OFICINA DE VIOLÃO - Módulo Básico - ELABORAÇÃO: Frank Tagino MMA-RCC-DF REVISÃO: Nilton Vilhena SETOR XII - MMA-RCC-DF 1
HISTÓRIA DO INSTRUMENTO Antes de começarmos a abordar nossos assuntos referente ao violão, vamos dar um pequeno espaço para falarmos sobre a história dele. Bom o violão é um instrumento musical de cordas, que são tangidas com os dedos ou com palhetas. Tem um corpo plano e entalhado com uma abertura no meio e um braço com trastes transversais. As cordas são presas, de um lado, a um cravelhal, e de outro, a um cavalete. Abrange uma extensão de três oitavas e uma quinta. O instrumento existe desde tempos antigos, mas a primeira referência escrita data do século VII na Espanha e em meados do século XVIII assumiu sua forma moderna e até hoje os melhores instrumentos são fabricados na Espanha. O grande responsável pelo desenvolvimento do violão foi um carpinteiro chamado San Sebastian de Almeida(1817-1892). Conhecido como Torres, ele foi sem dúvida a figura mais importante na história do violão, e muitos instrumentos da atualidade são fabricados com base nos instrumentos de Torres. Ao contrário do que muitos pensam, o acústico é muito mais difícil de ser tocado do que o elétrico (guitarra, teclado, etc..) pois não conta com a ajuda e efeitos que só a eletrônica possui, a maior parte do "show" que você vê em um concerto de rock é pura eletrônica e é claro com algumas técnicas Já o acústico, todos arranjos e efeitos são executados pelo talento do músico, mas você poderá usar um pouquinho da eletrônica para dar um brilho na música, usando um pedal ou um efeito, nada de exagero, só para dar um brilho especial na música! O violão pode ser: CLASSIFICAÇÃO QUANTO AO INSTRUMENTO Violão nylon - é aquele que usa cordas de nylon, possue um número reduzido de modelos e é usado em estilos leves como toda MPB e as músicas Clássicas. Violão aço - é aquele que usa cordas de aço, possue um universo de modelos, o mais versátil é o folk, pois ele aceita ser tocado em vários estilos principalmente o POP e ROCK, além de podermos executar vários arranjos de baixo e guitarra, como já foi dito antes, e ainda podemos usar palheta de guitarra para toca-lo, que particularmente não sobrevivo sem as palhetas pois elas dão um som mais brilhante que ser tocado pelos dedos, alem de proporcionarem uma grande velocidade nos solos, como se fosse uma guitarra. 2
CLASSIFICAÇÃO QUANTO AO ESTILO Violão harmonia - faz apenas o fundo da música para dar um brilho, nelas são valorizadas as 3as e 5as arpejando as cordas e acordes. Violão Melodia - é o método em que seguimos a música, tocamos todos os acordes valorizando as notas reais da música. Violão Solo é o estilo onde tocamos apenas as notas principais da melodia. Violão Base - É o estilo que dá mais peso à música, ele é tocado com palhetas e batidas. Música - É a arte de combinar sons de uma maneira agradável. Melodia - Combinação de sons sucessivos; Harmonia - Combinação de sons simultâneos; Ritmo - Uma combinação de valores das notas dispostas no tempo em que são executadas; Existem maneiras diferentes de tocar o violão onde temos: Violão Cifrado - O mais usado pelos violonistas onde o instrumento é usado para acompanhar seu canto, dispondo de acordes ou posições embutidos em um ritmo. Violão Solado - Um método mais aprofundado onde o intérprete executa a melodia da música sem cantar. Muito usado em música erudita onde os violonistas realizam verdadeiras "acrobacias" com o instrumento. 3
PARTES DO VIOLÃO O BRAÇO DO VIOLÃO Cada uma das seis cordas do violão possui uma afinação diferente e são nomeadas conforme essa afinação. Podemos ainda identificar cada corda por uma numeração. Elas são contadas de baixo para cima. As casas, espaço onde digitamos as notas, são contadas da mão até a boca do violão. 6ª corda 5ª corda 4ª corda 3ª corda 2ª corda 1ª corda 4
DEFINIÇÕES BÁSICAS ESCALA = é uma série de sons ascendentes ou descendentes na qual o último som será a repetição do primeiro. INTERVALO = é a distância entre dois sons. SEMITOM (ou 1/2 tom)= é o menor intervalo entre dois sons TOM = é o intervalo formado por dois semitons. SUSTENIDO (#) = eleva o som em um semitom. BEMOL (b) = abaixa o som em um semitom. MÚSICA = é uma arte cuja a matéria fundamental é o som, que através dele formamos a melodia, harmonia e o ritmo. SOM = é o choque entre dois objetos sonoros, possui quatro qualidade básicas: altura, intensidade, timbre e duração. ALTURA = é a propriedade que podemos distinguir os sons graves, médios e agudos. INTENSIDADE = é a força empregada na execução dos sons. As músicas poderão ser tocadas forte, fraco etc. TIMBRE = é a qualidade pela qual podemos distinguir o corpo sonoro (instrumentos). DURAÇÃO = é a qualidade pela qual podemos distinguir o prolongamento das notas. Dedos da mão esquerda Indicador - 1 Médio - 2 Anular - 3 Mínimo - 4 MÃOS Dedos da mão direita Polegar - P Indicador - I Médio - M Anular - A A M I P 5
As sete notas musicais que usamos são: DÓ - RÉ - MI - FÁ - SOL - LÁ - SI O NOME DAS NOTAS As notas DÓ - RÉ - MI - FÁ - SOL - LÁ - SI, formam a escala de tom maior. As notas da escala também podem ser chamadas de graus. DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ SI I II III IV V VI VII No Brasil, usamos as letras do alfabeto também para denominar as cifras, ou seja, os acordes. CIFRAS As cifras são um padrão usado para escrever as notas musicais usando letras. É fundamental aprender a notação musical, ou seja a representação de cada nota. DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ SI C D E F G A B TONS MAIORES E TONS MENORES Para diferenciarmos a notação musical entre tons maiores e tons menores, usamos a letra m (caixa baixa) para os tons menores. NOTAS DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ SI TONS MAIORES C D E F G A B TONS MENORES Cm Dm Em Fm Gm Am Bm OBS: O melhor é que as cifras sejam decoradas. Para isso pratique muito cada acorde para conhecê-lo melhor e dessa maneira ficar mais fácil lembrar. 6
ACIDENTES MUSICAIS Existem dois acidentes: BEMOL (b) e o SUSTENIDO (#). SUSTENIDO (#): Eleva a altura da nota em ½ tom BEMOL (b): Abaixa a altura da nota em ½ tom Atente para a regrinha: Baixando ½ Tom - BEMOL ( b ) Subindo ½ Tom - SUSTENIDO ( # ) Obs.: As notas MI e SI não admitem SUSTENIDOS. As notas FÁ e DÓ não admitem BEMOL. TABELA DE NOTAS E SEUS ACIDENTES Escala Cromática Ascendente = SUSTENIDO DÓ DÓ# RÉb RÉ RÉ# MIb MI FÁ FÁ# SOLb SOL SOL# LÁb LÁ LÁ# SIb SI DO Descendente = BEMOL As notas em Bemol ou Sustenidos podem emitir o mesmo som, mas recebem dois nomes diferentes. Observe a disposição das notas no braço do instrumento. Note que há uma igualdade no som de algumas notas: Dó# = Réb Ré# = Mib Fá# = Solb Sol# = Láb Lá# = Sib 7
As únicas notas que não são separadas por meio tom são: Mi e Fá Si e Dó Ou seja, não se costuma chamar de Mi# ou Fáb, ou ainda, Dób ou Si#. TOM E SEMITOM 1 Tom = semitom (meio tom (½)) + semitom (meio tom (½)) Exemplo: A distância entre C e D é de 1 tom (dois semitons) De C até C#, meio tom. De C# até D mais meio tom Então a distância de C até D é de 1 tom C C# D (½) tom (½) tom 1 tom NOTAS NO BRAÇO DO VIOLÃO ESCALAS Antes de começarmos a formação dos acordes, é necessário saber quais notas irão fazer parte na formação destes acordes. 8
Este conjunto de notas que irão fazer parte da formação dos acordes chamamos de Escala. Note que sobre cada nota usaremos uma numeração romana para representarmos o grau que esta nota representa dentro dessa escala. Por exemplo, a escala de dó. I II III IV V VI VII VIII Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Dó Neste conjunto de notas iremos formar os acordes da tonalidade de Dó maior. A escala maior é formada por: Escalda de Dó maior: ESCALA MAIOR I II III IV V VI VII VIII Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Dó Fórmula básica da escala maior: T T ST T T T ST A escala menor é formada por: Escala de Lá menor: ESCALA MENOR I II III IV V VI VII VIII Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol Lá Fórmula básica da escala menor: T ST T T ST T T 9
FORMAÇÃO DE ACORDES Cifras É um processo utilizado para representar os acordes, para isso utilizam-se as letras do alfabeto. Acorde Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Dó língua latina C D E F G A B C língua saxônica Acorde é um conjunto de notas, tocadas juntas ou arpejadas (tocando uma nota após a outra), seguindo alguns princípios para a sua formação. Tomando com exemplo a escala de C: Temos: ACORDE OU TRÍADE MAIOR I II III IV V VI VII VIII C D E F G A B C Um acorde maior, no caso, Dó maior, tomamos as seguintes notas: A nota fundamental do acorde que também leva o nome do acorde no caso (C); Uma terça maior (E) Uma quinta justa (G) Então a tríade maior fica assim: 1 a 3 a 5 a ou C E G Não importando a ordem das notas, esta combinação de três notas resulta no acorde de Dó Maior. 10
DIAGRAMA DE ACORDES No nosso estudo o acorde será representado por um gráfico que representa uma reprodução do braço do violão, veja abaixo: As linhas horizontais representam os trastes e as verticais são as cordas. As letras e números representam as cordas do instrumento. MONTAGEM DE ACORDE No exemplo do acorde de Dó maior teremos o seguinte posicionamento: MÃO ESQUERDA Indicador (dedo 1) - corda 2, casa 1 Médio (dedo 2) - corda 4, casa 2 Anular (dedo 3) - corda 5, casa 3 11
O polegar é colocado na parte de trás do braço e os demais dedos sobre as cordas na parte da frente. Observe a Fig. 2. A mão deve ser posicionada de tal forma que o polegar não ultrapasse o braço do violão, deixando a mão livre para percorrer o braço do instrumento. Na formação de um acorde mantenha os dedos na posição mais vertical possível, isto evita um abafamento indesejado nas outras cordas. Veja Fig. 3. MÃO DIREITA A mão direita deverá cair sobre o tampo do violão fazendo uma espécie de concha. É importante coloca a mão de maneira espontânea sem forçar e sem retesar os nervos. O polegar deve sempre ficar a frente dos demais dedos num ângulo aproximado de noventa graus em relação ao dedo indicador. 12
Nesta posição o polegar ao tocar a corda 4 não atrapalha o dedo indicador posicionado na corda 3. Observe a Fig. 1. POSTURA Para o violão popular não há uma posição padrão como há no violão clássico. Sentado o violinista apoia o violão sobre a perna esquerda, que devera estar apoiada em banquinho de mais ou menos vinte centímetros. O dedo polegar da mão esquerda deve permanecer sempre que possível no centro posterior do braço do violão Mas devemos observar algumas coisas necessárias a um melhor desempenho futuro. Se por acaso você quiser tocar de pé, será necessário que você adquira uma correia, que você poderá comprar em qualquer casa de venda de instrumentos musicais, esta correia deve ser bem larga para evitar que tenhamos dificuldades em permanecer durante um tempo muito longo com o instrumento pendurado devido a dores no ombro. Segure o instrumento de forma que sua coluna permaneça reta, ou seja, evite curvarse para ver as casas no braço do violão, e se você ainda vai realizar compra de um violão, observe que em alguns violões os botões ficam na parte superior do braço justamente para que você localize as casas sem ter que olhar diretamente para as casas. Quando tocar sentado evite se apoiar sob o violão, permaneça com a coluna reta sempre evitando olhar para o braço do violão. 13
RITMO E DEDILHADOS Vamos executar agora alguns exercícios de dedilhado MÃO DIREITA: P = Baixo I = Indicador M = Médio A = Anular 1º Exercício: Para praticar este dedilhado vamos treinar no acorde de Dó maior. P I M I A I M I P 2º Exercício Ritmo de Valsa. Para praticar este exercício vamos usar os acordes de Ré e Lá maior. P I M A I M A P I M A I M A 3º Exercício Batida. Ritmo Balada P I IMA I P I IMA I P 14
Agora vamos praticar exercícios de dedilhados juntamente com montagem de sequência de acordes. Assim exercitamos as duas mãos. Para você praticar esses dedilhados, utilize essa seqüência de acordes (mão esquerda) assim como mostrado nas figuras. Primeiro G (Sol maior), depoisc (Dó maior) e por fim D (Ré maior): Lembre-se: Primeiro toque o dedo P onde esta marcando o X, no diagrama de acorde. Depois siga a seqüência indicada em cada exemplo. Como há três divisórias nas figuras abaixo, cada divisão corresponde a um acorde. 1ª divisão G, 2ª divisão C e na 3ª divisão D. Treine bastante!! 15
Obs.: Essas figuras correspondem as cordas do violão. As cordas mais grossas (bordões) estão na parte inferior. As cordas mais finas (primas) estão na parte superior. 16
PRIMEIRAS SEQÜÊNCIAS PARA SE ESTUDAR C Am Dm G : C Em F G : C C7 F G C Am Dm G7 : D F#m G A : D Bm G Em A : D D7 G A D Bm Em A : Em G D C : Em C D : Em Am D G : F Dm Bb C : F C Dm Am Bb : G Bm C D : G D Em Bm C : E A B : E C#m A F#m B7 : E E7 A B E C#m F#m B : 17
ACORDES MAIORES 18
ACORDES MENORES 19
SEQÜÊNCIA HARMÔNICA EM C (DÓ MAIOR) 20
SEQÜÊNCIA HARMÔNICA DE D (RÉ MAIOR) 21
SEQÜÊNCIA HARMÔNICA EM E (MI MAIOR) 22
SEQÜÊNCIA HARMÔNICA EM F (FÁ MAIOR) 23
SEQÜÊNCIA HARMÔNICA EM G (SOL MAIOR) 24
SEQÜÊNCIA HARMÔNICA EM A (LÁ MAIOR) 25
SEQUÊNCIA HARMÔNICA EM B (SI MAIOR) 26