CAESP - Artes Aula 03 02/03/2017 ARTES NA GRÉCIA CLÁSSICA:

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Benedicto Domingues Barbosa
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1 CAESP - Artes Aula 03 02/03/2017 ARTES NA GRÉCIA CLÁSSICA:

2 Arte na Grécia Antiga: aspectos gerais. Arte como registro do modo de vida e do pensamento grego. Arte desligada dos cânones (regras) sagrados: apesar de versarem sobre os mitos (mundo do sagrado) as regras da arte grega estavam fixadas pelo pensamento filosófico e político grego. O que possibilitava um acompanhamento dos desenvolvimentos de outras áreas do saber e da técnica. Função cívica e pedagógica da arte grega: as artes (pintura, escultura, arquitetura, música, dança, teatro) no mundo Grego tinham também a função de transmissão de uma ideologia, da ideologia da pólis (plural: poleis).

Arte na Grécia Antiga: aspectos gerais. Música e Psicologia: Éthos (ἔθος): essência que faz parte naturalmente de um tipo musical específico e determina o caráter desse.

3 Arte na Grécia Antiga: aspectos gerais. Música e Psicologia: Éthos (ἔθος): essência que faz parte naturalmente de um tipo musical específico e determina o caráter desse. Os modos e ritmos da música traduzem uma natureza característica dela. Páthos (πάθος): efeito subjetivo do éthos naqueles que ouvem. Os modos e ritmos da música transmitem essa natureza dela (éthos) gerando os respectivos efeitos nas pessoas. Aristóteles: "o despertar das emoções na audiência" ("Retórica"). Um éthos produz um páthos correspondente, e somente um possível.

4 O Culto ao Belo: A beleza está no equilíbrio e na harmonia das formas: a simetria, o equilíbrio, a igualdade entre as partes, toda eram formas dos gregos expressarem a sua ideia de beleza. A beleza não pode ser entendida apenas no sentido mais simples como da beleza cotidiana, mas de uma beleza idealizada, perfeita, que existe no Mundo das Ideias e se reflete imperfeitamente no mundo real. A beleza na pós-modernidade: a transformação da beleza que traduz o equilíbrio e a harmonia, para a beleza múltipla e que abraça e rejeita padrões em uma liberdade radical do ser na produção dos muitos belos.

5 A Arte Grega: herança minoica (Ilha de Creta): Caracterizada pelas linhas sinuosas (curvilíneas) nos seres humanos, animais e nas demais formas do mundo natural. Ela está muito mais próxima da realidade tangível dos corpos naturais. O que permite uma identificação entre o representado e os observadores. Uma arte que tenta traduzir os momentos festivos e a beleza da Natureza. É uma arte da celebração. Afrescos: a pintura é executada sobre a cal ou gesso ainda frescos. Os pigmentos aplicados são apenas diluídos em água. Quando a superfície seca, a pintura passa a fazer parte da cobertura da parede. Essa é a forma que mais restou no registro arqueológico da região.

6 A Arte Grega: herança minoica (Ilha de Creta).

7 A Arte Grega: herança minoica (Ilha de Creta).

8 Fases da arte grega: Proto-história: Cretense, ou Minoica (2800 a 2000 a.c.), Micênica (2100 a 1450 a.c.) e Cicládica (1700 a 1220 a.c.).

9 Fases da arte grega: Medievo (Interlúdio) helênico (1200 a 900 a.c.): decadência e desaparecimento das cidades dominadas por palácios reais. Ascensão do comércio e das novas técnicas de cerâmica. Geométrico (900 a 700 a.c.): a ornamentação utilitária (arquitetura e cerâmica) marcada por motivos geométricos abstratos e representações sintéticas dos seres e das coisas.

10 Fases da arte grega: Orientalizante (700 a 610 a.c.): o período está marcado pela fundação das colônias gregas no leste do Mar Mediterrâneo, principalmente nas ilhas e na costa da Ásia Menor (atual Turquia). Naturalmente sofre grandes influências dos modos de fazer e das preferências artísticas das culturas do entorno, especialmente as da Síria e Assíria. Arcaico (610 a 490 a.c.): período de surgimento da Filosofia Pré-Socrática, ou seja, do nascimento da Filosofia e seu distanciamento da Mitologia. É uma época de busca de independência e de afirmação de uma cultura grega independente. Apesar das influências das culturas do Mediterrâneo oriental, a arte grega busca expressões de seu próprio pensamento valorizando os aspectos que lhe são mais importantes.

11 Fases da arte grega: Clássico (490 a 323 a.c.): nasce a habilidade de modelamento do corpo humano em movimento, proporcionando a dramaticidade tão característica das estátuas gregas. Helênico (323 a 31 a.c.): difusão do estilo (gosto) grego pelos locais conquistados pelos gregos e pelos romanos (Batalha de Corinto em 146 a.c).

12 Arquitetura de colunas: Dórica (severa): deuses masculinos. Jônica (vegetais): deusas femininas ligadas ao culto da terra e da fertilidade. Coríntia (rebuscada): deusas femininas ligadas à caça e amor.

14 Arquitetura de colunas: Cariátides ( moças de Cária ): hipoteticamente representam as dançarinas da cidade de Cárias ou mesmo essas capturadas pelos gregos continentais.

15 Cerâmica grega, dois estilos: o uso do engobe (argilas de diferentes composições mais água para diferentes colorações e texturas) Figuras pretas sobre fundo vermelho: Figuras vermelhas sobre fundo preto:

16 Dramaticidade das esculturas gregas: no maior desenvolvimento da escultura grega ela toma a teatralidade para a expressão do movimento e dos sentimentos. O mais famoso exemplo é Laocoonte e seus filhos (entre 140 a.c. até 37 d.c).

17 Herança da arte grega: policromia das estátuas e arquitetura. Existiu e ainda existe uma construção social do que seria a arte grega, marcada pela austeridade. Ou seja, mais apolínea do que dionisíaca (Nietzsche). E essa construção não corresponde exatamente a como era essa arte. O melhor exemplo é a coloração das estátuas e peças arquitetônicas gregas. As esculturas e a arquitetura gregas eram cobertas por cores vibrantes, porém essas foram perdidas no tempo e também propositalmente destruídas por curadores europeus em busca de uma austeridade cromática. Busca Google: policromia das estátuas gregas. Link sugerido: 20-negligenciou-as-cores-das-estatuasgregas,0e835c18d VgnVCM cceb0aRCRD.html

18 Herança da arte grega: policromia das estátuas e arquitetura.

Dos rituais à música e à dança: A música, a dança e o teatro gregos inicialmente tinham uma função de divulgação do mundo religioso, da mitologia grega.

19 Dos rituais à música e à dança: A música, a dança e o teatro gregos inicialmente tinham uma função de divulgação do mundo religioso, da mitologia grega. As narrativas mitológicas tinham como uma das suas funções, a divulgação das atitudes socialmente esperadas. As procissões dionisíacas gregas: como a religião tinha uma função de explicação do mundo, era necessário levar essa explicação aos locais públicos e congregar as pessoas para a construção do mundo social e político. Ditirambos: tipo de canto coral que acompanhava as procissões dionisíacas. Essa forma evolui para servir ao teatro grego e atuar como parte da apresentação cênica.

20 Antiguidade Grega: Música com a função do deleite, a fruição. Dentro do contexto filosófico nascente na Grécia, existia a busca estética pelo belo. Surgimento dos estudos de música dentro das academias gregas: entre os séculos VII e VI a.c. Pitágoras e a escala diatônica (dó, ré, mi, fá, sol, lá, si, dó). Éthos: essência que faz parte naturalmente de um tipo musical específico e determina o caráter desse. Páthos: efeito subjetivo do éthos naqueles que ouvem. Aristóteles: o despertar das emoções na audiência ( Retórica ). Um éthos produz um páthos correspondente, e somente um possível. Será mesmo possível um e apenas um páthos para cada éthos? Existe uma limitação categórica e apriorística?

21 Platão e as Artes: Mundo das Formas: mundo dos conceitos abstratos e perfeitos. Mundo físico: um mundo de múltiplos reflexos imperfeitos das Formas, das Ideias. Música das Esferas: peças musicais produzidas a partir de cálculos matemáticos. Uma música silenciosa acessível apenas à intelecção. Paidéia: o processo educacional deverá forjar o cidadão dentro dos princípios de amar o bom e a beleza e ter aversão ao mal e ao feio. A educação dos cidadãos se processa no desenvolvimento do dom natural, tendo como bases formadoras principais da prática educacional a música (psique) e a ginástica (corpo físico) e nessa ordem. Função educacional da música: como música tem o seu éthos específico que produz um páthos correspondente, o uso da música propiciaria a formação das características desejadas para o bom cidadão. Destinos da arte para Platão: ou a arte assume que é uma cópia da cópia, ou passa a expressar as Formas.

22 Muito obrigado. Bons estudos! Prof. Heleno Licurgo do Amaral

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