Linha I, Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 180 X 120 cm

Julia Kater

Linha I, 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 180 X 120 cm

Linha II 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 120 X 180 cm

Breu, curadoria de Paulo Miyada, MON - Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil, 2018 Pitch, curated by Paulo Miyada, Oscar Niemeyer Museum, Curitiba, Brazil, 2018

Ilhotas, 2018 Recorte de fotografia impressa sobre papel-japonês Awagami Photography cut printed on Awagami japanese paper 60 X 42 cm

Árvore 2018 Recorte de fotografia impressa sobre papel algodão Photography cut printed on cotton paper 75 X 100 cm

Poste, 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 100 X 75 cm

Rota I 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 155 X 200 cm

Rota II 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 155 X 200 cm

Zonas de Gatilho, SIM Galeria, São Paulo, Brasil, 2018 Zonas de Gatilho, SIM Galeria, São Paulo, Brazil, 2018

La Roche, 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 195 X 180 cm

Retângulo Quadrado Nome Grafomotor I 2018 Óleo sobre papel Oil on paper 65 X 50 cm cada each

Malena 2018 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Photography cut printed on cotton paper 152 X 200 cm

No lugar que chegamos 2015 Recorte de fotografia sobre papel algodão Cotton paper photo collage 30 X 20 cm cada/each

Sem Título, 2017 Recorte de fotografia impressa sobre papel algodão Cotton paper photo collage 140 X 140 cm

Songs for my Hands, curadoria de Marta Mestre, Bienal Internacional de Curitiba, MON-Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil, 2017 Songs for my Hands, curated by Marta Mestre, International Biennial of Curitiba, Oscar Niemeyer Museum, Curitiba, Brazil, 2017

Sem Título 2017 Relevo seco sobre fotografia impressa em papel algodão Dry embossing over cotton paper photo collage 77 X 102 cm

Expo Chicago, Chicago, EUA, 2017 Expo Chicago, Chicago, USA, 2017

Acordo 2017 Vídeo, pb, áudio, 5 22 O vídeo Acordo é sobre o encontro de dois corpos no espaço que dá origem a um novo território, uma espécie de zona de acordo capaz de extravasar os limites e demarcações antes impostos. The video Acordo (Agreement) is about the meeting of two bodies in space, which originates a new territory - a kind of an agreement zone able to surpass the limits and demarcations set before.

Acordo 2017 Recorte de fotografia sobre papel algodão Cotton paper photo collage 150 X 100 cm cada each

Acordo, Palazzo Rossini, Veneza, Itália, 2017 Acordo, Palazzo Rossini, Venice, Italy, 2017

Sem Título, 2016 Série O Que Resta Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 150 X 100 cm

Sem Título 2016 Série O Que Resta Recorte de fotografia sobre papel algodão Cotton paper photo collage 74 X 110 cm

O que resta, SESI Tiradentes - Centro Cultural Yves Alves, Tiradentes, 2016 O que resta at SESI Tiradentes - Centro Cultural Yves Alves, Tiradentes, Brazil, 2016

Sem Título 2016 Série Ilhotas 4 Recorte de fotografia sobre papel algodão Cotton paper photo collage 70 X 200 cm

O que resta, SESI Tiradentes - Centro Cultural Yves Alves, Tiradentes, 2016 O que resta at SESI Tiradentes - Centro Cultural Yves Alves, Tiradentes, Brazil, 2016

Desenhos livres sobre temas impostos 2016 54 elementos selecionados de desenhos feitos por crianças aos 7 anos de idade Aço inox cortado a laser e pintado com laca branca 54 selected drawing elements made by 7 year olds Laser-cut stainless steel painted with white lacquer

DESENHOS LIVRES SOBRE TEMAS IMPOSTOS Paulo Miyada É possível aprender muito sobre o funcionamento da linguagem observando como ela falha seja porque está ainda imatura ou porque tornou-se disfuncional. É o que faz a produção recente de Julia Kater, que além de artista atua como pedagoga. Desenhos livres sobre temas impostos apresenta fragmentos de uma coleção de nuvens, árvores, sóis e casas desenhados por crianças em idade de alfabetização. Aprender a ler e a escrever não implica apenas em incrementar os processos cognitivos e as habilidades motoras. A coleção editada pela artista evidencia, em um sagaz encadeamento visual, o caráter esquemático do desenho alfabetizado que se forma quando as crianças, compelidas a significar algo, repetem formas esquemáticas pré-fabricadas. It is possible to learn a lot about how language works by observing how it fails be it because it is still immature or because it has become dysfunctional. This is what Julia Kater s recent production does, who besides being an artist also acts as an educator. Free drawings on proposed topics presents fragments from a collection of clouds, trees, suns, and houses drawn by kids in the age of alphabetization. Learning to read and write does not simply imply in enhancing cognitive processes and motor skills. The collection edited by the artist highlights, in a clever visual chaining, the schematic character of literate design that is formed when children, compelled to mean something, repeat prefabricated schematic forms.

Detalhe da obra Desenhos livres sobre temas impostos, 2016 Detail from Desenhos livres sobre temas impostos work, 2016

Julia Kater, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, 2016 Julia Kater at Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, Brazil, 2016

Breu, 2016 Vídeo, cor, som, 4min Video, color, sound, 4 Em Breu, as imagens gravadas apresentam, em uma montagem nãolinear, o processo semi-artesanal de asfaltamento de um retângulo desenhado arbitrariamente no meio de um gramado baldio. O som traz um texto circular que abunda em adjuntos adverbiais de modo (certo e errado, principalmente), sem definir nenhum objeto claro. Inspirado pelo discurso de uma paciente fixada na narrativa de uma história de retidão e desalinho de alguma coisa que não podia enunciar diretamente, o texto constrói o discurso em um ciclo sem fim, sobre o qual não se aplicam as ideias de progressão e evolução. In Pitch black, the recorded images present, in a non-linear montage, the semi-artisanal paving process of a rectangle arbitrarily drawn in the middle of a vacant lawn. The soundtrack brings a circular text that overflows in modal adverbial adjuncts (mainly right and wrong), without defining any clear object. Inspired by the speech of a patient fixated in the narrative of a story of righteousness and disarray of something that cannot be directly nominated, the text builds the speech in an endless cycle, onto which the ideas of progress and evolution cannot be applied.

Sem Título 2015 Série Lugar do Outro Recorte de fotografia sobre papel algodão Cotton paper photo collage 100 X 150 cm

Sem Título, 2014 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 160 X 170 cm

JULIA KATER Josué Mattos Em cada microcena dos vídeos de Julia Kater há um desejo sagaz de encarar o real e apreender as suas contradições inscritas no transcorrer de ações banais do cotidiano. Aproximando frases retiradas de enredos de filmes e da literatura, a artista introduz uma mulher que desloca de um lugar para outro uma pilha de pratos, repetidamente; ou um sujeito que insiste em cobrir uma superfície com tinta antes que as camadas anteriores sequem; além de uma pessoa anulando involuntariamente a presença de outra com a sua figura anônima. Todos produzem uma espécie de dilatação da percepção e do transcorrer do tempo, inscritos em simples gestos e ações. Seja pela colagem realizada por diferentes impressões fotográficas sobrepostas, que anuncia um céu que vela a despeito de seu caráter invisível, ou pelos vídeos que promovem o remanejo de um conjunto de ações e de frases, cada obra prioriza, à sua maneira, a elaboração de corpos de cenas corriqueiras que sugerem convívios simultâneos com a tenaz memória e com o embate que esta tem com o esquecimento, seu aliado e responsável pela perda paulatina de grande parte das verdades que definem a vida. A instalação No lugar que chegamos (2014) pensa o esquecimento como ferramenta capaz de reestruturar os limites da mobilidade, do afeto, da individualização e do desejo. Diante de situações de imprecisão sobre o que é ação e o que é inércia, que trazem à tona a complexidade sobre o ignorar e o conhecer, a artista retoma enunciados de alheios para cruzar com imagens especulares. Instaladas em confinantes caixas de madeira, os vídeos suscitam ideias como exclusão e falência no mesmo grau em que podem conviver com desfrutes extáticos ou isolamentos geradores de traumas irreparáveis. Isso tudo atrelado ao título da obra traz o público para o lugar das incertezas sobre os trajetos e as trajetórias que definem o modo como o desejo opera em cada indivíduo. In every microscene of Julia Kater s videos, there is a wise desire to face the real and to apprehend its contradictions inscribed in the occurrence of everyday actions. Approaching phrases taken from film screenplays and from literature, the artist introduces a woman who repeatedly moves a pile of dishes from one place to another; or a subject who insists on covering a surface with paint before the previous layers dry; as well as a person involuntarily annulling the presence of another with his anonymous figure. They all produce a sort of dilation of perception and of the passage of time, inscribed in simple gestures and actions. Whether by the collage brought about by different overlaid photographic prints, which announces a watchful sky despite its invisible character or by videos that bring about the rearrangement of a set of actions and phrases, each work in its own way prioritizes the elaboration of bodies from everyday scenes that suggest simultaneous shared experiences with the persistent memory together with its struggle with forgetfulness, its ally and the cause of the gradual loss of a large part of the truths that define life. The installation No lugar que chegamos (2014) considers forgetfulness as a tool able to restructure the limits of mobility, of feeling, of individualization and desire. In face of the situations of imprecision in regard to what is action and what is inertia, which shed light on the complexity about ignorance and knowledge, the artist revisits statements by others, crossing them with specular images. Installed in confining wooden boxes, the videos evoke ideas like exclusion and failure to the same degree that they can live with ecstatic pleasures or isolations that engender irreparable traumas. All of this, linked to the work s title, brings the public to the place of uncertainties about the paths and directions that define how desire operates in each individual.

Frestas - Trienal de Artes, SESC Sorocaba, São Paulo, 2014 Frestas - Trienal das Artes at SESC Sorocaba, São Paulo, Brazil, 2014

Vista da video instalação na Frestas - Trienal de Artes, SESC Sorocaba, São Paulo, 2014 No lugar que chegamos, 2014 5 canais, cor, mudo

Sem Título 2014 Série Um e Outro Compensado naval e fotografia Naval plywood and photography 110 X 165 cm e 110 X 58 cm

Julia Kater, SIM Galeria, Curitiba, 2014 Julia Kater at SIM Galeria, Curitiba, Brazil, 2014

Sem Título, 2014 Série Um e Outro Compensado naval e fotografia Naval plywood and photography 180 X 110 cm e 125 X 110 cm

Julia Kater, SIM Galeria, Curitiba, 2014 Julia Kater at SIM Galeria, Curitiba, Brazil, 2014

Sem Título 2014 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 110 X 165 cm

Cascade 2012 Fotografia impressa em papel algodão Photo printed on cotton papper 110 X 195 cm

Sem Título, 2013 Fotografia impressa em papel algodão Photo printed on cotton papper 114 x 78 cm

Les deux 2013 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 147 x 230 cm (145 X 115 cm cada/each)

Como se Fosse, Caixa Cultural Brasília, Brasília, 2014 Como se Fosse at Caixa Cultural, Brasília, Brazil, 2014

Vídeo: Tempo do Branco Still video, cor, 56, 2011

Como se fosse, Caixa Cultural, Brasília, 2014 Como se fosse at Caixa Cultural, Brasília, Brazil, 2014

Sem título 2013 Série Encontros Fotografia impressa em papel algodão Photo printed on cotton papper 60 x 90 cm cada/each

Sem Título 2013 Série Ao Mesmo Tempo Recorte de fotografia sobre papel algodão Cotton paper photo collage díptico [dypitch] 100 x 150 cm cada [each]

Ao Mesmo Tempo, VL Contemporary, Paris, França, 2012 Ao Mesmo Tempo at VL Contemporary, Paris, France, 2012

Sem Título, 2012 Da série Horizonte Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 51 x 73 cm

Série Horizonte, 2012 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 50 x 73 cm cada

Juillet, 2011 Recorte de fotografia Cotton paper photo collage 186 x 184cm

Um de três, Funarte, São Paulo, 2011 Um de três at Funarte, São Paulo, 2011

Sem título 2010 Recorte de fotografia impressa em papel algodão Cotton paper photo collage 40 x 60 cm

Sem Título 2010 Ponta Seca sobre colagem de fotografia Drypoint print and collage on cotton paper Tríptico 90 x 190 cm (90 X 60 cada/each)

Julia Kater 1980, Paris, França Vive e trabalha em [Lives and works in] São Paulo, Brasil FORMAÇÃO [EDUCATION] 2002-2004 Formação em Fotografia pela Escola Superior de Propaganda e Marketing - ESPM, São Paulo, Brasil 2000-2003 Bacharel em Pedagogia pela Faculdade de Educação da Pontificía Universidade Católica de São Paulo, Brasil EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS [SOLO SHOWS] 2018 Zonas de Gatilho, SIM Galeria, São Paulo, Brasil Breu, Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil 2017 Acordo, Palazzo Rossini, Veneza, Itália Acordo, Galeria IBEU, Rio de Janeiro, Brasil 2016 Da banalidade - volume 1, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo, Brasil No Lugar que Chegamos, Museu de Arte Contemporânea de Jataí, Goiás, Brasil O que resta, SESI-MG, Belo Horizonte, Brasil O que resta, SESI Tiradentes, Minas Gerais, Brasil 2014 Como se Fosse, Caixa Cultural Brasília, Brasília, Brasil Julia Kater, SIM Galeria, Curitiba, Brasil 2012 Julia Kater, VL Contemporary, Paris, França Ao Mesmo Tempo, Fundação Abraço, Lisboa, Portugal Lugar do Outro, Zip up, Galeria Zipper, São Paulo, Brasil PRINCIPAIS EXPOSIÇÕES COLETIVAS [MAIN GROUP SHOWS] 2018 13º Edition Experiments in Cinema Festival, Alburquerque, USA Ação e Reação, Casa do Brasil, Madrid, Espanha 2017 Songs for my Hands, Bienal Internacional de Curitiba, Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil Abstracción - Artistas brasileiros do Ateliê Fidalga, Galeria El Museo, Bogotá, Colômbia Rencontres Internationales Berlin - New Cinema and Contemporary Art, Haus der Kulturen der Welt, Berlim, Alemanha Rencontres Internationales Paris - New Cinema and Contemporary Art, Gaîté Lyrique, Paris, França 2016 Abstración Abstração, Galeria Fernando Pradilla, Madrid, Espanha Ao Amor do Público I, MAR - Museu de Arte do Rio, Rio de Janeiro, Brasil Toda janela é um projétil, é um projeto, é uma paisagem, SIM Galeria, Curitiba, Brasil Porque Somos Elas e Eles, Blau Projects, São Paulo, Brasil Trees in Focus, Sotheby s, Nova York, EUA Diálogos Possíveis 3, Centro Cultural UFG, Goiânia, Brasil 2015 I Bienal de Assunção, Assunção, Paraguai Carpe Diem Internacional, Palácio das Artes, Porto, Portugal Simultânea: Fotógrafos latino-americanos da colecção Carpe Diem, Centro de Arte Carpe Diem, Lisboa, Portugal 2014 Frestas, Mostra Trienal de Artes, SESC Sorocaba, Brasil Paisagem Entrópica, SPFW, São Paulo Cidade Intíma, Projeto Fidalga, São Paulo, Brasil Compartiarte, Centro Britânico Brasileiro, São Paulo, Brasil 2012 Soma, Genebra, VL Contemporary, Suíça Inventário da Pele, Fotografia Contemporânea Brasileira, SIM Galeria, Curitiba, Brasil Arte Contemporânea SIM, SIM Galeria, Curitiba, Brasil 2011 Carla Chaim, Julia Kater, Marcia de Moraes: Um de Três.Prêmio Funarte de Arte Contemporânea, Galeria Flávio de Carvalho, Complexo Cultural, Brasil About Change, Banco Mundial, Washington, EUA Outras Perspectivas, Espaço Texprima, São Paulo, Brasil Idioma Comum, Artistas da CLPL na Coleção da Fundação PLMJ, Lisboa, Portugal Projeto Santander, sede do Banco Santander, São Paulo, Brasil 2010 Photofidalga, Modern Art Center Kulanshi, Astana, Cazaquistão Projeto Dobradiça, Arterix, São Paulo, Brasil 12º Salão Nacional de Arte de Itajaí, Itajaí, Brasil Incompletudes, Galeria Virgílio, São Paulo, Brasil Fidalga no Paço, Paço das Artes, São Paulo, Brasil SP-ARTE, site specific, Pavilhão da Bienal, São Paulo, Brasil 2009 Em Torno De, Funarte, São Paulo Projeto Tripé, Natureza, SESC Pompéia, São Paulo, Brasil Ateliê Fidalga, Zoon, Carlos de Carvalho Arte Contenporânea, Lisboa, Portugal PRÊMIOS E RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS [AWARDS AND ARTISTCS RESIDENCIES] 2012 Residência Artística, Carpe Diem Arte e Pesquisa, Lisboa, Portugal 2011 Prêmio Funarte de Arte Contemporânea, São Paulo, Brasil COLEÇÃO [COLLECTIONS] MAR - Museu de Arte do Rio, Rio de Janeiro, Brasil MARP - Museu de Arte de Ribeirão Preto, Ribeirão Preto, Brasil MON - Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, Brasil Centro Cultural UFG, Goiânia, Brasil Fundacíon Luis Seoane, La Corunha, Espanha Fundação PLMJ, Lisboa, Portugal Rencontres Internacionales Paris/Berlin - New Cinema and Contemporary Art, Paris, França

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