Autores e colaboradores

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1 Autores e colaboradores AFONSO RODRIGUES Artista plástico, professor de disciplinas nas áreas de fotografia, cinema e moda, além de coordenador da Pós-Graduação Moda, Cultura e Moda e Arte no Instituto de Artes e Design da Universidade Federal de Juiz de Fora. É mestre em Estudos Literários pela Faculdade de Letras na mesma universidade. AMÁLIO PINHEIRO José Amálio Pinheiro é doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. Investiga as relações entre as áreas de literatura, comunicação e cultura na América Latina. Tem produzido ensaios e traduções comentadas de autores hispânicos, da América Latina e do Caribe. Desenvolve investigações sobre as relações entre a memória cultural, as artes e as ciências não clássicas, com ênfase nas conexões e ramificações entre voz, poema, corpo e séries culturais. Publicou, entre outros, Aquém da identidade e da oposição. Formas na cultura mestiça, l995; Nicolás Guillén: Motivos de son, 1991 e Sobre os Anjos, tradução de Rafael Alberti, ANNITA COSTA MALUFE É doutora em Teoria e História Literária pela Unicamp. É autora de Territórios dispersos: a poética de Ana Cristina Cesar (Ed. Annablume/Fapesp, 2006), Como se caísse devagar (Ed.34, 2008), entre outros livros de poemas. Atualmente é pós-doutoranda na PUC-SP. 225

2 ARIADNE MORAES SILVA Arquiteta, com mestrado na área de processos urbanos contemporâneos (PPG-AU/FAUFBA), professora assistente da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UFBA onde coordena o Atelier de Projetos III e professora convidada do Curso de Especialização em Moda, Artes e Contemporaneidade da Universidade Salvador (UNIFACS). Membro do grupo internacional RETINA (Université Paris 8) e do comitê científico do Colóquio Franco-Brasileiro de Estética, co-organizadora do livro Paisagens mediadas olhares sobre a imagem urbana, editado pela EDUFBA. CAIO BORGES - ilustração da capa Ilustrador, graduado em artes plásticas pela FAAP em 1998 e pós graduado pelo Senac em criação de imagem e styling de moda em Atuante no mercado de publicidade e editorial como profissional de ilustração desde Desde 2001 integra a equipe do Estúdio Onze, especializado em ilustração, em São Paulo. CRISTIANE MESQUITA Mestre e doutora em psicologia pelo Núcleo de Subjetividades Contemporâneas com a dissertação Incômoda moda: uma escrita sobre roupas e corpos instáveis (PUC-SP, mar/2000) e com a tese Políticas do vestir: recortes em viés (PUC-SP, dez/2008). Pesquisa temáticas em torno de processos de criação, subjetividade, moda, corpo e arte contemporânea. Exercita linguagens em diferentes meios como a escrita, a imagem e o design. É professora e pesquisadora do Programa de Mestrado em Design na Universidade Anhembi Morumbi, na linha de pesquisa Design, Arte e Moda, onde coordena o GEZZ (Grupo de estudos ziguezague: transversalidade e design de moda). É autora de Moda contemporânea: quatro ou cinco conexões possíveis (Anhembi Morumbi, SP, 2004). Assina pesquisa, roteiro e direção dos documentários Jardelina da Silva: eu mesma (Diphusa, DVD, 2006) e Mas isto é moda? (PaleoTV, DVD, 2005). É membro do Conselho Científico do Colóquio de Moda, no qual coordena o GT Moda e territórios de existência: processos de criação e subjetivação. Assina a coluna ziguezague na revista dobra[s]. Atua em projetos diversos, assim como a concepção e curadoria do ziguezague: desfiles incríveis, conversas transversais, oficinas transitivas, < que acontece no MAM/SP (9ª edição em jan. 2011) e a criação da linha de produtos I L H A < 226

3 Moda em ziguezague: Autores interfaces e colaboradores e expansões CRISTINA FREIRE Livre-Docente e curadora no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo. EDUARDO MOTTA Artista plástico, estudou na Escola de Belas Artes, da Universidade Federal de Minas Gerais. Sócio da Radar Consultoria Ltda., consultor para Processos Criativos junto à Indústria, editor de moda do Sistema Usefashion de Informações. Designer e pesquisador, com experiência na identificação e formulação de macrotendências. Autor e editor do livro O calçado e a moda no Brasil um olhar histórico, realização da Assintecal, ELAINE BORTOLANZA Atua como pesquisadora no campo das políticas públicas de saúde com enfoque nos temas relacionados à sexualidade. Desenvolveu trabalho de criação de moda com prostitutas na fronteira Brasil-Bolívia como coordenadora de mobilização social do Projeto Encontros. Também atua como colaboradora da DASPU, tendo publicado o artigo As Passarelas-Passeatas da Daspu /Revista GLOBAL. É mestre e doutoranda em psicologia pelo Núcleo de Estudos e Pesquisas da Subjetividade (PUC-SP) com a dissertação: Pornografia dos afectos: gestos, estética e erotismo, sob orientação da Profa. Dra. Suely Belinha Rolnik. FERNANDO MARQUES PENTEADO É artista visual com trabalhos em desenho, impressões, aplicações e bordados, realiza trabalhos seriados, instalações e projetos educacionais. Mestre em Artes Visuais/Têxteis pelo Goldsmiths College em Londres, desenvolve produtos têxteis para o mercado do vestuário e da decoração. Colabora com educação e pós-graduação em artes, têxteis e moda, nacional e internacionalmente. É um cronista, colaborando como colunista para a revista dobra[s], é curador e fotógrafo clandestino. No momento está se doutorando em Artes Visuais pela ECA, na USP, e organizando, junto com José Gatti, um livro artístico e teórico sobre masculinidades, também pela Estação das Letras e Cores, e com lançamento previsto para KATHIA CASTILHO - autora do texto de orelha Kathia Castilho é professora e pesquisadora do Mestrado em Design da Universidade Anhembi Morumbi / SP. É doutora e mestre em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. Dirige o grupo de estudos em Corpo, Moda e Consumo 227

4 (UAM). É Pesquisadora convidada do Grupo ETHOS: Comunicação, Comportamento e Estratégias Corporais da ECO-UFRJ. É coordenadora da coleção de livros Moda e Comunicação da Editora Anhembi Morumbi na qual é autora do livro Moda e linguagem (São Paulo; Anhembi Morumbi, 2004) e Discursos da moda: semiótica, design e corpo (São Paulo Anhembi Morumbi, 2005). Organizou pela mesma editora vários seminários de estudo e publicações. É presidente da Associação Brasileira de Estudos e Pesquisas em Moda e dirige a Estação das Letras e Cores, editora que publica livros na área de Moda e Design e a revista dobra[s]. LUCIO AGRA Natural de Recife, PE, cresceu em Petrópolis, Rio de Janeiro, e há 15 anos radicou-se em São Paulo. Graduado em Letras pela UFRJ, concluiu seu mestrado e doutorado em Comunicação e Semiótica na PUC-SP, onde até hoje trabalha, como professor adjunto do Departamento de Linguagens do Corpo. Colaborou com Renato Cohen ( ) desde 1997 tanto artisticamente quanto como membro da equipe de professores de performance da Graduação em Comunicação das Artes do Corpo. Como performer, desenvolveu pesquisa em torno dos trabalhos de Kurt Schwitters ( ), apresentando sua Ursonate nos anos a 2003 e 2007/2008. Desenvolveu, em paralelo, um mix de performance, sound poetry e improviso musical livre com os grupos (demo)lição (Paris, Montevidéu e São Paulo, 2007/8) e Orquestra Descarrego. Autor de Selva bamba (poemas, 1994), História da Arte do séc. XX - Idéias e Movimentos (ensaio, 2006) e Monstrutivismo - reta e curva das vanguardas (Perspectiva, 2010). Também atua na área de poesia eletrônica e digital, tendo sido citado em textos nacionais e internacionais, com poemas em várias revistas digitais na internet. Prepara novo livro sobre a performance no contemporâneo. LUDMILA BRANDÃO Ludmila Brandão é arquiteta e historiadora, doutora em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, com pós-doutorado em Crítica da Cultura pela Université d Ottawa/Canadá. É coordenadora do Programa de Pós-Graduação em Estudos de Cultura Contemporânea (ECCO/UFMT) e do Núcleo de Estudos do Contemporâneo (UFMT/CNPq). Publicou A catedral e a cidade (Cuiabá, EdUFMT, 1995) e A casa subjetiva: matérias, afectos e espaços domésticos (São Paulo, Perspectiva, 1ª. reimpressão 2008). 228

5 Moda em ziguezague: Autores interfaces e colaboradores e expansões LUIZ B. L. ORLANDI Professor do Departamento de Filosofia na Unicamp e do Núcleo de Estudos e Pesquisa da Subjetividade na PUC-SP. MÁRCIA COUTO MELLO Doutoranda em Arquitetura e Urbanismo na Universidade Federal da Bahia (UFBA). Coordenadora e professora dos Cursos de Especialização em Moda, Artes e Contemporaneidade e Graduação Tecnológica em Design e Gestão de Moda na Universidade Salvador (UNIFACS). Integrante do Grupo de Pesquisa História da Cidade (PPG-AU/FAUFBA) e professora pesquisadora do Núcleo de Ensino, Extensão e Pesquisa em Arquitetura e Urbanismo vinculado ao PPG em Desenvolvimento Regional e Urbano (UNIFACS). MARCOS MORAES Doutor pela FAUUSP, na área de Projeto, Espaço e Cultura, é formado em direito e artes cênicas pela mesma universidade e possui especialização em arte e educação, museologia e administração da cultura. Curador independente, professor de história da arte no curso de Artes Plásticas da FASM e professor convidado do curso de Mestrado em Artes Visuais, da mesma instituição. Coordenador dos cursos de artes plásticas e produção cultural, da FAAP, nos quais também leciona; coordena, na mesma instituição, o Programa de Residência Artística FAAP, o Programa de Residência Artística, na Cité des Arts, coordenando, ainda, as mostras Anuais de Arte, e as semestrais dos formandos em artes, da Fundação. MARIA LUCIA BUENO Professora do Instituto de Artes e Design da Universidade Federal de Juiz de Fora e pesquisadora na área de Sociologia da Arte, da Cultura e da Moda. Autora, entre outros, de Artes plásticas no século XX: modernidade e globalização (Campinas/São Paulo, Editora da Unicamp/IMESP/FAPESP, 2001.) MARINA CUNHA - Assistente de preparação de originais e pesquisa de imagens Graduada em Negócios da Moda, com habilitação em Design de Moda pela Universidade Anhembi Morumbi. Trabalha com figurino para teatro e cinema, passeia pelos meios acadêmicos e desenvolve pequenos e próprios projetos de design. 229

6 NIZIA VILLAÇA É professora titular da ECO/UFRJ, com pós-doutorado em Antropologia Cultural Sorbonne, Paris V; pesquisadora do CNPq; coordenadora do Grupo ETHOS: Comunicação, Comportamento e Estratégias Corporais; autora e organizadora entre outros, dos seguintes livros: A edição do corpo: tecnociência, artes e moda. Barueri, São Paulo: Estação das Letras, 2007; O novo luxo. São Paulo: Anhembi Morumbi, Org. com Kathia Castilho; Plugados na moda. São Paulo: Anhembi Morumbi, Org. com Kathia Castilho; Impresso ou eletrônico? um trajeto de leitura. Rio de Janeiro: Mauad, 2002; Em pauta: corpo, globalização e novas tecnologias. Rio de Janeiro: Mauad, 1999; Em nome do corpo. Rio de Janeiro: Rocco, Co-autor: Fred Góes; Paradoxos do pós-moderno; sujeito & ficção. Rio de Janeiro: UFRJ, PETER PÁL PELBART É nascido na Hungria e radicado no Brasil. Estudou filosofia em Paris e é professor titular na PUC-SP. É autor de Da clausura do fora ao fora da clausura: loucura e desrazão (Brasiliense, 1989), A nau do tempo-rei: 7 ensaios sobre o tempo da loucura (Imago, 1993), O tempo não-reconciliado (Perspectiva, 1998), A vertigem por um fio (Iluminuras, 2000) e Vida capital (Iluminuras, 2003). Traduziu de Gilles Deleuze Conversações, crítica e clínica e parte de Mil Platôs vol. 5 (Ed. 34). É coordenador da Cia. Teatral Ueinzz. RICARDO OLIVEROS É mestre em Arquitetura e Urbanismo pela EESC-USP e atua como jornalista de moda há 15 anos. Como curador fez a exposição Viés em 2005 na Galeria Vermelho que discutia as relações entre Arte e Moda. RICARDO RESENDE Mestre em História da Arte pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (USP), tem carreira centrada na área museológica. Trabalhou de 1988 a 2002 entre o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo e o Museu de Arte Moderna de São Paulo, quando desempenhou as funções de arte-educador, produtor de exposições, museógrafo, curador assistente e curador de exposições. Desde 1996, coordena o Projeto Leonilson. De março de 2005 a março de 2007, foi diretor do Museu de Arte Contemporânea do Centro Cultural Dragão do Mar de Arte e Cultura, em Fortaleza, no Ceará. Em 2007 participou de residência artística, como crítico convidado do Lugar a Dudas, em Cali, Colômbia. De Janeiro de 2009 a junho de 2010, foi diretor 230

7 Moda em ziguezague: Autores interfaces e colaboradores e expansões do Centro de Artes Visuais da Fundação Nacional das Artes, do Ministério da Cultura. Desde de julho 2010 é o diretor geral do Centro Cultural São Paulo, em São Paulo. RITA ANDRADE Professora do Programa de Pós-graduação em Cultura Visual e do Bacharelado em Design de Moda da Faculdade de Artes Visuais/UFG. Defendeu tese de doutorado sobre a biografia cultural das roupas (2008-Programa de História, PUC-SP), investigando práticas criativas de intervenção e reforma sobre roupas e discutindo a hegemonia cultural da moda. Na dissertação de mestrado (2000-Dpt. of Design History/History of Textiles and Dress, Universidade de Southampton/Inglaterra) analisou e discutiu a contribuição de métodos de interpretação de objetos na pesquisa sobre o vestir. Autora de capítulo na Berg Encyclopedia of World Dress and Fashion (2010), tem se dedicado à pesquisa e ao ensino sobre moda, história e cultura material no Brasil através do estudo de tecidos e roupas. ROSANE PRECIOSA Rosane Preciosa é doutora em Psicologia Clínica (Núcleo de Estudos e Pesquisas da Subjetividade Contemporânea) pela PUC-SP. É autora de dois livros: Produção estética: notas sobre roupas, sujeitos e modos de vida, publicado, em 2005, pela Editora Anhembi Morumbi e Rumores discretos da subjetividade, publicado em março de 2010, pela Ed.Sulina/UFRGS. Atualmente é profa. do Instituto de Artes e Design da Universidade Federal de Juiz de Fora (UFJF), onde pesquisa os diálogos entre arte, moda e modos de subjetivação no contemporâneo. SUELY ROLNIK Suely Rolnik é psicanalista, crítica de arte e de cultura, curadora e professora titular da PUC-SP. Atualmente é docente convidada do Programa de Estudios Independientes do Museu d Art Contemporani de Barcelona. Foi docente do Master Oficial en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual, Universidad Autónoma de Madrid e Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ( ) e pesquisadora convidada pela Fondation de France no Institut National de l Histoire de l Art (INHA), em Desde 2007, participa da Rede Conceptualismos del Sur. Publicou, entre outros livros, Micropolítica. Cartografías do desejo, em coautoria com Félix Guattari, traduzido em seis países. Autora do projeto Lygia Clark, do objeto ao acontecimento, no qual realizou 65 filmes que compõem um arquivo da memória sensível da obra de Lygia Clark e seu contexto. 231

8 SUZANA AVELAR É graduada em desenho de moda pela Faculdade Santa Marcelina e doutora em Comunicação pela PUC-SP. Atualmente é professora do curso Têxtil e Moda, da EACH/USP. Foi curadora do projeto Moda e artesanato do Museu A CASA, em É autora do livro Moda, globalização e novas tecnologias, publicado pela Editora Estação das Letras e Cores, THAIS GRACIOTTI - capa e projeto gráfico É mestre em psicologia no Núcleo de Estudos da Subjetividade Contemporânea (PUC-SP), pós-graduada em Criação de Imagem e Styling de Moda (SENAC Moda-SP), formada em Artes Plásticas (UFES-ES) e em Moda (UVV-ES). Docente na graduação de Design de Moda do Centro Universitário Belas Artes, e na pós-graduação em Criação de Imagem e Styling de Moda no Senac Moda- SP; atualmente ministra o curso on-line de Produção de Moda no IBModa. Além de stylist free-lancer, atua em projetos diversos, como a criação da linha de produtos I L H A < e colabora com a curadoria, e na elaboração da comunicação visual e inserções na mídia social do evento ziguezague < realizado no MAM paralelamente às edições do São Paulo Fashion Week. 232