidas na Secretaria do Programa até as 16:00h do dia 20 de março de O carimbo de postagem servirá de comprovante para a observação do prazo de envio. II.5. Serão aceitas inscrições por procuração, desde que o procurador apresente procuração simples sem necessidade de registro em cartório. II.6. Candidatos estrangeiros deverão apresentar II.6.1. Cópia do diploma de mestrado e histórico escolar completo com vistos consulares brasileiros e tradução feita por tradutor público juramentado no Brasil; II.6.2. Passaporte válido com visto de entrada no Brasil, se cabível. II.7. Resultado da Inscrição a) A inscrição dos candidatos no processo seletivo para o Programa de Pós-graduação em Artes só será confirmada após verificação da documentação apresentada. b) O resultado da homologação da inscrição será divulgado pela Secretaria do Programa no dia 24 de março de 2014, a partir das 14:00 horas, através de uma listagem constando a menção: inscrição aceita ou inscrição não aceita. c) Os candidatos que não apresentarem toda a documentação exigida acima terão menção de inscrição não aceita, estando, portanto, eliminados do processo seletivo. III - DO PROCESSO SELETIVO III.1. O processo seletivo será constituído das seguintes etapas, todas obrigatórias: a) Análise do Projeto de Pesquisa, do Currículo Lattes (Plataforma Lattes do CNPq) e do Portfólio (quando pertinente) - (caráter eliminatório); a.1) Na análise do Projeto de Pesquisa, será valorizada a pertinência da investigação proposta, a sua adequação à área de investigação do(a) professor(a) orientador(a) indicado(a), às Linhas de Pesquisa do Programa e às exigências acadêmicas do doutorado, assim como sua clareza quanto à explicitação de temas, objetos, objetivos, questões, referenciais teóricos, métodos, elementos e fontes de pesquisa. a.2) Na análise do Currículo Lattes serão especialmente levados em consideração a produção científica, técnica, artística e cultural do candidato, seu desempenho durante a graduação, o mestrado e a disponibilidade para realização do doutorado. a.3) Na Análise do Portfólio serão avaliadas a produção artística do candidato e sua pertinência em relação ao projeto apresentado. b) Prova de Línguas Estrangeiras (inglês e francês) com duração de 3 (três) horas, com consulta permitida somente a dicionários, trazidos pelo candidato (caráter classificatório). b.1) candidatos estrangeiros prestarão adicionalmente exame de proficiência em Língua Portuguesa (caráter eliminatório), exceto aqueles oriundos de países lusófonos.

3 c) Apresentação do projeto e prova oral levando em conta a capacidade do candidato em defender a relevância de seu projeto conforme os pontos indicados nos subitens a.1, a.2 e a.3, apontando as principais questões envolvidas, suas referências teóricas e artísticas e a viabilidade de sua execução no prazo do curso. (caráter eliminatório). IV - CRITÉRIOS PARA APROVAÇÃO DOS CANDIDATOS a) Será considerado aprovado nas etapas definidas nos subitens a.1, a.2 e a.3 do item III.1 o candidato que obtiver nota mínima 7,0 (sete) conforme critério descrito nos subitens III.1.a.1, III.1.a.2 e III.1.a.3 deste edital. À esta nota será atribuído peso 2,0 (dois) no cálculo da média final. b) Na prova de Língua Estrangeira, de caráter classificatório, será atribuída nota de 0 (zero) a 10,0 (dez) e considerado peso 1,0 (um) no cálculo da média final; b.1) O candidato estrangeiro que não obtiver nota mínima 7,0 (sete) no exame de proficiência em Língua Portuguesa será eliminado do processo seletivo. c) Na Apresentação do projeto/prova oral, de caráter eliminatório, serão atribuídas notas de 0,0 (zero) a 10,0 (dez) e atribuído peso 2,0 (dois) no cálculo da média final. O candidato que não obtiver nota mínima 7,0 (sete) será eliminado do processo seletivo. d) Serão considerados aprovados os candidatos que cumprirem as exigências das etapas a, b e c, de acordo com a disponibilidade de vagas dos professores orientadores (ver Anexo II a este Edital); d.1) A média final de cada candidato será calculada dividindo-se por 5,0 (cinco) a soma simples de todas as três notas, multiplicadas pelos seus respectivos pesos conforme definidos nesta seção. f) A lista final dos candidatos aprovados será divulgada em ordem de classificação por orientador. V - MATRÍCULA a) Terão direito à matrícula os candidatos aprovados e classificados, respeitados os limites das vagas estabelecidas pelo Programa. b) No ato da matrícula o candidato deverá apresentar os originais dos documentos: diploma de mestrado, histórico escolar do mestrado, CPF e identidade, para fins de conferência junto à Coordenação do Programa. c) Em caráter excepcional, poderá ser aceita, provisoriamente, em substituição ao diploma de mestrado, a ata de defesa da dissertação, mantendo-se a apresentação dos demais documentos previstos. A não apresentação do diploma de mestrado no prazo de 12 (doze) meses, a contar da data da matrícula, implicará desligamento do aluno do Programa. d) A matrícula dos candidatos selecionados para o Programa de Pós-graduação em Artes se realizará de 05 a 09 de maio de 2014, das 10:00 às 16:00 horas, na Secretaria do Programa. VI - CALENDÁRIO a) INSCRIÇÕES Data: 21 de janeiro a 14 de março 2014 Horário: Verificar o horário de funcionamento da Secretaria do PPGARTES no site. Local: Secretaria do Programa b) RESULTADO DA INSCRIÇÃO Data: 24 de março de 2014 Horário: 18:00 horas Local: Secretaria do Programa c) ANÁLISE DE PROJETO E CURRICULO Data: 25 de março a 07 de abril de 2014 d) DIVULGAÇÃO DOS APROVADOS NA ANÁLISE DE PROJETO E CURRÍCULO Data: 08 de abril de 2014 Horário: 14:00 horas Local: Secretaria do Programa

4 e) PROVA DE LÍNGUA ESTRANGEIRA Data: 15 de abril de 2014 Horário: 14:00 às 16:00 horas Local: O candidato deve se informar sobre o local da prova na Secretaria do Programa f) PROVA DE LÍNGUA PORTUGUESA PARA ESTRANGEIROS Data: 15 de abril de 2014 Horário: 16:00 às 18:00 horas Local: O candidato deve se informar sobre o local da prova na Secretaria do Programa g) DIVULGAÇÃO DO CALENDÁRIO DA PROVA ORAL Data: 14 de abril de 2014 Horário: 14:00 horas Local: Secretaria do Programa h) PROVA ORAL Data: 25 a 29 de abril de 2014 Horário: manhã e tarde Local: O candidato deve se informar sobre o local da Entrevista na Secretaria do Programa i) DIVULGAÇÃO DO RESULTADO FINAL Data: 30 de abril de 2014 Horário: 14:00 horas Local: Secretaria do Programa j) MATRÍCULA Data: 05 a 09 de maio de 2014 Horário: 11:00 às 16:00 horas Local: Secretaria do Programa VII - DISPOSIÇÕES GERAIS VII.1. A inscrição do candidato implicará conhecimento e aceitação das normas e condições estabelecidas neste Edital, não sendo aceita alegação de desconhecimento. VII.2. As importâncias pagas não serão devolvidas quaisquer que sejam os motivos alegados. VII.3. O exame de seleção só terá validade para o Curso que será iniciado em 2014/2 semestre. VII.4. Os casos omissos no presente edital serão resolvidos pela Comissão de Seleção e pela Coordenação do Programa de Pósgraduação em Artes. VII.3. A documentação dos candidatos não selecionados no processo seletivo ficará à disposição dos respectivos interessados para retirada, na Secretaria do Programa de Pós- graduação em Artes, por um prazo não superior a 30 (trinta) dias, a contar da divulgação do Resultado Final da Seleção. Após esse prazo, os documentos restantes serão incinerados. VII.4. Não será permitido o ingresso no local das provas e avaliações após o seu início. VII.5. Não serão fornecidos certificados de aprovação em etapas isoladas da seleção. VII.6. Os candidatos deverão entregar seus currículos usando a plataforma Lattes do CNPq, disponível no endereço eletrônico VII.7. O meio oficial de divulgação de todos os avisos e resultados do processo seletivo é o mural do PPGARTES. Não será fornecido nenhum resultado por telefone ou . O site do PPGARTES é meio suplementar de comunicação e divulgação, não sendo de responsabilidade do Programa as consequências de problemas técnicos que impeçam a ciência tempestiva, pelos candidatos, de todos os informes relativos ao certame. VII.8. Não haverá vista de prova nem recurso de nenhuma fase do processo seletivo. VII.9. De todo o material entregue pelos candidatos no ato da inscrição, somente os portfólios serão devolvidos até 30 (trinta) dias da homologação do resultado final.

5 CORRESPONDÊNCIA E INFORMAÇÕES DEVEM SER ENDEREÇADAS À: UNIVERSIDADE DO ESTADO DO RIO DE JANEIRO INSTITUTO DE ARTES PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM ARTES Rua São Francisco Xavier, no 524, Pavilhão João Lyra Filho, 11o andar, Bloco E, sala 11007, Maracanã Rio de Janeiro RJ Telefones: e ppgartes.uerj@gmail.com Site:

6 ANEXO I PROFESSORES ORIENTADORES VAGAS OFERECIDAS DOCENTE: Aldo Victorio Filho Vagas para orientação em 2013: nenhuma Linha de pesquisa: Arte, Cognição e Cultura Projeto: Os corpos e os mundos nas culturas juvenis: arte, cotidiano e vidas bonitas nas escolas ou a arte na e da educação Descrição da pesquisa: Criar, investigar, elucidar potências e dinâmicas estéticas, sobretudo as juvenis, que se dão à margem do controle e da legitimação dos poderes institucionalizados a fim de subsidiar a ampliação do entendimento da complexidade poética das cidades. Nos interessa o estudo das práticas, dos praticantes e das realizações das estéticas negadas. As ocupações e trânsitos poéticos nos espaços urbanos, sejam os conquistados, atravessados, autorizados ou ocupados oportuna e transitoriamente, das bordas às centralidades das cidades e suas decorrências imagéticas. Culturas juvenis, eróticas e cultura visual no que é feito e como é feito nas escolas, praças e ruas, e demais espaços das cidades como acontecimento, existência e realização estéticas. Assim, nos interessam as possibilidades das cartografias da noturnidade por meio das quais é possível destacar e explorar territorialidades, fluxos, fulgurações e demais elementos e perspectivas que dão corpo às políticas estéticas na e para além da arte. Docente: Cristina Salgado Linha de Pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos Vagas para orientação: 02 (duas) Projeto: Imagem como fluxo de sentidos A ideia de fluxo de sentidos se relaciona ao olhar sobre todo o processo de produção de trabalhos visuais sob a perspectiva da imagem. O sentido de imagem, nesse caso, vai de encontro ao significado original de semelhança e de toda uma construção conceitual sobre a maquinação simbólica, que se distancia da representação direta do visível, agregando relações entre a dimensão da pura visibilidade e materialidade e aí, envolvendo, sim, estruturas e métodos de produção - a um campo de produção de narrativas e sentidos, não excludentes e instáveis. Já a partir do processo de criação observado sob a perspectiva da imagem, quando são levados em conta os procedimentos no mundo concreto das primeiras intenções que levam aos primeiros encontros, à escolha dos materiais, dos métodos de artesania, até às formas físicas a que se chega ao final e os ângulos inesperados que estas apresentam ao olhar são produzidas relações e sentidos que se desdobram e se multiplicam exponencialmente. A escrita é o resultado possível, na articulação e ampliação de diálogos com outros campos de conhecimento que iluminam e ampliam o poder de significação da obra observada desde seus processos em diferentes planos como máquina de produção de significados, ou máquina engendrada em operações linguísticas, multidimensionais, sentidos anacrônicos, bem ao modo da tecnologia aplicada na formulação dos sonhos. Docente: Denise Espírito Santo Linha de Pesquisa: Arte, Cognição e Cultura Vagas para orientação: 02 (duas) Projeto: Arte nos circuitos abertos da cidade. O objetivo desta pesquisa é identificar em alguns circuitos culturais da cidade, experiências com arte que poderiam somar-se a esta perspectiva da diferença e da alteridade. A pesquisa se ocupa, sobretudo, das produções de teatro, dança, performance e artes visuais que oriundas dos territórios

7 de periferia, reinventam os modos tradicionais da produção cultural e sua recepção, ampliando e atualizando o debate acerca das relações entre arte, política, cidadania e formação humana. Suas aplicações e ressonâncias afetam também o exercício docente, tanto na graduação quanto na pósgraduação, bem como avançam para o campo da criação artística ao possibilitar a continuidade do projeto Zonas de Contato (financiado pela FAPERJ) que abriga um núcleo de estudos sobre o ator/peformer, atualmente funcionando no laboratóri o de artes cênicas da Coart. Este núcleo reúne estudantes do curso de artes visuais, mestrandos e doutorandos do PPGArtes, assim como integrantes dos coletivos de teatro, dança e performance do interior do estado do Rio de Janeiro. Grupo de pesquisa Estudos Culturais em Educação e Arte (CNPq) Docente: (Luiz) Felipe Ferreira Linha de Pesquisa: Arte, Cognição e Cultura Vagas para orientação: 03 (três) Projeto: Artecarnaval Projeto(s) de pesquisa Artecarnaval - Estudos dos carnavais em suas diversas expressões como lugar de disputas, tensões, negociações e diálogos travados nas relações ordinárias do cotidiano pelo estabelecimento dos múltiplos significados de seus textos e práticas. Questões correlatas Identidades e subjetividades foliãs estabelecidas através do consumo produtivo e suas relações com os conceitos de globalização, massificação, lugar, hibridismo e hegemonia. Expressões materiais da cultura carnavalesca entendidas como arenas de disputas pela hegemonia e como processos articulados de múltiplas escalas de influência. O papel de destaque dos elementos visuais tais como indumentárias, adereços e conformações espaciais entre outros exemplos nos processos culturais ligados às manifestações carnavalescas ou carnavalizadas. Outros projetos vinculados a investigação Artecarnaval: Índios, malandros e bate-bolas: uma abordagem cultural dos personagens carnavalescos (desde de 2007) Docente: Isabela Nascimento Frade Linha de Pesquisa: Arte, Cognição e Cultura Vagas para orientação: 02 (duas) Projeto: O Círculo de Arte da Terra Tem realizado trabalhos plásticos, desenvolvido pesquisas e orientado projetos relacionando arte, cultura, comunicação e educação, com foco sobre os seguintes temas: esfera pública e mediação, poética relacional, multilocalidade e trânsito cultural. É líder do grupo de pesquisa Observatório de Comunicação Estética - CNPQ e coordena a equipe UERJ do consórcio brasileiro argentino UDESC/USP/UERJ/UNLP/IUNA do projeto Observatório de formação de professores no âmbito do Ensino da Arte: estudos comparados entre Brasil e Argentina/ CAPES MINCyT. Principais projetos relacionados ao MacroProjeto O Círculo de Arte da Terra: 1. TERRA, ARTE & VIDA: saberes partilhados, laços comunais e ações ambientais/observação e reflexão sobre produções em arte através de perspectiva relacional. Estudo de propostas em ações ambientais integradas a saberes comunitarimente partilhados. Constitui como foco as questões da cartografia dos nichos culturais em suas manifestações estéticas coletivas, dos modos de enunciação e lugares de ressonância dos discursos sobre as artes, do espaço público e ação mediadora, dos movimentos de educação e arte e processos de tradução intercultural. Integra a rede de ações do projeto "O Círculo de Arte da Terra" PROCIÊNCIA/FAPERJ e MEC/SIEXTe se articula com o projeto extensionista"ceramicaviva" SR3/ART/UERJ. 2. Observatório da Formação de Professores no âmbito do Ensino de Arte: estudos comparados entre Brasil e Argentina - (OFPEA/BRARG) O projeto, envolve cinco

8 universidades no Brasil e Argentina com apoio CAPES e MINCYT, objetiva investigar a formação de professores no âmbito do ensino de arte no contexto dos dois países. Como escopo inicial, comparamos os cursos de graduação em artes entre Brasil e Argentina e suas publicações mais significativas. Tendo em foco o tema das inovações no processo de formação de pesquisadores, nosso empenho é articular a rede de investigadores arrolados pelas ações do observatório, considerando a constituição do ensino de arte na escola e nos demais espaços de sua atuação (museus, centros culturais, projetos comunitários, entidades nãogovernamentais, entre outros). A pesquisa se desenvolve estrategicamente na observação da formação de professores no âmbito da graduação em suas relações com o fortalecimento da pós-graduação. DOCENTE: Jorge Luiz Cruz Vagas para orientação em 2013: 05 (cinco) Linha de Pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos Projeto(s) de pesquisa(1): Máquina Performance Descrição da pesquisa: O que pretendemos é que a performance seja ela própria certo tipo de máquina de guerra. Uma máquina que permita desvelar o seu aspecto máquina e o seu funcionamento na construção desejante, ou seja, suas intensidades, fluxos, processos, objetos parciais, todas as coisas que não querem dizer nada (Deleuze; Guattari). Esta proposta prevê dois objetivos principais, a saber: realizar e documentar em vídeo as apresentações do Coletivo Máquina performance, sempre com dois produtos: a apresentação propriamente dita e a sua documentação, o vídeo. Projeto de pesquisa(2): OS CINEMAS E AS ARTES DOS PAÍSES LUSÓFONOS. Descrição da pesquisa: Uma vez que a maioria dos estudos, das Mostras e das exposições sobre as realizações dos países da África, tratam das obras dos países de línguas francesa e inglesa, e há escassez, inclusive de publicações, que abordem os países de língua portuguesa, é nosso principal objetivo realizar estudos sistemáticos sobre as produções audiovisuais e artísticas dos participantes africanos da Comunidade dos países de língua portuguesa/cplp. Esclarecemos que pelo fato de que estes países conquistaram suas independências muito recentemente, entre 1973 e 1975, optamos por iniciar os estudos a partir deste período, e depois, em outra etapa, abordaremos a produção do período colonial. Tratamos inicialmente das produções cinematográficas de Angola e Moçambique, países que já iniciaram a organização de seus patrimônios culturais, e com os quais já iniciamos os contatos. Neste momento, mapeamos as produções audiovisuais destes países e identificar características específicas destas diversas cinematografias. Laboratório: Laboratório de artes, performance e audiovisual: cinema e vídeo LCV-UERJ/UFF Grupo de pesquisa: Pensamento e experiência. Docente: Leila Maria Brasil Danziger Linha de Pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos Vagas para orientação: 01 (uma) Projeto: Diários públicos Descrição da pesquisa: O projeto parte da leitura e da interpretação plástica de documentos, tomados como vetores de uma reflexão orientada pela (re)produção, (re)apropriação, transferência, deslocamento e (re)significação de imagens e textos. Interessam-me ações plásticas que levem em consideração as relações entre ética e estética. O objetivo do projeto é desenvolver dispositivos críticos capazes de conferir nova inteligibilidade aos documentos, ativando sua potência sensível e, ao mesmo tempo, reforçando seu teor testemunhal.

9 Projeto de pesquisa(2): Diários Públicos Descrição da pesquisa: Diários públicos investiga as relações entre as palavras e as imagens, compreendidas por sua vez no campo mais amplo das tensas negociações entre história, memória e esquecimento. O projeto investe nos limites entre as linguagens plástica, literária e jornalística e parte da experiência ampliada da gravura, mas inclui outras linguagens tais como a fotografia, a produção de objetos e instalações (compreendidas como processos específicos de espacialização). A pesquisa busca o reenvio contínuo entre a produção plástica e a reflexão teórica, dando origem a obras tanto visuais quanto discursivas. Diversos gêneros de escrita são valorizados como parte efetiva do trabalho: ensaios, mas também formas ficcionais como o poema e o conto integram o amplo espectro investigativo. Projeto de pesquisa: Navios de imigrantes: ensaios visuais sobre a memória dos refugiados judeus do nazi-fascismo no Brasil Descrição da pesquisa: Um dos eixos do projeto mais amplo intitulado "Memória e Presente: práticas artísticas e história", voltado para as relações entre documento e produção de sentido no camppo das poéticas visuais. Docente: Luiz Cláudio da Costa Linha de Pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos Vagas para orientação: 01 (uma) Projeto: A gravidade da imagem: apropriação e repetição na arte contemporânea O objetivo da pesquisa é investigar a construção crítica da memória pública na contemporaneidade com interesse sobre o lugar que o inventário, a lista, a biblioteca, o gabinete de curiosidade, a coleção, o arquivo e o atlas ocupam nessa produção. O foco é a imagem do tempo constituída por ambiguidades e desacordos entre a cronologia e a genealogia, a linearidade teleológica e a repetição cíclica, o crônico e o anacrônico na história. A pesquisa visa a história e busca analisar o espaço produzido pela obra, a modalidade de relação estabelecida com o espectador, os jogos de sentidos, as figuras e significações sugeridas. O contexto alvejado é o da América Latina, o que implica estudar a produção realizada no Brasil bem como a de outros países do continente. O interesse é estimar o lugar do documento, dos vestígios e do testemunho na produção contemporânea, sem esquecer o espaço da imaginação e da fabulação como ato fundamental na figuração artística". DOCENTE: Marcelo Campos Vagas para orientação em 2013: 02 (duas) Linha de pesquisa: História e Crítica de Arte Projeto de pesquisa: Arte e itinerários culturais: âncoras da alteridade num mundo pós-colonial. Descrição da pesquisa: O objetivo deste projeto é pensar a arte nas fronteiras da cultura. Busca-se problematizar o conceito de fronteira como lugar de mobilidade na história e critica da arte. Refletir-se-á sobre a desconexão e a descontextualização como estratégias de fetichização dos objetos, mas, ao mesmo tempo, como lugar emancipado, recodificando-se os conceitos de autonomia e de anomia. Assim, arte e cultura serão tratados como topos contemporâneos para discussões críticas e históricas acerca das alteridades e potencializações de itinerários transculturais. Podemos situar a ideia de identidade através das re-apropriações da arte na dependência dos conceito de lugar, alteridade, multiculturalismo, pós-colonialismo, popular, erudito e massivo. Para isto, torna-se necessário selecionar e analisar obras e teorias da produção artística brasileira e estrangeira que agenciem produtos da cultura material, vindos desses citados conceitos, organizando-se através de eixos, ecos

10 e heranças. Docente: Maria Cristina Louro Berbara Linha de Pesquisa: História e Crítica da Arte Vagas para orientação: 02 (duas) Projeto: A recepção da tradição clássica A ideia de que toda a evolução da arte ocidental, da Antiguidade até o momento presente, possa ser concebida em termos do diálogo que trava com a assim chamada tradição clássica é um topos universal da história da arte. O conceito de modernidade, neste sentido, vem sucessivamente configurando-se, em grande medida, seja a partir da emulação, renovação ou rejeição deste legado visual, o qual se define não necessariamente como um estilo determinado, mas como um autoreferente processo de incessante re-elaboração dos modelos formulados ao menos entre o período arcaico grego e o tardo-imperial romano. No âmbito deste projeto pretende-se pesquisar a recepção da tradição clássica pela arte européia e latino-americana em seu sentido lato, privilegiando-se no entanto o arco temporal compreendido entre os séculos XV e o momento presente; não se restringirá, contudo, ao academicismo ou aos movimentos denominados classicistas ou neoclassicistas (como por exemplo o classicismo avant-garde neo-impressionista, a fase clássica de Picasso ou a pintura metafísica), buscando-se antes avaliar a multiplicidade de reações ao clássico incluindo tanto correntes artísticas tradicionalmente alheias a ele quanto a elaboração do discurso histórico-artístico que o forma e define. Subjacentes ao tema desta proposta estão o próprio escrutínio e definição dos termos "clássico" ou "classicismo" e dos conceitos de "imitação" e "renovação", assim como a sua transmissão e transformação ao longo dos sucessivos momentos históricos. Docente: Maria Luiza (Malu) Fatorelli Linha de Pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos Vagas para orientação: 01 (uma) Projeto: Arquitetura de Artista A pesquisa pretende investigar e propor intervenções no campo da produção de arte contemporânea, privilegiando poéticas artísticas elaboradas em torno de questões do espaço, mais especificamente da relação entre arte e arquitetura. Trabalhos artísticos elaborados a partir de um espaço/lugar têm sido objeto de diferentes poéticas desenvolvidas por artistas contemporâneos em todo o mundo. A análise dessa produção no âmbito da pesquisa é associada a proposições didáticas e a intervenções artísticas em espaços institucionais públicos e privados. Docente: Ricardo Roclaw Basbaum Linha de Pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos Vagas para orientação: 02 (duas) Projeto: Sistemas de Revezamento Plástico-Sonoro-Discursivos (a) fluxos e limites entre plástico, discursivo e sonoro; (b) diversificação textual: texto e teoria de artista, escrita ensaística e ficcional; (c) elaboração e investigação de práticas conceituais; (d) circuito e sistema de arte: diagramas, cartografias; (e) arte, política e sociedade: reviramento do circuito de arte em suas dimensões exteriorizantes e de contato; (f) a imagem do artista, em seus aspectos conceituais e corporais; (g) produção da obra de arte: intervenção, projeto plástico, dispositivo poético, dimensão sensorial, arquitetura conceitual; (h) redes, processos coletivos de pensamento, constituição de grupos e coletivos, membranas e zonas de contato, percepção do objeto

11 e de seus contextos relacionais; (i) derivações e desvios na relação entre escrita e voz: construção de conversas, com atenção às linhas de diálogo, improvisos e refrões e cuidado nas articulações entre a peça sonora e sua materialização plástica. Prof. Dr. Ricardo Gomes Lima Vagas para orientação em 2014: 01 (uma) Linha de pesquisa: Arte, Cognição e Cultura Projeto de pesquisa: Arte e artesanato populares: a dinâmica de ressignificação do fazer popular Descrição da pesquisa: A pesquisa propõe a investigação de processos criativos de indivíduos e grupos dos estratos populares da sociedade brasileira, tanto em sua dimensão diacrônica quanto em relação a especificidades que qualificam casos particulares. Interessa-nos a análise e o entendimento dos processos históricos de constituição da cultura, da arte e do artesanato populares no Brasil, assim como as condições e o significado da produção e da fruição contemporâneas de bens e serviços que são percebidos como representações do povo brasileiro. A pesquisa está centrada no entendimento de que os conceitos de arte e artesanato populares remetem a campos em constante transformação, resultando de discursos que têm variado ao longo do tempo. Como discursos, não se constituem em campos excludentes, mas se referem a diferentes domínios da realidade social. Docente: Roberto Conduru Linha de Pesquisa: História e Crítica da Arte Vagas para orientação: 01 (uma) Projeto: Pérolas Negras - Experiências Artísticas nos Fluxos Culturais entre África e Brasil Focada em idéias, práticas e obras de arte e história da arte relacionadas às questões da africanidade e da afro-brasilidade, no quadro de relações culturais entre África e Brasil, a pesquisa tem como objetivos: analisar dimensões estéticas, históricas e culturais da arte no Brasil, a partir do confronto com as questões da africanidade e da afro-brasilidade; estudar dimensões estéticas, artísticas, históricas, institucionais e pedagógicas das práticas culturais e da cultura material das religiões afrobrasileiras, a partir tanto do estudo de rituais quanto da produção de artistas vinculados às comunidades de terreiro; estudar dimensões históricas, institucionais e pedagógicas do sistema de arte no Brasil (centros culturais, museus, galerias comerciais e não comerciais, bibliografia) em relação ao enquadramento da produção vinculada às questões da africanidade e da afro-brasilidade; analisar dimensões estéticas, históricas, institucionais e pedagógicas do patrimônio artístico e cultural urbano vinculado às questões da africanidade e da afro-brasilidade. DOCENTE: Roberto Corrêa dos Santos Vagas para orientação: 02 (duas) Linha de Pesquisa: Processos artísticos contemporâneos Projeto de pesquisa: Para a construção transdisciplinar de uma Teoria da Arte Descrição da pesquisa: Formulação de princípios, categorias, propósitos e condições de possibilidade de uma Teoria da Arte que retome, analise e ultrapasse os modos de funcionamento das ainda recentes disciplinas formadoras das chamadas Ciências Humanas e Sociais. DOCENTE: Rodrigo Guéron Vagas para orientação em 2013: 03 (três)

12 Linha de pesquisa: Processos Artísticos Contemporâneos. Projeto: Cinema e Pensamento: a Troca Injusta com o Tempo. Pesquisa sobre o cinema, sobre distintas formas de produção audiovisual e sobre as relações entre arte e política. Estuda como o cinema moderno pode ser tomado como um cinema político, relacionando o problema da imagem e do clichê à biopolítica. Pesquisa a videoarte e a maneira como esta provoca ruídos, deslocamentos e descontruções nas formas majoritárias e hegemônicas de produzir imagem. Pesquisa a relação entre arte e política, considerando uma estética no próprio modo de ser da política, na medida que esta se compreende como uma partilha do espaço comum e um disciplinamento do tempo onde se determinam hierarquias entre trabalhos e fazeres, competências (ou falta de) para a fala, para a própria ação política, para a organização das diversas visibilidades e encobrimentos no espaço social, incluindo aí a determinação do que é ou não arte. Além de teóricas estas pesquisas podem ser feitas como produção audiovisual. Docente: Sheila Cabo Geraldo Linha de Pesquisa: História e Crítica da Arte Vagas para orientação: 02 (duas) Projeto: Arte e História na contemporaneidade: implicações políticas O projeto, que alterou seu título desde 2009, anteriormente chamado História e Arte no Brasil Moderno e Contemporâneo, bem como firmou certas perspectivas críticas, se propõe a fazer uma investigação sobre a história da arte produzida no Brasil nos últimos quinze anos. Pretende-se avaliar uma amostra dessa produção no nível especulativo, partindo da premissa de que a história da arte, mas, sobretudo aquela que se propõe a historiar a arte moderna e contemporânea, constitui um campo de conhecimento que implica a interdependência da história, da teoria artística e da crítica de arte. O levantamento proposto será efetivado, inicialmente, através do banco de dados das universidades que tenham programas de pós-graduação na área de Artes, História da Arte ou História, assim como daqueles que tenham linhas de pesquisa em História da Arte ou que tenham alguma linha de pesquisa em que a História da Arte esteja numa relação transversal. Assim, trataremos prioritariamente os programas de Artes e História da Arte, mas também os de História, Arquitetura e Comunicação, cujas teses apresentem essas características. Como pressuposto investigativo, que norteará não só a seleção da amostra, mas também a reflexão teórica, tem-se a constatação de que, assim como a arte, a história da arte hoje constitui um campo de conhecimento cujas interrogações concentram-se na garantia da especificidade da produção artística, mas apontam para muitas e variadas áreas do conhecimento, requerendo, assim, uma metodologia historiográfica interdisciplinar, ou híbrida. Parte-se, ainda, do princípio de que essa produção, que conjuga história, teoria e crítica da arte deve ter como projeto ser mediada pela discussão do lugar da história da arte, da possibilidade da crítica e da função da teoria na realização da arte. Tal discussão se mostra agravada pela identificação da morte dos processos produtivos de tradição moderna e pela tentativa de reposição dos procedimentos artísticos que sempre requerem uma ação produtora. O projeto de pesquisa, portanto, investiga a presença da relação entre história, teoria e crítica nessa produção historiográfica contemporânea brasileira, o que implica o repensar da história depois do anúncio da morte da arte, mas também da constatação de sua resistência. O projeto "Arte e política: Argentina, Brasil, Chile e Espanha" envolvido na investigação, cujo objetivo analisar a relação dos novos comportamentos artísticos contemporâneos e as condições e atuações políticas, envolve os professores Aurora Fernández Polanco, Josu Larrañaga e Tonia Raquejo, da Universidade Complutense de Madrid. Da Universidade de Valencia, os profesores Juan Vicente Aliaga e José Miguel Cortés. Da Universidade de León, Javier Hernando. Pela Universidade Nacional de Educación a Distancia, de Madrid, Sagrario Aznar. A Universidade de

13 Playa Ancha, no Chile, participa com os profesores Justo Pastor Mellado, Alberto Madrid y José de Nordenflycht. A Universidad de Buenos Aires com Diana Wechsler y Teresa Constantin. Universidade do Estado do Río de Janeiro com Sheila Cabo Geraldo e a Universidade de São Paulo com Daria Jaremtchuk. O projeto pretende analisar a posição dos novos comportamentos artísticos no que diz respeito a uma redefinição que se produziu no conceito de política. Docente: Vera Beatriz Cordeiro Siqueira Linha de Pesquisa: História e Crítica da Arte Vagas para orientação: 01 (uma) Projeto: Estilo e instituição: arte e cultura contemporânea no Brasil O foco central desta pesquisa é a análise das estratégias e dos efeitos da institucionalização da arte no Brasil, a partir do estudo de casos de e artistas significativos para a visualidade contemporânea no país. Este tema se apresenta, no quadro atual dos estudos sobre arte, de forma contraditória. De um lado, associa-se à investigação da notória precariedade de nosso sistema cultural, cujo atraso frente à modernidade internacional vem sendo sobejamente estudado por nossa historiografia da arte. Por outro lado, podemos perceber ligações entre a tal precariedade institucional e a carência de análises materiais das linguagens de nossos artistas. O projeto pretende investigar os nexos existentes entre o processo estético e os demais processos de construção e transformação do real contemporâneo, a partir da investigação dos mecanismos de juízo e legitimação estéticos que caracterizam o sistema de arte e hierarquizam as posições dos trabalhos e seus efeitos concretos na elaboração das obras. A pesquisa vincula-se ao Grupo de Pesquisa do CNPq Núcleo de Livres Estudos de Arte e Cultura Contemporânea.

14 ANEXO II CORPO DOCENTE DO PPGARTES Linha de Pesquisa HISTÓRIA E CRÍTICA DA ARTE Profa Dra Maria Cristina Louro Berbara Prof. Dr. Marcelo Gustavo Lima de Campos Prof. Dr. Roberto Conduru Profa Dra Sheila Cabo Geraldo Profa Dra Vera Beatriz Siqueira Linha de Pesquisa PROCESSOS ARTÍSTICOS CONTEMPORÂNEOS Profa Dra Cristina Adam Salgado Guimarães Prof. Dr. Jorge Luiz Cruz Profa Dra Leila Danziger Prof. Dr. Luiz Cláudio da Costa Profa Dra Maria Luiza Fatorelli Prof. Dr. Ricardo Basbaum Prof. Dr. Roberto Corrêa dos Santos Prof. Dr. Rodrigo Gueron Linha de Pesquisa ARTE, COGNIÇÃO E CULTURA Prof. Dr. Aldo Victorio Profa Dra Denise Espírito Santo Profa Dra Isabela Nascimento Frade Prof. Dr. Luiz Felipe Ferreira Prof. Dr. Ricardo Gomes Lima

15 ANEXO III ESTRUTURA DO CURSO DE DOUTORADO EM ARTES O Doutorado em Artes está estruturado de maneira a fazer com que o aluno cumpra: - 3 créditos obrigatórios em Estudos Avançados da Arte e da Cultura Contemporâneas (45 horas) - 3 créditos obrigatórios em Seminário Avançado da linha de pesquisa à qual se filiar (45 horas); - 6 créditos eletivos em 2 Seminários Avançados cursados em qualquer uma das linhas de pesquisa do programa (90 horas), 3 desses créditos podem ser cursados em disciplinas fora do programa; - 18 créditos em 6 Seminários de Pesquisa de Tese (270 créditos); - 9 créditos em 3 Atividades Programadas (135 horas); - 3 Créditos em Programa Estágio Docente da UERJ (45 horas); - 10 Créditos em Exame de Qualificação (150 horas) - 30 créditos relativos à tese de doutorado (450 horas).