SERVIÇO PÚBLICO FEDERAL UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA CONSELHO SUPERIOR DE ENSINO, PESQUISA E EXTENSÃO

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1 SERVIÇO PÚBLICO FEDERAL UNIVERSIDADE FEDERAL DA PARAÍBA CONSELHO SUPERIOR DE ENSINO, PESQUISA E EXTENSÃO Resolução n 62 / 2012 Aprova o Projeto Pedagógico do Curso de Graduação em Dança, Licenciatura, do Centro de Comunicação, Turismo e Artes, Campus I, da UFPB. O Conselho Superior de Ensino, Pesquisa e Extensão, da Universidade Federal da Paraíba, no uso de suas atribuições e tendo em vista o que deliberou em reunião realizada em 06 de novembro de 2012 (Processo nº /12-17) CONSIDERANDO: os critérios e os padrões de qualidade estabelecidos pela UFPB para formação de profissionais; a importância de um Projeto Pedagógico dinâmico e atual que estará em constante processo de avaliação; a Lei 9.394/96 - Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, que orientam a elaboração curricular; a Resolução CONSEPE/UFPB 07/2010, que orienta a elaboração e reformulação dos Projetos Pedagógicos dos Cursos de Graduação da UFPB; as Resoluções CONSEPE/UFPB nº. 04/2004 e 50/2012, que estabelecem a Base Curricular para a Formação Pedagógica dos Cursos de Licenciatura; R E S O L V E: Art. 1 o Aprovar o Projeto Pedagógico do Curso de Graduação em Dança, Licenciatura, do Centro de Comunicação, Turismo e Artes, Campus I, desta Universidade. 1 o Compreende-se o Projeto Pedagógico do Curso como sendo o conjunto de ações sócio-políticas e técnico-pedagógicas relativas à formação profissional que se destina a orientar a concretização curricular do referido Curso.

2 2 2 o As definições relativas aos objetivos do Curso, perfil profissional, competências, atitudes e habilidades, e campo de atuação dos formandos encontram-se relacionadas no Anexo I. Art. 2 o O Curso de Graduação em Dança, tem como finalidade conferir o grau de Licenciatura aos alunos que cumprirem as determinações constantes da presente Resolução. Art. 3 o O Curso de Bacharelado em Dança, com (duas mil, novecentas e vinte e cinco) horas, equivalentes a 195 (cento e noventa e cinco) créditos, tem a duração mínima de 8 (oito) e máximo 12 (doze) períodos letivos, no turno diurno. 1 o Será permitida a matrícula em no máximo 30 (trinta) e no mínimo 16 (dezesseis), créditos por período letivo. Art. 4 o A composição curricular, integrante do Projeto Pedagógico, resulta de conteúdos fixados de acordo com as especificações abaixo, são desdobrados conforme especificado no Anexo II. Curso de Bacharelado em Dança Conteúdos Curriculares Créditos Carga Horária % 1. Conteúdos Básicos Profissionais 1.1 Conteúdos Básicos 1.2 Conteúdos Profissionais 1.3 Conteúdos de Formação Pedagógica 1.4 Estágio Supervisionado Total Conteúdos Complementares de Aprofundamento 2.1 Conteúdos Complementares Obrigatórios 2.2 Conteúdos Complementares Optativos 2.3 Conteúdos Complementares Flexíveis Total Total Geral Art. 5 o As modalidades de componentes curriculares serão as seguintes: I disciplinas teóricas e práticas; II atividades complementares;

3 3 a) atividades de iniciação à pesquisa e/ou extensão; b) seminários; c) atividades de monitoria; d) participação em projetos de iniciação cientifica e extensão; f) participação em eventos; g) oficinas e congêneres; h) atividades complementares. 1 o As disciplinas práticas de Estágio Supervisionado estão incluídas nos Conteúdos Básicos Profissionais, e terão duração de 405 (quatrocentas e cinco) horas, equivalentes a 27 (vinte e sete) créditos. 2 o - Nos Conteúdos Complementares Obrigatórios serão incluídas as disciplinas Metodologia do Trabalho Científico e Pesquisa Aplicada às Artes Cênicas, que constituirão a base para o desenvolvimento do Trabalho de Conclusão do Curso (TCC). 3 o - As modalidades de conteúdos curriculares referente as disciplinas de Estágio Supervisionado e Trabalho de Conclusão de Curso; e os conteúdos complementares flexíveis serão regulamentados pelo Colegiado do Curso para fins de integralização curricular. Art. 6 o O Curso adotará o regime acadêmico de créditos. Parágrafo único - A estruturação curricular, resultante da lógica de organização do conhecimento, em semestres letivos, será feita conforme especificado no Anexo III. Art. 7 o O Projeto de que trata a presente Resolução será acompanhado e avaliado por comissão específica, em consonância com as normas da Universidade. Art. 8 o Serão vedadas alterações, num prazo inferior a 08 (oito) períodos letivos, ressalvados os casos de adaptação às normas emanadas pelo CNE e pelo CONSEPE, considerando também as emergências sócio-político-educativas. Art. 9 o Esta Resolução entra em vigor na data de sua publicação. Conselho Superior de Ensino, Pesquisa e Extensão da Universidade Federal da Paraíba, em João Pessoa, 22 de novembro de MARGARETH DE FÁTIMA FORMIGA MELO DINIZ Presidente

4 4 ANEXO I à Resolução nº 62/2012 do CONSEPE, que aprova o Projeto Pedagógico do Curso de Licenciatura em Dança do Centro de Comunicação, Turismo e Artes, Campus I da UFPB. Definições do Curso de Graduação em Dança 1.Objetivo do Curso 1.1 Objetivo Geral: Proporcionar a formação profissional do professor de dança, através das práticas e os conteúdos específicos da dança, tornando-o apto a participar ativa e criativamente de processos artísticos e educacionais, e exercer com competência e ética os seus papéis, correspondendo ao mesmo tempo às exigências legais ao exercício da profissão. 1.2 Objetivos Específicos: Oportunizar o conhecimento histórico e artístico da dança universal e brasileira, com ênfase na produção regional; Oportunizar o domínio dos princípios cinesiológicos relativos à performance corporal; Oportunizar o aprendizado dos conteúdos, metodologias e procedimentos criativos da dança educativa moderna e de danças populares; Contribuir para o desenvolvimento de uma postura crítico-reflexiva sobre o fazer artístico; Enfatizar o estudo das teorias e processos do ensino da dança; Oportunizar a participação em todas as etapas da montagem e produção de espetáculos de dança em seus múltiplos aspectos; 2. Perfil do Profissional Os egressos do Curso de Licenciatura em Dança estarão capacitados a atuar como professores de dança numa perspectiva interdisciplinar, plural e respeitosa à integridade física e psicológica dos seus alunos. Serão capazes de integrar teoria e prática a partir de uma reflexão ética e crítica do papel social e artístico das diversas práticas de dança. Os egressos do Curso estarão qualificados a responder prontamente às exigências técnicas, metodológicas e estéticas da profissão, como também, poderão atuar para o fortalecimento da cultura local e para superação de preconceitos e hierarquias historicamente construídas. O profissional de dança deverá valorizar os contextos sócio-culturais, de modo a estabelecer um processo pedagógico significativo para o aluno. Faz parte ainda do perfil, a compreensão da importância da busca por uma permanente atualização profissional, assim como da interferência criativa no mercado de trabalho, ao propor novas formas de atuação artística e docente.

5 5 3. Competências Atitudes e Habilidades O aluno egresso do Curso de Licenciatura em Dança possuirá: Domínio dos princípios cinesiológicos relativos à performance corporal; Domínio da linguagem corporal relativo à interpretação coreográfica nos aspectos técnicos e criativos; Competência para identificar, descrever, compreender, analisar e articular os elementos da composição coreográfica, sendo também capaz de exercer essas funções em conjunto com outros profissionais; Qualificação para reconhecer e analisar estruturas metodológicas e domínios didáticos relativos ao ensino da Dança, adaptando-as à realidade de cada processo de reprodução do conhecimento, manifesto nos movimentos ordenados e expressivos; Domínio das habilidades indispensáveis ao trabalho da Dança do portador de necessidades especiais, proporcionando a todos a prática e o exercício desta forma de arte como expressão da vida; Domínio técnico-construtivo na composição dos elementos visuais da cena. Capacidade de participar da criação do espetáculo, articulando códigos e convenções da linguagem cênica. Capacidade de investigação, análise, crítica e discussão conceitual dos diversos elementos e processos estéticos da arte da dança. Capacidade de articulação entre a prática da criação e a reflexão crítico-teórica, visando um questionamento dos próprios meios expressivos e especulativos, bem como dos procedimentos metodológicos empregados. Capacidade de auto-aprendizado contínuo, pela confrontação crítica de propostas estéticas contemporâneas, as formulações teóricas decorrentes e o conhecimento adquirido. Capacidade para o Ensino da Dança. 4. Campo de Atuação O campo de atuação do licenciado em dança é constituído pelas atividades de ensino formais e informais característicos do Ensino Fundamental e Médio desenvolvidos nas escolas das redes pública e particular de ensino, também podendo atuar como educador em instâncias de ensino não formal, em projetos especiais de animação cultural, de cunho terapêutico ou social, ligados às atividades de ensino. O caráter obrigatório do Ensino de Artes instituído com a nova Lei de Diretrizes e Bases (LDB 9394/96) cria sólidas perspectivas de absorção dos formandos. O licenciado em dança também terá competências para atuar nas áreas de gestão pública da arte, curadoria de eventos de dança, consultoria artística e pedagógica para grupos

6 6 profissionais e amadores, bem como organizações não governamentais que utilizam a arte como tecnologia de educação.

7 7 ANEXO II à Resolução nº 62/2012 do CONSEPE, que aprova o Projeto Pedagógico do Curso de Licenciatura em Dança do Centro de Comunicação, Turismo e Artes, Campus I da UFPB. COMPOSIÇÃO CURRICULAR DO CURSO DE GRADUAÇAO EM DANÇA 1.1 Conteúdos Básicos 1. Conteúdos Básicos Profissionais Disciplinas Créditos Carga horária Anatomia e Fisiologia para a Dança Arte e Sociedade Cinesiologia para a Dança Dança e Modernidade Experiências sonoras criativas Modernidade na Dança Brasileira e paraibana Técnica Básica do Movimento Teoria do Movimento Corporal Total Conteúdos Profissionais Coreografia e Dramaturgia da Dança I Coreografia e Dramaturgia da Dança II Corpo e Movimento I Corpo e Movimento II Danças Populares: Matrizes Étnicas, Contextos e Historicidade Danças Populares: Estrutura, Técnicas e Formas de Transmissão Danças Populares: Investigações Elementos da Dança Contemporânea Processos de Criação Coreográfica Projeto Coreográfico Técnicas de Improvisação Técnicas Somáticas Pré-requisitos Anatomia e Fisiologia para a Dança Coreografia e Dramaturgia da Dança I Técnica Básica do Movimento Técnica Básica do Movimento Danças Populares: Matrizes Étnicas, Contextos e Historicidade Danças Populares: Matrizes Étnicas, Contextos e Historicidade Coreografia e Dramaturgia da Dança I

8 8 Total Conteúdos de Formação Pedagógica Didática Fundamentos Antropo- Filosóficos da Educação Fundamentos Sócio- Históricos da Educação Fundamentos Psicológicos da Educação Política e Gestão da Educação Metodologia do Ensino da Dança Total Estágio Supervisionado Estágio supervisionado I Estágio supervisionado II Estágio supervisionado I; Didática Estágio supervisionado III Estágio supervisionado II Estágio supervisionado IV Estágio supervisionado III Total Conteúdos Complementares 2.1. Conteúdos Complementares Obrigatórios Improvisação I 6 90 LIBRAS Metodologia do Trabalho Científico Pesquisa Aplicada às Artes Cênicas Trabalho de Conclusão de Curso I 2 30 Trabalho de Conclusão de Curso II Tradições Brasileiras Total Conteúdos Complementares Optativos Metodologia do Trabalho Científico Trabalho de Conclusão de Curso I Mínimo de 240hs (16 créditos), sendo no mínimo 08 créditos de Artes Cênicas e 08 de Formação Pedagógica. Disciplinas Optativas de Artes Cênicas mínimo de 08 créditos Butoh Cavalo Marinho Crítica e Dança Dança de Salão Dança e Tecnologia Danças Sagradas Estudos do Espaço Cênico Estudos Teóricos em Dança

9 9 Evolução do Espaço Cênico Frevo Fundamentos da Direção Teatral Fundamentos Teóricos do Teatro História do Teatro Brasileiro História do Teatro Paraibano Interpretação I 6 90 Improvisação I Interpretação II 6 90 Interpretação I Interpretação III 6 90 Interpretação I Interpretação IV 6 90 Interpretação I Laboratórios Práticos de História da Dança Máscaras I Máscaras II Máscaras I Movimento Corporal e Cultura O Drama Burguês e o Fundamentos Teóricos do Teatro do Século XIX O Século XX e as Bases para o Teatro Contemporâneo Oficina Audiovisual Ator e Câmera Oficina Audiovisual Diretor e Câmera Oficina de Maquiagem Oficina de Sonoplastia Práticas de Criação Práticas de Ensino Estudos Avançados em Teatro Fundamentos Teóricos do Teatro Dança Práticas de Saúde Corporal Preparação Vocal I Experiências sonoras criativas Preparação Vocal II Experiências sonoras criativas Produção Cultural 2 30 Produção e Gestão Cultural Projeto Cenográfico Recursos Técnicos e Visuais para Teatro Recursos Tecnológicos para Criação Cênica Sonoplastia e Música para Dança Sonoplastia Teatro Antigo, Medieval e Fundamentos Teóricos do Renascentista Teatro Teatro de Bonecos I Teatro de Bonecos II Teatro de Bonecos I Técnica de Capoeira

10 10 Técnicas Acrobáticas Técnicas Circenses Técnicas de Dança Videodança Disciplinas Optativas de Formação Pedagógica mínimo de 08 créditos Antropologia da Educação 3 45 Economia da Educação Fundamentos Biológicos da Educação Fundamentos da Administração da Educação Educação Sexual 3 45 Currículo e Trabalho Pedagógico Educação e Inclusão Social 3 45 Pesquisa e Cotidiano Escolar Planejamento e Gestão Escolar Alfabetização de Jovens e Adultos: Processos e Métodos Avaliação da Aprendizagem Educação e movimentos Sociais Introdução aos Recursos Audiovisuais em Educação 3 45 Seminários de Problemas Atuais em Educação Seminário de Educação Ambiental Conteúdos Complementares Flexíveis Tópicos Especiais em Dança I Tópicos Especiais em Dança II Tópicos Especiais em Dança III 6 90 Total

11 ANEXO III à Resolução nº 62/2012 do CONSEPE, que aprova o Projeto Pedagógico do Curso de Licenciatura em Dança do Centro de Comunicação, Turismo e Artes, Campus I da UFPB. Fluxograma - Curso de Licenciatura em Dança 1º Período H/A 2º Período H/A 3º Período H/A 4º Período H/A 5º Período H/A 6º Período H/A 7º Período H/A 8º Período H/A Técnica básica do movimento Corpo e Movimento I Corpo e movimento II Processo de Criação Coreográfica Elementos da Dança Contemporânea Coreográfica e Dramaturgia da Dança I Coreografia Dramaturgia da Dança II Arte e sociedade Técnicas somáticas Teoria do Movimento Corporal Anatomia e Fisiologia para Dança Dança e Modernidade Cinesiologia para Dança Modernidade na Dança Brasileira e Paraibana Danças populares: Matrizes étnicas, contextos e historicidade Optativa de Dança I Danças Populares: estrutura, técnicas e formas de transmissão Optativa de Dança II Danças Populares: investigações Projeto coreográfico 150 Experiências Sonoras Criativas Improvisação I 90 Didática Técnicas de Improvisação Estágio supervisionado I 120 Estágio Supervisionado II 120 Estágio Supervisionado III Estágio Supervisionado IV Metodologia do Trabalho Científico Tradições Brasileiras Pesquisa Aplicada às Artes Cênicas Libras Política e Gestão da Educação Trabalho de Conclusão de Curso I (TCC I) 30 Trabalho de Conclusão de Curso II (TCC II) Fundamentos Sócio-Históricos da educação Fundamentos Antropo- Filosóficos da Educação Fundamentos Psicológicos da Educação Metodologia do Ensino da Dança Optativa da Formação Pedagógica Optativa da Formação Pedagógica 24 cr / 3 h 26 cr / 390 h 24 cr / 3 h 24 cr / 3 h 24 cr / 3 h 24 cr / 3 h 24 cr / 3 h 11 cr / 165 h Conteúdos Complementares Flexíveis, denominados de Tópicos Especiais em Dança I e II, com 04 créditos cada, e Tópicos Especiais em Dança III, com 06 créditos, totalizando 210h (14créditos), serão desenvolvidos ao longo do curso. Total do Curso: 2925 horas/aula (195 Créditos)